古典音樂與爵士音樂到底有什麼關係?古典與爵士之間到底是誰先跨界誰?古典樂改編的爵士樂到底有什麼好聽?
1940年代中期,史特拉汶斯基(Igor Stravinsky, 1882-1971)與德布西(C. Debussy, 1862-1918)等作曲家,開創出一種新的爵士風格,巴特,他們不是古典派作曲家嗎?
如果放下爵士樂與古典樂的身份標籤,看似交集不大的兩種音樂,還有哪些對話的可能?
本週美學風格相對論,就從最受歡迎的〝爵士改編巴哈〞開始,讓我們一起聽聽爵士樂手的〝想像力〞有多麼精彩吧!保證從此讓你愛上爵士與古典(拍桌!
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首播 09/29(三)20:00-21:00
重播 10/03(日)15:00-16:00
在 #IC之音FM97.5,
無論何時何地,都期待與你相遇
#IC之音FM97.5
#即時線上收聽,不受地區限制
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#首播之後便可隨選即聽
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同時也有5部Youtube影片,追蹤數超過7萬的網紅逆流音樂 FLOW RECORDS,也在其Youtube影片中提到,→ 電腦『設定』開啟『中文』字幕 → 手機開啟『CC』字幕 Stream/Download " 找出口 " KKBOX:https://kkbox.fm/NsiN4d Spotify:https://pse.is/3bphm7 Apple Music:https://pse.is/3b9clr ...
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德布西風格 在 Facebook 的精選貼文
傾聽音樂X男中音林中光與鋼琴家及歌唱教練謝欣容談「舒曼德文藝術歌曲」
@林中光音樂工作室
https://www.facebook.com/%E6%9E%97%E4%B8%AD%E5%85%89%E9%9F%B3%E6%A8%82%E5%B7%A5%E4%BD%9C%E5%AE%A4-243453826277436
線上收聽由此去--
http://www.goodnews.org.tw/content.php?id=1654606
好有感覺音樂事業有限公司(Feeling Good Music Co., Ltd.)
男中音林中光和他的歌唱教練謝欣容,有著長年合作默契,這回他們共同錄製被視為是聲樂主修必學曲目舒曼【詩人之戀】與《歌曲集》作品三十九,據聞這是林中光老師第一次正式公開詮釋舒曼【詩人之戀】,是什麼契機促使著這套作品的誕生呢?且來聽聽兩位音樂家的精彩對談!
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關於--男中音 林中光 鋼琴 謝欣容 /《舒曼德文藝術歌曲》
摘錄自陳漢金《舒曼的詩與樂》為本專輯撰寫之專文
舒曼成長於一個經營書店的家庭,其父深諳文學與詩。不同尋常的文藝素養以及非凡的音樂天份,使他的各類創作,無不渲染著難以言喻的、細緻入微的詩意。
此張專輯中的三組歌曲,全部是1840年完成的。他將舒伯特的成就加以擴充,而充分啓發在他之後,如布拉姆斯、華格納及德布西等,幾乎所有「後浪漫」作曲家們的歌曲創作。在詩詞的選擇上,藉由風格各異的詩人,在各自的詩作之中,處理抑揚頓挫,如:節奏、格律、句法的方式,每位都有著獨到之處,舒曼順水推舟的發揮著詩詞本身的「音樂性」,無論在旋律、和聲、節奏等各方面,都處理的微妙順暢,絲絲入扣。
「詞語終止之際,正是音樂開始之時」,這是華格納的名言,然而比華格納稍早,舒曼已在他的歌曲創作中,體現出類似歌詞與音樂的關聯。在舒曼的歌曲中,鋼琴不是聲樂的伴奏,而是獨唱者的相輔相成。歌唱與鋼琴,有如兩個角色般,時而充分的對話著,時而彼此擦撞出戲劇效果。有時鋼琴把聲樂整個給淹沒了;而獨唱將歌詞的抑揚頓挫表達的起伏有致的當兒,鋼琴就順著勢態,將音樂渲染的更充分,將情感與詩意帶向更縹緲的境界。歌曲的導奏帶出了歌詞;經常相當長的尾奏,延續著歌唱而盡情的將詞意加以發揮,成了「一切盡在不言中」。
【傾聽音樂】
佳音電台FM90.9 週一至週五 am10:05首播(週二至週六am01:00重播)
羅東電台FM90.3 週一至週五 pm08:05首播
桃園GoGo Radio FM104.3週一至週五 pm08:05首播
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德布西風格 在 吳志揚 Facebook 的精選貼文
#東奧閉幕,瞬間回到現實,本來沉浸在加油與吶喊的心,又要回到現實,面對全世界疫情,國內疫苗短缺,還有南部水患。本次東京奧運是在抗議中、抗疫中舉辦,過程中也發生許多爭議話題,但終究它是現在全人類唯一能共同參加的活動,它的舉辦讓世上各種紛紛擾擾瞬間被擱置,完全聚焦在運動員間精彩的較量。
奧運的神奇之處,是既競爭又包容。例如開、閉幕中看到日本不忘展現主辦國自己傳統的文化,也非常巧妙地把自己和世界連結起來,像開幕的主題曲 #imagine 是約翰藍儂和他的日籍妻子小野洋子一起製作的;而閉幕時選用法國名曲”#愛的詩歌” 以及法國作曲家 #德布西 的作品《#月光》,充分表現出對下屆主辦國法國的誠意。
隨著奧運聖火的熄滅,原本心情應該轉為黯淡,但沒想到奧運會旗的交接儀式卻將希望再度拉起。首先,會旗由東京都知事交接給巴黎市長,兩位世界級首都的首長皆為女性,再加上東奧組委會主席也是女性,象徵 #女性時代 來臨,真的,男士們加油啊!接著因為疫情而激發的改變,創新的視訊連接至法國現場,並由「艾菲爾鐵塔」接棒,升上虛擬會旗,接下來一連串又酷又炫的橋段,把法國的文化藝術、古蹟建築、科技成就一一展現在世人眼前。不愧是法式風格,既時尚又有文化底蘊。大家原本要沉靜下來的心,又被鼓舞了。只要再等三年,好戲又要上場了。
#謝謝,謝謝運動員們在場上拚搏,謝謝所有從事後勤的行政、醫護、媒體、志工。因為你們,讓我們站上舞台被看見,讓世界和平地在一起。
我最驚豔的,還是太空人在太空站內 #無重力 狀態下吹奏 #薩克斯風 的那一幕,簡直帥呆了。依我看,今年除了 #羽毛球、#桌球 以外,相信薩克斯風也可能意外爆紅。
德布西風格 在 逆流音樂 FLOW RECORDS Youtube 的最佳貼文
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Stream/Download " 找出口 "
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Zion P ( MC 耀宗 )
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製作人:Zion P(MC耀宗)
編曲:LENA-J
詞 | 曲:Zion P(MC耀宗) | 3小湯
錄音:逆流音樂
混音:Zion P(MC耀宗)
發行:逆流音樂有限公司
[ 歌曲介紹 ]
號稱台饒暗黑風格始祖的3小湯,搭配上近年嘗試melodic rap領域的Zion P (MC耀宗),再加上「逆流音樂」御用的宅女編曲師,三人共同打造這首融合TRAP SOUL曲風的全新單曲「找出口」。延續之前作品:「失眠」、「我到底是誰」的陰鬱風格後,再度帶來一首探討網路跟科技發達的現代化社會中,快被逼瘋的人們,對於何謂內心真實平靜和快樂的自問自答! 在吉他、電子合成器和808節奏共譜出的嘻哈交響曲中,帶領大家徜徉在這迷幻、療癒又抒情的歌曲中。
#3小湯 #心靈畸湯 #暗黑陷阱
[ 歌詞 ]
Chorus (Zion P):
Hello 受夠了
大腦快 發瘋喔
被關進了 誰的螢幕中
沒人找出口
就想要 逃離這黑洞
就打算 一個人生活
被關進了 誰的螢幕中
Oh oh oh oh
3小湯:
快要沒錢吃飯 沒有生存工具
人說地球自轉 早晨會有公雞
那些人像子彈 全部停在東區
讓我親自示範 什麼叫做lonely
閃閃發亮的永遠不會到我這邊
唱唱搭腔的有天我會交出測驗
剛剛滑翔的流連到處我的側臉
常常發癢的留言告訴我的耳邊
說著什麼能夠讓我相信的?
縮著額頭因為現實相近著
做歌生活世界不再僵硬了
挫折很多有天還能想起的
Chorus (Zion P):
Hello 受夠了
大腦快 發瘋喔
被關進了 誰的螢幕中
沒人找出口
就想要 逃離這黑洞
就打算 一個人生活
被關進了 誰的螢幕中
Oh oh oh oh
Zion P:
耳機裡播放鬆的歌
挑戰看有誰比我還會喝
都在看youtube 沒人要上課
怕什麼訊息又錯過了
有病的抒情 無病的呻吟著
在月光下遇見了貝多芬德布西
過了今晚是否還會記得那秘密
語助詞都用MOFO
每個人都像 FOMO [註]
在漂流教室遇見我
慢動作找著防空洞 yeah
Chorus (Zion P):
Hello 受夠了
大腦快 發瘋喔
被關進了 誰的螢幕中
沒人找出口
就想要 逃離這黑洞
就打算 一個人生活
被關進了 誰的螢幕中
Oh oh oh oh
Yeah yeah yeah yeah
Oh oh oh oh
Yeah yeah yeah yeah yeah
沒人找出口
就想要 逃離這黑洞
就打算 一個人生活
被關進了 誰的螢幕中
Oh oh oh oh
[註] FOMO
錯失恐懼症(英語:Fear of missing out,簡稱:FOMO),也稱社群恐慌症等,是指一種由患得患失所產生持續性的焦慮,得上這種症的人總會感到別人在自己不在時經歷了什麼非常有意義的事情。
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德布西風格 在 檸檬卷 Janet Youtube 的最佳貼文
檸檬卷鋼琴獨奏會
2020 年 6 月 30 日 @ 台北市立大學演奏廳
現場錄影
因為防疫的關係,這場畢業音樂會必須限制觀眾人數及從簡舉辦,沒能公開邀請大家來參加,但你們現在可以在 YouTube 看到全部囉!希望你們會喜歡!
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曲目解說
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舒曼:《幻想小曲集,作品 12》
舒曼是十九世紀傑出的德國作曲家及樂評家,他時常將音樂與文學結合,並將個人的豐沛情感、濃厚的幻想力投注於作品中。
《幻想小曲集》為舒曼創作於 1837 年,題獻給一位到萊比錫演出的蘇格蘭女鋼琴家安娜羅貝娜 (Anna Robena Laidlaw, 1819-1901) 的作品,舒曼當時正處於人生的黑暗時期,他們的相遇為舒曼的生活展開一段美麗插曲。然而《幻想小曲集》在音樂上實際上為獻給克拉拉的作品,在這段期間舒曼與克拉拉被迫分離,母親於1836年辭世,舒曼將這些情感投注於創作上,創作期間,舒曼回憶起與克拉拉相處的時光,也無法忘記與克拉拉祕密訂婚的約定,這是舒曼人生中最黑暗的時期。
樂曲的創作更表現了舒曼內心的兩種極端性格-大膽狂妄的「弗羅倫斯坦」(Florestan)以及內向含蓄的「奧賽比斯」(Eusebius),這套鋼琴曲集包含了上下冊共八首的性格小品,每首作品皆被賦予標題,而各曲目的標題皆是舒曼在作品完成後,以音樂本身的意境來命名。
0:00 第一首《黃昏》Des Abends
反映出舒曼內心中較為內含省而含蓄的「奧賽比斯」性格,可想像為在黃昏時刻漫步在夕陽西下的河畔邊,以不疾不徐的腳步欣賞河岸風光。此曲的拍號寫法與實際演奏時的聽覺效果也是相當地耐人尋味,舒曼打破了一般對二八拍的想法,讓三連音貫穿在全曲當中,使之聽起來像是三拍子的曲子。旋律時而出現在高音聲部,有時也在低八度的地 方以類似的形式再出現,就像彼此唱和般,互相對話。
3:44 第二首《飛翔》Aufschwung
《飛翔》為八首曲子之中非常有戲劇張力的一首曲子,充滿了幻想曲時而瘋狂時而冷靜的氛圍,不論是開頭「弗羅倫斯坦」的大膽衝動的主題,或是中間「奧賽比斯」冷靜沈著的風格,也是舒曼內心斯雙重人格的一種展現,因此有許多對比的情緒細節。而這首曲子也是技巧上較為困難的一首,除了有許多超過八度而必須用單手彈奏的音程、以及大跳音程之外,情緒的掌握也是詮釋的重點。
7:12 第三首《為什麼?》Warum?
《為什麼?》是一首舒曼不斷地提問、自問自答的小曲子。 而開頭第一聲部的旋律為往上的大六度音程,就像疑問句口吻般的音型,可想像為舒曼在開頭即破題、殷切期盼地詢問:為什麼?
而《為什麼?》這首曲子幾乎到處都藏有主題旋律,它會上下交換、出現在各個聲部,甚至可能與其他聲部重疊,每一次的問題就好像都得不到答案一般,即使問題不斷延伸,最終仍然回到原點。
9:37 第四首《變幻莫測》Grillen
《變幻莫測》為一首極富節奏感的樂曲,而此三四拍的曲子在節奏上有許多的弱拍強音、第二拍長音等等的切分節奏,在彈奏時常有節奏上的衝突感,呼應了開頭的術 語-「Mit Humor」帶有幽默、俏皮的含義。彷彿可以感受到舒曼在創作時「變幻莫測」的思維,很難預測到舒曼會在下一個音變化出什麼新花樣。
13:02 第五首《夜晚》In der Nacht
本曲是舒曼描述一個古希臘神話《赫洛與勒安德爾》(Hero and Leander) 隔著海峽相戀的故事。 這個神話是一個山盟海誓、至死不渝的愛情故事,樂曲中不斷由下往上、再由上往下的音型,如暗藏旋渦的海浪一次次往岸上拍打一般,不斷推進,而勒安德爾必須對抗大自然的重重阻撓以及萬般攔阻,才能見到彼此,他們急迫渴望見到對方的那份激情與熱情,正是舒曼在《夜晚》這首曲子所營造的氛圍。
17:25 第六首《寓言》Fabel
此曲開頭的「快慢」對比,即為蘊藏「弗羅倫斯坦」、「奧賽比斯」兩個對比人物非常明顯的例子。此曲較為特殊之處為曲子中間出現了聲部輪唱之「卡農」,此上行音型的卡農之音量及情緒應由較小聲慢慢往上堆疊,直到達到頂點最高音後才稍加放慢地宣洩而出。
20:12 第七首《夢魘》Traumes Wirren
此曲開頭旋律及主題是明朗的F大調色彩,而開頭的主題旋律就好像睡夢中仍在不斷運作的大腦, 即使在睡眠中仍呈現出潛意識的亢奮而混沌的狀態,因而產生某種焦慮而不安的現象。而主題之旋律不斷地穿梭在琴鍵之間,從高音到低音、再從高音到低音,就像頑皮的小孩在夢中恣意地奔跑。
23:11 第八首《終曲》Ende vom Lied
《終曲》為此套曲集的最後一首曲子,如同舒曼在寫給克拉拉的信中所提到:
接近結尾的終了,將一切困難排除後,進入一個愉快的婚禮,但是結束時,思念你的痛苦又再度出現,於是婚禮的鐘聲和死亡的喪鐘同時響起。
這首曲子的開頭就像是一場華麗的盛宴,舒曼用了他平時很喜愛用的「連續和弦」,以及超過八度音程的琶音,製造出隆重登場之感。
然而此曲也是舒曼內心糾結的寫照,就如他在信中所提到的,樂曲的最後因為思念克拉拉而痛苦又再度出現,因此樂曲的最後並非以歡樂收場,最後的樂音就像死亡的鐘聲般,並藏有開頭的旋律動機, 最後慢慢地、悄悄地結束。
28:57 浦朗克:《降 A 第三號大調間奏曲》
浦朗克 (Francis Jean Marcel Poulenc, 1899-1963) 是二十世紀法國作曲家,他的音樂風格簡約不失幽默、優雅而浪漫。
浦朗克一共創作三首間奏曲都是鋼琴小品,分別是 1934 年創作《兩首間奏曲》(Deux intermezzi),和 1943 年創作《降 A 大調間奏曲》(Intermezzo in A-flat Major)。而晚期創作的這首《降 A 大調間奏曲》雖然較為短小之鋼琴作品,但旋律動人、各聲部分明,其中更充滿色彩豐富之和聲。
他的創作受到許多作曲家的影響,如德布西、史特拉汶斯基、薩悌等,浦朗克所寫的和聲雖仍屬調性音樂,但已然跳脫傳統,他經常在和聲中加入和聲外音,如九和弦或九度音程,將和聲產生二度碰撞的關係,使作品帶有較為前衛之感。
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德布西風格 在 顏慶賢Ching-Shyan Yen Youtube 的精選貼文
Henri Tomasi:Ballade pour Saxophone et Orchestre ou Piano
亨利·托馬西 <敘事曲>給薩氏管和管弦樂團或鋼琴
亨利・托馬西(Henri Tomasi),生於1901年(1901-1971),為法國著名作曲家及指揮家。他於1921年進入巴黎音樂院就讀,並向著名長笛作曲家 Philippe Gaubert、Vincent d’Indy及Paul Vidal學習作曲,並在1927 年獲得羅馬大獎。
在1930年代,他與幾位重要作曲家(如普羅高菲夫、米堯、普朗克等)在巴黎共同組成一個名為Triton的現代音樂組織。他們的創作受到拉威爾、德布西的影響,而他也曾為長笛、單簧管、小號、長號等創作許多協奏曲。
此曲原為薩氏管和管絃樂團的敘事曲,由作曲家亨利•托馬西於1939年所作,最初的構思是為管樂團所設計,但卻立刻被作曲家本人改編為管絃樂團版本,而現在為您演奏的為薩氏管與鋼琴的版本。
本曲擁有單樂章協奏曲的長度,題材取自十四世紀的吟遊詩人的敘事歌,因受地方音樂影響,而擁有不同的音樂風格、涵蓋了不一樣的特色,包括:憂傷抒情小行板、活潑的吉格舞曲與憂鬱的藍調,讓曲子的色彩更豐盛。
這首曲子所強烈散發的浪漫特性,為亨利•托馬西先生所慣用的曲風,而原作中還附有詩人Suzanne Malard因聆聽動人樂聲而激發靈感所作之簡短法文詩句,正好為本曲下了最完美的註解:
On an old English theme, long, thin and phlegmatic like him.
A clown tells his melancholy tale to the night.
The shadow of his fate, the length of the zigzagging quays and the taste.
Of the fag-end that in his mouth has taken up old jests makes him mad.
To get away from his coat, too big, and his dull flesh while only being,
Between joy and sorrow, a saxophone hesitating!
His despair, to the bottom of a sounding pool sinks right down.
And the clown resigns himself again to making the public laugh.
中譯
一個古老的英國旋律,悠悠的,細緻的,幽靜的,就像這個故事:
在一個夜晚,小丑憂鬱的敘述著他的故事,命運的影子投射在彎曲的河岸旁,沉重的煙蒂已落在老舊的煙袋上。他寬鬆的服裝及不加修飾的面容正在不斷的消逝著,憂柔的薩氏管樂音傳遞著喜悅或悲傷的音符。他的絕望,就猶如水塘中停滯流動的水般的無奈,雖然如此,小丑還是堅強的微笑著,面對自己,娛樂大家。
全曲以一段英國古老曲調作為開頭,並以薩氏管溫柔優美的音色來抒發情感,也象徵著美好的人生。隨後,開始一段生動的蘇格蘭「吉格」舞蹈,瘋狂跳躍的旋律,猶如小丑在舞台上賣力演出,觸動觀眾的心情起伏,有別於前段的平靜。
這首詩的兩個關鍵詞――「喜悅和悲傷」,即是此曲發展的重要關鍵因素,而薩氏管的多元變化恰好能詮釋詩篇中小丑多愁善感的喜怒哀樂。
綜觀小丑的一生,悲棲與歡愉交錯,無常的世間,撲朔迷離的命運,是丑角的故事,更是每個人的縮影。
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德布西風格 在 德布西、拉威爾與印象派繪畫幾乎是沒有關聯的 - Facebook 的推薦與評價
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德布西風格 在 [討論] 關於德布西- 看板piano - 批踢踢實業坊 的推薦與評價
最近發現我的櫃子裡原來我以前小時候有買德布西的譜(曾經彈過煙火)
找出小時候買的德布西CD 聽了之後手很癢 就跑去彈琴了
結果一彈 好挫折喔>_<
我其實一直很喜歡德步西 因為他的東西新潮又好聽
我目前手中有德布西以下琴譜
1.德布西 小孩子的天地/第一號 第二號華麗曲
小孩子的天地那幾首練一練就彈不下去了 練前面時覺得旋律沒很喜歡+不好彈 放棄
彈到第一號華麗曲!!!
真是超好聽的 這首我有彈到完 我覺得這首算德布西曲子裡感覺算簡單的@_@a
(不過三連音要搭配不同拍的左手真的要練 算是這首曲子的重點)
對第二號華麗曲充滿著期待 結果 一開始那樣的節拍我的手指就有點使不上力了>_<
2.德布西 版畫/貝加馬斯克組曲
這本算是CD裡面有收錄的大宗
興致沖沖想要談月光 結果發現疊音很多 也好難彈>_<
3.德布西 前奏曲第二集
這譜一看真的比較難XD 練的興致就不大 除了最後煙火我有彈過 是被當時老師要求的..
A.我這樣看完 平心而論 我只彈的起來第一號華麗曲
而且我覺得這首算是德步西最簡單的曲子吧??>_<
大家覺得呢?
B.以我的程度下一個比較可以練得起來是德布西的哪一首呢?
C.爬文有看到大家提到 水中倒影 和 棕髮少女 請問這兩首收錄在哪本琴譜呢?
最近再碰琴 覺得以前有彈過的曲子很快就練起來
練沒彈過又稍難的曲子
真的可以感受到不熟悉到熟悉那段過程令人緊張坐立難安略但點煩躁的孤寂....XD
謝謝各位了!
覺得可以唸正統科班前幾自願音樂系的人真是奇葩吧~~~神人!
不但熬出這段過程 還要兼顧術科細項(還有副修orz) 和 課業 小妹由衷佩服!!!>_<
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※ 編輯: thatsgreat 來自: 119.15.243.148 (04/20 16:20)
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