常開玩笑說：
如果學生練不起來，90%是老師的責任，如果老師無法找到學生的問題癥結，並提供有效的改善步驟，學生常有90%機率怎麼練都練不好。(當然這是指會練琴的學生）
一般我們遇到的情況是：老師會提供一個大方向，譬如要對節拍器練、要慢練、要放鬆、一天要練多久？要動腦要思考等等⋯⋯再來90%就歸納為學生夠不夠用功、認不認真⋯然學生常是盲目的努力，偶爾有幾位較具天份的學生，老師就算教學成功了。
問題來了：怎麼慢練？慢練後效果不大怎辦？要對節拍器？速度卡住上不去怎辦？要放鬆？如果還是會痠怎辦？一天練了8小時，技巧還是無法解決怎麼辦？
對於學生，需要確切指出問題，譬如那根手指、那個部位運作錯誤，而經過調整，能夠確實的一步一步，#親眼看著它克服 ，#如果沒有這個明顯的進程，#就要停下來思考，#否則你練了10年還是這樣的你。當然，這個明顯的進程可能不會發生在幾個月內，但如果2-3年沒有轉變，10年20年你還是受困於鋼琴技巧，你真的應該停下來好好思考這件事。
如果涅高茲跟霍洛維茲不曾將鋼琴技巧解決，他們不會說出：鋼琴技巧不難🤬！這類讓人‘吐血’的話。
我們常看到許多彈了二十幾年的碩士畢業生，曲子雖然可以很熟練，但遇到蕭邦、李斯特練習曲還是感到吃力，絲毫跟涅高茲說的話一點都沾不上邊，而能彈出來的，卻是花費1/3人生在鋼琴上，而不是魯賓斯坦說的每天3小時⋯⋯
事實上真是這樣？涅高茲、魯賓斯坦已經完美示範，表示鋼琴可能沒有那麼難，是 #因為操作錯誤。
在「順勢演奏」中，你會發現所有曲子都建立在「單音支撐」跟「兩音連結」，徹爾尼是，蕭邦練習曲也是，由此可知大家在單音支撐跟兩音連結的環節可能就已經出了問題，隨著曲子越難就越吃力；或是用了一個無法到達輕易演奏的方法。
想一想：「為何涅高茲、李希特可以辦到（重點是：他們還說‘這麼輕易’），而我練這麽久依然卡住？」
利用這段需要待在家的時間，所有學琴者都可以想想這個問題！
Dawson L.
#練琴不能靠機率
#是改變的時候了
#我們希望讓每位在鋼琴上用功的你都成為涅高茲
