關於 九份特色文化 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

#探索在地 #也探索自我

謝謝美感細胞以及新北市教育局，
讓我們有機會協助新北市 #品德聯絡簿 的設計，
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透過每天都會使用到的聯絡簿，
帶著孩子們把視野放到新北在地文化特色上！
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//你，對於自己成長的地方熟悉嗎？//
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藉由地方文化的探索，
透過故事與視覺設計將文化融入至品德聯絡簿 之中，
我們希望可以陪伴新北市國中生經歷不同階段的心境成長。
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設計行員 Yu-Wei Yang 汲取新北在地文化：
將 #瑞芳金礦、 #鶯歌陶瓷、#新莊官將首，
轉化為國中三年的心境樣貌，
幫助同學們淬鍊出美好青春的品德與人格。
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• 7年級｜探索身心 x 尋找自我｜採礦宛如一場 #探尋自我的旅程
瑞芳山城九份、金瓜石曾是尋找與開採珍貴黃金礦石的地方，象徵七年級學生開始發掘自我淺藏的樣貌，並在時間的累積下，成為珍貴的礦石。
• 8年級｜嘗試改變 x 創造自我｜用陶土逐步 #揉捏塑造自己的形狀
鶯歌是臺灣陶瓷的重鎮，也是陶土工藝的發展地。象徵八年級學生經過不同的經驗後，開始揉捏、塑形，成為自己心目中理想的樣貌。
• 9年級｜接納多元 x 展現自我｜找到 #自己專屬的臉譜
官將首畫上臉譜，化身神明出巡的守護者。封面設計象徵即將再度出發的九年級各種面貌的展現自我，也可以包容多元面貌的他人。
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110-1 新北市立國民中學
品德教育聯絡簿 設計團隊
專案統籌 ▏美感細胞 教科書再造計畫
視覺設計 ▏文化銀行 楊育維
插畫繪製 ▏鄭卉君、楊雅淇、涂恩華
合作撰文 ▏朱家安
出版單位 ▏新北市政府教育局 新北學Bar

#基隆
帶你遊走基隆12個海洋提案。
https://anniekoko.com/shai-keelung/

與許多城市裡的不同，『基隆』的觀光景點都是得天獨厚渾然天成，下了火車，『海洋廣場』前的湛藍立刻收服我們的眼，山腰間還有隱藏版的『白色教堂』，夢幻得像是童話故事裡的場景。
循著空氣裡的海洋氣味前進，有比擬國外威尼斯的『彩色漁港』，輝映著大船出海的海港，有種置身異國的風情。
基隆『和平島公園』是座島，在這裡可以遠眺基隆嶼，夏天時還可以在這裡游泳嬉戲，國際級的日出景色就在這裡。
『潮境公園』是全台最美公園 ，依偎著太平洋，巨人國掃帚矗立在海洋邊，在這裡可以上演最可愛的魔幻照片，無數的風箏在天空翱翔，旁邊還有無比美麗的望幽谷，山海共處的景觀特色，讓人足以流連一整天。
基隆最新景點『跨海景觀橋』有著柔美橋墩弧度，迎著海風看著落日餘輝是最浪漫，在橋上還可以望見九份山城夜晚的璀璨。

基隆的美，在 『晒基隆』精彩上演 ， 『晒基隆』是基隆最美海景文旅刊物 ，傾注了文字的美好，載入在地的文化情感，『晒基隆』是最具有代表基隆的旅遊刊物，更是文青必收藏，帶著『晒基隆』，讓基隆這一片柔美的藍，在你的旅行足跡裡，留下最深刻的色調。

一起來晒基隆。

You just do what you think is right, and go for it ✅
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金山『磺火捕魚』為北海岸最特殊的文化特色，每年5月至9月是欣賞文化活動的最佳時節，只可惜今年魚獲最好的季節，都在疫情中渡過！！

日本友人封關封到怕，直嚷嚷想多認識台灣，去哪都好請務必帶上他～～Sure, 自以為”台日友好觀光大使”, 花上幾天寫完日文版旅遊行程介紹，當成功行銷後，好像又有那麼一點點成就感🤨

對疫情中的我們來說，能上大船吹吹海風、帶著外國友人一起認識台灣，見識傳統的捕魚文化，也算是某種成就解鎖了吧，小小的希望友人離開台灣以後，偶爾還能記得台灣的好山好水跟這些大快朵頤的小日子✌🏻

#攝影眼現正開發中 #攝影 #photography #風景攝影 #landscapephotography
攝影點：#碧砂漁港 #金山 #象鼻岩 #九份

＃水墨＃梁震眀＃水墨畫家

鄰近靳珩公園，位於立霧溪與魯丹溪交會處的印第安酋長石，是花蓮太魯閣國家公園相當著名的地質景觀，因視角的錯覺，組構出有如人臉造型的奇石群，矗立在溪畔上，讓人忍不住想多看一眼，好見識這巧奪天工般的自然奇觀。

如何將所畫題材營造出有如太魯閣峽谷那般的視覺強度？藉由台灣各地搜羅的奇石圖像，以小觀大，用貼近藝術的手法，假像虛構的方式，將其搬到近雲山巔處，當想像的連結空間變大，方寸之間的畫面也就有更為大器的可能。

【實景‧虛境‧真山水 梁震明的墨色台灣】 國立成功大學歷史系所美術史教授 蕭瓊瑞

梁震明的細筆山水，是戰後台灣水墨現代化運動中，從材料學與物象學一路切入而獲得具體成果的代表性藝術家。

1971年次的梁震明，並未經歷台灣1960年代的抽象水墨風潮，也未能得見1970年代的鄉土運動，在他稍稍懂事的年代，台灣已經進入1980年代的美術館時代，而在裝置、數位，乃至行動多元蹦發的90年代，他卻獨獨選擇了以看似最為傳統的毛筆水墨，作為創作的工具和媒材；這似乎和他作為「外省第二代」、且出生成長於被視為具有濃厚「眷村」特質的高雄岡山，有著一定的關聯，而在學校擔任工友、獨身撫養三個小孩的父親，更是引導、支撐他孤獨奮鬥、精勵上進的重要支柱與力量。

國小畢業，在韓永、李春祈等老師的啟蒙下學習水墨畫，一路從國中美術班、高中美術班，在1991年考入校區仍在蘆州的國立藝術學院（今國立台北藝術大學）美術系，師事李義弘(1941-)與林章湖(1955-)，也正式展開了他水墨繪畫的探研之旅。

1993年，他以碎筆萬點的手法，表現台北草山、九份地方的芒草，呈顯一種荒蕪與孤獨的美感，開始了他「水墨台灣」的系列創作，也引起了眾人的注目。1994年，他除了獲得該系系展水墨組第一名的成績，同時也獲得了馬壽華獎學金，及張穀年獎學金第一名；隔年（1995），再獲張穀年獎學金第一名，及劉延濤獎學金第一名，這些傳統水墨畫家的獎學金頒給，在在肯定了梁震明在傳統水墨方面的用心與成果。不過，如果更深入地考察梁震明在這段學習過程的面向，便可以發現他自我要求的廣度與深度，包括在中國美術史、佛教史、器物史，及日本膠彩畫的多方學習；1996年，更獲得慈濟藝術類美術理論組的獎學金。

這一切的努力與成績，反映了這位年輕的水墨研習者，顯然不願拘限於傳統水墨的窠臼，意圖尋找出另一條更為寬廣而深入的路徑。他曾說：「倘若我們將水墨視為單純的一種材質，那麼其屬性是否該被深入的探討。因為我們對這些材質的認知，經常來自傳統的規範，而較少本我的分析、推理與判斷。當我們對眼前的任何事都視為理所當然的時候，缺乏進一步的思辨，就會矇蔽自我的智慧，如果僅是相信前人的體略，卻沒有去思索其背後所隱藏的道理，蕭規曹隨般的跟隨其步伐，必然無法超越他們的成就，提出更有開創性的見解。」

在大學時期全方位的學習，以及短暫的中學教職後，1999年，梁震明重回母校，進入美術創作研究所進修，並在李義弘老師的指導下，展開「墨與黑」的材料研究，完成〈墨與黑的創作思辨〉碩士論文。

這個階段的研究，從材料學的角度出發，梁震明徹底地分析了中國水墨的墨色與西方繪畫顏料中的黑色，兩者間的不同。除了材料屬性上，墨所含的碳粒較細，色調固定，黑則較粗，亦會因成分不同而有不同的色調變化；更指出：在前人的使用觀念上，墨是重寫，黑則是畫，因此，在東方的藝術發展中，才發展出「書畫同源」的概念。(註1）

這種看似純粹材料學的研究角度，其實正是梁震明徹底掌握創作材料，同時也為自我畫類定位的一種深沈反省；因此，他說：「墨屬於廣義的黑色顏料，無論作品中是否用墨，現今的情況下依然會被視為水墨畫，如果創作者未曾提示的話，況且『近墨者黑』，所以也無所謂畫類定位的問題；而畫類的定位，只是方便溝通的一種狹隘界定，而這種界定不盡然等於創作者認知的界定，唯有模糊或是衝撞這種材料界定，才能獲得無限的可能。」（註2）

又說：「水墨的傳統是一種時空背景下逐漸發展而成的，但如何讓充滿西式視覺經驗的當下觀眾，重新認識水墨的當代價值，這樣的採用，正是覺醒下的選擇。」（註3）

2002年，他就以「墨與黑的創作思辨」為題，推出研究所畢業展於台北羲之堂。那些綿密素樸的墨
點，烘染出層次豐富、形式多變的台灣山脈、岩石，擺脫中國古老的山水意象，直接從台灣的自然切入，那是親眼所見、心中有感，沈澱為生命情緒的一部份。而畫面豐富的層次，正是他研究所時期媒材研究的具體成果，為了對各種知名古墨的掌握，他曾走訪中國蘇州姜思序堂、周庄、上海、 _杭州、安徽歙縣胡開文墨廠及黃山等地，更自製各種不同材料的墨條，包括：石榴、檳榔心、杜仲皮、燈草、桐油……等，逐一試用，甚至製成色票，相互比對。

研究所的畢業展，也引發了藝評界的注目，以「層層染點．古墨新研的樸實路線」（註4）來形容他。

梁震明，畫如其人，人如其畫，那種樸實、綿密的風格，也展現在他為學求藝的生活態度上。研究所畢業後，在原有論文的基礎上，全力深入、持續探研。2003年，他又完成並發表〈日製液態墨的材質特性及使用方法之研究〉一文（註5），這是將當時台灣市售的33種日製液態墨進行試用及比較，得出多點特性，並發現指出：日本廠商所製的液態墨，主要是適合日本書畫界的創作觀點而生產的；因此，使用者的認知與選擇，才是主導這些墨品材質特性的關鍵因素。

歷經五年的研究、整理與擴展，終於完成《墨色的真相》一書，由國立編譯館補助出版。其中涵蓋的主題，包括：歷代畫家使用墨與黑及相關材料之種類說明、墨與黑之相關著作介紹、固態墨、液態墨及黑色顏料的製作工序及流程比較、中國歷代製作固態墨的流程分析與介紹、歷代文獻關於墨與黑之製作流程及概念的探討、歷代畫家使用墨與黑之方式及邏輯的比較、材質特性與使用方法及概念之關係研究等。《墨色的真相》可說是當代畫壇在材料研究上最具典範性的成果。

梁震明是以學術研究的態度面對創作，一如民初畫家黃賓虹的耗費巨大精力整理歷代畫論，彙編成《歷代畫論叢書》，也增美自我的創作。

梁震明的研究精神也展現在他獲得國藝會補助、與廣興紙寮合作撰成的〈中性紙材開發與成效研究〉（2005），及走訪全台三百多座廟宇，拍攝近萬張照片的「台灣寺廟龍柱造型之研究」（2006-2010）；後者於2010年，由國立編譯館補助出版。

回到創作本身，2002年北藝研究所畢業後的這段時間，顯然是一個重整、深入整備的階段。2004年任教台中僑光技術學院，往返途中，經常前往苗栗後龍外埔拍攝海邊石滬；而在一個偶然機緣下，更接下了全台茶山之旅的拍攝工作，走遍了梅山龍眼林、鹿谷大崙山、大禹嶺、梨山，和嘉義石桌等地，對台灣的山林有了更深入的觀察、感受與瞭解。

事實上，2001年春天，梁震明就有機會首登大陸黃山，這是多少水墨畫家歌詠描繪的聖山，古松、奇峰、雲霧……，自然也給予梁震明極大的震撼，但他說：「雖有千景可選、奇石可畫，但無法長居，總有著霧裡看花難以動筆的感覺。」

2007年，梁震明轉任國立台南藝術大學藝術史系教職，也將生活重心轉回創作本身。2009年的「黑色的覺醒」個展，正是這個階段創作的一次總結。〈綠草黑世界〉（1995-2009）、〈黑葉下的台南孔廟〉(2008)、〈黃昏下的黑山〉（2009）、〈聳立在一片山巒的黑岩〉（2009），都是這次展出的幾件重要作品；在較為逼近的構圖取景中，呈顯樹葉、草叢、山岩、雲氣的豐美質感。這是梁震明在大量的照片分析下，捕捉現場的感受，以格物致情的方式所逼視出來的一種幽情，純粹畫景，空無一人，帶著一份深沈的孤寂與寧靜。

2010年，長期以來的精神支柱，父親病逝於高雄榮總，讓梁震明對生命有了新的體悟。經歷一段「無名虛相」的抽象水墨山水創作，撫平了失怙的心靈創傷；2012年的「海景」系列，重新回到細筆寫實水墨的路向，但畫面大為開朗，甚至加入了較多的色彩運用。

原來自2008年以來，梁震明便被澎湖特殊的自然景緻所吸引，節理分明的玄武岩，加上海天一色的開闊氣象、孤立海隅的小島、白色的沙灘…….；此後，他多次前往澎湖探訪，走遍七美、望安、桶盤，及目斗嶼、姑婆嶼……這些南北列島，也重訪宜蘭頭城、龜山島、屏東墾丁、旭海，及貢寮龍洞、南澳粉鳥林，和台中梧棲高美溼地，更不必提及自學生時代就經常和師長前往的北海岸淡水、石門麟山鼻、老梅等地。此外，也前往日本沖繩座間味島、古宇利島、瀨底島及石垣等地，比較不同文化下的自然景觀。

梁震明的創作取景，完全是以一種幾近物象學研究的科學手法，現場寫生不是他的創作形態，部份的速寫只在記錄某些必要的重點。遍遊這些景點，甚至重複多次的前往，主要是在收集相關的圖像和豐富自我的體驗，景色的記錄則以攝影取代，每次的前往，都經事先周詳的規劃，即使是相同的地點，也會有不同的路線和時段，因此景緻總是不同，或是晴、陰、冬、夏，或是晨起、夕歸，或是徒步、搭船，甚至動用空拍機等。梁震明的創作，帶著高度學術研究的心情，雖寫實景，但回到畫室，則是進行周密的草稿模擬及意象推演，反覆推敲，不斷思辨，務求達於虛凌、超越的意境。
2011年及12年的「海景意象」展，梁震明在以往以墨色為主體的畫面中，加入大片的色彩，這些色彩帶著稍顯誇張、鮮艷的高彩度，反而呈現了某種夢幻的意境；某些作品甚至直接以金色表出，或是紙張的金，或是顏料的金，但當轉化成物象的金，反而虛幻成視覺情感的金，那是一種純粹心象的金，實景、虛境，才是梁震明心中追求的真山水。

2014年展開的「千岩萬語」系列，回到山岩海石的細部描繪，積細成多，氣象浩瀚，以千岩寄寓萬語，是藝術家應物抒懷的本心，部份畫面加入細線的方格分割，益增非實境的畫面效果。

2015、16年的近作，在尺幅上更為開闊，他辭 _教職，專職創作，畫面的細筆寫石(寫實)，幾如僧人的抄經，一筆一念、一劃一覺，梁震明的作品，也因此呈顯接近宗教般的凝定與寧靜。

中國近千年的水墨繪事，在近代而有「學」「藝」分途的隱憂，但在梁震明的身上，我們喜見高度學術研究的精神，如何貫穿、滲透在他的創作之中。戰後1960年代啟動「現代水墨」運動，曾以「革中鋒的命」的自動性技法，翻轉民初或日治以來，以寫實「改革」寫意的路徑，開展出一片暢意淋漓的抽象風潮，中經幾近照相寫實的鄉土水墨，落入寫景不寫情的機械操作。1970年代出生的梁震明，從台灣制式的學院體制中，一路走來，在深沈、穩健的學術操作中，重建了古典水墨的結構與質地，卻同時展現了現代宏觀與微觀兼具、客觀寫實與主觀虛境並呈的絕妙視野，堅實、蒼茫中，透露著一股孤獨、傲然的真氣。那是梁震明特有的墨色台灣、現代山水，隱隱承續著自余承堯(1898-1993 )、夏一夫(1925-2016)一路以降的密實水墨傳統，也是李義弘開創的材料學與物象學研究最耀眼的傳人。

註釋：

1 梁震明〈黑色的覺醒――梁震明創作自述〉，《藝術收藏＋設計》25期，頁132，台北：藝術家出版社，2009。10。
2 同上註，頁133。
3 同上註。
4 參見黃寶萍〈梁震明：層層染點．古墨新研的樸實路線〉，《藝術家》326期，頁236-239，台北：藝術家出版社，2002.7。
5 收入《中國水墨藝術之回顧與前瞻：2003研究生學術研討會論文集》，頁172-183。

【梁震明簡歷】

國立台北藝術大學美術創作研究所畢業。

曾任國立台南藝術大學藝術史系及東海大學美術學系講師。

個展12次，國內外聯展30餘次。

作品曾在香港蘇富比、羅芙奧及沐春堂拍賣成交。

著作「墨色的真相」與「台灣寺廟龍柱造型之研究」獲國立編譯館出版刊行。

現為羲之堂代理之專職水墨畫家。

梁震明臉書粉絲頁：https://www.facebook.com/inkliang/

梁震明痞客邦：http://tom20030208.pixnet.net/blog

梁震明IG：https://www.instagram.com/liang_chenming_art/

【金山YouBike站設置進度緩慢】

北海岸其實有很多豐富的資源，但長期以來硬體設備卻都沒有提升。

野柳有美麗的海岸、岩石，還有很多的在地美食，金山老街的鴨肉、龜吼的萬里蟹。
文化發展像蹦火仔、魚路古道、朱銘美術館、茶壺山。漁港的部分，磺港漁港跟水尾漁港都是我們很有特色的一個漁村。

北海岸地區有那這麼豐富的文化資源、觀光資源，可是我們的硬體設備卻沒有提升。
在106年的時候錦豪跟前議員沈發惠去會勘，但是到現在YouBike完全都沒有進度?

以金山溫泉來說，它是全世界密集度最高的，有五種泉質，像去年就發現有馬溫泉，從海底溫泉、硫磺泉、碳酸泉、鐵泉、氯化物硫酸鹽泉，我們要好好的去推廣， 全世界幾乎沒有像金山有這麼多泉質的地方，但是現在大家泡溫泉卻不會想到金山，這是非常可惜的！

這幾年錦豪跟局處討論，市地重劃裡面有增設YouBike站點，像是A區和B區，還有一個城鎮之心，目前有確定三個站youbike的設站，但其他都還沒有進度。這邊跟局長建議，像是金山郵局這裡，因為有幾個客運業者會到這裡，從這邊可以騎著Youbike到各個景點去做深度的旅遊，另外是金山區公所這邊，位置在老街的另外一頭。

磺港夜景跟九份一樣很迷人，像5~9月期間還有蹦火船，魚路古道從我們磺港到士林，錦豪認為海岸線其實是可以把它連結起來，麟山鼻、風之門還有外木山，有幾個部分的自行車道沒有連結起來，希望可以沿著海岸線，或是把這三個部分把它連接起來，讓我們的Youbike可以沿著這個專用自行車道，可以悠遊自在的在這裡做深度的體驗，相信對未來北海岸是很有發展。如果觀光客來到這裡，只是當天來回跟兩天一夜的旅遊，我相信這個這個是不一樣的，可以縮短城鄉差距，帶動地方的服務業。

所以我這邊有幾個具體建議，之前請公所送前瞻計畫要把幾個部分，麟山鼻、風之門還有外木山，幾個自行車道串聯起來，大概有18.8公里，不只是金山萬里，還有像石門三芝這邊他還掛好幾個局處，還需要做一些整合性的調整，目前我的了解交通局這邊有被退回要調整，之後希望我們在調整再送一次計畫，所以這邊具體的要拜託局長，北海岸其實觀光資源很豐富，需要硬體設備的加強，YouBike今年除了那三座確定的以外，希望可以拜託幫我們把其他幾個點，把站點建置起來，還有前瞻計畫再重新送一次。

局長回覆：現在實施中的站點設置我們會如期的來做，其他的我們會做一個新的設計的新的思考，不要說這到時候說，我們只是把市區的搬過去，因為這個成本太高，我們想為當地區發展新的一個運輸系統。

店名：阿妹茶樓
電話：02 2496-0833
地址:新北市瑞芳區市下巷20號(九份老街昇平戲院對面)
營業時間：星期一至四 星期日 am08:30-am00:00 星期五 六am08:00-am01:00
FB粉絲團：https://www.facebook.com/AmeiTeahouse/
關於：
阿妹茶樓的名稱由來，是因為店主人的母親連生三個女兒，雙親想要得到一男，故稱第三個女兒為「阿妹」，也就是家中最小女兒，之後果然得一男。阿妹茶樓座落於豎崎路上，為保留九份原有的特色，外觀建材都用木造，並有著濃厚的日式建築風格，襯著紅色招牌，「阿妹茶樓」婉如坐在豎崎路上中嬌羞的少婦。 茶樓現址原來是祖父所開設的打鐵舖，當時專為九份地區礦工打造各種工具，九份地區觀光興盛後，阿妹依其過去經營茶坊經驗，將現址改建成茶樓，有寬闊空間，是九份地區代表性建築物與最早的茶藝館之一，地理位置適中，視野極佳，每一桌都可欣賞到山海美景。進入茶樓後，可看到一排酒甕排列成的欄竿，沿著樓梯往上，首入眼簾的是三個巨大的日本能劇面具。茶樓分為東西兩廂房，東廂主要服務喝茶遊客、西廂服務品酒及享受有機養生手工點心的遊客。東廂房尚有地下室可供中小型團體聚會之用，頂樓可通往露天區。西廂房則通往頂樓團體聚餐區，並與東廂房露天區相通。 走進阿妹茶樓彷彿穿越了一段時空歷程，館內傢俱陳設有如日治時代的古老風，古色古香的陳設、排列整齊的竹編器皿，到處可見東方文化的氣息，加上空氣中傳來的陣陣茶香，讓人有置身台灣古早時代的錯覺。許多具有特色的擺設，都是阿妹走遍世界各地所蒐集回來的，每經過一段時間季節就會有所調整改變。 茶坊外觀全部採用木板，以維持九份地區原有的特色。但為了讓遊客享受開闊空間感，特地以大型窗戶取代傳統的小窗。雖然九份的多雨讓木板極易潮溼損壞，本店每隔三年就要整修一次，但這樣的做法相當值得。不管是經營理念或是藝術，都不侷限在傳統的框框，而是一次又一次地再突破創新。 店內主要提供泡茶品茗和茶藝示範，也有現調的飲料和特色餐點。限量手工茶點，80%都是店家自己手工精製釀造，例如"茶餅"係客人現點現做，酥鬆外皮裹著香熱的茶餡，入口即化，芳香可口。另有濃濃芋頭香甜的芋頭酥，純鮮奶調製、限量的雪花糕等等。養生美容飲品如桂花蜜、蓮花茶等，都極受年輕女性歡迎。阿妹獨釀的桂花茶酒，是全程採用有機原料，耗時耗工釀造出茶、酒、香兼具的"茶酒"，冷熱飲皆宜，是熟客必點之物。
#Meck大叔#阿妹茶樓#九份老街經典宮崎駿場景