│三十天的展覽、一百個藝術家、五十個表演......│
#當代藝術 #倫敦展覽 #表演
一直覺得夏天的倫敦很忙，每天都有看不完的展覽、參加不完的活動與表演、聽不完的講座......今年夏天，倫敦巴比肯中心（Barbican Centre）也要讓大家每天被當代藝術轟炸。
這次巴比肯邀請了美國知名多媒體藝術家道格．艾肯（Doug Aitken）籌畫一個為期三十天的展覽。艾肯於1968年出生於美國加州，畢業於帕薩迪納設計藝術中心學院（the Art Center College of Design Pasadena, CA）美術系。其影像作品結合攝影、雕塑、建築、聲音，因而具有獨特的敘事方式。最特別的是他對空間的處理，讓作品不只是融入環境，更多打破空間的限制，帶來更多有趣的可能性。這次的project主要展出他跟知名服飾品牌Levi’s合作的作品《Station to Station》。這個計畫是一個類似流動藝術與音樂祭的概念，整個演出發生在一輛九節的移動列車內，列車外的螢幕則會隨著經過的城市而播放不同的影像內容。這輛列車從2013年9月6日在紐約出發，最後於28日抵達加州舊金山。該計畫網羅數十名來自不同領域的藝術家，一同打造這台流動影像列車，邀請觀眾購票搭乘，所賺收益則全數捐給美國幾家合作機構，目的是幫助更多新銳的藝術家。
延續流動列車的概念，這次在倫敦三十天表演也是艾肯一手策畫。他總共邀請了一百位藝術家，而表演則多達五十個，每一天都會有不同的演出。常態展覽則是影像作品《Station to Station》，記錄藝術家那一年的列車旅程。每一天的活動、表演資訊可以參考官方網站，有些是免費入場，有些則需事先訂票。展覽從6月27日展至7月26日。展覽官方網站：http://www.barbican.org.uk/stationtostation/schedule/
最後要分享一件艾肯在2007年與紐約MOMA合作的舊作：《Sleepwalkers》。這是一件只展出於夜晚的大型投影裝置，共有八組影像被投影在美術館建築的外牆上，內容是五個沒有完整敘事、開頭結尾的故事，呈現五個角色民從傍晚甦醒後，所展開的城市夜生活。這件作品改變了夜晚的城市景觀，也讓錄像作品不再侷限於黑盒子空間，走出了美術館；踏入了我們所生活的城市當中。（影片連結見下方comment處）
