[ 怎能不被灣聲撼動 / 感動 ]❤️
電影音樂如何在左右上下間傳情 文 / 吳孟樵
樹說,我來了!雲說,我來了!心說,我來了!
走向松菸的林蔭步道、再走向大片玻璃門窗,望著自己的玻璃鏡中影像,想像著即將觀賞的電影音樂之旅。今年,我最期待的音樂會就是這場藍祖蔚與李哲藝的「電影相對論」。
藍祖蔚長期在廣播中談電影談電影音樂的聲音,與寫文章如行雲流水的特殊魅力,早已深植於他的眾多粉絲中。9月23日灣聲樂團在松菸誠品表演廳所舉辦的「電影相對論」,是藍祖蔚講電影音樂故事,典故如數家珍;再由李哲藝編曲與指揮、灣聲樂團演奏。
上下半場的曲目是:《向左走向右走》、《鐵達尼號》、《悲情城市》、《辛德勒的名單》、《金大班的最後一夜》、《女人香》、《海上花》、《秋水伊人》、《新天堂樂園》、《思慕的人》、《桂河大橋》、《梅花》電影配樂。藍祖蔚解說了電影歷史從黑白無聲至彩色有聲的電影進程後,將這12首電影音樂以左右與上下的劇情走動,亦即以縱走與橫貫的脈絡串連起劇中人的愛情與土地的廣袤連結,曲曲、節節,如駕雲如入海,在各式提琴裡重述這些經典的電影音樂。隨著樂曲,喚醒觀眾憶起難以忘懷的部分畫面。
以幾米繪本改編,金城武與梁詠琪主演的電影《向左走向右走》,描繪了城市男女的心境,一面牆之隔,卻如永世難以丈量的距離。「風吹過,葉子搖搖晃晃的掉下來。」人生,掉落的何止是觀樹的感懷!
《鐵達尼號》劇中李奧納多飾演的畫家傑克在船桅迎風高喊:“I’m the king of the word.”成為經典對白。因為,談不上是我喜愛的電影,當我幾度清理CD時,曾經將《鐵達尼號》的電影音樂CD捨棄,忘了是被誰為我撿起,勸我收著。為此配樂的音樂家詹姆斯霍納的作品,日後竟成為我所關注的音樂,當他過世後,我有幾度在校園中的演講談到詹姆斯霍納的電影音樂。
當《鐵達尼號》經過數位修復又重新上映,依然是近代少年不陌生的影片,而“I’m the king of the word.”依然是不被忘記的台詞。當藍祖蔚談到《鐵達尼號》李奧納多以畫筆為凱特溫絲蕾飾演的蘿絲畫裸畫時,那幕景象的確是透過他的陳述,幕幕重現愛情的心與眼,停駐於最美的情懷裡。紙與筆,勾勒出愛情的細微,任紙與人的心跳凝結於筆觸。於是,在這場音樂會中,我感謝著那張CD還存在著。
侯孝賢的重要電影作品《悲情城市》,壯闊的電影音樂在九份與金瓜石獨具的優美山巒中,延伸又延伸,將國族與家庭歷史的悲懷與挺拔之氣,在李哲藝所指揮的曲目下,讓人不禁得回首許多路途。
《辛德勒的名單》片尾畫蛇添足是唯一的敗筆,卻不影響成為史蒂芬史匹柏重要作品之一。為此影片配樂的約翰威廉斯是美國豪萊塢影壇的重要音樂家,為多部知名電影配樂,有興趣了解電影配樂的觀眾可在《電影配樂傳奇》紀錄片裡見到許多重要的電影音樂家與導演合作的心路歷程,包括這位約翰威廉斯。在這場「電影相對論」中,由灣聲的顏毓恆獨奏,心,如琴上的弦勾勒著歷史悲劇,尾音低鳴、低訴,低泣,引人靜心感懷!
愛情在早期戲院放映的膠卷中,可以呈現怎樣的動人故事?吻,成為期待再次相遇或離別的印記。在藍祖蔚導讀的《新天堂樂園》裡,不但可感受愛情,還有父子情。隨著李哲藝指揮的琴弦裡,我多次彷如聽到被呼喊為「多多」這名角色的身影。他從男童、青少年,再至數十年後返鄉的中年人,兩鬢已泛白,看著戲院裡那些被私下撿回的片段膠卷,形成最美的回憶,那不僅是多部電影的愛情畫面,更是多多的記憶,交疊成酸甜鹹苦的淚滋味。那些滋味,是愛的初始,也是愛的遺憾。我還記得,中年後返家的多多問媽媽:「妳年輕的時候那麼漂亮,為什麼選擇孤獨?」媽媽的回答正好呼應而子的愛情觀,且知子莫若母呀,媽媽長年來在與多多講電話中,可以分辨得出兒子為何不斷地更換女伴。媽媽說:「我從她們的聲音聽不出感情。」
感情,真可以在聲音裡聽得出心的形狀。用情了嗎?傳達情了嗎?情真嗎?心碎嗎?弦樂器,的確可以更細微地反映這些情緒。灣聲的琴弦將這部經典電影的畫面帶入音樂會的觀眾席。好的音樂與用情的音樂,可以如此地纏綿,延續,訴說這些美麗又帶淚的故事。
迷離性感的舞步悠然地走在幾部中外電影音樂中,最後是早期知名國片《梅花》,在藍祖蔚說明劉家昌的「句法」後,令人噴笑,又具慨然之氣。整齣音樂會,在帶著節奏感的故事裡,走到最熱烈的安可曲,此時讓觀眾難忘的是李哲藝詮釋007的豪邁姿態,讓人眼睛一亮。
我就坐在舞台中段中間位置,與舞台保持著一定的距離,卻又可以看得很清晰,像是兩手擁抱著這些音樂,聽著故事、飄過畫面,再由樂器展演,畫面一直在、一直在。我想,任何藝術能夠感動人,除了天賦外,還得有熱情。
每當我看著舞台,我的心,靜下來了嗎?我的心,熱起來了嗎?認識灣聲後,讓我憶起青少年第一次在深夜裡被小提琴撥動出寧靜悲懷,原來是為了日後認識音樂呀。雖是不懂樂理、音符,也不會任何樂器,但我學會去聽,聽出感情、聽出故事。
期待明年當藍祖蔚遇上李哲藝,又會是哪種電影音樂饗宴!
悲情城市 串 流 在 民主進步黨 Facebook 的精選貼文
民主進步黨今(5)日召開第十八屆第六次中常會,會中邀請基隆市長林右昌以「【一縣市、一政績、一故事】民進黨執政縣市施政亮點-榮耀基隆・許你一個美好」為題進行專案報告。
林右昌市長表示,以往基隆被稱為是全國倒數最後一名的城市,也曾是三高的城市,在他就任那年,基隆是有史以來負債最高的一年,但上任後的第一年就降下負債。除減債外,今年榮獲2018國家建設獎的基隆港再生標竿計畫,由於進行嚴謹的視察、維持品質的要求,更得到國土建設特別貢獻獎。
林右昌表示他重新擘劃基隆角色定位以及未來所需之公共建設,並在理性討論成果的基礎下,向中央爭取公共建設與投資,從北台灣的架構下,重新看待基隆「一個核心兩個翅膀」。林右昌也提到,包括基隆河谷廊帶、軍設營舍軍用碼頭建置、海軍及海軍陸戰隊搬遷、火車站都更計畫等,將新的都市機能放入進去,以智慧電車串接東西岸,作為都市發展戰略,未來發展興盛指日可待。
林右昌強調,基隆市是發展較早的都市,每日通勤量大,有如穿著西裝改西裝,需縝密的計畫並銜接完美,才能在短時間內完成許多工作。感謝中央支持,更感謝所有基隆市民願意一同打拚,讓他有機會為基隆做事、實現他的抱負專業,讓最不被期待的城市,蛻變成充滿希望、活力、能量的城市,從黑白的城市變為彩色。
此外,會中也邀請大日開發總經理蘇幸福、大武崙工業區廠商協進會理事長魏雅庵進行經驗分享。蘇幸福表示,基隆市做為國際港都與海港城市的印象十分深植民心,透過遠眺郵輪與無敵港景的優勢,吸引國際觀光客停留、駐足。除提供市民休憩、運動與觀海的空間外,也打造微笑港灣,讓商場串連周邊商業的經濟發展,感謝林右昌市長在過程中親自視察並給予高度肯定及讚賞。魏雅庵則表示,大武崙工業區長期受地形限制,但最近幾年有了新動能,使基隆這樣的悲情城市充滿希望,感謝中央政府對於基隆的重視與支持和新市政團隊清楚的市政方針、優良效率與正確的做事態度。
蔡英文主席聽取報告後表示,2009年地方縣市長的選舉,是民進黨狀況最困難的時候,那時候連找候選人都很困難,但是林右昌毛遂自薦, 她非常高興,有一個年輕世代,願意挑戰歷史上對民進黨一向難度很高的基隆市。那年選舉後,右昌就沒有再離開過基隆,留在基隆市深耕,認識更多人、想法更深一層、想做的事也更多了。2014年,非常感謝基隆市民,給了這個年輕人一個機會,讓右昌可以擔任基隆市長,相信這幾年,基隆市的建設,沒有讓基隆人失望。
蔡英文提到,當年選舉的時候,每一次都會介紹右昌是經過城市發展規劃所訓練出來的專業人才,一定可以帶給這個城市不一樣的願景。三年過去,林右昌要繼續競選連任,交出這樣的成績單,也要感謝林右昌市長,讓她當年所講的每一句話,都實現了。她說,以前看基隆總是覺得基隆是一個老態龍鍾的城市,現在看起來,是一個發展中的城市、年輕人的城市,更是一個充滿希望跟潛力的地方,這終歸就是有一個市長改變了一個城市的未來,很高興林右昌改變了基隆市。
蔡英文表示,印象最深刻的就是看到右昌市長在規劃市政的時候,都是從大處著眼,小處著手,就算有預算、財力不足的地方,他也一點一滴的去做,有些甚至可以不花錢就把事情完成,真的是像一個魔術師的功力,而且他的細心程度也讓人很感動。她相信林右昌市長所做的事情,一定能讓市民都非常有感覺。
蔡英文表示,林右昌市長做了這麼多事情之後,不僅帶來了一個非常漂亮的城市,未來也會是一個充滿希望的城市,對整個台灣來講,基隆將來的角色會很不一樣。簡報中有看到大型郵輪在基隆港,未來,基隆港將會重回它在台灣北部門戶的位置,基隆將會是進入台灣人流的第一個門戶,並且已經開始在匯集人流,將變成台灣北部最重要人流的門戶。
蔡英文強調,基隆是一個發展潛力很大的城市,右昌市長還有很多事情要做,很多事情跟財務都已經規劃好,剩下就是執行跟建設,要讓基隆市將來脫胎換骨,從一個走向衰敗的港口,轉變為現在新型的港都城市。蔡英文表示,大家真的充滿期待,也有信心右昌一定會高票連任基隆市長,為基隆在台灣下一個世代所扮演的角色裡,做最大的貢獻,帶領基隆改變,讓我們一起給右昌市長加油
悲情城市 串 流 在 雨城。 Facebook 的精選貼文
網路世代的速食經典?(之一)
【事件源起、淺談經典】
這幾天臉書上一連串來自不同領域,關於「如何閱讀經典」的討論。做為一個同時被經典傷害、卻也感動過的文科生,在此不自量力闢一小專欄,想與各位談談這次的議題。
事件的起源,在底下轉貼的楊照PO文中,已有頗清楚的脈絡。簡單來說,新北市文化局為了配合新的總圖書館開幕,有意找楊照挑選幾部文學經典,交給近日竄紅的網路影評人「谷阿莫」做成約五分鐘的簡短介紹,吸引年輕族群。
而楊照的反應則是勃然大怒。他拒絕的理由是:能經得起時間淘洗揀選的文學經典,其中必定有某些超越時空、貫穿不同年代環境人們的深刻本質。這樣的本質讓千百年後的讀者,即使身處迥異時空也仍會被其吸引,只因這些經典寫出了長存人心/性中的某些亙古特質。
這樣的特質,往往是作者窮其一生、抑或燃盡整個時代攢下的精華體悟。私自推舉幾部我讀過的「經典」,詹姆士.喬伊斯(James Joyce)的《都柏林人》(Dubliners)寫盡了他如何遠望故鄉愛爾蘭,並嘆息愛爾蘭在英國長期殖民下,麻痺癱瘓的幽微悲傷;旅居美國的郭松棻筆下,滿滿是他對深陷白色恐怖的台灣、他的故鄉的愛;費茲傑羅(F. Scott Fitzgerald)的《大亨小傳》(The Great Gatsby)中,透過蓋茲比對黛西的愛,寫盡了那整個爵士年代煙花般的美國夢,紙醉金迷但求今朝醉的風華。
這一切能撼動人心的深刻本質,都不是三言兩語說的盡的;就算可以濃縮,那份感動也只存在於親自閱讀的經驗中。而這正是令楊照感到反感之處。任何的經典,就算只要求單純介紹劇情,都未必能塞進五分鐘的簡介中。而任何的經典,又怎會單純因為劇情而不朽?以我創作小說的淺見,任何引人入勝的劇情,若沒有背後深刻有力的核心價值支撐,敲起的響聲是無法在人心中久久迴盪的。
以上是我藉楊照之口,一同道出的、我對文學經典的看法。文字具有亙古的可能性,無須哆啦A夢就能許諾的時光機,帶領我們抵抗時光無情摧殘,讓人性的光輝或黑暗能在千百年後依舊為人所見。文學史上,莎士比亞(William Shakespeare)的十四行詩(Sonnets)便常以「詩文能抵禦時間」做為主題,最後,與大家分享一首我很喜歡的作品。(雨城自己的不成熟翻譯,請多指教)
"But thy eternal summer shall not fade,
Nor lose possession of that fair thou ow'st;
Nor shall death brag thou wander'st in his shade,
When in eternal lines to time thou grow'st;
So long as men can breathe or eyes can see,
So long lives this, and this gives life to thee." --William Shakespeare
「但妳的永恆盛夏將不會消逝,
一如妳擁有的美貌;
死亡將無法誇口妳曾在祂的陰影中走過,
因為在這些詩句中妳將獲得永生。
只要人們一息尚存、目可視物,
這首詩將永存,賦予妳永生。」 -威廉.莎士比亞<十四行詩18>
小專欄的第一篇就這樣告一段落。是的,正在文學科系修練的雨城贊同楊照對於經典的看法。但同樣身為網路世代出身的我,對這次整個事件的見解卻未必和他相同。在接下來幾天的小專欄裡,我會繼續就不同角度,和各位談談這次的事件。
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1.
我相信,仍然相信,紙本書才是閱讀的正統,無法被電子書取代。
紙本書有而電子書沒有的,其中一項是時間性,或說時間感。紙本書有新有舊,書會隨著時間變舊,也就是書跟我們活在同樣的時間消蝕中,即使印了同樣內容的書,新書和舊書就是不一樣,尤其是自己擁有過、讀過的舊書,那裡面自然烙刻了時間和記憶。
而且我相信,閱讀經典,我們最好能夠感受到時間,因為經典存在的一個理由,是和時間密切相關的。經典建立在一個弔詭上──一方面經典抗拒時間,不隨時代變化而消逝、殞滅,象徵、代表了人類文化超越時間、在時間之上的某種高貴、神秘的力量,但從另一方面看,越過了時間而來的經典,又必然帶著不屬於我們這個時代,和我的環境很不一樣的思考與感受,閱讀經典,把我們帶離理所當然的現實,讓我們深切感受到異質時空的存在與魅力。正因為成功抗拒了時間,所以經典能夠超越當下現實的限制,把不同時間產生的人類經驗與人類智慧帶給我們。
有一件事到現在說來我心中仍然忍不住有氣。前一陣子,新北市文化局副局長,主管新北市圖書館業務的官員,透過各種管道找我。因為我沒有理會,他就從更多管道找我,不得已我只好回訊讓他知道:不給回音是我能夠找到最客氣、最有禮貌的對應方式,要給回音,我就一定忍不住態度惡劣、口氣惡劣。
因為他們找我的理由是:為了推廣經典閱讀,他們要去找「谷阿莫」來弄一系列「五分鐘看完一本經典小說」,需要有人幫忙選經典。
我願意公開我態度惡劣、口氣惡劣的回訊,我說:「我實在很不願意給無禮的回覆,但你們覺得我會認同『五分鐘看完一本經典小說』這種想法?顯然你們完全不了解我是誰,又幹嘛苦苦找我?谷阿莫的方式只適合處理爛片,你們真的都不懂嗎?你們這樣對得起書,對得起圖書館這項人類文明事業嗎?我的信念是『五十小時讀完一本經典小說』!...你一輩子讀過多少經典小說?有哪一本是應該被你們這樣糟蹋的?請你告訴我,如果你有這種無知的勇氣的話!...用政府公家資源做這種媚俗反智的事,你們真的以為台灣沒有讀書人了?...拿出來標榜的就是『谷阿莫』,我為什麼要理你們?別老拿年輕人當藉口,你們這種媚俗作法只會毀了經典,讓台灣更膚淺更庸俗,只能出『谷阿莫』,再也出不了能拍經典電影的人才。請好好思考自己的責任,畢竟你還掛著『文化』的頭銜,別這樣摧殘文化!」
到現在想起這件事,我都還是倒抽口冷氣,台灣社會真的已經淪落到這種地步,一個地位不低的文化行政官員,不只不了解經典、不尊重經典,而且甚至看不懂「谷阿莫」,不明白「谷阿莫」代表甚麼。「谷阿莫」的價值在於內在的一份嘲弄,嘲笑那些花時間看電影,尤其是看各種系列、續集流行電影的人,幾小時幾小時耗在電影院或電腦前面,其實看到的東西,根本幾分鐘就能講完了。創造「谷阿莫」,讓「谷阿莫」有吸引力的,正是那種媚俗、堆砌的流行電影,只給人當下的消遣,經不起反芻、經不起整理。
「谷阿莫」不能用來對付好的電影,你喜歡的電影,你會想重看的電影。我認識的朋友的女兒,十幾歲的小女孩,遇到了自己喜歡的電影,都知道要警告他爸爸:「進電影院看電影前,不准看『谷阿莫』!」「谷阿莫」能用同樣態度處理『大國民』、『2001太空漫步』、『海灘的一天』還是『悲情城市』嗎?就算他處理了,有人要看嗎?大部分的人根本沒看過這些經典電影,他們不會知道「谷阿莫」在幹嘛,看過這些經典的人卻一定清楚,這種作品是不能被簡化、化約的,簡化了,就沒有意義了。
和通俗電影、尤其是耗時間的通俗爛片剛好相反,經典小說不能被簡化,讀兩頁交代完情節的『戰爭與和平』大綱,就不是讀『戰爭與和平』,而且經典小說的特質與價值,就在可以經得起花時間反覆挖掘,愈讀愈細、愈讀愈深,你花的時間愈多,能夠得到愈多衝擊人生、改變人生的收穫。
2.
台灣今天的問題,其中的一個嚴重的問題,是我們失去了時間感,尤其是面對時間的一種失落與悲壯。我們不會感覺到時間正在不斷侵蝕、帶走美好的事物,不會有一種想要停住時間的衝動,也不會激起想要對抗時間的勇氣。
或許就是因為我們生活中都沒有我們願意衛護的美好事物了?歌德的『浮士德』中,最驚人的情節,應屬魔鬼和浮士德訂定的條約限期:什麼時候浮士德在人間享有一切的特權結束了,魔鬼要將他帶到地獄,永遠留在地獄裡?當浮士德心中、口中出現:「讓時間停止在這一刻吧!」的感嘆。歌德明白,兩百多年來歌德的眾多讀者明白,人生最珍貴的經驗,就是那樣的瞬間,美好、幸福、高貴,讓你衷心喜愛、感動。然而也就是在那樣的瞬間,我們又必然明白,所有的美好、幸福、高貴都不可能停留,都在時間的戲弄範圍中,都必將被時間磨損、破壞、帶走。
所以人一面感嘆、沮喪,一面生出最真實、最強硬的意志──難道我們不能對抗時間?難道我們不能至少嘗試不讓時間如此霸道地宰制我們?為了保衛自己體驗的美好、幸福、高貴,我們才產生了如此不可思議的悲劇性勇氣,明知對抗時間必然失敗,明知從來沒有人、沒有人類社會與人類文化,真的能拒絕時間、逆反時間,我們還是不能不嘗試。
經典,各式各樣的經典,或說「經典」這個概念本身,正就來自於對抗時間、逆反時間的衝動。「經典」至少給我們一種似真的錯覺,覺得有某種東西,美好、幸福、高貴的內容與感受,可以保存在「經典」裡,一直留下來,不受時間控制。因而閱讀「經典」所得到的,包括了參與這種和時間搏鬥的成就感,我們知道自己不必受限於平常的現實,我們知道自己正在碰觸原本應該被時間隔絕、摧毀了的美好、幸福、高貴,原本不屬於我們這樣的現實可以擁有的美好、幸福、高貴。
關鍵不在於知不知道哪一本經典,也不在有沒有讀過哪一本經典,而在於有沒有藉由經典參與了那與時間一戰,奮力超越現實,碰觸永恆的悸動。真正的差別在:有沒有一份能夠睥睨現實,辨識出現實無法提供的美好、幸福、高貴的力量。
我已經說太多次「美好、幸福、高貴」了。容我再說最後一次,台灣當下的現實中能提供的美好、幸福、高貴,如此微薄稀少。但你必須願意離開現實,超越那麼短淺的時空,你才真能意識到現實的微薄稀少。是的,你可以選擇就留在微薄稀少中,永遠不要知道,也不要承認。這就是台灣當前基本的集體選擇,懶得知道現實以外還有甚麼,沒有勇氣面對自己生活的微薄稀少。選擇躲在自我感覺良好的狀態下,把所有不屬於現實的東西,都予以嘲諷否定,要不就都予以簡化、俗化,拉低到我們這個時代、這個社會的水準上。
這是個任何東西被時間帶走了,都不覺得可惜的社會。生活中最珍貴的東西,不過就是手機,不過就是3C產品,不過就是一年要到國外旅遊一次。然而大家心裡想的,是如何快快換新的機器,如何明年換到別的地方去玩。這是個膽小的社會,我們順著時間、討好時間,主動對時間投降──趕快把好的東西都帶走,反正我就換新的──從來不想要從時間手裡搶來留住甚麼。
這也必然是個就算表面有些小感情,骨子裡畢竟無情的社會。