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經過了之前的教學，這次蠶寶老師為大家帶來進階的和弦練習，雖然要記的東西變多了，但是大部分的流行歌都可以彈哦！想學彈唱的你還不馬上練起來～
#吉他教學 #初級刷法 #彈唱從零開始 #三點理論 #卡農 #順階 #和弦 #左手按法 #人體伴唱機 #流行歌 #彈唱 #吉他初學 #蠶寶老師
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導演 / 胡凱傑
攝影 / 胡凱傑
封面製作 / 胡凱傑
剪輯 / 胡凱傑
後製 / 胡凱傑、QQ
苔苔走在路上絆到了水溝蓋差點跛倒，
在賣場被後方購物車”兔“到腳跟破皮，
心不定的苔苔，究竟是九月將至的起秋之亂，
還是小指頭說的“混亂並非深淵，它是把階梯”
看著卡卡的苔苔，卡卡的眉頭，
先生又操起吉他卡卡卡個D MAJOR卡農，
幾個大逆循環的和弦之後，
我們夫妻開始面無表情的甩頭！
那股淒厲又古典的歷史感搖滾氛圍，
非常適合超前部署練習擺普渡桌！
那我們來舉杯吧！
偷開一瓶沙士加鹽巴來退火，
我想好兄弟們不會介意的！
接著這個D MAJOR的循環，
我們接歌魔力紅Maroon 5 的 “Memories”
讓我們舉杯，向身邊的一切致意，
向打擊我們的語言致意，
向未曾完成的夢想致意，
向我們曾失去的人致意，
一飲讓氣泡衝上所有回憶，
一切都會變好的.....
離冷冽的12月還有一段時間，
我們還有時間結盟.爆血.逃殺.學習瓦雷利亞語~
一起說“Dracarys”～噴火......
「在權力的遊戲中，你要麼贏、
要麼死路一條，沒有灰色地帶。」-冰與火之歌
「在人生的遊戲中，你要麼慫、
要麼堅持到底，沒有灰色地帶。」-妻與夫豬哥
吉他 周琨瑾 cover
jerryc 改編
原曲 卡農CANON IN D MAJOR
二十一世紀第二個十年，台灣樂迷前仆後繼夢寐以求解答的千古之謎，第一是 stu sis 到底是誰（最近因為某支 MV 的緣故，這一題又掀起一陣波瀾）；其次，大概就是壞特到底是誰了。
2019 年 6 月 28 日，藉吳卓源的表現在樂壇打出名號的音樂廠牌 ChynaHouse，在 YouTube 頻道釋出了壞特的第一支單曲〈Cazzo〉。這首以義大利髒話為名的作品立刻登上 StreetVoice 的新歌週報，並被冠以 R&B 標誌新聲的期待。真正讓這個名字和 9m88 和陳嫺靜相提並論的，則是三個月後發佈的另一首歌〈睡不著〉。短短一個月，〈睡不著〉不只在發表當週就成為街聲榜單冠軍，兩個月內更在 YouTube 衝破二十萬點閱。那時，壞特僅僅不過發表了三首歌曲。
睡不著 Insomnia - ?te 壞特
https://youtu.be/vYn5imzO1PE
先聞其聲不見其人，這樣的操作在台灣歌壇不是首例。早些，有 2007 年的郭靜，藉網路上「歌聲好聽卻不露面，難道是其貌不揚的女版楊宗緯」話題帶起聲量；再近一點，2010 年剛從 S.H.E 單飛的田馥甄，第一張個人專輯也用同樣手法成功讓聽眾關注藏身團體裡那位 Hebe 的唱腔。然而，壞特的身份之謎走向與這些歌手稍有不同：直到首支單曲發表近一年後的此刻，她依然沒有公開自己的「真實身份」。就連參與濕地 Venue《2019 新条通樂園夜祭躁動》的演出，她都戴著墨鏡和草帽遮擋自己的面容。若不是髮型和身形有所區別，有網友還曾猜這個嗓音是玩饒舌的陳嫺靜閒暇之餘想唱唱英文老歌。
隨著日子過去，網友們漸漸明白，壞特隱藏身份並非為了短期的話題熱度，而是另有原因。
或許因為用字特殊，至今仍常有人叫錯她的化名。有些人喊她「懷特」，有些人以為英文表記的問號是顯示錯誤，把她寫作「te」。不過，網路上已經能找到「?te 壞特」這個名字的來由了：? 等於 why，?te 唸起來諧音 white，媒體寫這是因為壞特私下是一位醫生，white 取白袍之義。事實上這個解釋有兩個誤解：首先，壞特不是一位醫生，她是一位醫務工作者；其次，一開始她也並不只因為白袍而取了這個名字，而是因為〈Cazzo〉本來想找音樂人 YELLOW 黃宣合作。
「我想說，他的名字是 yellow，那我也來個顏色好了。後來才想到，這名字別人聽起來會覺得⋯⋯妳的音樂是白人音樂？好像還滿種族的。」在我面前，脫下墨鏡和帽子的壞特笑開了。我才意識到自己聽她的歌時，從沒想到她是會這樣大笑的人。
為了和別人一樣
她和音樂最早的聯繫，是家裡那台電子琴。液晶螢幕上可顯示動態樂譜，她沒有老師，自己跟著上頭的音符按琴鍵，光是這樣竟也練成了一首〈小步舞曲〉。
琴其實是爸媽為了安撫她才買的。小學時，她的好朋友是典型的市區小公主：會彈鋼琴，會吹長笛，「真的會覺得她是一個偶像，然後她跟妳當朋友欸！妳不學一點嗎？」她和爸媽吵著要買琴，偏偏她是三兄妹裡的老大。「百般拜託後才成功了，我看著電子琴上面那個示範音樂有點點在螢幕上跳，就慢慢地跟著彈，像〈卡農〉和〈小步舞曲〉……」
壞特談起老家，總是說：我以前住海邊。「海邊」在她的語境裡，是「市區」的相對，在城市邊陲成長的她，時常覺察自身與他者的經驗落差。「你知道，那種爸爸的同事的小孩，就會跟你講『妳最近在幹嘛？』、『我最近在上英文課』，然後你就會覺得英文課很厲害。」
「我又問媽媽那可不可以上英文課？跟她說英文對以後很・有・幫・助，這樣以後才可以跟別人競爭。媽媽聽了後就擠出錢給我去上英文課。那是我安親班以外第一個上的課。」
從 ABCD 開始學的壞特，纏著老師，什麼都問。因為，那是她第一個得來不易的補習。如今，壞特以個人名義釋出的三支作品皆是華語外語夾雜，英文歌詞的咬字除了嗓音銷魂，乾淨的腔調也讓不少聽眾猜測她有外國來歷。其實她從未在國外長住，小時候家在新竹。英文唱得那麼好，原來是因為爸爸同事的小孩。
Santé - ?te 壞特
https://youtu.be/megYQRIb5qw
為了和別人不一樣
和鋼琴有這樣一段淵源，壞特後來主練的卻是吉他。她說或許是創傷：某次校內表演，她自告奮勇要上台，彈那首自己看螢幕練起來的〈小步舞曲〉，結果被老師轟下台。小孩子耗費童年，在家裡一鍵一鍵跟電子琴學的曲子，對這個世界而言終究太陽春了。
一上高中，她頭也不回地加入了吉他社。
在那之後，她有過一段順遂的時光 —— 或許太順遂了。她剪了俐落的短髮，自彈自唱，走到哪都是學妹的目光。於是同一首歌她唱了三年。她的歌聲好，但在那時的升學環境裡，連她自己都把這件事當成附庸，高二高三還是專心唸書去了。
原本應該會這樣下去：成績不錯，進了大學，唸一唸也兩年過去；朋友不少的她，也不愁什麼系邊疏離的心境問題。沒有人知道她為什麼在大二結束之後休學。
「是因為開會，」她說。「在學校，學生都會聚起來開一些學生的會。你知道嘛，討論一些未來的理想。」
「某天開會的時候，我突然覺得，我怎麼好像都在學校裡？國中高中大學，然後我從小到大都沒有出過國，一直在台灣的教育體制下上來的一個女生。我想說天啊，我就要這樣過了，一睜開眼就要三十歲了，我的路已經很確定了。我眼睛張開，所有身邊的人都一模一樣。」
她忽然覺得非常非常焦慮。「那個環境下，你只要有一點點會彈吉他，有一點點會唱歌，他們就會給你無限的掌聲。然後你就會覺得，哇自己好棒喔。我那時只覺得這樣好像怪怪的。」會議結束後，她打了一通電話，給學校附近的吉他教室，說：不好意思，我想要找一個老師，我想學一個樂器。任何樂器都可以。
小時候為了和別人一樣，吵著要學樂器的她，這時是為了和別人不一樣而學樂器了。
「對方問我會什麼，我說我會一點點吉他，好，那就學吉他。」她說。
休學那年，為了營生，也為了摸索，她什麼都做。學烘焙、學咖啡，每天早上起床上班，她調一杯又一杯拿鐵，做很多很多個蛋糕。後來，又去節目的公司實習，做過後製，跟著出過外景、翻譯、寫腳本、找道具⋯⋯，那一年，她平均每三個月換一份工作，「因為要試過，才會覺得『噢，這個我已經試過了』，那份焦慮才比較緩解。」
另一邊，吉他教室裡，她也才知道自己什麼都不會。高中時會的一點吉他，專業老師看了只是搖頭。「以前那些地方大家都在唸書，沒有一群人會有一個方法，讓你變得越來越厲害。」吉他老師帶著她進台大爵士樂社，徹底清洗了她的認知，「就連抓歌這件事，都是跟著那個吉他老師進爵士樂社，才知道說哇原來有一群人在玩這個東西。如果我可以早三四年知道，我覺得……應該⋯⋯」
話後面沒說完，她有點惋惜的樣子。一種希望自己的人生能早點開始的表情。
我隔年一定要上台
吉他課上，老師第一天放〈Fly Me to the Moon〉standard ，接著開節拍器，要她視譜，她嚇死了。在社課，「坐在後面，看大家每個人都拿著一樣樂器，薩克斯風、小號，看起來很專業。jam 之前會各自練習，每個人都在那邊彈一些很厲害的東西，我在旁邊 wow，剛學吉他，什麼都不會，要唱，好像也唱不太出來。」爵士樂社課上，壞特抱著吉他，或許有點像她小時候上英文課。也是自小的那份倔強讓她沒有起身離去：「我沒有挫敗欸，就是回去上吉他課的時候會更認真。會說老師老師，拜託對我兇一點，我要練好這首，下禮拜我想要上去 jam session。我想要上去。」
一首標準曲有很多不同版本，有時候 Ella Fitzgerald，有時候是 Billie Holiday 唱，有時候是 Sarah Vaughan。壞特在那時才開始認識這些爵士樂的名字，Bill Evans，Pat Martino，如今也不難發現她愛法國歌手 Cyrille Aimée：今年初，她在音樂演出平台「例假日」發表的〈Just the Two of Us〉翻唱，就是 Cyrille Aimée 與吉他手 Diego Figueiredo 編曲的版本。
聽她如今琅琅上口的這些歌，誰想得到小時候她的爸爸愛放翁立友，媽媽愛聽陳淑樺？
她望著這些遙遠的名字，不知不覺找到了不同於海邊老家的聲響。
?te 壞特 - Just the Two of Us (Cover)
https://youtu.be/NCTnAfYeTYE
Cyrille Aimée & Diego Figueiredo - Just the Two of Us (Live)
https://youtu.be/DaJrWn8wu_k
閒暇時，她混台北的爵士酒吧。最常去 Sappho，幾乎每個禮拜都去；Blue Note 偶爾。「我記得我是休學那年的二月十四號去 Sappho 的，看到他們的 jam session，然後看到傻眼。」
「看完我就對自己說，我隔年二月十四號一定要上台。」
看到什麼，就要自己成為什麼。對自己說：我也要一樣。原來不只因 YELLOW 而起的化名，早在被聽見以前，壞特身上的許多特質都是這樣掙來的。分不清是飢餓讓她有了決心，還是決心讓她保持這份飢餓。
但這些種種之外，爵士圈子的文化帶給她最多的，是讓她不再被自己的優勢所盲目。「嗓音好聽，在爵士圈子其實不會太被在意，大家更注重你所呈現出來的音樂內容。你唱的樂句能讓別的歌手想要學，那才是好。妳的聲音怎麼樣，樂手之間很少去討論這種事。」
2017 到 2020 年這一波台灣新歌手，有樂評者以 ASMR （Autonomous Sensory Meridian Response）特徵在樂曲與唱腔中的出現，描述 9m88、陳嫺靜、壞特這一批歌手嗓音擄獲人心的質地，在於她們運用唱腔的方式包含了這類刺激顱內高潮反應的氣聲或唇齒音。但在台大和 jazz bar 打滾的壞特練功時卻從未特別被這樣提醒，反而能更專注在歌曲的其他部份。
一切都在隔年天時地利：在 bar 與 bar 之間，她的演出吸引到一位老闆。壞特口中這位「小小很可愛的女生」原來是那年某場演出的負責人。壞特得到第一次登上大舞台的機會，同場演出的音樂人竟有陳珊妮、舒米恩和夜貓組。
「每個都超大咖，我就想說是不是也該找一些厲害的人。我認識的吉他手也不多，Tower 就是我腦海浮現的人。」後來成了壞特製作人與共同創作者、曾以 Juzzy Orange 成員出道、如今主理 ChynaHouse 的陶逸群（Tower da Funkmasta），是台大爵士樂社的學長。「我就密他問可不可以跟我去表演。也不知道人家有多大咖，不知天高地厚地問了，不知天高地厚地把我的 DEMO 送過去⋯⋯」
那場表演合作，陶逸群婉拒了。然而，壞特的 DEMO 躺進了他的硬碟裡。直到一年多後，某日福至心靈，他點開了她的檔案，驚為天人。壞特在那個瞬間誕生了。
那首曲子，正是〈Cazzo〉。
Cazzo - ?te 壞特
https://youtu.be/CM-6FJlYHI4
接下來也許唱台語
休學一年後，壞特回到學校。與其說有了音樂以後她感到安心，不如說那一年的各種經歷，讓她有了「我試過了」的安全感。
Tower 與她的合作效率極高，一方面是他身為製作人的經驗，一方面也因為她的職業性質。工作時間零碎，休息時間往往只有幾小時，壞特會在這個時間用手機錄下靈感，每個月整理一次，大約幾十個樂句音檔；到錄音室，三到四個小時就要和 Tower 把一首歌拼湊起來。
一開始找黃宣，也代表原先曲風走向不是目前的 Lo-fi R&B。做〈Cazzo〉時壞特和 Tower 碰面，壞特帶了一把舊吉他，彈奏時不停打弦、音還不準。沒想到 Tower 一個轉念，用 Lo-fi 思維將雜訊和環境音融入錄音，就這樣成了壞特在聽眾耳中的第一印象。
前陣子他們受街聲「未來進行式」節目專訪，Tower 曾開玩笑，說他們每做一首新歌，就要和觀眾解釋一個新詞的意思，像音樂界的 Urban Dictionary。其實那些放在歌曲中的外語單詞，多半是從壞特生活經驗來的。英文能力優異的她，外國朋友也多，他們的俚語都成了她歌詞的細節。
「當然有時候也會拿起手機，找一下『how to name your lover』、『how to call your lover』，找到一長串字，然後一句一句試唱：you're my gummy bear、you're my 什麼什麼 bear，然後噢，baby cakes 可以！It works！偶爾也會用這個方法。」
Baby Cakes - ?te 壞特
https://youtu.be/CMSrmJi3dNE
預計在今年夏天發行的新專輯，暫定名為《A Bedroom of One's Own》，借用 Virginia Woolf 的《A Room of One's Own》。「從自己的房間變成自己的臥室，一方面是呼應女性主義在這個時代的命題轉變，也呼應最近像 Billie Eilish 在 bedroom 做的這種 bedroom pop，成為音樂人新的創作方式，我們想呼應這個潮流。」陶逸群說。
「新專輯我們希望有些不同風格，因為前面那幾首比較一致。新專輯裡，純吉他的聲音、有點 Disco 風格的。可能台語也會加進去。」壞特說。或許前面的幾首歌真的讓她給人一種不愛笑的形象，但在專輯裡她會嘗試比較高亢的音域，「即便那可能不是大家期待的我。」
為了真正的掌聲
這兩年，已有一批在網路累積聲量實力的新音樂人發片，專輯中不約而同都有成名焦慮的思索。然而，平均一首歌有近百萬點閱的壞特，卻沒有被這種焦慮所籠罩。因為，其實身邊幾乎沒有人知道她是她。「我會看到有同學分享壞特的歌；也收到爵士樂團的訊息說很喜歡我的聲音，想找我當 vocal，結果一看發現是以前 jam session 的老師。但說真的，我到現在都還沒有爆紅的感覺，回到工作，老師還是唸我：妳要記得看那個報告喔，明天要講給我聽噢。」
「有時候點開貼文，發現有四十幾個朋友按壞特讚，可能是同系的哪個學弟妹，他按妳讚，但不知道是同一個人。昨天晚上我在三四百人面前表演、今天回到現實工作，常常是這樣。」
落差那麼大，不會很難調適？「不會啊，我覺得還滿平衡的。一戴上口罩就沒有人認出我，那種感覺還滿好的。」
我想起《黑暗騎士：黎明昇起》裡 Bruce Wayne 的台詞：面具的意義在於成為一個符號，一個概念，正因為面具底下是誰都無所謂，所以這個象徵得以長存。壞特躲在壞特的名字底下，得到了一個靈活的空間，所有嘗試的危險都和自己隔了一段距離，反而成為創作者跳脫框架的籌碼。
但不是沒有焦慮了。她說起自己最愛的 Cyrille Aimée：「她很會 scale，然後 scale 得很好聽。有些人 scale 的時候你會覺得有點不舒服，感覺只是樂句唱得比較不一樣而已，可是 Cyrille Aimée 唱的東西你自己去吉他上對對看，除了符合 chord 之外，她還有技巧性地讓音在和弦內外變化。她是清楚的。你聽就會覺得天啊，一個歌手能做到這樣真的不簡單。」
「焦慮有是有的，就是要變強。有很多需要練的地方。對，要變強。」
她還是老樣子，看到別人做到了，自己也要做到。
壞特這個名字，不是自己也無所謂。就像那些年在 jam session 台上，樂手們不太在乎對方是誰，表演完之後一句：喔、不錯喔，繼續練，加油。對她而言，那或許是真正的掌聲 —— 不因為任何名字、個人史、外貌、性格和其他任何音樂以外的事物所影響、單單只靠歌曲獲得的掌聲。
很遺憾的，我們依舊無法告訴你壞特是誰。但對壞特的歌迷而言，這一點也不重要對吧？
女士優先 Lady First - 老莫 ILL MO X ?te 壞特
https://youtu.be/ZLFMqje5o-A
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壞特本人和 Phoeradise - Phoebe Chen Artist 好像，氣質，笑點，談吐，美學，讓我訪問時一直非常想念。採訪結束之後我和壞特談起 Phoebe，信誓旦旦說要讓兩個人認識，結果壞特拿出 Instagram 要我加，社邊（社會邊緣）如我沒有東西可以加，只好在這裡亡羊補牢地偷偷 @ 她們。我相信她們一定會一見如故，然後某天合作出一個嚇死人的東西來。雖然此刻我只能在這裡假裝她們不會看到這一段然後對著不存在的第三人稱自言自語。
去吧、白洞、白色的明天等著妳們。
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戴起帽子，獲得真正的掌聲 —— 專訪壞特 ?te
https://www.biosmonthly.com/article/10301
採訪撰稿_ 蕭詒徽
攝影_ 湯詠茹 Deer Deer Tang
場地協力_ 舒服生活 Truffles Living
責任編輯_ 李姿穎 Abby Lee
BIOS monthly
www.biosmonthly.com
instagram.com/bios_monthly
youtube.com/channel/UCckydP8ziXknEtPcySOlDTw
line.me/R/ti/p/@bios_monthly
什麼是三度和聲、三度合音? 又為什麼有時候變成四度五度六度呢?
有些人總是別人唱do 他就能唱mi或la的三度合音，但我也無法..
所以..給音感跟我一樣不好的你，至少我們來懂一些樂理...
"流行歌唱和聲編寫(1) - 基礎觀念- 和弦與首調" 請參照blog文章
http://goo.gl/9SX2VF
和弦對照參考表
https://goo.gl/kXcOIH
我們可以理解級數和弦
1 =1-3-5
2m=2-4-6
....
所以當你有主旋律跟伴奏和弦之後，
我們將伴奏和絃拆解為簡譜組成音，
然後我們就可以直接使用和弦音當中的音來當作合音囉!
當然如果cover時有座和弦的變動(改編)，
這時合音也可能要因此重新選擇。
更進階當然還有一些掛留和絃、七和絃、增減和絃、甚至爵士和絃，
這時候合音的選擇又更多，即使一樣的和絃進行，
每個人也許就會有不一樣的合音選擇了。
甚至有幾句唱下三度幾句又跑去上三度。
*我的習慣會先將吉他或鋼琴譜換為級數代號，
例如: C -G7-C-G-C，寫為1-57-1-5-1，去拆解組成音比較快
有時為了避開主旋律的音或是合音者的音域關係，
合音就會演唱轉位的和弦音，變成四度或五度
或是合音把原本的三度合音拉高或降低八度變成了六度。
實際運用上主旋律常常不會在和弦上，
甚至網路上找到的和絃譜還搭配的不一樣，
所以實際編寫時要搭配真實演出時會使用的樂器伴奏，
然後試著用各種可能的音高去搭配看看哪個是比較好聽的
(這就有點主觀囉~)
未來也請持續收看合音練習系列的影片，
之後會附上我們使用的合音以及參考的和弦級數。
合音練習(2) - 突然好想你 -五月天/徐佳瑩
https://youtu.be/GiP2WFbFy4g
*學會使用級數和絃來記譜的話，
只要搭配上能轉調的樂器，這樣想彈什麼調都可以。
只需要練習play C的指法即可，
也會對和絃進行的觀念更有感覺，
像是傳說中的16451 或是 卡農進行之類的。
講座、評審、社團指導、個人聲音課，請私訊
臉書專頁:《 Shoppinglin歌唱分享/歌唱教學 》
https://www.facebook.com/shoppinglin.f
新竹教唱駐點歌唱教室 可洛音樂、PM樂器
line: shoppinglin
更正:2:08起Bm組成音應該為BDF#
葉宇峻 吉他教學@台中 0980-410902
FB專頁 https://www.facebook.com/paupauband
http://paupauband.pixnet.net/blog
paupauband@hotmail.com
背景音樂編曲:葉宇峻
(上課鐘聲)
上課囉。你一定聽過這段熟悉的旋律，而我剛剛彈奏的這個音色是由吉他的自然泛音所發出。
今天我就來帶大家破解指板上的自然泛音，並將它加入到和弦中來彈奏。
自然泛音的物理原理這邊不多做解釋，其實真的要講這也不是我的專業，所以就算了吧。
這張維基百科的圖說明了在弦的1/2.1/3.1/4.1/5.1/6.1/7.1/8處都可以產生泛音，而且只要是弦類的樂器都會是一樣的原理，泛音就好像唱歌時的假音，也就是把產生聲音的位置換到另個地方來震動。
藉由這個道理，我把吉他上容易產生泛音的位置全部地標示出來，如圖原則上產生泛音位置都在fret正上方，而藉由前一頁的理論，第三格左右容易發出泛音的位置大約會是在2.2格 2.8格 3.2格附近。
在彈奏的技巧上要注意的觸弦時用指腹輕處於弦上，有碰觸到就好，如果有多餘力量將弦下壓就不容易發出聲音。觸弦位置基本上都在Fret的正上方，而每把吉他因為製作的關係，發出泛音的位置會有些許位置的不一樣。在右手撥弦後，左手有感覺到弦震動，要立馬地離開弦上，如果再繼續觸弦會影顯泛音的延音。
許多經典的樂句其實都是由自然泛音做出來的，這也是吉他有別於其他樂器的一個的特徵。
像是Tommy大叔的經典泛音手法之一。保羅基巴特 to b with you。或上課鐘聲系列。或是鈴聲。用吉他泛音彈奏更是有味道。
最後的樂句練習我設計了這段很經典的進行來為大家講解。原則上，這段和弦進行和著名的歌曲 『
卡農』的和弦行進是一樣的，但是調性我把他轉換成G大調。我將會用到和弦組成音標示出來，可以看到分別為G和弦的組成音GBD，D的組成音DF#A，Em組成音EGB，Bm組成音BD#F，Cmaj7組成音CEGB。
這些組成音如果我於前面所提到的泛音位置圖中，將這些音找出來的話，可以知道以上和弦分別會是在如圖的這些位置上。你可以按暫定，並和前一頁的圖比較，同樣的和弦我有用相同顏色標示出來，讓你可以更快地看出和弦和位置的關係。最後我將根音填上，並加上以上這段泛音的想法來為大家做一個將泛音加入和弦的進行示範。
以上是今天自然泛音的課程，聽起來是不是有別於一般的和弦感覺呢?你也可以發揮你的創意，將泛音加入到和弦內彈奏看看。當然有任何問題也歡迎到我的FACEBOOK專頁 『葉宇峻吉他工作室』
留言討論，我都會很樂意為你解答的。下課囉(下課鐘聲)
卡農吉他和弦 在 Re: [問題] 吉他新手卡農一問- 看板guitar - 批踢踢實業坊 的推薦與評價
初學者學完擁抱就彈這首卡農，有點越級打怪了。
要彈這首卡農，學完擁抱之後還有很多東西要補：
左手有：
八大和弦變換的熟練度。
封閉和弦
左手槌弦、勾弦、滑弦技巧。
右手有輪指，還有四根手指的獨立性
節奏部份要能在八分、十六分、切分音之間穩定節拍....
這些東西不是剛學完擁抱的初學者就能一次全都克服的。
還是要一步一步慢慢來...
假設你喜歡五月天的話，先多練幾首五月天的歌，用刷的，把八大和弦練熟，
然後順便練F和弦的全封閉。
節奏的話你一開始不要挑太難的歌練...從溫柔之類的開始，熟悉soul的節奏。
之後再練folk rock，像羅大佑的童年啦，陳綺貞的讓我想一想，都是屬於這種。
等folk rock的節奏穩定後，你的切分音大概就沒太大的問題了，
可以開始練節奏更複雜的soul，像是伍佰的痛哭的人之類的...
等更複雜的soul練穩了之後，可以練看看張懸的寶貝，操練一下你右手大姆指的獨立性
再來再練愛的羅曼史第一段，練右手輪指的穩定性。(止弦法可以先等等沒關係)
再吃個一、兩首簡單的fingerstyle，像是暮秋、岸部真明的Hana之類的，
操練一下右手手指的獨立性，和左手槌勾滑的技巧。
練到這裡，基本上這首卡農對你來說需要的基本配備大概也到手了，
可以把愛的羅曼史第二段當成是畢業考，愛的羅曼史第二段難度大概跟這首卡農差不多，
練起來相信卡農對你來說已經不是問題了。
加油吧~
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這篇純騙p幣....重點其實只有兩句話：
這首卡農被放在彈指之間的最後面是有道理的，它並不是初學者的練習曲。
你如果想練，還是得乖乖的從彈指之間第一頁開始紮實的練起.....
※ 引述《guitaristlou (guitaristlou)》之銘言：
: ※ 引述《CSMUck (人氏言周)》之銘言：
: : 大家好 小弟老媽喜歡弦樂器 家中很多弦樂器
: : 後來拿了她的古典吉他自己玩 可惜小弟天聲音癡加耳包加上唱歌音色很不美妙
: : 所以自彈自唱很少有準過 會嚇到別人 (我自己覺得很準 但沒人覺得準過)
: : 只好練FS 就買彈指之間自己練， 練了擁抱 發現自己唱歌沒救了 就翻到最後一頁
: : 覺得卡農很好聽 練練看....
: : 其實也看不太懂譜 只能土法煉鋼
: : 看哪一條絃 壓第幾格 就這樣彈 一小節一小節練 後來就不用看譜了 (1年)
: : 當兵放假想到就練一下 和弦開始壓得比較穩了 封閉也差不多可以瞬間轉換
: : 但是指法之間轉換不順暢 (常常在想左手是不是要換個按法..) (又一年)
: : 結果還沒練好我媽就過世了 她只有聽到很難聽的卡農C (幹...)
: : 然後開始找水管的影片 研究節奏與神韻(何時該大聲何時該小聲 起承轉合等細節)
: : 我覺得最難的就是這個部份了 而且同樣是卡農C 彈指的譜 每個人的彈法
: : 細節的處理 或者有些音就省略 有的地方則是會小改 看越多影片越亂....
: : 而且大部分都是卡農D調 小弟只會C。
: : 之前看過一個長得很像牽牛的 他也是彈卡農C 我就看他的練了很久
: : 現在水管上找不到他的影片了 我也沒備份到....
: : 現在找到一個很像的 https://www.youtube.com/watch?v=KHKTrJsDiSY
: : 手機裡所有的歌都是卡農系列的 也時候研究水管影片 發現他跟我彈的不一樣
: : 回去翻譜才發現 自己彈錯了 而且錯很久了= = (兩年沒看譜了)
: : 而且 大部分的人都是用民謠吉他彈，小弟這把是古典吉他，因為是老媽的所以不會換
: : 可是總覺得音色跟參考的影片不同 彈起來感覺不一樣 常常覺得 跟參考的影片(民謠)
: : 好像自己走音了 或者彈錯了 聲音不同等...
: : 用手機錄音 音質也很差 所以我也不知道到底現在是我吉他爛 還是我手機爛
: : 還是我就是沒天份 不怕你們笑 我吉他能完整彈完的就只有 擁抱/卡農c
: : 陸陸續續卡農也練快4年了 常常覺得沒有辦法再進步......
: : 請教高手解答...。
: : (要練多久才能像這樣 → https://www.youtube.com/watch?v=9HA3mhr_z2E)
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