關於 installation medium ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

To all our followers in Hong Kong, The Philippines, Thailand, Vietnam, Japan, Taiwan PRC, Singapore

#Repost @aoraspace with @make_repost
・・・
AORA V OPEN CALL: nature/nurture

We’re so excited to announce our next open call for AORA: V that will respond to the theme of ‘nature/nurture’. All work selected by the jury will be exhibited digitally in the next exhibition launching in October 2021.

We are excited to open this opportunity to artists working in all media from sound to painting, installation and sculpture.

DEADLINE: SATURDAY 2 OCTOBER | 00:00 BST / 23:00 GMT / 19:00 EST

THE JURY:

JJ ACUÑA @jj.acuna
Founder and Creative Director,  JJ Acuna / Bespoke Studio

ZAHRA KHAN @zahrafkhan
Creative Director, Foundation Art Divvy @artdivvy
Lead Curator, Satrang Art Gallery, Islamabad @satranggallery

JULIE LOMAX @julielomax1
CEO, a-n Artists Information Company @anartistsinfo

AMAH-ROSE MCKNIGHT-ABRAMS @amahrose
Freelance Arts Writer

JENN ELLIS @jenncellis
Curator, Patron and Co-Founder, AORA
Founder, APSARA Studio @apsara.studio

BENNI ALLAN @benniallan
Co-Founder, AORA and Founder, EBBA Architects @ebbaarchitects

SOPHIA OLVER @sssssssssssssssophia
Communications Manager, AORA
Co-Founder, OHSH Projects @ohshprojects

JAMES AMBROSE @jamesambrose__
Artist & Gallery Liaison, AORA
Digital Editor, émergent magazine @emergentmagazine

INJI KIM @incikiminji
Curatorial Assistant, AORA

SUBMISSION PROCESS
Please submit the following to curatorial@aoraspace.com:
• Work proposal (200 words)
• Proposal example outlining medium and size
• Five examples of past work

DEADLINE: SATURDAY 2 OCTOBER | 00:00 BST / 23:00 GMT / 19:00 EST

#aoraspace #aoragallery #exhibition #artists #artgallery #virtualgallery #onlinegallery #artists #artwork #art #artist #artgallery #artworld #art #artlife #instagramart #artnews #opencall #artistopencall #artopencall #AORAopencall #AORAnaturenurture #naturenurture #nature #nurture

#work
#General_Education_Building
#臺灣大學共同教學館入口裝置

People often rest under these three pine trees besides the General Education Building. A handmade folded metal structure is installed here to introduce us to the greenery between old trees and buildings. When you lie down and rest, you can look up and see small pieces of sky between leaves.

台大共同教學館的建築外觀由土黃色十三溝面磚構成，入口庭園有著名的琉球松
目前置放鐵件之處原是一排不鏽鋼的扶手，校方希望新的裝置能夠融入空間，所以設定耐候鋼作為用材
我在發想時參考許多燈具和樓梯扶手，想像一條長帶，從石椅平面開始延伸、轉為立面、再往回繞，形成包覆燈箱和雕字的主體
構成具有流線型但整體架構簡單的造型

然而鋼材無論用手工或機器，要製作出扭轉的型態都相當困難
負責實體製作的 #燚人工藝設計 有著玩鐵精神，幾經嘗試後，巧妙地用拼接摺曲的方式作出平面到立面的漸變。

耐候鋼的表面隨時間持續鏽蝕，形成自然斑駁的色調，無論在白天或是夜晚亮燈時都非常耐看，引領大家走進老樹與建築之間的一方綠意。

#小插曲
鐵作連接石椅形成的蔭處有三隻球雀，原以為「球雀」是臺大特有種，查了資料後才知道原來牠們只是吃得太肥的麻雀
因為造型做得太逼真，遠看時還真有人誤以為有球雀結群納涼

設計_艸文子
製作_ 燚人工藝設計 Vulcan Design
攝影_楊予寧.艸文子.王學寧
年份_2020
媒材_金屬塑形.雷射切割
尺寸_長677公分. 高66公分. 深57公分
設置及維護單位_國立臺灣大學教務處. 臺灣大學藝文中心
-
Artists｜Tsao Wen Zee. Vulcan Design
Photography_ #Ningyang_Visual
Year｜2020
Medium｜Metal and laser cutting
Dimension｜677cmx66cmx57cm
Responsible Office｜NTU Office of Academic Affairs. NTU Center for the Arts

#燚人工藝設計 #vulcan_design
#耐候鋼 #spacetnstallation ＃installation #installationart #indexdesign #vulcandesign #台大 #臺大 #臺灣大學 #國立臺灣大學 #nationaltaiwanuniversity #NTU #NTUart #台大藝文中心 #鋼材 #鐵件

Thank you all for coming to #Energydiary02 last night 🖤 ปี 2019 เป็นปีที่มีความหมายสำหรับเรามากๆ มันเป็นปีที่เราได้กลับมาทำงานศิลปะอีกครั้ง และในครั้งนี้นิยามของคำว่าศิลปะก็เปลี่ยนไปเช่นกัน ศิลปะสำหรับเราตอนนี้ไม่ใช่แค่การได้เพ้นท์หรือสร้างงานสวยๆ แต่มันเป็นมากกว่านั้น มันคือช่องทางที่เราจะสามารถสื่อสารเรื่องที่เราอยากจะเล่าให้ทุกคนฟัง นั่นก็คือเรื่องสมาธิ เรื่องความสำคัญของลมหายใจ และธรรมชาติผ่าน medium สนุกๆต่างๆ ไม่ว่าจะเป็น sound, painting, installation หรือ performance ให้มันได้ซึมซับเข้าไปในจิตใต้สำนึกของคนที่มาดูงาน เพราะเราเชื่อว่าศิลปะสามารถสื่อสารกับจิตใต้สำนึกของคนได้จริงๆ ศิลปะตอนนี้สำหรับเรามันมีความหมายมากๆ มันเป็นช่องทางที่เราสามารถพูดเรื่องซีเรียสๆให้มันสนุกขึ้นมาได้ พูดเรื่องน่าเบื่อให้น่าสนใจ พูดเรื่องยากๆให้เข้าใจง่ายๆ และเราเชื่อว่าเราอยากใช้ช่องทางนี้เป็นหนึ่งเสียงเล็กๆที่เปลี่ยนแปลงโลกและผู้คนรอบข้างไปในทางที่เราอยากให้มันดีขึ้น Be the change you want to see in the world 🌎🙂🤍

Laboratory實驗平台 x Chou Shu-Yi周書毅
*https://www.youtube.com/channel/UCfkH84RWfY8PZEHBFhxwSbw

Hidden Scene – Loop of the ocean / 秘∞境 - 開幕展演短片
Collaboration with artists Chou Shu-yi, Wang Yujun & Lafin Sawmah
合作藝術家 :周書毅、王榆鈞、拉飛・邵馬

葉海地說：藝術創作就好比一場長跑，在這漫長的過程中，能夠遇到跟自己有相似頻率，並帶著同等力量去分享彼此對藝術熱情的創作者，絕非一件容易的事，而身為一個畫家，更了解到要辨一埸個展，需要多少時間積累。因此，我準備了三年，最後也藉此機會邀請三位不同領域的創作者一起參與合作，由這系列的畫作為靈感，延伸到他們各自最擅長的創作裡，成為屬於他們心中這裡的秘境。

Creating art is like a marathon for me. Through out the process of art making, if one can share his/her thoughts and passion with someone who also have the same frequency like you, that would be too good to be true. As a painter myself, to hold a solo exhibition isn’t easy. I have given myself 3 years in order to finish these new works. And I thought this would be a good opportunity for me to invite these three artists together to do some collaboration. Inspired by the concept behind the art works, each artists use his/her most familiar medium to create something new here. ------Heidi Yip

Film by William Lu ／影像紀錄短片：呂威聯
Choreographer/Dancer: Chou Shu-Yi／編舞 : 周書毅
Sound Artist: Wang YuJun／聲音 : 王榆鈞
Installation/Sculpture: Lafin Sawmah／雕塑：拉飛．邵馬

秘∞境 Hidden Scene - Heidi Yip Solo Exhibition 葉海地個展
* 展期 Exhibition : 6/2-8/31
* 營業時間 Hours : Mon, Thurs-Sun 11:00-17:30
* 地址：台東縣成功鎮豐田路16號 (台11線121.5K處 )
* 特別感謝：台灣好基金會 Lovely Taiwan . Fenko Catalysis Chamber 鳳嬌催化室

#祕境 #離太平洋最近的畫展 #laboratory實驗平台#葉海地 #heidiyip #hiddenscene

Vein/Vain Exhibition by Riety
16-30 June 2018
@Daydream Believer Ari ( Phaholyothin 12 ) , Bangkok, Thailand

Vein/Vain
is about obsession to decypher beauty as science, is love.
is a fetishised admiration for external andinternal charm down to the sequence of cells

we portray this story by using medium
of paining, photohraphy, object installation and numbers

Artist：CHUANG, Chih-Wei (莊志維)
Title：Surfing on the Ray of Light (光面漫游)
Type：Interactive installation

Http://www.chuangchihwei.com

"Surfing on the Ray of Light" is an interactive installation that consists with fluorescent light tubes as the medium to form light tracks. The choice of medium, fluorescent light tubes are materials seen daily. A massive and tightly organized materials and electric installation are put together to form an invisible electric field. When the human body touches the installation, it also provokes the energy to flow, and the installation will produce a track of lights. The artist attemps to search for the possibilities of the interactions with different compositions combined between materials, body, and the space.