🎹樂傑國際鋼琴音樂營🎹
🎼音樂沙龍 - 指導教授側寫🎼
#黎國媛教授
奧地利維也納音樂與藝術大學演奏家文憑
現任國立臺北藝術大學專任副教授
台灣知名鋼琴家黎國媛,自幼追隨名教育家伉儷吳漪曼教授與蕭滋博士習琴,13 歲時通過教育部舉辦之音樂資賦優異兒童甄試赴奧地利入國立維也納音樂與表演藝術大學深造,師事
Hans Graf 與 Dieter Weber 教授。畢業時以特優成績獲全體評審一致同意頒予「最傑出演奏家文憑」。留學期間,曾獲頒奧地利文化部“傑出藝術家“獎學金,並有幸追隨俄國名鋼琴家Stanislav Neuhaus、Alissa Kezeradze 及 Dimitri Baschkirov 研習琴藝,更獲選參與由德國鋼琴泰斗 Wilhelm Kempff 指導之貝多芬音樂詮釋大師課程。
畢業後旅居加拿大,擔任魁北克聖約翰音樂營駐營藝術家並任教於金斯頓皇家大學,曾獲邀為加拿大總理杜魯道先生及當地政要舉辦的”貝多芬之夜” 演奏殊榮,更應加拿大國家電影局之邀請赴俄國莫斯科拍攝音樂紀錄片,並獲選參展蒙特婁國際影展。
返國後受聘於國立藝術學院(國立臺北藝術大學)並繼續拓展演奏生涯,足跡遍及香港、澳門、奧地利、德國、法國、英國、義大利、加拿大,先後與多位國內外知名音樂家( 胡乃元、宗緒嫻、蘇顯達、劉姝嫥、諸大明、林惠珍、Ingolf Turban、Reiner Ginzel、Alain Jacquon 等 )合作演出,亦多次參與國人作品發表會及受邀至香港藝術節、澳門藝術節演出,並與國家交響樂團、台北市立交響樂團、台灣交響樂團、香港中樂團、台北市立國樂團等樂團、台中藝術家節慶管弦樂團合作演出。
這期間曾參與多項跨領域表演藝術,包括音樂舞台劇 “三個女人”,與香港城市當代舞團及雲門舞集合作演出雙鋼琴版之”春之祭”,於台北藝術節演出女作家 Susan Sonntag 書寫“不可言說的真實” 舞台劇,先後與劇場及舞蹈界的陶馥蘭、馬汀尼、羅曼菲、古名伸、黎海寧、梅卓燕、梁小衛等合作演出。
近年來除定期參與年度舉辦之關渡藝術節、花卉藝術節、亞太藝術節、北藝大教授巡迴演出、多項國際交流與演出等,亦為知名導演侯孝賢的電影『最好的時光』與『紅氣球』錄製音樂配樂,參展坎城國際電影節,並發行個人演奏專輯『即興人生』。
黎國媛是國藝會、國家表演藝術中心及各文化局音樂評議委員,亦經常受邀赴歐至德國 Euro Arts 國際音樂營、英國Chetham’s 國際鋼琴營、法國Lyon 國際音樂營指導大師班並參與音樂節演出。
誠摯地邀請您來參加!
1. 台北埸
8/17(一)~8/18(二)
📍史坦威鋼琴中心(日間大師班課程埸地)
台北市大安區復興南路一段322號2樓
📍貝森朵夫鋼琴中心(日間大師班及晚間音樂沙龍埸地)
台北市大安區復興南路一段253巷2號3號樓之2
2. 台中場
8/20(四)~8/21(五)
📍國立台中二中音樂館演奏廳(日間大師班課程埸地)
台中市北區英士路109號
📍台中藝術家合唱團(晚間音樂沙龍埸地)
台中市東區雙十路一段433號4樓之2
▪️招生對象:
1️⃣旁聽及音樂沙龍講座:學員家長、老師及所有音樂愛好者
可旁聽各場次之公開大師班課程、大師示範演奏、音樂講座與綜合座談會
費用:
A. 單日大師班課程旁聽:500元
B. 單場音樂沙龍:500元
C. 單日大師班課程旁聽 + 單場音樂
沙龍:800元
D. 兩埸音樂沙龍:1000元
E.兩日全程大師班課程旁聽+兩場音樂沙龍:1200元 (報名E項者,主辦單位將特別提供精緻打造之鋼琴鍵盤紀念識別證)
📄 課程旁聽及音樂沙龍報名表單連結:
https://forms.gle/WAKMUBLNmBix32po9
2️⃣大師班課程正式學員:
國小以上,國中、高中、大學、研究所具有鋼琴演奏能力者。
報名需提供欲學習曲目以及演奏影片,並請於表單上上傳YouTube影片連結,供指導教授作審查及甄選。
一經甄選,每位正式學員可獲得兩堂公開大師班課程接受兩位教授指導,並可全程(兩天)旁聽所有大師班課程及音樂沙龍安排之全部活動。
費用:12000元
🔗學員報名表單連結:
https://forms.gle/WarTDcW4KohCv1g88 — 和周永樂及其他 3 人。
城市當代舞團 在 周書毅 Chou Shu-Yi Facebook 的精選貼文
在上個月時,我在新加坡駐地創作期間,除了走訪當地歷史與文化之外,我也與新加坡非常獨特的表演藝術工作者分享了十堂工作坊,對象有演員也有舞者,對我而言都是用身體工作的人,只是語言探索的起點不同~
在每一堂課,我們暫時放下語言,從身體出發.......但不是的!一開始的引導身體的入口,就是要說話了,但在新加坡該說那一種語言呢?這裡的主要語言是英文,如果難得大家都聽得懂華語(這裡如此稱作),我就會用中文,當然也有遇過整堂課都需要用英文表述的課,當然我的英文沒有我的中文好,但有時卻也許表達的更精確?只是語言到文化語氣,我想還是有所不同的。所以當有機會時,我會試試用我那有時過於艱深的中文......,來帶領大家對身體的描述與想像。就這樣一個月的時間過去,除了肌力的鍛鍊之外,更想分享如何找尋身體內在力量與外在環境的關係。
這是一次次難得的經驗,特別是與台灣一樣身處亞洲,也有許多華人,在此我想說說語言。在這英語為主的新加坡,身體有無語言的分別呢?我在這一個月的時間裡,找尋著語言敘述與身體想像的連結。語言可以僅僅是一個工具,也可能是權力,它能帶來在語言相近世界裡她文化,也能摒棄語言包袱,用身體交流,這是舞蹈的可貴之處。在中英交替的表述裡面,是我這一個月給予工作坊最大的體驗之一,在這邊不是每個人都能聽得懂華文,於是我也練習在透過英文來分享我探索到身體語彙,工作坊後,我也回想其中是否有差別。母語與國家語言是否能共存,方言與母語是否能共生,我認為都是不該抹滅與消失的!當然身體不只語言,還有種族、膚色與宗教,影響這這裡劇場的發展方向。但願我能在此找到創作到想法,期待再聚!
距離上次來訪,已經是十年前。我很喜歡新加坡,因為這裡給予我的創作能量與文化刺激,讓我可以重新思索身份認同與族群問題。結束了一個月的探索,從 #新加坡華藝節 分享作品 #Almost55喬楊 到工作坊 #從身體出發 都是滿滿的收穫,我想下一次絕對不是十年後才來了吧! 每一堂課的分享,我都用文字紀錄在IG裡,期待有機會台灣的朋友也能看見更多來自新加坡的表演藝術作品 , 遇見他們~
* 感謝 #濱海藝術中心 #城市當代舞團 #舞人舞團 T.H.E Dance Company 九年剧场 Nine Years Theatre The Finger Players 十指帮 #避難階段劇團 #Sigma #新典舞團 Frontier Danceland #聚舞坊 以及所有相遇的獨立表演藝術工作者們;)
Start with the body _ choushuyi Workshop in Singapore _ Esplanade - Theatres on the Bay 2020.2
#周先生駐新加坡創作探索
#esplanadeartist
#explorationwitheartist
#startwiththebody
城市當代舞團 在 周書毅 Chou Shu-Yi Facebook 的最佳貼文
《#Almost55喬楊》這作品巡演,從去年首演走到今日,邁入第十場完成!因為這一位堅持不懈的舞者喬楊,所以讓我有力量繼續推動這作品。十場,足以累積是一個作品的穩定度,無論是技術上或是藝術上都是如此,甚至對於節目的宣傳與推廣都有不同程度的深度挖掘。而對於表演,更是追求一次一次的新發現與進步,面對創作更是自我檢視,這作品是否真的完成了?!今日演後,我仍有演出筆記給各個部門,因為我仍期待第11場與未來的未來.......。
在這時局,我們還能繼續演出,實在是不容易的事,更感謝許多遠道而來的朋友,這一份參與,是無限的力量!期待未來有機會能再次來新加坡分享舞蹈~
記憶
Almost 55 乔杨 #新加坡華藝節
2020.2.7-9
https://www.esplanade.com/festivals-and-series/huayi-chinese-festival-of-arts/2020/almost-55
喬楊 演出 * 周書毅 編舞
林璟如 服裝顧問
李智偉 燈光舞台設計
許敖山 音樂設計
黎宇文 影像設計
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Raymond 行政總監
Jason Ma 舞台監督
Wing 燈光技術指導
靜賢 巡演經理
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邀演 * 新加坡濱海藝術中心
製作 * ccdc 城市當代舞團