#巴黎進修與生活
走入文生梵谷的世界
Starry Night Over the Rhone/星夜下的隆河/1888年/藏於巴黎奧塞美術館 (Musée d'Orsay)
梵谷有一系列畫夜晚的題材，在印象畫派中屬於用色大膽並風格獨特，例如《星空下的咖啡館》 (Cafe Terrace at Night)及之後在聖雷米修道院時創作的《星夜》 (Starry Night) ，也就是隔年1889年發病時創作的名作，現在收藏於紐約現代藝術博物館。
畫夜晚主題的作品總是充滿挑戰，除了光影不好表現以外，色調的掌控與主題的突顯都呈現高難度。梵谷認為繪畫不只是記錄，而是表現一個人的感情，所以他很多作品都超前了當時代的繪畫美學思維，倒不是刻意，而是一種面對原創性的率真勇敢，精神性的挑戰。
畫面中我最喜歡的就是光在水波上的變化，用藍與綠調和。構圖上，人物與船、星光與燈光的對照、藍色與黃色對比關係。而梵谷在表現顏色的厚厚油畫筆觸上，可以看到畫面好像在燃燒著，散發著燦爛光芒，活潑而短促的筆觸排列，也暗示著他內心的不平靜。
學生常問，為什麼梵谷這麼有名，當時卻這麼窮困？精神壓力這麼大？我想這跟當時人們欣賞的繪畫風格有關係，那時候人類的視覺經驗沒有像現在這麼樣的多元性，這很難三言兩語講完。簡言之，藝術是站在前人肩膀上往前推進的展業，有很多現在被稱為偉大的畫家，都是藝術觀點「超前」了當時代很多，過世很久後才被發掘，發揚光大。
這倒也不是鼓勵大家創作時標新立異，而是好的作品要經得起時代考驗真的很不容易。
我們現在看到這件作品，會印象深刻是因為顏色的表現相當強烈，黃色與藍色本身的對比色，但在當時代的畫家甚至一般人眼裡，這種作品感覺像是不會畫畫的人畫的。因為在歐洲古典繪畫裡，「人物」是主要題材，而且都畫得相當逼真。甚至可以說當時的人還無法學會去欣賞這樣強調光影的表現性「風景」作品。
以前看畫冊都很好奇右下角是兩個長什麼樣的人，仔細看原作終於看清楚右下角融入夜色之中那對情侶的神情，原來是長這樣的。
#原作都不大但筆觸密密麻麻堆很厚
#下次介紹當時代主流的古典畫派作比較
下次介紹當時代主流的古典畫派作比較 在 5張圖，讓你瞭解19世紀不同畫派的藝術風格 - 關鍵評論 的相關結果
從早期充滿古典風格的風格，在短短不到100年間，從思想、題材、技巧、畫風，幾乎全面性地革命，誕生了印象派，並承先啟後開啟20世紀現代藝術的不同流派。 ... <看更多>