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雖然有好一陣子沒有推出個人單曲
但還是能聽到我製作的音樂啊😝😝
#廣告短片電視電影配樂
#歡迎查詢 😂

|Kan Chanaburi|
|สะพานข้ามแม่น้ำแคว|
|River Kwai Bridge|
|見證二次世界大戰歷史文物|
|多元化旅遊|
|更好玩|
|更享受|
|更過癮|

英文：Kanchanaburi
泰文：กาญจนบุรี

|桂河橋|
|River Kwai Bridge|
|สะพานข้ามแม่น้ำแคว|

曼谷西北122公里的北碧府（Kan-chanaburi）的大橋，因電影《桂河大橋》（1957年發行，獲得奧斯卡最佳影片等七項大獎）名揚世界，成為熱門觀光點，2天1夜帶你重走這條二戰盟軍戰俘修建的死亡鐵路和大橋，緬懷歷史的傷痕。

泰緬鐵路＝死亡鐵路
　泰緬鐵路，二次大戰期間，日本在無法安全地使用馬六甲海峽下，需要運送物資及軍備到緬甸，只能修建這條鐵路。為避免被盟軍空襲轟炸工程，日軍起用由新加坡及馬來西亞俘虜的戰俘（包括英國、澳州、荷蘭、美國等約3萬名），以戰俘為人肉擋箭牌，強迫他們使用簡陋工具修建。

全長415公里，泰國境內304公里，緬甸境內111公里。日軍工程師預估工程需要5年時間，結果16個月就完成，但付出高死亡率的代價，至少16,000名戰俘和10萬勞工在建築過程中死亡，稱之為「死亡鐵路（The Death Railway）」。

英文地址:
Maenamkwai Rd, Tha Ma Kham, Mueang Kanchanaburi District, Kanchanaburi 71000

泰文地址:
ถนน แม่น้ำแคว ตำบล ท่ามะขาม อำเภอเมืองกาญจนบุรี กาญจนบุรี 71000

音樂: 桂河大橋』電影配樂(口哨聲旋律)
(The Bridge on the River Kwai)

聯絡方式：
WeChat: TonyTonyAu
Facebook:Thai Tony
E-mail:chakchak0213@gmail.com

拍摄器材:
Canon : M5,M6,
Insta360 one R
收音咪: RODE
航拍:DJI

#桂河橋 #Thailand #สะพานข้ามแม่น้ำแคว #River Kwai Bridge #Kanchanaburi #TVB #Viutv #Bangkok #泰國旅遊局

本集主題：「妖怪鳴歌錄 Formosa：唱遊曲」新書介紹
　　
專訪： 何敬堯（作者）、 邱盛揚（音樂創作）
　　
★文化部長鄭麗君特別推薦
★博客來暢銷排行榜｜金石堂十大影響力好書作者
★妖怪作家何敬堯筆下的奇幻小說，文學與音樂的雙重跨界
★作曲家邱盛揚，靈妙打造妖幻樂團〈月相思〉、〈郎君夢〉驚奇雙曲
★本土遊戲公司進行改編中，本書作者共同參與遊戲開發，二○一八夏季遊戲化預定推出！！
　　
內容簡介：
　　作者何敬堯在這部小說中，將臺灣妖怪再創造，往前推進到不思議的異想世界。許多獨特的臺灣妖怪在故事中紛紛現身。小說將由本土遊戲公司進行改編，本書作者共同參與遊戲開發，預定二○一八夏季推出遊戲化作品。小說中「妖幻樂團」演唱的妖鬼歌曲，皆由音樂家邱盛揚妙手打造。新銳作曲家翻轉經典，為臺灣民間傳說譜寫新歌，魔女的相思、蛇郎的癡情，盡在〈月相思〉與〈郎君夢〉的弦歌曲調。
　　
　　此部作品，首次跨界結合了臺灣妖怪、奇幻小說、音樂歌曲。何敬堯除了編排詼諧有趣的妖怪校園情節，更添加臺灣歷史及架空奇幻的深度。小說中的魔幻世界觀，參考臺灣五○年代的「白色恐怖」、「戒嚴」、「禁歌」、「禁止神怪繪畫」等社會情境，隱藏互文穿插在劇情之中。行雲流水的故事推進，不只妖鬼亂舞、魔法咒術展現眼前，在這部玄幻小說之中，也同時隱喻歷史寓言，夾藏另一種諷諭的興味。
　　
　　本部小說與音樂息息相關，作者何敬堯設定世界觀、樂團演奏、妖怪歌曲……等等音樂劇情，皆與音樂家邱盛揚共同討論，反覆琢磨。小說中的妖幻樂團也因此有了自創的歌曲。文學、音樂與台灣歷史互相串連，邱盛揚和何敬堯聯手創作的歌曲，也讓音樂成為小說閱讀之後的驚喜延伸。
　　　
作者簡介：何敬堯
小說家，臺中人。
風格橫跨奇幻、歷史、推理。
畢業於臺大外文系、清大臺文所。
榮獲全球華文青年文學獎、臺大文學獎。
　　
作品一覽：
2016年，小說《怪物們的迷宮》，有魔棲息人心的懸疑故事集。
2016年，散文《佛蒙特沒有咖哩》，描述美國佛蒙特藝術中心駐村生活。
2017年，小說《華麗島軼聞：鍵》，與四位作家合寫故事接龍，榮獲博客來年度華文創作選書。
2017年，《妖怪臺灣：三百年島嶼奇幻誌》，本土妖怪百科全書，榮獲金石堂年度十大影響力好書、博客來暢銷排行榜。
　　
作者簡介：邱盛揚
作曲家，音樂製作人。
　　新加坡出生，國立政治大學哲學研究所碩士，畢業後才開始專職投入音樂製作領域。創作範圍廣泛，從近百支的電視廣告配樂，延伸到遊戲主題曲、影像配樂、獨立音樂甚至於劇場聲音設計等，參與配樂的動畫亦曾入圍韓國富川國際動畫影展（BIAF）最佳短片。
　　同時熱愛詩、電影、舞蹈與藝術，對於跨界合作有著濃厚的興趣，期待能互相激盪與昇華創作者彼此之間的想像力。

時間:
2017-11-19(日) 15:00~16:30 (GMT+8)

地點: 台北市牯嶺街小劇場二F
台北市中正區牯嶺街5巷2號 (捷運：中正紀念堂站－2號南門市場出口，沿南海路往重慶南路方向，步行約五分鐘到達。)


秋日電音~比Perfume更香濃的在地花露水—電子異響聲音創作。
很多人因為Perfume喜歡上電音，在台灣也有一群人，在電音創作上嶄放著另一種優雅的氛圍，值得您來鑑賞。

ㄧ場結合劇場、即興、電腦互動程式、異響、即時混聲的電音音樂會，在秋日的午後，與您一起度過。
11/19(日) 15:00 @臺北牯嶺街小劇場2F，演出：黃柔閩、邵韋傑、張欣、林亭君、黃芮盈、余致賢、楊政、李婉菁

秋日電音
2017 電音工作坊創作發表音樂會
時間：2017/11/19 週日 3:00pm
地點：台北市牯嶺街小劇場二F (台北市中正區牯嶺街5巷2號)
購票：本頁

電音工作坊，源自於2013年夏天的一場長達10次的「手作電音工作坊」，由李婉菁與許志遠(DJ Point) 開始發想，在身體氣象館團隊多年的大力協助舉辦下，發展如何在不限制軟體，任何筆電都可以製作、創作電音的工具主軸下，呈現出每一個參加者心中的聲音創意。當時之所以取名為 「手作」，並不是要去手作器材，而是希望學員從像是媽媽煮的菜或縫補衣服的感覺，回到自己本質的溫度，去創作自己的電音作品。 工作坊除了標榜使用只要是可以上網的筆電、耳機，不需要有音樂學習背景，不需要會看五線譜之外，應用大量的視覺藝術家作品，如康丁斯基、羅森伯格等來啟發聲音創作的思考是最大的特色。五年來令人驚喜的是，藝術家們不斷地自我發展，累積成創作與演出的風格，其中幾件獲得國際展演或現場演出的作品所獲得的鼓舞，更是讓藝術家們累積許多持續勇往直前的動力。




電音創作者/演出人員簡介:

黃柔閩
Rou-ming Huang
台北市立師範學院音樂系畢業。國小教師、劇場演員、電視暨電影演員。1990年代初曾赴美研習達克羅斯音樂教學法，後於西雅圖與舊金山等地研習音樂治療與即興舞蹈表演, 並多次發表即興音樂（人聲與大提琴）與舞蹈表演。曾擔任第一屆台北市國際舞蹈節「音樂與肢體」課程助教。劇場演出作品有《妻夢狗》、《我用我的身體和靈魂在旅行》、《軍史館殺人事件》等。電視作品曾獲金鐘獎最佳女配角（公視人生劇展《月光》），以及金鐘獎、新加坡亞洲電視節最佳女主角入圍等。另有《三方通話》等多部電影演出作品。 2016年，演出電視電影「上岸的魚」。公視人生劇展「最後的詩句」。「麻醉風暴2」影集。周美玲導演網路劇「替身」。關於生之重力的間奏式─第十屆第六種官能表演藝術祭。為你朗讀「Merry land」讀劇演出。 2017年，花樣年華全國青少年戲劇節評審。青藝盟戲劇營隊老師。現任景興國中表演藝術課、戲劇社團指導老師。博嘉國小全方位藝術教育實驗課程指導老師。公視青少年創意表演營隊講師。


安德森
Anderson
中國文化大學戲劇學系畢業。曾赴“上海新偶像藝術學校”研習戲劇表演。參與多部電視廣告、MV、短片及魏德聖導演電影《52赫茲我愛你》演出。2012於廈門海峽兩岸民間藝術節演出《我們一同走走看》舞台劇。近年編導《遇見小王子》、《親愛的小王子》，創作「一齣由孩子們演給大人們看的兒童劇」。 曾任青藝盟戲劇營隊講師。中華微電影創新產業發展協會「繁星計畫」演員培訓講師。花樣年華全國青少年戲劇節capatain。受邀「2017慈光萬盞－教育公益交流計畫」，遠赴斯里蘭卡分享戲劇課程。公視青少年創意表演營隊講師。 2016年與黃柔閩老師共同創立37度2戲劇工作室，致力於戲劇教育發展與推廣「身體對話—感官開發訓練工作坊」。現任博嘉國小藝術教育實驗課程指導老師。景興國中表演藝術、戲劇社指導老師。華岡藝校表演藝術科兼任教師。


張欣
Shery Cheung
出生於加拿大溫哥華，目前居於台北。她的藝術實踐是變化性的，常透過共感的過程與他者對話，以錄像、聲音、表演等方式進行。其抽象繪畫與合唱的背景深刻地影響她的認知過程。作品曾發表於上海新時線媒體藝術中心、台北滲透影像藝術節、台北失聲祭、JOLT Arts Festival、韓國Jeju National Art Museum。她的表演《Inland》於2013年獲得Arte Laguna Art Prize提名。


林亭君
Xia Lin
lololol藝術組織共同創辦人，使用多媒體、錄像、文字及行為創作，2013年網路作品參與Homeostasis Lab - The Wrong: 新媒體藝術雙年展、2016年於韓國濟州美術館展出、2017年藝術項目 ”3C形意拳” 於台北當代藝術中心發表。


黃芮盈
Raying Huang
台中人，畢業於台中二中，國防大學應用藝術學系，曾師事陳明宏老師。現就讀國立中山大學音樂研究所，主修作曲，現師事張琇琇老師。在校期間擔任復興崗合唱團鋼琴伴奏、2011年於「台灣原味好聲音─原夢計畫」擔任原住民歌謠音樂改編。2017年9月於中山大學「好樂」聯合作品音樂會發表個人器樂創作。


余致賢
Chih-Hsien Yu
喜歡尋找與創造生活中有趣的小事


楊政
Cevo Yang
現場電音即時演奏者、配樂工作者。使用電腦音樂當作創作媒材，關注聲音與現今社會的現代性關係，透過聲音/物件/文本傳達一種普世狀態。常與其他領域藝術家合作嘗試物件與文本的透過聽覺設計置入演出空間，以及前置取樣/現場取樣的手法與表演主體做互文的手法，曾獲數個國際電腦音樂節徵選，於國外演出相關電聲音樂作品，也於台灣舉辦過數場無門檻電腦音樂、聲音藝術的講座與工作坊分享國際經驗。


李婉菁
Sandra Tavali
西拉雅人， 東吳音樂系、美國約翰霍普金斯大學琵琶地音樂院電腦音樂研究所畢業，師事Dr. Geoffrey Wright，畢業論文 “A Performer's Musicological Research in Performing Interactive Computer Music” 獲選發表於 International Computer Music Conference [國際電腦音樂協會 - ICMC] 2004。經年致力於電腦實驗音樂的演奏與創作，並於台北／台南長期主持「電音工作坊」，培育年輕音樂人。近年來並常與台灣藝術家姚立群、吳俊輝、陳明秀、陳偉、劉守曜、區秀詒等，以及探索頻道合作，擔任配樂製作。 創作風格傾向專著於使用冷冽的電子音色表現最真摯的人性面。音樂型式跨越古典、電子異響、重金屬搖滾等。曾任閃靈樂團鍵盤手。2009 年起，結合電腦音樂、配樂作曲、黑腔形式、聲音採集混音與環境音樂等多重形式，與聲樂手、DJ、劇場導演創作並發展實驗音樂劇《黑暗巴洛克》（牯嶺街國際小劇場藝術節 2009／驅魔記 2009）。 音樂作品〈扮仙〉獲選音樂資訊檢索領域專業級別的年度國際學術會議展演(International Society for music information retrieval [ISMIR], 2014, 台灣)、電聲暨音樂大會(Sound and Music Computing Conference [SMC], 2015, 愛爾蘭)、2016 klingt gut! 聲音研討會 （ 2016 klingt gut! Symposium on Sound，德國）; 〈Dirge〉獲選 [ICMC]展演 (2015, 美國-德州)，〈River〉獲選 [ISMIR] (2015, 西班牙)、紐約電子音樂節既紐約愛樂雙年展展演（New York City Electroacoustic Music Festival and New York Philharmonic Biennial, 2016, 美國-紐約）; "The Wind Bloweth Where It Listeth （風隨意 ）" 受邀發表於 WOCMAT-ISMIR 2016。 現為台北牯嶺街⼩劇場/ 身體氣象館聲⾳與⾳樂策展人之一。(sandrawcl.wix.com/demo)