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德輔道中61至65號的 #華人銀行大廈 最為大眾熟悉或許只有大樓十七樓、總是「排長龍」的百年找換店。

華人銀行大廈由昔日產量不少的華人建築師 #周耀年 、 #李禮之 （周李建築師工程師事務所）設計（其他作品如九龍麵粉廠和香港聖公會聖馬利亞堂）。大樓的水泥外牆吸引了我，1995年呂元祥建築師事務所曾為廈設計過幕牆系統，但現時所見的外加建築裝飾應為2002年 JADL Design Ltd. 負責：高層以不同金屬裝飾部件點綴，水泥外牆成了一道灰色背景，仍然可見；低層以石材全面覆蓋，一時也找不到能看見柱樑間有彎角設計細節、看見原水泥結構的舊相片。

2020年4月經濟日報曾報道指華懋將與中信銀行合作，計劃把華人銀行大廈及華懋大廈兩廈合併，重建成1幢25層高新商廈，但暫未見有更新消息。

The Chinese Bank Building at 61-65 Des Voeux Rd was completed in 1966, designed by Chau Lu-Nin and Richard Lee (Chau & Lee Architects & Engineers), HK-Chinese architectural firm who designed a lot of buildings in HK since 30s (such as Kowloon Flour Mills & HKSKH St. Mary's Church). The exposed concrete facade caught my attention to snap these few photos and digging out of its architectural history. Full info in Chinese description.

#周耀年李禮之畫則設計
#現代主義建築 #現代主義
#中環 #香港
#modernarchitecture #modernism
#central #hongkong
#1kmArchitecturalPhotography 1km Studio。

不仔細看真的看不出真假（＃謊話連編）

【完整影片】https://youtu.be/MgJ34Kxqwps
【授權提供】 哈赫蒙設計事務所

＃清水模 ＃後製清水模 ＃建築 ＃混泥土 ＃建築現代主義

中華電力位於長沙灣道的深水埗中心
建築圖紙在1963年由 David Y.K. Wong 入則
建築內部設計大部份為開放式工業空間
高層有多層以汽車升降機出入的停車空間
低層為機械測試和維修空間
整個建築似乎是為中電車隊加上工程維修部而設計的一部大型機器

建築圖紙在外牆結構位置標示著Rubbed Grano
應為Rubbed Granolithic 磨水石米面
直身遮光條似是無修飾面的水泥面
簡單的無修飾物料配上大面積的的橫直條建築語言
再加上一排屋簷狀的天台層
有著當時香港的多層現代主義的建築風格
可惜現時外牆一如許多同期建築
已被油漆面覆蓋

CLP Power’s Sham Shui Po Centre on Cheung Sha Wan Rd -
David Y.K. Wong was the architect that signed off the submission drawing in 1963. The architecture was designed mostly with open-plan industrial spaces. Lower level consisted of machinary & workshop spaces, with 2 vehicle cargo lifts leading the way to the upper floor carparks. It seems to be a building that was designed for CLP’s engineering & repairing team like a huge machine.

The structural areas of the building facades are annotated with “Rubbed Grano” - which seems to be a textural treated Rubbed Granolithic finish. The vertical fins seemed to be left with unfinished concrete finish. With the large areas of vertical fins and occational horizontal features, with a series of connecting pitched roofs at the top - a very unique modernism style that can be seen in the HK multi-storey buildings in that generation. It’s a pity that the exterior finishes are currently covered by paint - the same as many other buildings from that time

#現代主義建築 #現代主義
#深水埗 #香港
#modernarchitecture #modernism
#shamshuipo #hongkong
#1kmArchitecturalPhotography 1km Studio

#免費專線0809000123轉12170 #YHS DESIGN設計 #楊煥生 #郭士豪 #YHS #琢白

熟諳高端豪邸規劃的#YHS DESIGN楊煥生與郭士豪設計師，這回在現代主義經典建築─ #55Timeless琢白，透過優雅且具玩味性的設計，為百坪的都會住宅帶來飽滿的光線和遼闊視野，打破奢華扁平的想像，再次引領當代設計！

本案置身在台北市#信義區精華地帶，#楊煥生X郭士豪 一開始的構想，即從四周環境、建築本體，再深入室內空間，藉由一脈相承的連續性、通透無邊的環景視野，把自然的美好及都市的壯闊帶進生活。設計上以紳雅的英倫風尚為典範，融合現代美學語言，既重塑了奢華的維度，亦應和著家的暖度。空間裡#英式新古典 藝術氣息貫穿始終，#楊煥生X郭士豪 積極保留所有空間的大面採光，牽繫起由外而內的緊密銜接，為百坪的都會住宅帶來飽滿光線及遼闊視野，打造出回歸自然的人文精神場域。

從餐廳望向戶外，一望無際的都市天際線，將城市的流光溢彩皆盡攬於眼中，完美實現物質與精神的雙重富足。空間原木色溫潤的質感，搭配一盞華麗精美的古典吊燈，於簡約之中流露出低調奢華的氣息。臥房擁有最好的景觀朝向，設計師以大面落地窗迎接綠意與日光，把山林當作背景，這是自然與生活的再次相遇，也是人與自然的親密接觸，藉由溫柔舒雅的空間鋪敘，賦予獨享恬靜的私人時光。


房屋坪數：100坪（室內）
設計風格：新古典
房屋類型：大坪數
房屋狀況：毛胚屋
主要建材：
木皮、大理石（黑橄欖、浪花綠、潘朵拉）、灰玻、皮革、壁紙、鍍鈦、不鏽鋼、造型浪板

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【籠罩下得巨大哀愁 A Dark Cloud of Sorrow Looms Over 】展覽訪談

文/林郁晉

晏起之晨、失眠之夜，挾著日常的無奈與焦慮溶進意識之中，入夢。
我們指認各種房簷的形狀、街角轉折的摺痕，回到躲避外界棲身之座標，看著各個熱鬧無處安放的紅男綠女在燈火通明的城市裡遊走，並與無數陌生人隔牆並肩而坐。

1970年代，台灣興起了都市主義，揮別了農業家園的景觀，在擁擠的都市裡生存相對壓抑的。都市其意義不僅是建築摩天之高，更在於它擁有改變原有地景的樣貌、居住的型態、人際關係的孤獨與疏離及日漸複雜的社會議題。在資本世界所圍繞下的我們成為一種部分配合的零件化角色，然，自由主義的建構也不斷提醒著自身的主體性，視為一個完整之重要。如此衝突矛盾，拉扯出極大的不安與困惑，聳立且不斷將外部世界的混亂吞噬折入體內，心中一股始終趨不散的憂愁不斷盤旋，只能回到屋內，安全無他者之地，盡情地咧嘴吐舌、搔首弄姿，卻揮之不去籠罩而下的巨大哀愁。

夜晚，望者前方不遠處，無數個大樓的窗口閃爍著各種彩燈，凝望那如夢幻泡影之光，心甸甸地總在腦際回望那些不願想起的事，就如：「我是誰」這樣無奈的提問，總在那無人的夜晚裡晃頭晃腦地想起。到底我們應以何種角色的姿態與世界共存，同時又保有自身主體性之完整成為我們的必經之問。

「籠罩下的巨大哀愁」一展將透過八位藝術家的作品，試圖呈現籠罩於都市之下的人們，因在認知上矛盾的情緒，所產生出對於自身主體該已何種姿態與世界共存的提問。


鄭爾褀 poeple
作品回應台灣1970後逐漸告別農業景觀進入都市主義的現象，精準描繪出現代人們所熟悉的都市日常景象。百萬人共同生存於一個地方，即便物理距離上是如此緊密，對於彼此的認同卻是絕對的疏遠。

鍾知庭 我在你左右
作品透過男性畫外音的說明及影像內某種角色扮演的刻畫，呈現都市之中的人們彼此試圖相伴，吐露內在確切的想望，最終卻淪為某種喃喃自語，或溝通的徒然。

吳伯賢 有著蒙娜麗莎微笑的猩猩
藝術家透過猩猩作為在都市正常運作之下的奇觀(不正常)呈現。回應在都市興起的治理實踐下與自由意識之間的衝突，將人們日常存在於可行介入操作和不可行介入操作之間的矛盾或內在限制放大。

王鼎曄 人-人
試圖回應高度競爭的社會中，人們在有限的資源分配下時會不慎擠壓到他人，與此同時又要維護完好理性的生存空間，作品精準刻畫出人們相處時某種不成文的特殊距離。置身於當下的人們該如何找到屬於自身主體最佳的生存姿態成為作品最大的提問。

蔡傑 塵埃落定時
作品試圖呈現人們躁動的拍打著看似可能逃離的出口，而所謂的出口是否真實？又或只是內在狂放無法平心的感受的妄念？回應都市裡看似熱鬧無處安放的紅男綠女們內在的哀愁。

黃彥超 1.2.3魚你躲好了沒？
作品將魚缸中的觀賞魚比擬困於都市裡人群的樣貌。耀眼奪目的彩光、極度刺激性的感官饗宴，試圖呈現人們短暫逃離內在的不安及困頓，回應人在自身主體性的建立後所產生的完全排他性及強烈的孤獨感。

黃淑蓮 Sometime i found myself floating and sinking down once in a while
作品回應在自由主義與資本主義之間所產生的極大矛盾中內在強烈的衝突不斷，將人們心底不斷自我反問的不安情緒描寫深刻。該如何明確知道自身定位及最佳舒適的姿態為何？及「我是誰」成為最大的提問。

陳嘉壬 甜水
作品是藝術家前往東南亞駐村後，試圖反思城市之於農村兩地的人們對於生存的想像及美好生活的概念竟是如此不同。回應社會所建構於我們的未來想像，是否未必如此明確或真實，只是某種模糊失焦的指向。

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【籠罩下得巨大哀愁 A Dark Cloud of Sorrow Looms Over 】

日期 Date｜2021/08/07-09/12
地點 Location｜台北當代藝術館 MOCA Taipei

藝術家｜Artist
王鼎曄 Wang Ding-Yeh
吳柏賢 Wu Bo-Sian
陳嘉壬 Chen Chia-jen
黃彥超 Huan Yen-Chiao
黃淑蓮 Wong Shu-Lian
蔡傑 Tsai Jie
鄭爾褀 Zheng Er-Qi
鍾知庭 Chung Chih-Ting

影片拍攝與製作 Film production | Shane 影像工作室
音樂製作 Music production | 黃柏諺 PKG
動畫製作 Animation production | 羅悅慈 Lo Rax
設計 Design｜蔡傑 Tsai Jie
翻譯 Translation | 黃文 Huang Wen

策展人｜Curator
林郁晉 Lin Yu-Chin

協同策展 | Co-curator
黃鼎鈞 Huang Ding-Jun

感謝贊助｜Sponsors
厭世會社The Misanthrope Society
果拾 Pick Up

特別感謝｜Special thanks
台北當代藝術館 MoCA Taipei
掀牆藝術聚落 Open Wide
打開藝術工作站 OCAC
嘖嘖 Zeczec
張喬翔 Shane
陳小乖
劉柏承

【籠罩下的巨大哀愁 A Dark Cloud of Sorrow Looms Over 】

文／林郁晉

晏起之晨、失眠之夜，挾著日常的無奈與焦慮溶進意識之中，入夢。
我們指認各種房簷的形狀、街角轉折的摺痕，回到躲避外界棲身之座標，看著各個熱鬧無處安放的紅男綠女在燈火通明的城市裡遊走，並與無數陌生人隔牆並肩而坐。

1970年代，臺灣興起了都市主義，揮別了農業家園的景觀，在擁擠的都市裡生存相對壓抑的。都市其意義不僅是建築摩天之高，更在於它擁有改變原有地景的樣貌、居住的型態、人際關係的孤獨與疏離及日漸複雜的社會議題——在資本世界所圍繞下的我們成為一種部分配合的零件化角色。

然，自由主義的建構也不斷提醒著自身的主體性，並視為一個完整之重要。如此衝突矛盾，拉扯出極大的不安與困惑，聳立且不斷將外部世界的混亂吞噬折入體內，心中一股始終趨不散的憂愁不斷盤旋，只能回到屋內，安全無他者之地，盡情地咧嘴吐舌、搔首弄姿，卻揮之不去籠罩而下的巨大哀愁。

夜晚，望著前方不遠處，無數大樓的窗口閃爍著各種彩燈，凝望那如夢幻泡影之光，心甸甸地總在腦際回望那些不願想起的事，就如：「我是誰」這樣無奈的提問，總在那無人的夜晚裡晃頭晃腦地想起。到底我們應以何種角色的姿態與世界共存，同時又保有自身主體性之完整成為我們的必經之問。

「籠罩下的巨大哀愁」一展將透過八位藝術家的作品，試圖呈現籠罩於都市之下的人們，因在認知上矛盾的情緒，所產生出對於自身主體該已何種姿態與世界共存的提問。


鄭爾褀｜ 人們 People
作品回應台灣1970後逐漸告別農業景觀進入都市主義的現象，精準描繪出現代人們所熟悉的都市日常景象。百萬人共同生存於一個地方，即便物理距離如此緊密，對於彼此的認同卻是絕對的疏遠。

鍾知庭｜我在你左右
透過男性劃外音的說明及影像內某種角色扮演的呈現，刻劃都市之中的人們彼此試圖相伴，吐露內在確切的想望，最終卻淪為某種喃喃自語，或溝通的徒然。

吳伯賢｜有著蒙娜麗莎微笑的猩猩
透過猩猩作為都市正常運作下的奇觀(不正常)呈現。回應都市興起後的治理實踐與自由意識之間的衝突，將人們日常存在於可行介入操作和不可行介入操作之間的矛盾或內在限制放大。

王鼎曄｜人-人 One-One
試圖回應高度競爭的社會中，在有限的資源分配下時會不慎擠壓到他人，與此同時又要維護完好理性的生存空間。作品精準刻畫出人們相處時某種不成文的特殊距離，置身於當下的人們該如何找到屬於自身主體最佳的生存姿態成為作品最大的提問。


蔡傑｜塵埃落定時
作品呈現出人們躁動的拍打著看似可能逃離的出口，而所謂的出口是否真實存在？又或只是內在狂亂無法平心的感受的妄念？回應都市裡看似熱鬧無處安放的紅男綠女們內在的哀愁。

黃彥超｜1.2.3魚你躲好了沒？
魚缸中的觀賞魚好似困於都市裡人群的樣貌，耀眼奪目的彩光、極度刺激性的感官饗宴，試圖呈現人們短暫逃離內在的不安及困頓，回應自身主體性建立後所產生的完全排他性及強烈孤獨感。

黃淑蓮｜I found myself floating and sinking down once in a while
在自由主義與資本主義之間產生的矛盾中內在衝突不斷，將心底不斷自我反問的不安情緒描寫深入。該如何明確自身定位及調整最佳姿態，讓「我是誰」成為最終的提問。

陳嘉壬｜甜水
作品是藝術家前往東南亞駐村後，試圖反思城市之於農村兩地的人們對於生存的想像及美好生活的概念竟是如此不同。回應社會所建構於我們的未來想像，是否未必如此明確或真實，只是某種模糊失焦的指向。

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【籠罩下的巨大哀愁 The great sorrow under the shroud】

日期 Date｜2021/08/7-09/12
地點 Location｜台北當代藝術館 MOCA Taipei

藝術家｜Artist
王鼎曄 Wang Ding-Yeh
吳柏賢 Wu Bo-Sian
陳嘉壬 Chen Chia-jen
黃彥超 Huan Yen-Chiao
黃淑蓮 Wong Shu-Lian
蔡傑 Tsai Jie
鄭爾褀 Zheng Er-Qi
鍾知庭 Chung Chih-Ting

影片拍攝與製作 Film production | Shane 影像工作室
音樂製作 Music production | 黃柏諺 PKG
動畫製作 Animation production | 羅悅慈 Lo Rax
設計 Design｜蔡傑 Tsai Jie
翻譯 Translation | 黃文 Huang Wen

策展人｜Curator
林郁晉 Lin Yu-Chin

協同策展 | Co-curator
黃鼎鈞 Huang Ding-Jun

感謝贊助｜Sponsors
厭世會社The Misanthrope Society
果拾 Pick Up

特別感謝｜Special thanks
台北當代藝術館 MoCA Taipei
掀牆藝術聚落 Open Wide
打開藝術工作站 OCAC
嘖嘖 Zeczec
張喬翔 Shane
陳小乖
劉柏承