關於 大學美術 班 考試 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

今年因為有很多其他規劃，再加上藝文工作室剛開張（目前對外課程還在規劃中，如果單純是對繪畫、藝術課程講座有興趣可以先去按讚追蹤
不可方物藝文工作室 Indescribable Art Studio，之後也會在這邊分享工作室的改造內容，但現在還沒有要正式跟大家介紹它）。

在還沒有找到助理、工讀生的情況下，最近我其實是先把影片邀約都先推掉了，手邊其他影片工作也都暫時停止，因為犧牲影片製作能讓我其他方面的產能最大化。

本來我一直很抗拒在自己的社群平台徵人，因為很擔心會有一大把「懷抱著憧憬而貿然應徵，見到面的瞬間就發現現實不如想像」的人，但這幾天仔細想想，與其在徵才平台找了人，結果對方其實對我毫無認同感甚至有負面觀感的話，不如在自己的平台上把醜話說在前面，來應徵的至少是不討厭我的人。

簡單說，今天是要來徵人的，但我不會按照一般的徵人啟事那樣簡短說明重點，會打一個不短的純文字內容，因為我會希望來應徵的人，至少能夠清楚閱讀完並理解這段文字，而不是靠著一股衝勁，或是想在網紅底下工作所以讓自己也能成為網紅這類的動機來投履歷。

說真的，我是要找助理，不是要開網紅培訓班。

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先跟大家講一下「我平常自己一個人在做」的工作內容，再跟大家解釋助理需要做什麼：

(1)照片拍攝，但不是隨便按兩下那樣的照片拍攝，是不管用手機還是全片幅單眼相機，都要能拍出不被廠商挑剔、退件，同時又能在社群之海中能被人看見，同時具備舒適感與美感的照片。

(2)照片編輯：包含色調調整，將照片調整成舒適但不失真、明亮但不過度鮮豔也不過曝的照片，因為每張照片曝光度不同，所以基本上要一張一張調整；照片排版，將照片適當地排版，讓大家在閱讀的時候能夠更輕鬆，單張圖片中也能放進更多素材及資訊；浮水印壓制，主要是怕照片被盜用，所以浮水印要以不影響畫面但卻沒那麼容易修掉的位置，每一張要壓的地方不一樣，所以只能一張一張調整。

(3)影片腳本撰寫：在開拍之前要先把腳本段落、分鏡寫好，讓自己清楚知道要拍攝什麼內容，如果是業配合作的話這個也是讓廠商先了解影片內容的方式，我通常會告訴他們要確認好腳本內容，如果腳本確認好以後，影片開拍下去不可修改影片架構，只能修改字幕字卡，但還是會有廠商後續才死要修改，這又是另一個故事了。

(4)影片拍攝：分成產品單拍、示意內容、口說內容，不同的影片內容，會需要拍攝的內容段落也都不一樣，有時候在一個地方就能拍完，有時候要分好幾週分好幾個拍攝地。

(5)影片剪輯：將拍好的影片內容、段落、分鏡、配樂剪輯好，雖然我這邊只用一句話帶過，但在這些所有工作裡面我最恨的是這一項。

(6)工作相關信件、訊息回覆：各大廠商寄來的email或傳來的訊息回覆，包含未執行的、已經在執行的、已經執行完但又追加一些事情的，看似簡單但有時候會耗費4-5個小時。

(7)相關社群留言、訊息回覆：就是你各位的留言跟訊息回覆，訊息我幾乎全部都會回覆，雖然留言我是不會每個都回啦，但能順手回的還是盡量，YT上面那種同一個問題大概100個人重複問的我就會懶得回，或是LINE官方帳號上騷擾跟無意義貶低居多的就直接忽略。

(8)相關社群文章發佈：包含FB,IG,YT,LINE等等不同類型社群平台的文案撰寫、發表，因為每個平台的受眾、演算法都不同，所以每一個平台要撰寫的內容其實不一樣，適合發表的內容也不太一樣，所以同一組圖片同一個文案不是在所有平台都能一次發表。

(9)Blog文章撰寫：其實我自己還是最喜歡寫這種圖文並茂的長文，現在因為時間被壓縮，變成有時候可能好幾個月才更新一篇，但其實我還是希望可以一週發個一篇之類的。

(10）工作室教案規劃：目前我們繪畫課程的教案發想、內容規劃主要是我在處理的，如果主要是71的想法，最後是我負責彙整編排，讓它變得比較好理解以及有系統性。

(11)工作室教學文案、文宣製作：目前有對外宣傳的教案、文宣也都是我製作的，因為與其讓71在旁邊意見一堆想得很複雜，不如我自己做一做比較快。

(12)工作室社群平台管理：文案撰寫什麼的大概講一百遍了，總之就是FB,IG,LINE等等平台對症下藥去寫去編輯，然後還有Wix網站製作跟管理，目前也是我自己處理，但目前因為還沒有正式對外招生，所以這個工作的佔比還算很低。

(13)工作室專案教師面試與課程編排：因為目前還在找適合的老師來開其他適合的課程，以及相關課程的規劃討論（71本身就有的課已經在上課），有些課程是我跟71一起面試，有些是我單獨負責面試；除了面試以外，後續的課程時間安排目前也是我在處理。

(14)工作室行銷規劃、預算規劃：欸...因為行銷跟預算也是我比較擅長，所以目前也是我處理，身為客家人，告訴別人不能亂花錢讓我快樂。

(15)模特兒工作：就是大家熟悉的Air Space Plus棚內以及外景拍攝，目前還有另一個品牌在跟我洽談，但因為佔的時間跟花費的心力也不算少，如果接下來其他工作的時間勢必會更壓縮，還在猶豫要不要接；雖然之前來談的大部分聽到鐘點費就嚇跑了，不過我是認為如果沒有到這個鐘點費，我寧願去做其他工作效益更好，看看上述在做的事情，大家應該有感覺到我「不缺工作」吧？因為實在太會給自己找事情做了。

(16)今年度還有大概2~3個額外規劃，目前都在執行中，但還不能透露給大家，也因為有這些額外事項，所以才會下定決心決定要找專職助理。

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平常在家裡的家事我跟71大概是一人一半，雖然上述有很多事情是我在做，但這些都算是我擅長所以攬下來做，有很多麻煩的雜事我就會叫71去做，因為我就是一個討厭出門討厭跑東跑西的人，所以他這個人也是滿忙碌的，當初工作室裝潢時他更是要完成我各種任性要求，這個也是日後再告訴大家。

總之我平常「一個人」在做的工作大概就是上述這些，當然不是說每天都要做以上所有的工作，大部分都是以週為單位先做個大規劃，預留好要去運動、採買家裡跟工作室用品以及處理一些雜事的時間，再去細分每天要做的進度有哪些。

目前我有外包出去的工作只有兩項：一是無法自己拍攝的照片，比方說要拍到半身、全身，要拍出厲害畫面的，或是跑活動無法只有自拍，這個我會請品君特地幫我拍攝，這些照片她就會幫我把色調調好、畫面經修好，但後續排版、壓浮水印是我自己處理；二是影片的字幕字卡特效後製，基本上我會把影片所有的內容、分鏡、架構剪好，然後請這位厲害的字幕君幫我把字幕跟特效做好，但如果有時候影片量較多，就會有部分影片需要我自己把整支影片包含字幕字卡都剪完。

以前負責影片字幕字卡後製的是有兩位，都是我以前大學美術系的學妹，所以美感方面都不會有太大的問題，目前還在接案這個是有軟體基礎，所以很幸運地不需要教她什麼也沒有太多磨合期；另一位是去年建築研究所畢業後就去南科工作了，因為工作壓力較大，接案方面就跟我請辭，當時她是美感基礎有，但軟體方面以及剪輯常識是我手把手教會的。

在她請辭以後為了分擔另一位字幕君的工作，我有找過一些外包的影片剪輯，但美感方面即使非常努力溝通，甚至把已經配好色的色卡提供給他們，剪出來的成品還是非常可怕，以至於有一段時間是我自己跟這些人要花很多時間溝通以外，還要重新處理他們處理不了的這些影片，反而增加工作量。

美感是主要問題，影片節奏又是另外一個問題，這個比較難解釋，總之我外包出去的影片其實需求都是列得超清楚，連幾分幾秒要幹嘛都寫得一清二楚那種，但剪出來不行就是不行，花了錢自己還要花時間擦屁股。

昨天在IG上發了限動以後，很多人要我把工作內容跟薪資先列出來，但問題是現在其實是我需要知道這個人能為我做什麼、能分擔我手邊什麼樣的工作，我才能夠真正決定她是做兼職還是全職，領的薪水能是多少。而且本來我自己的工作就是沒有固定上下班時間，我幾乎只要有時間就是在工作，所以我也很難清晰地列出上下班時間、在哪工作（但基本上就是雙北交通都方便的地方，也不會跑太遠）；事實上很多事也要做下去才知道，畢竟會說漂亮話的人也滿地都是。

然後不要期望我在工作的時候還是能夠隨時照顧別人的心情、保持幽默，看看我上述的工作內容，我還能維持情緒穩定已經是不幸中的大幸了，我是來徵助理的，不是來幫人做心理諮詢的。

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主要我目前需要有人來協助分擔的工作有以下，但這不是最終徵才內容，請繼續詳細閱讀：

(1)照片拍攝：同上述，不是摸過單眼相機就叫會拍照，需要能協助我拍攝一些隨手但好看的照片（當只是拍每日穿搭或一些產品的時候），但如果檢測後發現照片拍起來不行，那我會請你做別的事（但你要能做別的事），我會叫品君來拍照。

(2)照片編輯：同上述，包含色調調整、排版、壓浮水印等等，總之就是我上面說的我自己平常在做的那些，忘記了就自己拉回去看，所以基本的PS,AI,PR要會，如果是有基礎的人，這方面目前應該不會到非常吃重，但除了我這邊社群經營需要的，可能會需要排一些教案之類的。

(3)影片拍攝：腳本撰寫、絕大部分拍攝我自己會做，但未來可能會需要有人可以額外出一機協助拍攝（目前是固定腳架的跟品君的一台），器材我這邊會購入，如果不熟拍攝方式、拍攝運鏡我會教，其實主要就是你美感要有，沒有美感我很難教。

(4)影片剪輯：這個會是最主要、最吃重的，希望是初步能做好字幕字卡特效，未來熟悉節奏後能把初剪、分鏡等等剪好，如果無法獨立作業做好初剪，至少能讓我聲控做好初剪，這樣處理初剪同時我就可以執行其他工作。因為我自己是真的完全沒空看別人的影片，我連Netflix會員都是別人在看，我根本沒空看，所以如果來的人是自己平常看的影片較多，比較理解影片節奏、近期流行素材的人會更好。

(5)YT留言回覆：其他所有平台我都是自己回覆留言跟私訊的，工作信件訊息等等我也全部會自己回，但因為YT有很多人都是完全不認真看影片也不看描述欄也不看留言處其他回覆，所以詢問重複問題的留言超級多，這樣的內容我就會覺得無法花時間一一回覆，所以希望至少有人來幫那些人複製貼上（是說他們自己不看其他留言，也只值得複製貼上了）。

(6)工作室社群管理：主要是負責回覆課程相關內容、招生教案文案張貼，如果不是那麼擅長撰寫文案，那文案就還是我自己寫，如果還算擅長，就是文案寫了之後我會協助過稿。

(7)工作室雜務處理：在老師上課前提前去工作室開門、掃地拖地簡單清潔，有時協助管理課堂狀況。

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由於以上工作量非常多，我也理解找一個人來做不太可能（雖然我一個人是全做啦，但我是為自己而做，情況當然不一樣），所以說，這一次徵才主要我會以兩個大方向來徵：

（一）專屬行政助理：以上至少(1)~(4)點要能做，主要是希望(3)(4)能做，如果(5)或(6)能協助處理是最好。以純美術、應用美術、設計相關科系畢業的人為主要徵才對象，工作時間會比較不固定，但視情況有些可遠端工作，一開始會以兼職形式磨合，後續沒問題就轉全職，希望是能長久穩定工作的人，不然我光做職場訓練就飽了。

（二）工作室工讀生：主要處理第(7)點，如果(5)或(6)可以協助處理是最好。但因為我們是藝文工作室，後續可能有些課堂也需要助教，所以有實際手繪能力尤佳（術科考試會考的水彩、素描），以讀過美術系、美術班的人為優先錄取對象，工作時間較為彈性，在學生亦可。

如果有覺得可以一次勝任以上兩者的勇者也歡迎，但我想應該是不太可能啦。

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工作待遇我必須說初期我沒有辦法直接開出很棒的條件，因為我不知道你能夠做什麼的話，也許會變成支付不錯的薪水出去，但我卻是花了錢花了時間又在自我消耗。

（一）專屬行政助理一開始以兼職形式磨合，前兩週試用期時薪160元/hr，確認雇用後時薪200元/hr起跳；轉正職後28000元/月起跳，因為這個真的是要看能做多少事、工時多少再來計算，所以我現在只能給一個最低的數字，正職含勞健保。

（二）工作室工讀生：前兩週試用期時薪160元/hr，確認雇用後時薪為180/hr，若能擔任助教，時薪為200元/hr，若可以執行更多額外工作，時薪可再往上調整。

如果看了以上落落長的資訊，你還是想應徵的話，相關應徵個人資訊、履歷、作品集幫我寄到工作室的信箱：[email protected]

寄到此信箱以外的應徵資訊一概不受理，因為我不需要一個連這種基本要求都看不懂的員工。

我可能不會是個像惡婆婆一樣的超級慣老闆，但大概會是一個對你不會太差，卻在有些地方還是會吹毛求疵、講話不經意會流露傷人之處的那種婆婆一樣的老闆；簡單說，就是不可能像你媽對你一樣好啦！再怎樣你都不是我生的那種概念，懂？

如果沒有要應徵，只是要聊天的，歡迎底下隨意尬聊。

這幾天重新看了 國立臺灣師範大學 National Taiwan Normal University 用心為我錄製的影片。
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當天中午演講完之後，我與好友到學校附近用餐，我頻頻問他：「我講得好嗎？」「還有哪裡可以改進？」「我覺得哪個地方怎麼講或許更好...」
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演講結束後的那一天，我都這麼想著：「下一次應該怎麼表達...內容或許應該要再補充點什麼...。」然後我立即整理了手邊的講稿與照片，上傳至網路上，沒有因為演講結束而稍有喘息。
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對我來說，我永遠處於想要學習、想要增進自己的階段，這也是為什麼我這次回台灣，除了公開演講之外，也大量的去聽別人的演講，參加李明聰老師的社會學課程、報名 MissAnita 御姊愛 （徐豫）的斜槓講座、到處看當代展覽跟前衛表演，重新回到一個舞台下面的位置，充分地去吸收、去觀察這個社會。
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當我下次還有演講的時候，也希望呈現新的自己，一個不斷成長、進步的自己。
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【2019臺師大畢典校友講座全文及影片】
#激勵人心發人省思 #片長20分 #滿滿正能量

屏東女孩勇闖紐約追夢 橫掃國際設計大獎
江孟芝 I MengChih Chiang 校友：「選擇，成為真實的自己」

今年32歲的夢界實驗設計工作室創意總監、畢業於臺師大美術學系設計組的江孟芝校友，是旅美設計師，也是紐約視覺藝術學院講師，她自籌留學學費，赴紐約攻讀電腦藝術碩士，並在27歲時還清百萬留學貸款。

她的設計作品榮獲德國紅點視覺傳達設計大獎、紐約Muse視覺創意大賽，她也曾經主導線上遊戲「英雄聯盟」使用者介面設計，現在將向學弟妹分享，如何在學習的路上堅持執著，並一步步向夢想邁進。

世界或許不會變得更美好，但你一定會變得更勇敢
投影片：https://drive.google.com/open…《歡迎分享》
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校長、各位老師、樓上的家長、台下的學弟妹們，大家好：
　
我是江孟芝，師大美術系98級設計組畢業，設計組是現在設計系的前身。我大概五歲的時候就知道這輩子自己要做個藝術家，十五歲的時候我家庭革命，決定高中要念男校、念美術班，十八歲的時候，我大學推甄只填了一所學校，只填了一個系，那就是師大美術系設計組，這是我唯一志願。
　
今年剛好是我畢業第十年，畢業後的這十年，是我人生最重要的十年，我相信也將是每個人生命中最重要的十年，你的黃金二十歲到三十歲的年華。十年之後，你想成為一個什麼樣子的人呢？
　
這十年，我領悟到三件重要的事情，第一件事：
　
你的選擇，決定你是什麼樣的人
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我二十歲的時候，覺得世界是不公平的，為什麼有人從來從來不愁吃穿？為什麼他可以去補十幾萬的習？為什麼他可以買最貴的電腦、手機？為什麼他想要做什麼，家裡都會無限資助他？為什麼有人想出國就可以出國？想要創業就可以創業？只因為他是含著金湯匙出生的。
　
為什麼我連買顏料的錢、影印作品集的錢、參加展覽的場地費都付不出來？為什麼我必須每天家教，甚至在咖啡廳打工？為什麼我每一餐的飯錢需要斤斤計較？為什麼我要花三年的時間，存一趟到英國自助旅行的旅費？為什麼我的生活這麼困難？為什麼我必須從小承受這些？為什麼？
　
我大學的時候開始自己賺生活費，大學畢業以後不拿家裡的錢，在台北一邊工作，一邊準備出國，光是支付台北高昂的房租、生活開銷就已經壓得我喘不過氣，僅剩的一點點存款我拿去考托福、買參考書、準備作品集，戶頭裡完全沒有任何的積蓄。
　
當我在紐約讀研究所的時候，半工半讀，每天吃粥度日，最窮的時候戶頭只剩下35塊美金，我連下一餐、下個學期的學費在哪裡都不知道，更別提那時候我還背負著百萬的留學貸款，每天精神壓力大到睡不著。為什麼有錢小孩可以輕輕鬆鬆出國讀書、四處旅行、逛Outlet、看百老匯？
　
這些疑問，也曾經在我心裡出現過無數次，我的內心充滿怨恨，我覺得這個世界真是不公平！那些憤世忌俗，我比任何人都了解。是啊，成功好像是有錢人的專利，別人會成功，只因為他家有錢。你也是這麼想的嗎？
　
然而，我發現不停抱怨這個世界跟合理化別人的成功，並不會讓我學到任何東西；批評別人不好，也不會讓自己更好，反而讓自己陷入一種負面循環，反正我沒有錢就是不會成功的窠臼。
　
我不想成為酸民，那不是我想要成為的樣子。台灣並不需要更多的對立了，階級的對立、窮富的對立、政治的對立、世代的對立，我們不需要用對立去分化彼此，讓自己的力量越來越渺小。
　
亞馬遜創始人貝佐斯Jeff Bezos曾經說過：「 聰明是一種天賦，而善良是一種選擇（Cleverness is a gift, kindness is a choice.）」，你的選擇，決定你是什麼樣的人。
　
我選擇了專注在如何讓自己成長、如何讓透過自己的力量解決問題，甚至去欣賞各式各樣的人，與我背景不同的人，用同理取代排斥。
　
如果我想要學習，就自己去買書來看；如果我想要旅行，就自己家教存錢；如果我想要留學，就申請各式各樣的獎學金；在美國沒有房租、生活費，就嘗試各種管道到處接案子。這種專注，讓我不斷的累積自己，每天有所成長，並且跳脫憤世嫉俗的負面情緒。
　
這樣的選擇，讓在我紐約研究所畢業後，成功進入美國前500大的公司，並在二十七歲靠一己之力償還了所有的就學貸款，完成了不花家裡一分一毛出國留學的夢想，自此之後我把所有的賺的錢給家人，致力於改善家裡的經濟狀況。
　
你的出身並不會決定你是一個怎麼樣的人，只有你自己可以決定自己成為誰。
　
不要怪別人、怪環境、怨天尤人、憤世嫉俗、老是世界對不起你的樣子，無論好事、壞事，每一件事情都是有意義的，這些都會讓你成為更好的人。
　
世界其實是公平的
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三十歲以後，我發現世界其實是公平的。
　
以前班上第一名的學霸、身邊最有才華的朋友、家境最富裕的小孩、最早出國留學的同學、年紀輕輕就出國比賽大放異彩的神童......，論背景、論天賦、論人脈，他們的條件都比我好太多、太多了，但是畢業十年以後，有些人離開了相關產業、有些人從事著自己不喜歡的工作、有些人開始抱怨起自己的人生。我有時候在想，他們明明是人生勝利組啊，怎麼變成這樣了呢？我曾經很羨慕他們的資源，但是現在，卻輪到他們羨慕起我的人生。
　
我二十四歲的時候隻身一人到美國讀書、二十六歲研究所畢業、二十七歲時還清百萬學貸、二十九歲到紐約視覺藝術學院電腦藝術研究所教書、三十歲出版個人自傳。
　
人生是一場馬拉松，贏在起跑點的人不一定能夠跑到最後。
　
如果你把人生想成是一百公尺的短跑賽，起跑點輸了大概就沒救了吧，所以有很多人覺得不能輸在起跑點上。但是人生真的很長，它是一場比較意志力的馬拉松，會有很多心裡跟生理上的考驗，跑到最後的人通常不是一開始橫衝直撞的人、也不是東張西望一直注意對手的人，勝利者反而是專注在自己的腳步、呼吸，照自己節奏前進的人。
　
不管人有錢與否、長相美醜、才華高低，每個人一定會歷經挫折、低潮、被貼標籤，每個人也都會遇到屬於自己的機會、自己愛的人，只有自己才能走的路，其實，世界並不會偏好哪一種人，一切都是公平的。
　
如果生命給你檸檬，那麼你就做成檸檬汁，每個人的旅程不一樣、風景不一樣，各有各的美，誰也不需要去羨慕誰。去珍惜自己所擁有的一切，做一個善良的人，比當一個酸民快樂很多很多。
　
不要因為一時的安逸，不敢展翅高飛；不要貪圖立即的金援，而錯失了成長的機會，走一條辛苦的路，絕對會讓你成為更堅強的人。
　
第二件事：做自己最好的版本，無需跟他人比較
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大約我十九歲、二十歲左右，我開始失眠、吃藥、每天晚上我躺在女一舍的宿舍裡，看著時間從一點、兩點、三點慢慢過去，到了五點我才累到精疲力盡地睡去，這從來不是我想像的美好大學生活：一個默默在棉被裡落淚、連哭都不敢出聲的憂鬱女子。
　
表面上，我的大學生活看似非常成功，我的履歷非常漂亮，隨便一列就是二、三十項的設計獎項、擔任懸河社社長、參加各式各樣的營隊、論壇、展覽，獲得師大優秀學生獎學金、畢業的時候得到系展第二名、學校永久典藏獎。一切看似非常光鮮亮麗，但是大學卻是我人生最不快樂的時期。
　
我渴望這個世界能夠認可我，我希望每位長輩、朋友能夠喜歡我，於是我開始參加各式各樣的比賽，做老師心中的好學生，我一心一意追逐名次、在意排名、計較分數，我好希望可以趕快成功，讓這個世界能夠看見我。我想要討好任何人，卻在別人的眼光裡載浮載沉，反而失去了自己，變成了一個自己完全不喜歡的模樣。
　
憂鬱症自此糾纏了我六年，一直到我工作、出國、研究所畢業。
　
生命不會總是像我們期待的一樣，那麼美好，我大學畢業之後，沒有鵬程萬里、金榜題名、康莊大道那種形容詞。在我2009年畢業前夕，遭遇全球金融海嘯，一夕之間全台灣的人不是失業，就是放無薪假，政府的22K政策就是從我那一屆開始的，十年過去了，台灣的薪資依然原地踏步，22K依然是現在大學新鮮人工作最深的挫折，也是台灣人才外流最大的推力。台灣長期低薪的就業環境，你準備好了嗎？
　
或許，你還沒有要就業，正在準備著教甄。當許多師大的同學、學弟妹們考上難得釋出的職缺，當上正式的老師，會遇到台灣更嚴重的教育問題，像是因為行政工作無法好好教書、因為教育評鑑而沒日沒夜地忙到三更半夜，或是因為招生壓力，頻頻宣傳學生的成績、獎牌、榮耀......，然後我這樣的孩子就被製造出來了，因為學校需要、家長需要，而老師就必須配合，學生就必須迎合，我們製造了一個非常病態的社會，但是又佯裝著自己沒有病，炫耀著自己的豐功偉業，如此循環著。
　
在我的書裡，我自創了一個詞「神豬美學」，指的是神豬越胖，對神明越有敬意，哪怕身心都遭到極大的扭曲。其實，我們小孩跟大人都像是追求神豬美學的一頭豬，被迫吸收知識去參加考試，分數越高，越值得嘉許，人的成績宛如豬的重量，決定了人生的一切……
　
我決定停止這種無限追逐的戲碼，年輕時比較成績，出社會後比較年收入、比較誰的車子貴、誰又比較早買房、比較誰能早點把自己嫁出去、誰又可以趕快生孩子，生完孩子還不夠，你又開始比較下一代的成績是誰家的比較好。大家拼命地想要成為「比別人好」的人，無論到幾歲，人永遠比不完，痛苦永遠存在。
　
心理學大師阿德勒說：「你不是為了滿足他人的期待而活，而別人也不是為了滿足你的期待而活。」不要在意他人的評價，也無須尋求他人的認同，去思考、去接納自己原生的樣貌，你唯一需要取悅的人，就是自己。
　
於是，我開始接受真實的自己，不再為了滿足比賽評審、客戶要求、社會期待，讓我第一次感受到自我的存在，我甚至讓我的缺點被看見，說出憂鬱症的過去，因為我不想要盲目地活在社群軟體的美好泡泡裡，我想要以真實、正確的距離去理解別人，以及自己本身。
　
我不是要做世界上最漂亮、最成功、最偉大的人，我只想要做自己最好的版本，因此在紐約我拋開了從小到大的包袱，創作我對語言的恐懼與挫折。這種毫不隱藏自己的灑脫，反而讓我的作品獲得全球各個設計大獎的親睞，開始到世界各地參加展覽、頒獎典禮以及國際研討會，這是我以前怎麼討好別人、迎合他人，都追求不來的結果。
　
日本建築大師安藤忠雄曾說：「追隨多數必然迷失自己。唯一能做的，就是繼續自己想做的事，活出自己。」當你學會接受自己，世界就會開始認同你、傾聽你，並且回應你誠實的感受。
　
親愛的學弟妹，你就是你自己最好的樣子，無需跟別人比較，只要你努力過，任何名次就是最好的名次，任何結果就是最好的結果。請不要被社會的功利主義所綁架，深信每一次盡自己最大的努力，不論成績高低，都值得你驕傲。
　
第三件事：世界或許不會變得更美好，但你一定會變得更勇敢
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這個社會並不一定盡如人意，世界也不會因為你此時此刻畢業，突然之間天下太平、如花似錦，你可能跟我一樣，會遇到全球金融海嘯、罹患憂鬱症、遭逢家人突如其來的意外、背負沈重的貸款、崩潰大哭的時刻，你可能會深深陷入人生的低潮，不知道應該何去何從。
　
我很喜歡的一句話：「人生就像茶葉蛋一樣，有裂痕才入味。」試著去擁抱生命中的裂痕，去欣賞自己的缺點，那是別人無法複製的雋永味道，也是一個只有你自己才能烹飪的人生佳餚。
　
唯有經歷過，你才會成長，人生才會豐富。人的潛力有無限可能，一旦吃別人所不能吃的苦，做別人所不能做的事，就能享受別人所不能享受的一切。
　
各位同學，
第一、選擇自己想要成為的人，不要被負面情緒所淹沒；
第二、跟自己比較，欣賞真實的自己，不要再去迎合世俗的眼光；
第三、試著去擁抱生命中的不公平、不完美、不圓滿，盡自己的微薄之力填補在社會角落的陰晴圓缺，選擇做一個善良的人、願意幫助別人的人。
　
祝福 2019 畢業的所有同學，做自己最好的版本，世界或許不會變得更美好，但你一定會變得更勇敢、更堅強、更無所畏懼。
　
畢業快樂，謝謝大家！

(歡迎分享)

影片來源：國立臺灣師範大學教務處網路大學籌備處拍攝
字幕製作者(中文(台灣)) ： Chang Chin Han

講者介紹：江孟芝
國立臺灣師範大學美術學系畢業
旅美設計師/作家/紐約視覺藝術學院研究所講師/跑者

　來自屏東的江孟芝，從小就對藝術有著一顆執著而熱情的心，即便家境清苦，都沒有動搖成為藝術家的決心，22歲從師大畢業後，堅持不花家裡一分一毛，24歲考取教育部留學獎學金，赴紐約視覺藝術學院攻讀電腦藝術碩士。自籌留學學費與生活費，並在27歲時以一己之力還清百萬留學貸款。

　她的設計作品《陌語莫語》（A Strangers to Words），不僅榮獲德國紅點視覺傳達設計大獎、美國IDA國際設計獎與英國流明獎等多項肯定，也時常受邀參展與演說，如曼哈頓大橋影像藝術頭影展、美國數據視覺化研討會及AI-Tiba9國際當代藝術博覽會等。

　她曾是線上遊戲「英雄聯盟」官網使用者介面設計團隊的設計主導，也是該遊戲互動設計視覺美學的幕後推手。她所設計的紐約地鐵臺灣列車備受社會的矚目，這項設計也得到了紐約Muse創意大獎戶外廣告類別的鉑金獎。

　面對無比艱辛的學習之路，她說「哪怕未來窮，熱情所在，我選擇的，甘之如飴。這輩子想做這件事情，就會為我的人生負責。」她對喜愛的事務付出熱情，持續奔跑在實現夢想的路上，也將自身努力的歷程與信念著成《不認輸的骨氣》一書，積極分享給更多的人

#選擇成為真實的自己
#看不了那麼長的文字就聽影片吧
【江孟芝：2019國立臺灣師範大學畢業典禮江孟芝，一個畢業十週年女孩的演講】
　
世界或許不會變得更美好，但你一定會變得更勇敢

演講內容全文~~﹏﹏﹏﹏﹏
　　
校長、各位老師、樓上的家長、台下的學弟妹們，大家好：
　
我是江孟芝，師大美術系98級設計組畢業，設計組是現在設計系的前身。我大概五歲的時候就知道這輩子自己要做個藝術家，十五歲的時候我家庭革命，決定高中要念男校、念美術班，十八歲的時候，我大學推甄只填了一所學校，只填了一個系，那就是師大美術系設計組，這是我唯一志願。
　
今年剛好是我畢業第十年，畢業後的這十年，是我人生最重要的十年，我相信也將是每個人生命中最重要的十年，你的黃金二十歲到三十歲的年華。十年之後，你想成為一個什麼樣子的人呢？
　
這十年，我領悟到三件重要的事情，第一件事：
　
你的選擇，決定你是什麼樣的人
￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣
我二十歲的時候，覺得世界是不公平的，為什麼有人從來從來不愁吃穿？為什麼他可以去補十幾萬的習？為什麼他可以買最貴的電腦、手機？為什麼他想要做什麼，家裡都會無限資助他？為什麼有人想出國就可以出國？想要創業就可以創業？只因為他是含著金湯匙出生的。
　
為什麼我連買顏料的錢、影印作品集的錢、參加展覽的場地費都付不出來？為什麼我必須每天家教，甚至在咖啡廳打工？為什麼我每一餐的飯錢需要斤斤計較？為什麼我要花三年的時間，存一趟到英國自助旅行的旅費？為什麼我的生活這麼困難？為什麼我必須從小承受這些？為什麼？
　
我大學的時候開始自己賺生活費，大學畢業以後不拿家裡的錢，在台北一邊工作，一邊準備出國，光是支付台北高昂的房租、生活開銷就已經壓得我喘不過氣，僅剩的一點點存款我拿去考托福、買參考書、準備作品集，戶頭裡完全沒有任何的積蓄。
　
當我在紐約讀研究所的時候，半工半讀，每天吃粥度日，最窮的時候戶頭只剩下35塊美金，我連下一餐、下個學期的學費在哪裡都不知道，更別提那時候我還背負著百萬的留學貸款，每天精神壓力大到睡不著。為什麼有錢小孩可以輕輕鬆鬆出國讀書、四處旅行、逛Outlet、看百老匯？
　
這些疑問，也曾經在我心裡出現過無數次，我的內心充滿怨恨，我覺得這個世界真是不公平！那些憤世忌俗，我比任何人都了解。是啊，成功好像是有錢人的專利，別人會成功，只因為他家有錢。你也是這麼想的嗎？
　
然而，我發現不停抱怨這個世界跟合理化別人的成功，並不會讓我學到任何東西；批評別人不好，也不會讓自己更好，反而讓自己陷入一種負面循環，反正我沒有錢就是不會成功的窠臼。
　
我不想成為酸民，那不是我想要成為的樣子。台灣並不需要更多的對立了，階級的對立、窮富的對立、政治的對立、世代的對立，我們不需要用對立去分化彼此，讓自己的力量越來越渺小。
　
亞馬遜創始人貝佐斯Jeff Bezos曾經說過：「 聰明是一種天賦，而善良是一種選擇（Cleverness is a gift, kindness is a choice.）」，你的選擇，決定你是什麼樣的人。
　
我選擇了專注在如何讓自己成長、如何讓透過自己的力量解決問題，甚至去欣賞各式各樣的人，與我背景不同的人，用同理取代排斥。
　
如果我想要學習，就自己去買書來看；如果我想要旅行，就自己家教存錢；如果我想要留學，就申請各式各樣的獎學金；在美國沒有房租、生活費，就嘗試各種管道到處接案子。這種專注，讓我不斷的累積自己，每天有所成長，並且跳脫憤世忌俗的負面情緒。
　
這樣的選擇，讓在我紐約研究所畢業後，成功進入美國前500大的公司，並在二十七歲靠一己之力償還了所有的就學貸款，完成了不花家裡一分一毛出國留學的夢想，自此之後我把所有的賺的錢給家人，致力於改善家裡的經濟狀況。
　
你的出身並不會決定你是一個怎麼樣的人，只有你自己可以決定自己成為誰。
　
不要怪別人、怪環境、怨天尤人、憤世忌俗、老是世界對不起你的樣子，無論好事、壞事，每一件事情都是有意義的，這些都會讓你成為更好的人。
　
世界其實是公平的
￣￣￣￣￣￣￣￣
三十歲以後，我發現世界其實是公平的。
　
以前班上第一名的學霸、身邊最有才華的朋友、家境最富裕的小孩、最早出國留學的同學、年紀輕輕就出國比賽大放異彩的神童......，論背景、論天賦、論人脈，他們的條件都比我好太多、太多了，但是畢業十年以後，有些人離開了相關產業、有些人從事著自己不喜歡的工作、有些人開始抱怨起自己的人生。我有時候在想，他們明明是人生勝利組啊，怎麼變成這樣了呢？我曾經很羨慕他們的資源，但是現在，卻輪到他們羨慕起我的人生。
　
我二十四歲的時候隻身一人到美國讀書、二十六歲研究所畢業、二十七歲時還清百萬學貸、二十九歲到紐約視覺藝術學院電腦藝術研究所教書、三十歲出版個人自傳。
　
人生是一場馬拉松，贏在起跑點的人不一定能夠跑到最後。
　
如果你把人生想成是一百公尺的短跑賽，起跑點輸了大概就沒救了吧，所以有很多人覺得不能輸在起跑點上。但是人生真的很長，它是一場比較意志力的馬拉松，會有很多心裡跟生理上的考驗，跑到最後的人通常不是一開始橫衝直撞的人、也不是東張西望一直注意對手的人，勝利者反而是專注在自己的腳步、呼吸，照自己節奏前進的人。
　
不管人有錢與否、長相美醜、才華高低，每個人一定會歷經挫折、低潮、被貼標籤，每個人也都會遇到屬於自己的機會、自己愛的人，只有自己才能走的路，其實，世界並不會偏好哪一種人，一切都是公平的。
　
如果生命給你檸檬，那麼你就做成檸檬汁，每個人的旅程不一樣、風景不一樣，各有各的美，誰也不需要去羨慕誰。去珍惜自己所擁有的一切，做一個善良的人，比當一個酸民快樂很多很多。
　
不要因為一時的安逸，不敢展翅高飛；不要貪圖立即的金援，而錯失了成長的機會，走一條辛苦的路，絕對會讓你成為更堅強的人。
　
第二件事：做自己最好的版本，無需跟他人比較
￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣
大約我十九歲、二十歲左右，我開始失眠、吃藥、每天晚上我躺在女一舍的宿舍裡，看著時間從一點、兩點、三點慢慢過去，到了五點我才累到精疲力盡地睡去，這從來不是我想像的美好大學生活：一個默默在棉被裡落淚、連哭都不敢出聲的憂鬱女子。
　
表面上，我的大學生活看似非常成功，我的履歷非常漂亮，隨便一列就是二、三十項的設計獎項、擔任懸河社社長、參加各式各樣的營隊、論壇、展覽，獲得師大優秀學生獎學金、畢業的時候得到系展第二名、學校永久典藏獎。一切看似非常光鮮亮麗，但是大學卻是我人生最不快樂的時期。
　
我渴望這個世界能夠認可我，我希望每位長輩、朋友能夠喜歡我，於是我開始參加各式各樣的比賽，做老師心中的好學生，我一心一意追逐名次、在意排名、計較分數，我好希望可以趕快成功，讓這個世界能夠看見我。我想要討好任何人，卻在別人的眼光裡載浮載沉，反而失去了自己，變成了一個自己完全不喜歡的模樣。
　
憂鬱症自此糾纏了我六年，一直到我工作、出國、研究所畢業。
　
生命不會總是像我們期待的一樣，那麼美好，我大學畢業之後，沒有鵬程萬里、金榜題名、康莊大道那種形容詞。在我2009年畢業前夕，遭遇全球金融海嘯，一系之間全台灣的人不是失業，就是放無薪假，政府的22K政策就是從我那一屆開始的，十年過去了，台灣的薪資依然原地踏步，22K依然是現在大學新鮮人工作最深的挫折，也是台灣人才外流最大的推力。台灣長期低薪的就業環境，你準備好了嗎？
　
或許，你還沒有要就業，正在準備著教甄。當許多師大的同學、學弟妹們考上難得釋出的職缺，當上正式的老師，會遇到台灣更嚴重的教育問題，像是因為行政工作無法好好教書、因為教育評鑑而沒日沒夜地忙到三經半夜，或是因為招生壓力，頻頻宣傳學生的成績、獎牌、榮耀......，然後我這樣的孩子就被製造出來了，因為學校需要、家長需要，而老師就必須配合，學生就必須迎合，我們製造了一個非常病態的社會，但是又佯裝著自己沒有病，炫耀著自己的豐功偉業，如此循環著。
　
在我的書裡，我自創了一個詞「神豬美學」，指的是神豬越胖，對神明越有敬意，哪怕身心都遭到極大的扭曲。其實，我們小孩跟大人都像是追求神豬美學的一頭豬，被迫吸收知識去參加考試，分數越高，越值得嘉許，人的成績宛如豬的重量，決定了人生的一切……
　
我決定停止這種無限追逐的戲碼，年輕時比較成績，出社會後比較年收入、比較誰的車子貴、誰又比較早買房、比較誰能早點把自己嫁出去、誰又可以趕快生孩子，生完孩子還不夠，你又開始比較下一代的成績是誰家的比較好。大家拼命地想要成為「比別人好」的人，無論到幾歲，人永遠比不完，痛苦永遠存在。
　
心理學大師阿德勒說：「你不是為了滿足他人的期待而活，而別人也不是為了滿足你的期待而活。」不要在意他人的評價，也無須尋求他人的認同，去思考、去接納自己原生的樣貌，你唯一需要取悅的人，就是自己。
　
於是，我開始接受真實的自己，不再為了滿足比賽評審、客戶要求、社會期待，讓我第一次感受到自我的存在，我甚至讓我的缺點被看見，說出憂鬱症的過去，因為我不想要盲目地活在社群軟體的美好泡泡裡，我想要以真實、正確的距離去理解別人，以及自己本身。
　
我不是要做世界上最漂亮、最成功、最偉大的人，我只想要做自己最好的版本，因此在紐約我拋開了從小到大的包袱，創作我對語言的恐懼與挫折。這種毫不隱藏自己的灑脫，反而讓我的作品獲得全球各個設計大獎的親睞，開始到世界各地參加展覽、頒獎典禮以及國際研討會，這是我以前怎麼討好別人、迎合他人，都追求不來的結果。
　
日本建築大師安藤忠雄曾說：「追隨多數必然迷失自己。唯一能做的，就是繼續自己想做的事，活出自己。」當你學會接受自己，世界就會開始認同你、傾聽你，並且回應你誠實的感受。
　
親愛的學弟妹，你就是你自己最好的樣子，無需跟別人比較，只要你努力過，任何名次就是最好的名次，任何結果就是最好的結果。請不要被社會的功利主義所綁架，深信每一次盡自己最大的努力，不論成績高低，都值得你驕傲。
　
第三件事：世界或許不會變得更美好，但你一定會變得更勇敢
￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣
這個社會並不一定盡如人意，世界也不會因為你此時此刻畢業，突然之間天下太平、如花似錦，你可能跟我一樣，會遇到全球金融海嘯、罹患憂鬱症、遭逢家人突如其來的意外、背負沈重的貸款、崩潰大哭的時刻，你可能會深深陷入人生的低潮，不知道應該何去何從。
　
我很喜歡的一句話：「人生就像茶葉蛋一樣，有裂痕才入味。」試著去擁抱生命中的裂痕，去欣賞自己的缺點，那是別人無法複製的雋永味道，也是一個只有你自己才能烹飪的人生佳餚。
　
唯有經歷過，你才會成長，人生才會豐富。人的潛力有無限可能，一旦吃別人所不能吃的苦，做別人所不能做的事，就能享受別人所不能享受的一切。
　
各位同學，
第一、選擇自己想要成為的人，不要被負面情緒所淹沒；
第二、跟自己比較，欣賞真實的自己，不要再去迎合世俗的眼光；
第三、試著去擁抱生命中的不公平、不完美、不圓滿，盡自己的微薄之力填補在社會角落的陰晴圓缺，選擇做一個善良的人、願意幫助別人的人。
　
祝福 2019 畢業的所有同學，做自己最好的版本，世界或許不會變得更美好，但你一定會變得更勇敢、更堅強、更無所畏懼。
　
畢業快樂，謝謝大家！
　
(歡迎分享)

【2019臺師大畢典校友講座全文及影片】
#激勵人心發人省思 #片長20分 #滿滿正能量

屏東女孩勇闖紐約追夢 橫掃國際設計大獎
江孟芝 I MengChih Chiang 校友：「選擇，成為真實的自己」

今年32歲的夢界實驗設計工作室創意總監、畢業於臺師大美術學系設計組的江孟芝校友，是旅美設計師，也是紐約視覺藝術學院講師，她自籌留學學費，赴紐約攻讀電腦藝術碩士，並在27歲時還清百萬留學貸款。

她的設計作品榮獲德國紅點視覺傳達設計大獎、紐約Muse視覺創意大賽，她也曾經主導線上遊戲「英雄聯盟」使用者介面設計，現在將向學弟妹分享，如何在學習的路上堅持執著，並一步步向夢想邁進。

世界或許不會變得更美好，但你一定會變得更勇敢
投影片：https://drive.google.com/open…《歡迎分享》
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校長、各位老師、樓上的家長、台下的學弟妹們，大家好：
　
我是江孟芝，師大美術系98級設計組畢業，設計組是現在設計系的前身。我大概五歲的時候就知道這輩子自己要做個藝術家，十五歲的時候我家庭革命，決定高中要念男校、念美術班，十八歲的時候，我大學推甄只填了一所學校，只填了一個系，那就是師大美術系設計組，這是我唯一志願。
　
今年剛好是我畢業第十年，畢業後的這十年，是我人生最重要的十年，我相信也將是每個人生命中最重要的十年，你的黃金二十歲到三十歲的年華。十年之後，你想成為一個什麼樣子的人呢？
　
這十年，我領悟到三件重要的事情，第一件事：
　
你的選擇，決定你是什麼樣的人
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我二十歲的時候，覺得世界是不公平的，為什麼有人從來從來不愁吃穿？為什麼他可以去補十幾萬的習？為什麼他可以買最貴的電腦、手機？為什麼他想要做什麼，家裡都會無限資助他？為什麼有人想出國就可以出國？想要創業就可以創業？只因為他是含著金湯匙出生的。
　
為什麼我連買顏料的錢、影印作品集的錢、參加展覽的場地費都付不出來？為什麼我必須每天家教，甚至在咖啡廳打工？為什麼我每一餐的飯錢需要斤斤計較？為什麼我要花三年的時間，存一趟到英國自助旅行的旅費？為什麼我的生活這麼困難？為什麼我必須從小承受這些？為什麼？
　
我大學的時候開始自己賺生活費，大學畢業以後不拿家裡的錢，在台北一邊工作，一邊準備出國，光是支付台北高昂的房租、生活開銷就已經壓得我喘不過氣，僅剩的一點點存款我拿去考托福、買參考書、準備作品集，戶頭裡完全沒有任何的積蓄。
　
當我在紐約讀研究所的時候，半工半讀，每天吃粥度日，最窮的時候戶頭只剩下35塊美金，我連下一餐、下個學期的學費在哪裡都不知道，更別提那時候我還背負著百萬的留學貸款，每天精神壓力大到睡不著。為什麼有錢小孩可以輕輕鬆鬆出國讀書、四處旅行、逛Outlet、看百老匯？
　
這些疑問，也曾經在我心裡出現過無數次，我的內心充滿怨恨，我覺得這個世界真是不公平！那些憤世忌俗，我比任何人都了解。是啊，成功好像是有錢人的專利，別人會成功，只因為他家有錢。你也是這麼想的嗎？
　
然而，我發現不停抱怨這個世界跟合理化別人的成功，並不會讓我學到任何東西；批評別人不好，也不會讓自己更好，反而讓自己陷入一種負面循環，反正我沒有錢就是不會成功的窠臼。
　
我不想成為酸民，那不是我想要成為的樣子。台灣並不需要更多的對立了，階級的對立、窮富的對立、政治的對立、世代的對立，我們不需要用對立去分化彼此，讓自己的力量越來越渺小。
　
亞馬遜創始人貝佐斯Jeff Bezos曾經說過：「 聰明是一種天賦，而善良是一種選擇（Cleverness is a gift, kindness is a choice.）」，你的選擇，決定你是什麼樣的人。
　
我選擇了專注在如何讓自己成長、如何讓透過自己的力量解決問題，甚至去欣賞各式各樣的人，與我背景不同的人，用同理取代排斥。
　
如果我想要學習，就自己去買書來看；如果我想要旅行，就自己家教存錢；如果我想要留學，就申請各式各樣的獎學金；在美國沒有房租、生活費，就嘗試各種管道到處接案子。這種專注，讓我不斷的累積自己，每天有所成長，並且跳脫憤世嫉俗的負面情緒。
　
這樣的選擇，讓在我紐約研究所畢業後，成功進入美國前500大的公司，並在二十七歲靠一己之力償還了所有的就學貸款，完成了不花家裡一分一毛出國留學的夢想，自此之後我把所有的賺的錢給家人，致力於改善家裡的經濟狀況。
　
你的出身並不會決定你是一個怎麼樣的人，只有你自己可以決定自己成為誰。
　
不要怪別人、怪環境、怨天尤人、憤世嫉俗、老是世界對不起你的樣子，無論好事、壞事，每一件事情都是有意義的，這些都會讓你成為更好的人。
　
世界其實是公平的
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三十歲以後，我發現世界其實是公平的。
　
以前班上第一名的學霸、身邊最有才華的朋友、家境最富裕的小孩、最早出國留學的同學、年紀輕輕就出國比賽大放異彩的神童......，論背景、論天賦、論人脈，他們的條件都比我好太多、太多了，但是畢業十年以後，有些人離開了相關產業、有些人從事著自己不喜歡的工作、有些人開始抱怨起自己的人生。我有時候在想，他們明明是人生勝利組啊，怎麼變成這樣了呢？我曾經很羨慕他們的資源，但是現在，卻輪到他們羨慕起我的人生。
　
我二十四歲的時候隻身一人到美國讀書、二十六歲研究所畢業、二十七歲時還清百萬學貸、二十九歲到紐約視覺藝術學院電腦藝術研究所教書、三十歲出版個人自傳。
　
人生是一場馬拉松，贏在起跑點的人不一定能夠跑到最後。
　
如果你把人生想成是一百公尺的短跑賽，起跑點輸了大概就沒救了吧，所以有很多人覺得不能輸在起跑點上。但是人生真的很長，它是一場比較意志力的馬拉松，會有很多心裡跟生理上的考驗，跑到最後的人通常不是一開始橫衝直撞的人、也不是東張西望一直注意對手的人，勝利者反而是專注在自己的腳步、呼吸，照自己節奏前進的人。
　
不管人有錢與否、長相美醜、才華高低，每個人一定會歷經挫折、低潮、被貼標籤，每個人也都會遇到屬於自己的機會、自己愛的人，只有自己才能走的路，其實，世界並不會偏好哪一種人，一切都是公平的。
　
如果生命給你檸檬，那麼你就做成檸檬汁，每個人的旅程不一樣、風景不一樣，各有各的美，誰也不需要去羨慕誰。去珍惜自己所擁有的一切，做一個善良的人，比當一個酸民快樂很多很多。
　
不要因為一時的安逸，不敢展翅高飛；不要貪圖立即的金援，而錯失了成長的機會，走一條辛苦的路，絕對會讓你成為更堅強的人。
　
第二件事：做自己最好的版本，無需跟他人比較
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大約我十九歲、二十歲左右，我開始失眠、吃藥、每天晚上我躺在女一舍的宿舍裡，看著時間從一點、兩點、三點慢慢過去，到了五點我才累到精疲力盡地睡去，這從來不是我想像的美好大學生活：一個默默在棉被裡落淚、連哭都不敢出聲的憂鬱女子。
　
表面上，我的大學生活看似非常成功，我的履歷非常漂亮，隨便一列就是二、三十項的設計獎項、擔任懸河社社長、參加各式各樣的營隊、論壇、展覽，獲得師大優秀學生獎學金、畢業的時候得到系展第二名、學校永久典藏獎。一切看似非常光鮮亮麗，但是大學卻是我人生最不快樂的時期。
　
我渴望這個世界能夠認可我，我希望每位長輩、朋友能夠喜歡我，於是我開始參加各式各樣的比賽，做老師心中的好學生，我一心一意追逐名次、在意排名、計較分數，我好希望可以趕快成功，讓這個世界能夠看見我。我想要討好任何人，卻在別人的眼光裡載浮載沉，反而失去了自己，變成了一個自己完全不喜歡的模樣。
　
憂鬱症自此糾纏了我六年，一直到我工作、出國、研究所畢業。
　
生命不會總是像我們期待的一樣，那麼美好，我大學畢業之後，沒有鵬程萬里、金榜題名、康莊大道那種形容詞。在我2009年畢業前夕，遭遇全球金融海嘯，一夕之間全台灣的人不是失業，就是放無薪假，政府的22K政策就是從我那一屆開始的，十年過去了，台灣的薪資依然原地踏步，22K依然是現在大學新鮮人工作最深的挫折，也是台灣人才外流最大的推力。台灣長期低薪的就業環境，你準備好了嗎？
　
或許，你還沒有要就業，正在準備著教甄。當許多師大的同學、學弟妹們考上難得釋出的職缺，當上正式的老師，會遇到台灣更嚴重的教育問題，像是因為行政工作無法好好教書、因為教育評鑑而沒日沒夜地忙到三更半夜，或是因為招生壓力，頻頻宣傳學生的成績、獎牌、榮耀......，然後我這樣的孩子就被製造出來了，因為學校需要、家長需要，而老師就必須配合，學生就必須迎合，我們製造了一個非常病態的社會，但是又佯裝著自己沒有病，炫耀著自己的豐功偉業，如此循環著。
　
在我的書裡，我自創了一個詞「神豬美學」，指的是神豬越胖，對神明越有敬意，哪怕身心都遭到極大的扭曲。其實，我們小孩跟大人都像是追求神豬美學的一頭豬，被迫吸收知識去參加考試，分數越高，越值得嘉許，人的成績宛如豬的重量，決定了人生的一切……
　
我決定停止這種無限追逐的戲碼，年輕時比較成績，出社會後比較年收入、比較誰的車子貴、誰又比較早買房、比較誰能早點把自己嫁出去、誰又可以趕快生孩子，生完孩子還不夠，你又開始比較下一代的成績是誰家的比較好。大家拼命地想要成為「比別人好」的人，無論到幾歲，人永遠比不完，痛苦永遠存在。
　
心理學大師阿德勒說：「你不是為了滿足他人的期待而活，而別人也不是為了滿足你的期待而活。」不要在意他人的評價，也無須尋求他人的認同，去思考、去接納自己原生的樣貌，你唯一需要取悅的人，就是自己。
　
於是，我開始接受真實的自己，不再為了滿足比賽評審、客戶要求、社會期待，讓我第一次感受到自我的存在，我甚至讓我的缺點被看見，說出憂鬱症的過去，因為我不想要盲目地活在社群軟體的美好泡泡裡，我想要以真實、正確的距離去理解別人，以及自己本身。
　
我不是要做世界上最漂亮、最成功、最偉大的人，我只想要做自己最好的版本，因此在紐約我拋開了從小到大的包袱，創作我對語言的恐懼與挫折。這種毫不隱藏自己的灑脫，反而讓我的作品獲得全球各個設計大獎的親睞，開始到世界各地參加展覽、頒獎典禮以及國際研討會，這是我以前怎麼討好別人、迎合他人，都追求不來的結果。
　
日本建築大師安藤忠雄曾說：「追隨多數必然迷失自己。唯一能做的，就是繼續自己想做的事，活出自己。」當你學會接受自己，世界就會開始認同你、傾聽你，並且回應你誠實的感受。
　
親愛的學弟妹，你就是你自己最好的樣子，無需跟別人比較，只要你努力過，任何名次就是最好的名次，任何結果就是最好的結果。請不要被社會的功利主義所綁架，深信每一次盡自己最大的努力，不論成績高低，都值得你驕傲。
　
第三件事：世界或許不會變得更美好，但你一定會變得更勇敢
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這個社會並不一定盡如人意，世界也不會因為你此時此刻畢業，突然之間天下太平、如花似錦，你可能跟我一樣，會遇到全球金融海嘯、罹患憂鬱症、遭逢家人突如其來的意外、背負沈重的貸款、崩潰大哭的時刻，你可能會深深陷入人生的低潮，不知道應該何去何從。
　
我很喜歡的一句話：「人生就像茶葉蛋一樣，有裂痕才入味。」試著去擁抱生命中的裂痕，去欣賞自己的缺點，那是別人無法複製的雋永味道，也是一個只有你自己才能烹飪的人生佳餚。
　
唯有經歷過，你才會成長，人生才會豐富。人的潛力有無限可能，一旦吃別人所不能吃的苦，做別人所不能做的事，就能享受別人所不能享受的一切。
　
各位同學，
第一、選擇自己想要成為的人，不要被負面情緒所淹沒；
第二、跟自己比較，欣賞真實的自己，不要再去迎合世俗的眼光；
第三、試著去擁抱生命中的不公平、不完美、不圓滿，盡自己的微薄之力填補在社會角落的陰晴圓缺，選擇做一個善良的人、願意幫助別人的人。
　
祝福 2019 畢業的所有同學，做自己最好的版本，世界或許不會變得更美好，但你一定會變得更勇敢、更堅強、更無所畏懼。
　
畢業快樂，謝謝大家！

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影片來源：國立臺灣師範大學教務處網路大學籌備處拍攝
字幕製作者(中文(台灣)) ： Chang Chin Han

講者介紹：江孟芝
國立臺灣師範大學美術學系畢業
旅美設計師/作家/紐約視覺藝術學院研究所講師/跑者

　來自屏東的江孟芝，從小就對藝術有著一顆執著而熱情的心，即便家境清苦，都沒有動搖成為藝術家的決心，22歲從師大畢業後，堅持不花家裡一分一毛，24歲考取教育部留學獎學金，赴紐約視覺藝術學院攻讀電腦藝術碩士。自籌留學學費與生活費，並在27歲時以一己之力還清百萬留學貸款。

　她的設計作品《陌語莫語》（A Strangers to Words），不僅榮獲德國紅點視覺傳達設計大獎、美國IDA國際設計獎與英國流明獎等多項肯定，也時常受邀參展與演說，如曼哈頓大橋影像藝術頭影展、美國數據視覺化研討會及AI-Tiba9國際當代藝術博覽會等。

　她曾是線上遊戲「英雄聯盟」官網使用者介面設計團隊的設計主導，也是該遊戲互動設計視覺美學的幕後推手。她所設計的紐約地鐵臺灣列車備受社會的矚目，這項設計也得到了紐約Muse創意大獎戶外廣告類別的鉑金獎。

　面對無比艱辛的學習之路，她說「哪怕未來窮，熱情所在，我選擇的，甘之如飴。這輩子想做這件事情，就會為我的人生負責。」她對喜愛的事務付出熱情，持續奔跑在實現夢想的路上，也將自身努力的歷程與信念著成《不認輸的骨氣》一書，積極分享給更多的人

本集主題： 奇幻線性彩墨展、陸真儀專訪
　　
自小擁有豐富的想像力 推動前往藝術的大門
　　
　　「我一直都對美麗又神秘的事物很有興趣。」藝術家陸真儀從小就喜歡手作，對於富有奇幻色彩的事物特別嚮往；彷彿掉入了想像的世界，讓她浸淫在一股喜悅當中，陸真儀對於這些夢幻事物的熱愛，也讓我們看見了藝術家鮮明的獨特個性，「第一次看到，我就知道自己喜歡甚麼了！」小學時，陸真儀美勞在班上就非常出色，老師也讓她參加受訓、推舉她代表班級參加比賽，「那時候起，建立起我對於創作的信心！」

　　升上國中後，當時的美術課程也是她最喜愛的，本來打算高中想考美術班，但是當時畫室老師因故過世，陸真儀短暫的術科學習也只好停止，考取上一般的高中，「我一直都想走這條路。」高中之後，陸媽媽也同意讓她去追求理想的目標，於是高中生活便利用週末的時間來學習繪畫，正式從基礎的素描、水彩、國畫、書法等等學起，經歷過了一個暑假，才高中一年級的陸真儀發覺自己學科成績不太理想，另一邊又接續著術科課程，一時之間調適不過來，這時陸媽媽也勉勵真儀：「妳真想學美術，就一定要把她融入在生活之中。」，果真在真儀的堅持之下；升上高中二年級時，學術科成績逐漸好轉、漸漸平衡起來，高中三年級準備考大學的考試，也順利的考上師範大學美術系。

走入水墨創作的開端 從百無聊賴中悟出生命所愛
　　
　　進入師範大學以後，藝術家陸真儀也坦言：一開始甚麼都要學，無論是油畫、版畫等複合媒材，興趣廣泛的她甚麼都想嘗試，直到大學三年級分系的時刻來臨，真儀反覆的想自己未來的方向，雖然喜愛設計、但是設計常需要有客觀條件加入的元素，創作的「主動性」減少了，而油畫的味道是讓她抗拒的原因；最後決定走到水墨組時，陸真儀也表示：她特別喜愛水墨畫的透明感；水墨是最符合她創作方式的媒材，此時也開啟了她往水墨發展的歷程。考取上老師的資格證明後，陸真儀也從研究所畢業了，當時的她每天都過著相當優閒的日子，她也覺得這樣的生活很輕鬆，但是總會感到缺少了甚麼、一種莫名的空虛感。
　　
　　「到頭來，還是畫畫最有趣啊。」此時的陸真儀也轉變了方式，她就開始準備攻讀博士班，重新用新的眼光去學習新東西，這時真儀遇到了膠彩，她試著將膠彩和水墨的結合在一起；雖然初階段時的成果不如她所預料，也歷經了相當多的挫折後，終於慢慢發展出如今的創作風格。說到創作使用的媒材，真儀也和我們分享「我是用水墨的方式來畫膠彩！」，因為一般的膠彩比較厚塗，她試圖在畫中保留水墨的水份感，「而且我很重視作品的透明感。」，所以即使是使用膠彩的顏料，作品呈現出來的氣質還是很乾淨、具有水份的感覺。底材的部分幾乎都是使用布類，陸真儀也說她實驗過非常多的材料，還是自然的材質較好，「因為我上色時是一種滲透的方式，滲到紙張或基底材的纖維裡。」

富有獨一無二當代風格 自創線條充滿生命的延伸性

　　提到創作中的符號，我們可以看到藝術家陸真儀的畫面中具有大量的線條，但是傳統的水墨很強調線條的表現，「我的線條跟傳統水墨有很明顯的不同！」，以往的水墨較在乎行雲流水的韻采，而陸真儀的彩墨，則是相當富有個人特色的當代水墨，「一種人與科技的概念，我稱呼我的線條為真菌孢子！」如果細看每幅畫作裡的線條，還能看出它的韻律感，像是充滿生命力的佈滿畫面、不斷延地伸，我們也可以把這種線條比擬為電子網路、或是人類腦部的皺摺、身體的筋絡等等，「我都是直覺式的畫下這些獨一無二的線條！」依照每次心情的不同，線條都擁有情緒性，與傳統的文人畫線條有所區隔，卻更能將陸真儀獨有的統一、控制性的風格，表露無遺。
　　
感觸於科技的進步飛速 人們的感知卻也日漸消散
　　
　　談到本次展覽理念時，藝術家陸真儀認為：如今的物質文明與網路科技的發展一日千里，影響的不僅僅是食衣住行育樂的習慣，也改變了我們觀看與感知事物的方式。而人們時常探討科技與物質發展的好壞，因為它確確實實改變我們的想像與體驗方式。在這變化萬千的花花世界，真儀感觸的說「人反而容易感到自身的孤獨」，因此疏離、迷惑亦是她創作中的表現重心。她企圖表現一種不斷解構、卻又不斷重組的時空，在如此模糊的疆界之下，來思考主體性的關係，省思人們所遭遇的問題，以及如何定位自身。（文：金車文藝中心）
　　　　
　　　　
陸真儀簡歷：
　　　　
2011- 現就讀國立臺灣師範大學美術學系美術創作理論組 博士班
2005 國立臺灣師範大學美術學系 碩士
2002 國立臺灣師範大學美術學系 學士

本集主題： 恍如昨日版畫展　林玉雯專訪
　　
恍如昨日的生活痕跡 藝術家林玉雯的版畫實驗室引領當代版印潮流
　　
喜愛挑戰自我的藝術家林玉雯，堅持著「不想和別人一樣」努力在創作上突破、實驗性與原創性的結合之中，呈現出不凡的當代風采
　　
一路走來始終如一 林玉雯從小便熱衷於學習藝術
　　
　　「從我有印象開始，創作是我唯一堅持到現在的事情。」來自彰化的青年藝術家林玉雯，自小因家裡環境的支持，曾經在才藝班修習過鋼琴、舞蹈、繪畫等課程，自認對音樂及舞蹈三分鐘熱度的她，對於繪畫的熱情卻始終沒有更改過，追求藝術的那股熱，依然持續燃燒至今。
　　
　　「那時遇到帶我入門的恩師，課餘時間教導我畫畫，竟不肯收我的學費。」因此從幼稚園時便跟著老師學畫，下課時順路老師還會送她一程。然而，在藝術的道路上家人是最堅強的後盾，特別是林媽媽；總是鼓勵她走自己的路。當時高中畢業後，林媽媽一路陪著玉雯從彰化來到台南，應考七技制度的各種考試—直到今天，玉雯滿懷感謝的說：家人的支持，對她而言真的很重要！

學藝路上家人與師長的支持 成為創作路上的最大動力
　　
　　憑著自己的努力與家人的陪伴，玉雯順利考上七年制的台南應用科技大學，在校期間開始自具象的寫實技法學習；按部就班的從基礎扎根，玉雯也因此接觸到眾多媒材，最根本的素描、水彩、國畫不能少，陶藝、紙漿也親手下去試做，後來在課堂上學到抽像畫風時，由於授課教授的教導，讓她相當享受創作過程。「原來我可以很開心地創作啊。」以至於後期選組時，林玉雯選擇了專攻抽像，她認為這樣能夠在創作時充分的抒發自己。
　　
　　經歷了六年的平面繪畫洗禮，找到自己創作風格的林玉雯還在尋求突破；原本在校就修習過版畫基礎課程的她，曾在兩三年前看了一場版畫展覽，突然間打破了她對版畫既定印象的認知，原來版畫還有這麼多不同版種的呈現；其實相當地多元性，再加上受到研究所指導教授的引導，以及校內版畫所齊全的設備讓她能逐步的摸索。「我想塑造一種跟別人不一樣，且又讓人驚艷的風格！」熱門程度不及主流繪畫的版畫，對玉雯來說是個很不錯的選項。
　　
併用版結合一版多色手法 挑戰媒材也樹立了自我的創作風格
　　
　　在版畫創作的版種選擇上，林玉雯使用了併用版做為主要呈現手法，當初經由指導教授的帶領之下，她以自己較熟悉的版種來嘗試做併用。「併用版困難的地方在於同時使用不同的版種壓印，除了融會貫通熟悉的版種以外，相對的技術性也會提高。」因著版種的複雜性，需考量到不同版種的特性該如何使用，步驟為何？操作上如何突破？思考著怎麼才能達到想要的畫面效果。「相對的也開拓了更多的畫面的可能性！」併用版不僅是單一一種版種，較其更具豐富性；能夠在細微中看到更多的層次，這樣的特性也是林玉雯相當喜歡的。「我喜歡挑戰的感覺，不管是學習或者是創作，這種樂趣讓我想要繼續做下去！」
　　
　　了解併用版的特色後，玉雯在版畫印刷上則是採用了一版多色的技法，這種技法其實是來自英國版畫家海特發明的套印技法，是用酸水和凹版工具在版面形成幾個高低不同的面，再使不同稀稠之油墨，經各式軟、中、硬質滾筒附在版面，所造成油墨互斥或重疊演色的效果。「我一開始就對這種特別的技法很有興趣！」，曾觀摩過部分較保守技法的學長姐作品，因為想讓自己的風格獨樹一格，便相當努力在一版多色的技法學習上，不斷地嘗試更多創作上的可能性。
　　
融版畫於生活之中 藉由不斷的對話在創作中發現自我
　　
　　對於林玉雯來說，版畫其實是一種間接性的創作方式，透過不停地醞釀、發酵，創作過程中細膩與精準的刻畫；她將言語注入於畫面與之對話。斑斕絢麗的色彩，萬千變化的未知型態，藉由不斷的畫面重組，她企圖帶領大家探索一個幻象寓意。林玉雯認為：冷與暖的「溫度」，交織也交雜在複雜的思維當中，即便她身處在虛實交錯的「空間」裡，還是能辨別出那虛構畫面中，來自於內心—那坦然流露而出的感動。
　　
　　創作之於林玉雯，就像是紀錄記憶的溫床一樣，伴隨時間的流逝而逐漸淡忘的溫度，試圖藉由壓印後的痕跡；捕捉與描繪。她追尋著「未知」的灰色地帶，就像是一個不斷追求完美結果的實驗家，半突破、半創作的逐步前進，玉雯也透過材質語言的轉換；在色調與肌理兩者之中注入情感。而創作中迷惘的思緒，經由時間的輾轉流逝，反而更加清晰。
　　
　　「想要被看見，換一個城市、換一群人，試著離開原本習慣的舒適圈。」林玉雯如是說。指縫中彷彿還能嗅出那油墨所殘留下的刺鼻，感性的她望著佈滿顏料的手掌心，那是種被喜悅所充滿的感受。凝視著創作，腦海中任由思緒盤旋、纏繞，玉雯也試圖在找尋一絲連結的共鳴。「創作」每分每秒都在腦海中醞釀，空白的圖面中，層層的堆疊與延伸。（文：金車文藝中心）
　　　　
　　　　
林玉雯簡歷：
　　　　
學歷：
2014，學士，台南應用科技大學美術系，目前正就讀台南應用科技大學美研所 ，擔任中華民國版畫學會 活動幹部

本集主題： #山海饌藝版畫展　#黃得誠專訪
　　
藝術家黃得誠以金屬腐蝕版一圓自小到大的藝術夢
　　
　　藝術家黃得誠從小就相當熱衷於繪畫，曾在高中聯考時；考過了那時仍是專科體制的台藝學科考試，「當時的我還不知道甚麼是素描呢！」，由於對台灣的術科環境不甚了解，他錯過了接下來的術科考試，也因為家中長期在做工程的影響，轉而申請了電機相關科系。
　　
　　就讀泰北電機的期間，內心一直無法忘懷喜愛的藝術；黃得誠遂決定轉考同校的美工科，美工科的修習完成時，因感術科學生的學科成績不夠理想，於是在重考準備了一年後，進入了理想中的台藝大美術系學習。大學生活中，得誠能盡情的沉浸在藝術的滋養裡，可惜的是，因為當時家庭背景的經濟需求，畢業以後卸下了藝術的夢想，也喜愛烹飪的他和家人開了間餐廳共同經營，一轉眼就過了十三年。
　　
回到母校擔任助教 深入版畫創作的開端
　　
　　經營餐廳這段時間，黃得誠透過恩師鐘有輝教授推薦，重新再次回到台藝大，協助版畫所擔任助教一職，坦誠個性「閒不下來」的他，也曾同時身兼餐廳老闆及版畫所助教雙重身份 ，銜接的時間長達兩、三年。也是經由在版畫所幫忙的過程中，逐步對版畫媒材更深的認識；梅丁衍教授也鼓勵他：「去玩玩看嘛！」，當下猶豫的他也在思考，若以版畫創作為主該如何下手才好？擅長從週遭尋找熟悉題材的黃得誠，因此便聯想到了他的餐廳經營背景—「料理」。
　　
　　決意要投入版畫創作後，一開始得誠也從木板版印做起；一路嘗試各種不同媒材的版種，直到他遇見了西方版印的金屬腐蝕版，終於找到了他心中想要追求的中西融合元素！藝術家黃得誠使用銅板加以打磨後，再接著上防腐蝕劑，然後在刻線，這時可以選擇氯化鐵或硝酸來作腐蝕；接續著線刻完了之後，再清洗完後做層次的遮蓋，最後噴上細點就大功告成了。
　　
創作與烹飪的奇想結合 黃得誠繪料理燴出絕佳風味
　　
　　此次得誠展出的作品，都以料理為主，強調食物所乘載的情感問題，在每個人心中或多或少都有眷戀的味道，無論你是不是已經嚐遍世界美食，但總有一個是終身難忘的味覺體驗，這個滋味或許不是最好的；但卻伴隨著人生重大的事件或情緒轉折，因此將味覺烙印在生命中，藉由本展一起來發掘；關於每個觀賞者內心裡屬於「味道」的故事。
　　
　　藝術家黃得誠以臺灣辦桌菜餚或庶民小吃為主題，這些隨處可見的菜色，記載了臺灣社會的脈動，並在每個人成長過程中烙影印下一個重要的故事，透過創作者的重新詮釋而轉化成的圖像，與觀者內心景觀產生連結。以唐朝懷素的食魚帖，從書法的造型概念中喚起作者對文字的情感，將其轉化成圖像表達，創作者對於飲食後的內心景觀這是屬於一種自身對於食物的觀照，也希望經由作品帶領觀者回憶起屬於自身的飲食景觀，追尋原味的體驗。
　　
　　主打作品「食珍錄」是我國古代飲食專書之一，寫於南北朝時期。記載有六朝帝王名門家中最珍貴的烹飪食物，在此基礎上將經典文學紅樓夢的故事結合重新詮釋，讓食物除了給人味覺的滿足外，將內心的感受轉化成為視覺圖像的創作集結。而展出作品之一的「食全大補」，為創作者從臺灣傳統補身觀念為出發，集結民間習俗中對於補身食物的觀察及轉化的成果；每個人都有吃補的經驗，通常第一次吃補的經驗都是來自家庭在「以形補形」的觀念下，這是一種來自家人對自身的期望，而「食補」是中國人千百年來總結出來的食療方法，生物和人類在地球表面所經歷的漫長的進化生活，經由呼吸、喝水和吃東西，與地球表面的物質交換和能量交換達到平衡狀態，使食物在人體裡被充份的延伸；而達到強身健體的目的。作品內容多以呈現食物的功能性，以創作者的角度重新詮釋。
　　
與記憶中的美好道別 啟程前往藝術的康莊大路
　　
　　對於得誠來說，「餐廳」的完美結束—在回去創作者的身分以前開過一家餐廳，雖然沒有大飯店的規模；卻是人生的轉捩點。那些創作低潮的日子讓他重新思考沈澱，因為餐廳開設在畢業學校的附近，也在每個時期與這些學生建立了共同記憶，十多年間發生了很多的事；當得誠決定再以創作視為人生的最重要的事業後，毅然結束了餐廳的經營；唯一的遺憾是來不及跟這些朋友說「再見」，因此他一直希望能重新烹飪當年餐廳菜色，邀請懷念那些味道的人；並正式地與大家道別，畫下句點—「人生，無不散的筵席。」
　　
　　這座小小的島嶼，混雜各地的人種；帶來各種料理、不同的味覺感受，食物對於這座小島的人來說，只是建立在人類最基本需求上的「煉金手法」，慢慢失去原有的味覺感受，透過黃得誠的作品讓我們一同來反思：什麼才是真正的台灣味？（文：金車文藝中心）
　　　　
　　　　
黃得誠 簡歷：
2012　國立臺灣藝術大學 美術學系版畫藝術碩士班 畢業
現任　國立臺灣藝術大學 版畫藝術碩士班 行政助教
　　　奇想文化有限公司 / 奇想畫室 負責人