昨晚詩弟約包場看電影,選了脫稿玩家!
真的選的太好了,這部片真的太太太太好看太太太太好笑了!
演員表情非常有戲又到位,後面真的各種笑翻,是放聲大笑到無法自制的那種😆,有很多幕畫面都會讓人會心一笑,也有很感動很動容的片段,這部片我們都給五顆星好評👍🏻⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
以前除了參與電影首映會、特映會的包場外,這還是第一次自己包場看電影!3000元10個人就可以包場然後還包停車位,離場還有飲料餅乾可以帶走也太超值了🥳!(非業配純推薦)
最後我想說
跟詩弟拍個照還得偷墊腳
我們不是同個爸媽生的嗎?😅
#包場看電影 #電影包場 #電影包場好過癮 #電影包場只要3000元 #電影推薦 #脫稿玩家 #脫稿玩家真的好好看好推薦
#donothaveagoodday #haveagreatday
同時也有16部Youtube影片,追蹤數超過29萬的網紅陳寗 NingSelect,也在其Youtube影片中提到,最新陳寗嚴選雙 PD 超高速充電插頭:https://lihi1.com/RMaQ4 陳寗嚴選 iPad Pro/iPhone 保貼 & 充電頭:https://lihi1.cc/VnHIF 陳寗嚴選兩聲道音響:https://lihi1.com/2ecL7 陳寗嚴選抗菌靜電濾網/防潑水抗菌強化膜:...
電影包場好過癮 在 陳寗 NingSelect Youtube 的最佳貼文
最新陳寗嚴選雙 PD 超高速充電插頭:https://lihi1.com/RMaQ4
陳寗嚴選 iPad Pro/iPhone 保貼 & 充電頭:https://lihi1.cc/VnHIF
陳寗嚴選兩聲道音響:https://lihi1.com/2ecL7
陳寗嚴選抗菌靜電濾網/防潑水抗菌強化膜:https://lihi1.cc/x7Sse
陳寗嚴選 NAS 團購:https://lihi1.com/SuL4Q
──────
NOW! 成為陳寗頻道會員並收看獎勵影片:https://lihi1.com/ZT8bZ
頻道會員經費用於製作字幕及剪接,懇請支持頻道營運!
──────
00:00 WWDC21 蘋果發表會最大亮點:活用強大硬體效能的 iOS 15
1:34 FaceTime 分享體驗新功能「SharePlay」可邊通話邊分享看電影畫面!
2:53 SharePlay 也可一邊 FaceTime 一邊聽音樂:雙方完全影音同步,同樂更過癮
4:22 打 FaceTime 時分享你螢幕畫面給對方:工作或說明事情更方便、直覺
6:00 有 AirPods Pro 就支援空間音訊的 FaceTime:人在哪聲音就從哪來,臨場感棒
6:45 通話時的降噪功能再提升:我 beta 版實測過,聲音超乾淨!
7:40 FaceTime 有了人像模式:即時運算景深,虛化雜亂背景
8:48 FaceTime link 讓通話變連結,三大新功能:可預約通話、跨平台、瀏覽器撥打
10:00 Live Text 幫你把照片文字自動辨識:自動辨識文字+翻譯=翻譯蒟蒻!
10:40 iOS 15 Beta 使用示範 1:印刷文字 Live Text 實測
11:54 iOS 15 Beta 使用示範 2:手寫文字 Live Text 實測
12:24 查詢
13:30 Live Text 的重要應用:以後不用煩打字就能直接翻譯外文
14:40 Visual Look Up 可從照片自動整理資料給你:自動提供被攝物相關各種情報
15:50 搜尋/Spotlight 整合 Live Text,可以期待...一堂課拍 100 張板書也不怕!
17:16 勿擾模式進階版:專注模式,可依情境劃分需求:限定哪些人/APP 會被封鎖,並通知對方
19:16 Safari 有了新介面,使用者須重新學習:分頁群組、網址列移位,畫面更簡潔
21:05 iOS 15 Beta 使用示範 3:地圖 3D 導航實測
22:11 3D 帶你上金門大橋,找閘道不迷路
23:27 AR 被加進地圖中!沒方向感也可以看懂怎麼走:擴增實境指路,不用再找東西南北
#WWDC21 #蘋果發表會 #iOS15
──────
陳寗實話說 Podcast 試營運上線:
Apple Podcast:https://lihi1.com/xXnHu
Google Podcast:https://lihi1.com/yfDKF
其餘各大 Podcast 平台也都有上線,請直接搜尋「陳寗實話說」!
──────
本頻道每晚 6 點鐘上新片,還有幾個原則跟你約定好:
1. 開箱零業配:
真實使用過後才發表心得,通常試用至少 1 個月,所以你通常不會看到我最早發表,但哥真性情的評論,保證值得你的等待。
2. 理性討論:
我有自己的偏好,你也有自己的好惡,我們互相尊重,時時用大腦,刻刻存善念,不謾罵,不矯情。可以辯論,不可以沒邏輯。
3. 我團購我驕傲:
我很愛買東西,也很愛比較產品,我自己使用過、多方比較過,還是覺得喜歡的東西,我才會辦團購。(簡單說就是挑品很嚴格,至今 80% 廠商找上門都被我打槍。)辦團購我一定有賺,但我跟廠商拿到提供給你的團購價,也會讓你一定有划算感。所以如果你品味跟我相近,或是剛好有需要,就跟我團購,我們互惠。如果你覺得跟我團購,你就是我乾爹,說話不懂得互相尊重,那就慢走不送,你可以去找一般店家買貴一點。
看了以上,覺得可以接受就請你訂閱,訂閱順便開鈴鐺。我們每天晚上 6 點見。
我的網站連結在這:https://ningselect.com/
也別忘了幫我的 FB 粉絲專頁按讚:http://bit.ly/ningfb
如果有任何問題,包括團購等問題,都可以在影片下方留言問我,同一支影片下很多人都想知道的問題會優先用留言回答,如果是比較大的題目,則有機會拍成 QA 影片回答~如果你想問的是針對個人的音響選購、配置問題,可以直接傳 Line 問我:http://bit.ly/ningline
另外團購商品請參考我的商城:https://shop.ningselect.com/
廠商合作請先了解相關原則:http://bit.ly/coopning
![post-title](https://i.ytimg.com/vi/oahYvHPS3f4/hqdefault.jpg)
電影包場好過癮 在 1 IMAGE ART 一影像 Youtube 的最讚貼文
序 - 附著與穿越 曾敏雄
「不要跟隨道路的方向前進,走到沒有路徑的地方,留下足跡。」- 拉爾夫.沃爾多.艾默森
按下快門的當下,我們擁有的是什麼?是找到的驚喜?還是創造的滿足?
對於這個爭論,蘇珊.桑塔(Susan Sontag)在其《論攝影》(ON PHOTOGRAPHY)第五章中提到:攝影對於「認知」的辯論 —「要嘛作為一種簡單、準確的認知活動,一種有意識的理智行為;要嘛作為一種前理智的、直覺的邂逅模式」。這本攝影集裡的作品,充分體現了蘇珊.桑塔所說的有意識的理智行為以及直覺的邂逅模式。
這十位新一代的攝影家,背景各異,來自台灣南北各地,每個月會有一天聚集到台中我的工作室裡彼此討論作品,作為一個與他們討論的對象,我卻經常從他們的作品中找到新想法,或者是必須逼迫自己重新組織既有的觀念來更深入地解釋他們的作品,這過程往往得花上一整天,很累但也很過癮,我從他們身上學到的不少,他們努力不懈與積極的態度,再一次喚醒自己對攝影的熱情,這些都是我的養分,讓我的攝影一路能走到今天。
理智行為與邂垢模式
文波的作品《寂靜・低語》,從一開始他就非常地明白,這是一種去脈絡化的切片攝影行為,藉由再次觀看,重新建立起他的脈絡;風景攝影的描述,或許就屬安瑟.亞當斯(Ansel Adams)最為大家熟知,文波的作品少了亞當斯紀實成份的描述,卻多了抽象式的隱喻,他放棄照單全收的觀看方式,從現實具體的風景中逐漸轉換成他的切片,雪景的淡白一如曠野的濃黑,建構出安靜、低吟的話語來。
碧玲的《失衡》,抹去了紀實攝影的直觀式記錄,讓觀看的畫面滲入了作者私我的猶疑晃動,為第三世界日常的現實生活樣貌中,賦予一種略為脫離現實的無奈,而這無奈,一半來自真實的世界,一半來自作者心中的衝擊與無力感。
慶章的壯遊快門,一如寇德卡(Josef Koudelka)的流放地(Exiles),他屏棄了畫面外的景物,只悄悄的告訴了觀看者這是作者在場的主觀抉擇,進而提出了一個隱晦的問題:「藉由照片,觀看者是否如同作者一樣在場?」我們不難在世界上知名的攝影家中找到這些存在主義色彩濃厚又帶點街頭快拍式的作品,在虛幻的場景變換游移當中,一如這些成熟的攝影家,慶章作品中微微的現實荒謬,有些淡淡的諷刺與寂寞,作者本人稱這些作品為《幻相》。
凌雲幻想式的畫面,彷彿一半在現實世界中矗立,一半在想像的世界中某個不知名的角落綻放,攝影在此脫離了最原始的記錄功能,將現實物從「眼見」轉換為「心見」,這種轉換的過程,日本攝影家中平卓馬形容為「詩意」,凌雲的「詩意」展現在不按牌理的景物框取,豐富卻又脫離現實的色彩表現,有點像是在大人成熟的眼光中卻又帶著小孩純真的思維來觀看。
惠民的《羅生門》,門的這邊是外面,是公共領域,門的那邊是裡面,是私有空間,門作為一種隔離內外的界線,它是清楚而不可侵犯,然而,惠民在日常踏查中卻發現,實際的情形是門裡面的土地被私人在沒有告知土地擁有者的情形下被開發利用,私自開發者用「門」來標示出他私人開發範圍的入口,而這入口恰恰好也標舉著私人與公共空間界線曖昧不明的證據,攝影在此作為一種觀察後的紀錄行為,方惠民的「羅生門」讓我們得以了解,在現代化的社會中,仍有私佔土地這種不可思議的現象存在。
信嘉的《自拍》作品,他舉了安東.契軻夫(Anton Chekhov)所說:創作者得誠實到...觀者無法逃避!在世界攝影史中,照片是否強大到具有讓觀者無法逃避這樣的力量另待討論,然而,信嘉特意在安排好場景後,只略為告知對象一些操作上的細節,便將快門線交給對方之後他便離場,讓對象自己面對鏡頭進而自己拍下自己身體的樣貌,在觀看這些作品之時,或許我們會先從窺視者的角色中得到快感,一開始想到的是「他們好勇敢啊」「她們的身體很美」... 慢慢轉變到「他們為什麼要這樣拍下自己呢?」「她們在按下快門的瞬間,腦袋裡想的是什麼?」「她們是如何看待自己的身體?」「我又是如何看待自己的身體?」若觀看者轉化到後面的思考行為,或許信嘉所說的透過觀看這群人,得以觀省自己的想法才能達成。
敏寬的《名牌花》,在全球化的浪潮之下,生產與消費,藉由傳播,我們對於日常生活中必需品的知名品牌耳熟能詳,在習慣於使用這些物品之後,或許我們堅信如此知名的品牌企業應該能永續經營,然而,時間與市場是無情的,不適者淘汰,敏寬採用了靜物攝影的方式,藉由「花的美好,卻仍舊凋零」,搭配了品牌的容器,暗喻了再怎麼美好的事物終有結束的一天,更重要的是,當品牌結束後,這些人造物容器的分解有些需要50年的時間,有些則需要超過百年以上,甚至比企業存在於這世界的時間更久,藉由敏寬的「名牌花」,或許我們會重新審視自己,在我們當一個消費者的角色時,我們更應該如何看待地球的資源與環境問題。
肇圀的《夾娃娃機》,2019年年底某天晚上十點多,我在金門金城鎮散步,看到一家亮晃晃的夾娃娃機店還在營業,或許還有更多家店開著也說不定,對於在純樸的金門這麼晚還看到這景象,不禁令人好奇:台灣社會需要這麼多的夾娃娃機店?或者,更深入的討論,台灣人的生活壓力大到需要這麼多簡單放鬆的時光?日本評論家飯澤耕太郎曾說,一個好的創作者,其作品經常能反映出一個時代,對於飯澤耕太郎所說「時代」到底需要多久時間才得以形成,我們無從定義,但若說台灣風靡夾娃娃機已經是某一個時期普遍的社會現象,則應該不至於是一個誇張的說法,只是,這種一窩蜂的現象到底能維持多久?我想沒人敢打包票,即便連夾娃娃機店的主人也是如此,正因為大家心知肚明,這只是一個現代社會快速變遷的現象之一,所以即便開店經營,索性就連招牌也不用了,於是到處看到店裡面是經營夾娃娃機,店招牌卻跟這一點關係也沒有的荒謬,形成了一個有趣特殊的社會現象,肇圀以嚴謹的社會地景拍法記錄下了這個曾經屬於我們這一代台灣人特別的記憶。
馨儀的《變裝者》,從變裝前的自我,到變裝後的他者,這「自我與他者」之間是否有一道界線?是在到達這條線之前,還是在這條線上,抑或跨過了這條線,自己將會變成一個陌生的他者?而這條線,是藉由化妝?服裝?還是因為在鏡頭關注(我們都處在鏡頭的這端觀看)下,就會喚醒心裡面的另一個人出現?或者,在我們日常生活中,或多或少都有配戴面具的時候,只有在變裝了之後,才是真實自我的展現?馨儀引述了羅蘭巴特(Roland Barthes)説的:「面對鏡頭,我同時是:我自以為的我,我希望別人以為的我,攝影師眼中的我,還有他藉以展現技藝的我。」 馨儀在很困難拮据的情況下,南北奔波,以肖像新紀實的手法告訴觀者,台灣一種次文化生活的樣貌。
志豪的《光世代》,引發了我的一個小小記憶,小時候我住在南部鄉下,每次上台北都是大事,記得傍晚時分遊覽車過新店溪之後,小孩子的眼睛對於都市的高樓與燈光總是充滿著好奇與憧憬,幾十年過去了,都市的燈光從照明的功能變得更迷離多樣,而現代人生活步調加快的速度亦不遑多讓。杉本博司的「劇院」系列,螢幕上一片空白,這片空白標舉出了機器(底片)與人眼的不同之處,人眼觀看之後產生記憶,於是我們有了電影的劇情轉換,機器(底片)缺少了記憶,於是只以紀錄的方式存在,最終形成一片空白,志豪的「光世代」,乍看之下雖然同樣是一片空白,但是這一片空白所標舉的,卻是現代人資訊氾濫爆炸的結果,當後一秒的資訊不斷的覆蓋前一秒的資訊時,你到底能留下多少訊息?當資訊不斷的覆蓋更迭,在生活步調急速加快的現代社會中,或許在我們腦海裡留下的只剩一片空白吧?!
留下足跡
「不要跟隨道路的方向前進,走到沒有路徑的地方,留下足跡。」在我與這十位新一代攝影家討論作品的期間,曾經引用艾默森的這句話來彼此鼓勵,在網路盛行的這個年代,我們很容易看見有這麼多新奇的想法已經用攝影的方式來表現了,換句話說,我們很難再找到一條沒有人走過的路徑,然而,正因為如此,或許我們可以轉個方向,用力一點,留下一點走過的足跡,這本攝影集正是這十位新一代攝影家的足跡印證,同時在台灣艱困的攝影大環境中,或許這本攝影集也能踩踏出一個小小的鞋印。
感謝張照堂,郭力昕與張世倫三位老師曾經與這十位新一代攝影家討論作品,同時更感謝照堂老師為這本攝影集定名「附著與穿越」,我想,這個書名,已然包含了書中所有作品的文本根基!
![post-title](https://i.ytimg.com/vi/NKJnxJgNNAs/hqdefault.jpg)
電影包場好過癮 在 hulan Youtube 的最佳解答
桃園電影節公佈形象影片前導預告
2019台灣獎得主-莊翔安執導 挑戰觀眾驚悚指數
看瑞莎如何逃脫密室禁錮?
第七屆桃園電影節宣佈由瑞莎擔任本屆影展形象大使後引起觀眾一片熱烈討論。桃園電影節再次玩轉創意,在正式版影展形象影片面世前,先於今日(9/1)推出30秒前導預告。
由去年桃園電影節台灣獎最佳演員獎得主的短片《媽媽桌球》新銳導演莊翔安執導,大膽挑戰台灣影展形象影片少見的驚悚懸疑風格。在本日曝光的前導預告中,影展大使瑞莎一覺醒來驚覺自己被困在狹小昏暗的密室當中,求助無門的她拿起球棒激烈尋找出口,嘶吼「讓我出去!」後暴打窗戶。耗盡全身氣力又飽受驚嚇的瑞莎卻在片尾時又看到一線希望。詭譎不安的氣息瀰漫整部前導預告,究竟瑞莎能否逃出生天?而後面的劇情又是甚麼?觀眾看完後都大呼看不過癮,紛紛敲碗期待完整形象影片上線。
許久沒有電影作品的瑞莎,近年將重心擺到韻律體操項目,為我國訓練出不少菁英。在導演莊翔安的帶領下,再度激起她體內的表演慾,要讓觀眾看見從沒看過的瑞莎。全片影像風格、攝影美學搭配上瑞莎細微又有層次的面部表情與肢體表演,讓初次合作的兩人都大感頻率相通。拍攝前莊翔安導演就先準備了一些驚悚類型片,包括自己執導的《媽媽桌球》讓瑞莎做功課。等到讀本時兩人當面一聊才發現原來彼此都是驚悚片迷,當場直呼有默契!囿於影展形象廣告片長之故,莊翔安導演要求瑞莎揣摩被困在密閉空間裡的害怕驚恐等情緒,同時必須讓情緒一秒精準到位,才能在這麼短的篇幅裡充滿高度戲劇張力。
瑞莎在這次的桃園電影節形象影片中也摒棄了過往給觀眾心中既定的溫柔甜美螢幕形象,鐵了心以亂髮的狼狽樣入鏡。她不畏室內38度的高溫,在拍攝現場來回瘋狂般吶喊、奔跑,幾場戲下來她早已汗流浹背,但敬業的她完全遵照導演指示,揮舞著球棒、哭喊並且用力拍打牆面,直到休息時間一到,瑞莎才發覺自己已經接近虛脫,雙手與腳踝瘀青疼痛。她只簡單用冰敷輕壓腫脹的腳踝,等導演一聲令下,顧不得臉上的造型,立刻又拿起球棒上陣,瑞莎用演技力挺這部莊翔安導演替她量身訂做的短片,將她對導演的信任表露無遺。
新銳導演莊翔安2019年以短片《媽媽桌球》入圍桃園電影節台灣獎,更造就最佳演員獎-王琄,由此可見莊翔安深入了解女人心裡內外的執導功力。因此被桃園電影節相中,邀請執導本屆影展大使瑞莎所主演的形象影片。除了希望從此開始建立每一屆台灣獎得主與桃園電影節的深入連結,讓桃園電影節的精神得以傳承外;更希望藉由同時也是公視新劇《返校》影集版導演之一的莊翔安,打造全新品種的新型影展影片概念,波動觀眾更多觀影神經線。
2020年桃園電影節將於10月9日至10月23日於桃園新光影城、中壢SBC星橋國際影城、桃園 in89 統領影城、八德廣豐國賓影城、桃園光影文化館等共計桃園五家戲院盛大聯映。第七屆桃園電影節共規劃7大單元、超過75部國內精采好片。影展票券現正在全台ibon熱賣中,詳情請洽 bit.ly/3gDF7pP
更多影展熱門消息請鎖定桃園電影節粉絲頁https://www.facebook.com/taoyuanff/及桃園電影節官網http://tyff.taoyuancf.org.tw/
![post-title](https://i.ytimg.com/vi/Xn8ZWSY80fs/hqdefault.jpg)