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2020聯邦藝術比賽 徵件開始
美感的能量，邀您舉筆揮灑!
第18屆聯邦美術印象大獎&第23屆聯邦美術新人獎
報名時間：即日起~2020/9/30
徵件網頁：http://bit.ly/3aqUPlr

聯邦銀行28週年行慶 暨 聯邦文教美術獎頒獎典禮
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請大家一起慶賀聯邦銀行生日快樂！
另外2020聯邦文教美術獎的巡迴展覽也正式開跑囉！
第一站就選在聯邦總行大樓展示廳
歡迎大家前往感受藝文氣息🥰
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【大觀藝術空間展位C12 X 香港水墨藝博】

羅展鵬

1983年生於台灣嘉義。羅展鵬先後畢業於文大美術系、師大美研所西畫創作組。羅展鵬早歲由聯邦美術新人獎（2004）、奇美獎（2007）、高雄獎（2008）等大型獎賽中脫穎而出；並以「草莓族」一系列精密描繪人物面貌的創作奠定個人風格，而後又以「白面者」系列表現當代人的內心面貌受到國際關注，陸續於2011年起以駐村藝術家身分參與多個文化交流計畫，重要如美國洛杉磯ESMoA當代美術館（2013）、德國柏林（2011）。近年重要之展覽、聯展計有，《墨嵐—羅展鵬》（台北，2017）、《話．時代—畫廊產業三部曲》（台北，2017）、《存在的情境—東亞當代寫實藝術展》（南投，2016）。

本次香港水墨藝博將展出羅展鵬近年新近開發的水墨風｢墨嵐系列｣，除保有原先油畫創作寫實、細膩的造型，藝術家並在人物面部表情之外，逐一將我們熟悉的身體形象解放至純粹的點、線、面。另方面，新世代男男女女，作為畫家筆下的模特兒，又將觀者拉回熟悉的時空，如同一幀街頭熟悉的風景—身處在全球化下，交通便利，來自四面八方的訊息與資源，以前所未有的幅度在咫尺的畫幅中相遇，也讓｢墨嵐系列｣，在表象之外深刻揭露了個人對宗教之體悟以及對人之本質的探索，以其獨特的美學視角訴說出屬於這個時代的萬人譜。
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香港水墨藝博
VIP、媒體預展 | 12.14（四）14：00-18：00
公眾開放時間 | 12.15（五）-17（日）11：00-19：00（最後一日，提前一小時撤展）
地點 | 香港會議展覽中心，5B號展覽廳，展位C12
地址 | 香港博覽大道1號

Lo Chan-Peng

Born in Chiayi in 1983, Lo Chan-Peng graduated from the Chinese Culture University and National Taiwan Normal University with a MFA in Western Painting. A regular prize winner from a tender age, Lo has been awarded the Union Culture & Art Foundation Young Artist Award, the Chi-mei Cultivation Award and the Kaohsiung Award. His ‘Strawberry Generation’ series lays the foundation for his famed meticulous portrait painting style, and his later ‘Ashen Face’ paintings brought him international acclaim. Lo has been working as artist in resident in worldwide institutions such as ESMoA in Los Angeles (2013) and in Berlin (2011). His recent exhibitions include (Taipei, 2017), (Taipei, 2017), (Nantou, 2016).

Lo Chan-Peng’s signature realistic and detail orientated brushworks are kept in the recent ‘Misty’ canvases. The painstakingly painted facial expressions inspire the audience to reflect on the purest images of human forms and the sitters of the portraits mirror the contemporary society that is familiar to the viewers. The series can be seen as a catalogue of men, and the pictures inspire one to gaze beyond the surface, explore one’s religious sustenance and the human nature.
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Ink Asia
VIP、Media Preview | Thursday 14 December 14:00– 8:00
Public Opening | Friday 15–Sunday 17 December 11:00–19:00 (Exhibition ends at 18:00 on Sunday 17 December)
Location | Hong Kong Convention and Exhibition Centre, Hall 5B, Booth C12
Address | 1 Expo Drive, Wanchai, Hong Kong

本集主題： #油畫&大漆展　王雯專訪
　
人心與意識的交織
　
　　「須彌納芥子，芥子納須彌」王雯以油彩與大漆為媒材、孔雀與人作為象徵，展現觀察萬千世界所得哲理、傳達正面與美的意象。
　　　
▶耳濡目染的童年◀
　　不笑一臉酷酷，笑起來又十分可愛，這樣反差出現在創作者王雯身上，同時她的作品總是充滿幸福彩虹般的色彩也令人感到好奇。
　　採訪時聊到她的老家在宜蘭蘇澳、家裡經營民宿，到她的工作室拍攝時有幸一窺裡外都充滿藝術氛圍的民宿，每一間房都以藝術家作命名，還有許多金屬工藝品，王雯父親手做工業風家具。王雯從小耳濡目染受到父親的影響，自小開始動手創作，她說小時候常拿著一把父親送的小鋸子，自己跑去竹林裡取材做成玩具，就這樣玩過許多媒材，到了國中升高中時班導介紹她報考美術班，因此而進入美術班，才慢慢接觸正規平面繪畫教育，大學則就讀文化大學美術系。
　　
▶有別於傳統油畫創作◀
　　近期，王雯的創作媒材以油畫與漆畫為主，兩者皆為大學所接觸到的媒材，油畫創作上，她以「點」與「線」進行組織，特別的是使用刮除的方式來增加作品的層次，作品中人體的立體感、孔雀的線條展現，皆是在上完底色等顏料乾了之後，再上一層，並在乾掉前以自製的工具進行刮除、推開顏料，劃出線條，顯露底色，與傳統油畫展現厚度、沉重的質感相反，表現出輕盈、飄然的氛圍。而一筆一劃的刮除過程十分費工。
　　在作品的象徵性符號中，王雯認為「點」是自然萬物的起始，它在作品的畫面中有著無限的可能性，延伸呈「線」，其中幾乎所有的線條皆為曲線，常是有規律地排列成針織狀的符號，代表著複雜、繁複的任何有形與無形的事物。「線」延伸為「面」後，再以繽紛的色彩統合這些點、線、面。她在色彩的運用上，嚮往迷幻、脫離現實且美好的色澤作為呈現。
　　
▶大漆的美妙之處◀
　　在王雯大學接觸到漆畫後，她就對這個特別的媒材感到著迷，除了油畫，這次展覽也特別展出幾件大漆（天然漆）作品。說到「漆」大眾對於日本的漆器較為印象深刻，其實漆畫淵遠流長，創作過程繁複、費工，也有條件的限制與困難度，其中一項就是創作者必須對於生漆不過敏。
　　除了因為王雯對生漆不過敏之外，主要讓她熱愛此媒材的因素，在於漆畫創作過程許多外在因素常會讓成果出乎意料，例如作品陰乾當中，溫度與濕度都會使顏料的色彩有所變化，許多工法與製作步驟、像是嵌顏料、鑲嵌進去等技法，多變的創作方式，與顏料的堆疊、再行打磨，總是會有意想不到的效果。而打磨拋光之後，漆畫光亮的表面令人賞心悅目，王雯形容這種光亮就像是名車烤漆一般的光澤！
　　
▶孔雀＆人的象徵◀
　　在王雯的油畫與大漆作品中，以「孔雀」與「人」為主角，畫中人物五官祥和、臉龐福態，相似於佛祖的外貌，象徵「神」或「看不見的力量」，可代表命運、因果與未知的力量。在畫面中，常見色彩華麗、線條繁複的孔雀仰望著人，對王雯來說反而孔雀代表著人，或是世俗所追求的美好事物，孔雀仰望的動作象徵對力量與因果的欽羨與折服。
　　為何選擇以孔雀來創作？王雯認為現今社會氛圍低迷，大家為生活奮鬥、年輕人對於未來感到茫然，希望藉由作品傳達予觀者和社會正面能量，在孔雀之前，她其實嘗試畫過多種鳥類，像是台灣藍鵲、金雞甚至是火雞…等，而孔雀除了華麗、同時也具有吉祥、正面的意義，最為接近東方瑞鳥鳳凰，同時也是她童年美好記憶的一部份。特別的是，王雯選擇綠孔雀為參考，不同於台灣常見的藍孔雀，綠孔雀頸部羽毛呈現鱗狀分布，在筆法的表現上更能呈現特色。另外，雌雄綠孔雀的外貌差距與藍孔雀比較起來差距甚小，可謂生物中兩性平權代表之一。
　　在孔雀的外型描繪上，王雯喜愛東方水墨中對物體與形象的表現方式，通常經過創作者本身的演繹、包含動物或是樹木呈現的姿態，不以寫實為標的，因此在創作上她不執著於物像原本的色彩，孔雀的形象則經過她的吐納、賦予自身語彙。
　　
▶作品傳達宗旨與目標◀
　　在創作上，王雯欽佩日本傳統工藝的嚴謹態度，她舉例日本漆畫髮刷的清洗上，手勢與角度都有一定的要求與規定，從小地方可見其堅持與傳承，她覺得十分值得學習，也期許自己以「職人」態度為目標進行創作。
　　在作品的意念表達上，王雯引用大乘佛教《維摩詰經.不思議品》：「須彌納芥子，芥子納須彌」的內涵，融洽「職人態度」，即是由大見小，由小見微，化微塵觀，遍地皆世界。王雯認為「現實是可瓦解的，但始於積累，而在積累之前源於起心動念。實與虛的倒影，倒影是華麗且美好的，影射為外在與內在，內在是擁有著無限可能，甚至使外在昇華與幻化。」以純粹的心去創作、去追求自我，傳達正面能量與美，希望觀者在生活中反思與回歸自我。
　　
王雯－以油彩與大漆為媒材、孔雀與人作為象徵，展現觀察萬千世界所得哲理、傳達正面與美的意象，希望觀者在生活中反思與回歸自我。
　
　
王雯簡歷：
文化大學美術系，碩士班
獲獎：
2014 /《鳳凰》油畫作品 / 北京台灣會館收藏，北京，中國。
2014,1 /「宜蘭美展」入選 / 宜蘭縣政府文化局，宜蘭，臺灣。
2012,10 /「第十五屆聯邦美術新人獎」入選 / 聯邦文教基金會，台北，臺灣。