《#波希米亞狂想曲》皇后的傳奇搖滾派對 (7.8/10)
痞客邦 #無雷 原文:http://loory.pixnet.net/blog/post/255158654
《波希米亞狂想曲》是一部美國音樂傳記電影,由布萊恩·辛格執導,雷米·馬利克主演,劇情講述英國經典搖滾「皇后合唱團」(Queen)主唱佛萊迪·墨裘瑞的故事,從一位在機場工作的小夥子開始,在酒吧遇見兩位團員成為皇后的原型,之後加入貝斯手經過許多風風雨雨,創造多首膾炙人口的歌曲,贏得全世界歌迷的心。
如果說「皇后合唱團」是7.80年代排名前五名搖滾樂團,相信大多數人都不會反對,就算你沒有聽過名稱、對團員也不甚了解,但一定對他們的歌有極為深刻的印象,直至今日《We Will Rock You》、《We are the Champions》等歌曲仍然在我們生活中隨處可見。
因此,《波希米亞狂想曲》採取類似音樂錄影帶風格,收錄多首Queen熱門歌曲的同時,更以人物傳記的形式,從樂團靈魂人物佛萊迪·墨裘瑞的成功故事來切入。不僅靠著能在戲院隨著歌聲歡唱的一大賣點來緊緊抓住粉絲的心,對於我一個非皇后歌迷、只愛看電影的一般觀眾來說,能夠欣賞多首震撼人心好音樂、充分感受到他們獨特的魔力之餘,光是片中這位巨星的內心情感糾結與起伏奮鬥史,就足以讓我看得津津有味。
不過正是如此,《波希米亞狂想曲》前中段其實有點令人擔心,雖說看著樂團慢慢成長的過程是非常值得高興,但只有介紹幾首歌曲與其背後製作秘辛,沒有深入描寫角色關係的敘事方式,導致故事層面較為薄弱,缺乏一部優秀電影應該具備的戲劇張力。所幸走到中後段電影慢慢回穩,重新聚焦至佛萊迪與皇后合唱團本身,這也是整部電影中最吸引我的地方。
從前我們外行人多半只知道主唱佛萊迪是一位偉大的表演者,但卻鮮少關注到他檯面下的心路歷程。演員雷米·馬利克把佛萊迪詮釋得相當到位,不論是他跟團員的關係、感情史、性向、愛滋病情、或者是被大眾矚目所受到的壓力,都是一位巨星在走下舞台作為人的那一面。片中那場新歌發表記者會現場,媒體毫不關心皇后的歌曲消息,反而強硬逼問佛萊迪私生活的橋段,導演把它呈現得非常壓迫難耐,雖然作為一個明星這種事是無法避免,但作為一個人,外界眼光所帶來的壓力還是過於巨大,更不用說他們針對的,還是從前就曾困擾佛萊迪的個人性向。
不過《波希米亞狂想曲》同樣有不少溫情,像是與瑪麗隔著一棟樓的檯燈通話、或是跟服務生的深夜長談,除了講出佛萊迪對於愛人難以割捨的心情,也使他在自我內心掙扎最深的時刻,遇上他之後一生的伴侶。就我而言,正是電影明確呈現佛萊迪心中的煩惱困境,才更加凸顯他在舞台表演方面的天分,這或許也是電影選擇《Bohemian Rhapsody》為片名的原因之一,佛萊迪大膽、創新、不在意規則的多變風格,就如同《Bohemian Rhapsody》長達6分鐘並融合了多種元素,從最初高音人聲、慢慢出現溫柔嗓音、之後的電吉他獨奏、到眾人和聲的歌劇效果、再進入硬搖滾、最後回歸溫柔的收尾。這首聽完有如進入幻想世界的歌曲讓人深深著迷,儘管一開始評論褒貶不一,但這首不受時間束縛的音樂,放到現在依舊具有相當獨特的風格,整首歌曲看似不知所以,但同時也給予聽眾能用心中感受來自行解釋的機會,我想這才是創作最有趣的地方吧。
整體而言,我非常喜歡《波希米亞狂想曲》選擇把最後高潮放在「拯救生命」演唱會的舞台上,不僅帶著全世界粉絲回到「皇后合唱團」的最高峰,同時也透過這場團員重新相聚的首次登台,把前段故事的所有鋪陳在這場演出完美收尾,佛萊迪與團員們燃燒自己只為把最好舞台呈現給全場歌迷的精神,成就了這位偉大的表演者,也成就了傳奇性的「皇后合唱團」。儘管有些遺憾沒能在電影裡聽到完整《Bohemian Rhapsody》,但回頭一想《Bohemian Rhapsody》這首歌的曲名也從未出現在歌詞之中,所以難道這也是導演對歌曲的一種致敬方式嗎?
福斯影片 20th Century Fox
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《#波希米亞狂想曲》皇后的傳奇搖滾派對 (7.8/10)
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《波希米亞狂想曲》是一部美國音樂傳記電影,由布萊恩·辛格執導,雷米·馬利克主演,劇情講述英國經典搖滾「皇后合唱團」(Queen)主唱佛萊迪·墨裘瑞的故事,從一位在機場工作的小夥子開始,在酒吧遇見兩位團員成為皇后的原型,之後加入貝斯手經過許多風風雨雨,創造多首膾炙人口的歌曲,贏得全世界歌迷的心。
如果說「皇后合唱團」是7.80年代排名前五名搖滾樂團,相信大多數人都不會反對,就算你沒有聽過名稱、對團員也不甚了解,但一定對他們的歌有極為深刻的印象,直至今日《We Will Rock You》、《We are the Champions》等歌曲仍然在我們生活中隨處可見。
因此,《波希米亞狂想曲》採取類似音樂錄影帶風格,收錄多首Queen熱門歌曲的同時,更以人物傳記的形式,從樂團靈魂人物佛萊迪·墨裘瑞的成功故事來切入。不僅靠著能在戲院隨著歌聲歡唱的一大賣點來緊緊抓住粉絲的心,對於我一個非皇后歌迷、只愛看電影的一般觀眾來說,能夠欣賞多首震撼人心好音樂、充分感受到他們獨特的魔力之餘,光是片中這位巨星的內心情感糾結與起伏奮鬥史,就足以讓我看得津津有味。
不過正是如此,《波希米亞狂想曲》前中段其實有點令人擔心,雖說看著樂團慢慢成長的過程是非常值得高興,但只有介紹幾首歌曲與其背後製作秘辛,沒有深入描寫角色關係的敘事方式,導致故事層面較為薄弱,缺乏一部優秀電影應該具備的戲劇張力。所幸走到中後段電影慢慢回穩,重新聚焦至佛萊迪與皇后合唱團本身,這也是整部電影中最吸引我的地方。
從前我們外行人多半只知道主唱佛萊迪是一位偉大的表演者,但卻鮮少關注到他檯面下的心路歷程。演員雷米·馬利克把佛萊迪詮釋得相當到位,不論是他跟團員的關係、感情史、性向、愛滋病情、或者是被大眾矚目所受到的壓力,都是一位巨星在走下舞台作為人的那一面。片中那場新歌發表記者會現場,媒體毫不關心皇后的歌曲消息,反而強硬逼問佛萊迪私生活的橋段,導演把它呈現得非常壓迫難耐,雖然作為一個明星這種事是無法避免,但作為一個人,外界眼光所帶來的壓力還是過於巨大,更不用說他們針對的,還是從前就曾困擾佛萊迪的個人性向。
不過《波希米亞狂想曲》同樣有不少溫情,像是與瑪麗隔著一棟樓的檯燈通話、或是跟服務生的深夜長談,除了講出佛萊迪對於愛人難以割捨的心情,也使他在自我內心掙扎最深的時刻,遇上他之後一生的伴侶。就我而言,正是電影明確呈現佛萊迪心中的煩惱困境,才更加凸顯他在舞台表演方面的天分,這或許也是電影選擇《Bohemian Rhapsody》為片名的原因之一,佛萊迪大膽、創新、不在意規則的多變風格,就如同《Bohemian Rhapsody》長達6分鐘並融合了多種元素,從最初高音人聲、慢慢出現溫柔嗓音、之後的電吉他獨奏、到眾人和聲的歌劇效果、再進入硬搖滾、最後回歸溫柔的收尾。這首聽完有如進入幻想世界的歌曲讓人深深著迷,儘管一開始評論褒貶不一,但這首不受時間束縛的音樂,放到現在依舊具有相當獨特的風格,整首歌曲看似不知所以,但同時也給予聽眾能用心中感受來自行解釋的機會,我想這才是創作最有趣的地方吧。
整體而言,我非常喜歡《波希米亞狂想曲》選擇把最後高潮放在「拯救生命」演唱會的舞台上,不僅帶著全世界粉絲回到「皇后合唱團」的最高峰,同時也透過這場團員重新相聚的首次登台,把前段故事的所有鋪陳在這場演出完美收尾,佛萊迪與團員們燃燒自己只為把最好舞台呈現給全場歌迷的精神,成就了這位偉大的表演者,也成就了傳奇性的「皇后合唱團」。儘管有些遺憾沒能在電影裡聽到完整《Bohemian Rhapsody》,但回頭一想《Bohemian Rhapsody》這首歌的曲名也從未出現在歌詞之中,所以難道這也是導演對歌曲的一種致敬方式嗎?
福斯影片 20th Century Fox
成功之路搖滾歌劇時間 在 龔鈺祺 Agong Facebook 的精選貼文
透過音樂認識新朋友,
我想一起長大的你們一定
很懂得這感覺吧!
這次來到臺北廣播電臺,
遇到一樣來自北藝大的采琦,
一旦多了共同話題,
就整個聊不完了啊哈哈~
今天凌晨還有一集,
聽聽看
有什麼我平常沒說過的事喔!
2018.10.20(六)2018.10.21(日)音樂地圖 節目內容介紹
播出時間:凌晨00:00-01:00
臺北地區FM93.1
演出內容:
《台北愛樂文教基金會三十週年音樂會》
演出時間:
2018/11/03(六)19:30
演出地點:
國家音樂廳 (臺北市中山南路21-1號)
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專訪人物:
蘇打綠樂團│ 作曲家及鋼琴演奏家 龔鈺祺(阿龔)老師
蘇打綠樂團│ 貝斯樂手 謝馨儀老師
台北愛樂文教基金會│ 媒體宣傳 Grace老師
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採訪花絮:
其實采琦平常很少聽流行音樂,但訪問的過程中,真的很喜歡蘇打綠這個樂團,尤其是在「蘇打綠」休息的這段期間,阿龔老師都有默默地去醫院為病童義演。
馨儀老師今天也給采琦一個很棒的啟示,她說:我們都以為跨界是西樂跨越中樂,傳統跨越現代,但其實音樂不一定要跟音樂跨界,她也可以跟各種不同的事物跨界。
所以他們用跨界的方式,取之於社會,用之於社會,把音樂帶到重症病房,讓音樂成為一種能量,讓病童在音樂中獲得身心的療癒。這是多麼棒的人,在做著多麼棒的事!
人會成功都不是沒有道理的。
但不要羨慕別人成就了什麼事,而是要學習他做事的態度與方式。心態對了,自然成功。
今天我很明確地知道,蘇打綠是一個很棒的樂團,請繼續支持他們的音樂,讓他們用音樂,為這個世界做更多美好的事情。
然後然後啊,采琦在剪輯簡目的時候,有先聽了阿龔老師的演奏與作曲的錄音,實在也太好聽了吧!!!根本神來之作~
采琦之前最喜歡的台灣作曲家是蕭泰然老師,現在是阿龔老師了啊!
趕快來買票,晚了買不到票唷!
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演出介紹:
台北愛樂文教基金會成立於1988年,將在2018年屆滿三十週年,當初為一群熱愛音樂的企業家和音樂家,為提昇國內音樂普及化所設,迄今已成為兼具合唱團、管弦樂團、音樂劇團、歌劇團及統合製作大型國際音樂節的全方位藝術機構。
伯恩斯坦(Leonard Bernstein,1918-1990),美國當代音樂的代言人,他的畢生創作靈感終催生出一部橫跨古典、爵士、藍調、民謠等音樂元素的大型音樂作品《彌撒》。作品於1971年為約翰甘迺迪表演藝術中心開幕所寫,演出須動用雙合唱團、管弦樂團、搖滾樂隊、電子音效、舞團及 歌者,堪稱伯恩斯坦最具重量級的作品。本演出版本將聚焦於合唱及管弦樂團,以音樂會選粹形式呈現,並獲登於伯恩斯坦百年鉅獻(Leonard Bernstein at 100)全球紀念活動。
被譽為「台灣流行音樂教父」的羅大佑,是少數全球知名的華人音樂創作者之一。古典、流行跨界奇才龔鈺祺(阿龔),糅合自身於蘇打綠這十年所累積的管絃樂譜曲經驗,將羅大佑數首膾炙人手的經典創作,創意彙編為大型合唱交響作品《佐道幻想組曲》。本作品於2016年首演後好評不斷,應廣大樂迷的請求,台北愛樂特邀阿龔二度攜手演出此作,再現首演盛況。
台北愛樂文教基金會三十週年鉅獻,將由台北愛樂最具規模的合唱團隊領軍,集結台北愛樂青年管弦樂團、台北愛樂歌劇坊等團隊,聯袂呈現跨界大型作品。希冀藉由這齣製作,成為台北愛樂文教基金會全方位發展的真實見證。
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演出曲目:
伯恩斯坦《彌撒》音樂會選粹(臺灣首演)
龔鈺祺《佐道幻想組曲》
錢南章、冉天豪經典作品
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演出人員與團隊:
藝術總監/杜黑
音樂總監暨指揮/古育仲
鋼琴/龔鈺祺
獨唱/蔣啟真 穆福淳Fortunato Moran 李泳杰
合唱指導/杜明遠、翁建民、張維君、傅湘雲、劉曉書、謝斯韻
台北愛樂合唱團
台北愛樂室內合唱團
台北愛樂青年合唱團
台北愛樂少年及兒童合唱團
台北愛樂市民合唱團
台 北愛樂婦女合唱團
台北市婦女合唱團
台北愛樂歌劇坊
愛樂劇工廠
台北愛樂青年管弦樂團
台北愛樂少年樂團
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台北愛樂文教基金會網站:
http://www.tpf.org.tw/
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節目可以進入臺北廣播電臺網站線上收聽。
http://www.radio.taipei.gov.tw/
如果錯過收聽時間也可以重聽歷史音檔,三個月內可以無限重聽,或以智慧型手機進入「愛台北」App。
Android平台請進入GooglePlay,Iphone使用者請進入Appstore。
搜尋「愛台北」,免費下載程式。
打開下載好的「愛台北」App,向下滑動,點選「臺北廣播電臺」圖示,就可以收聽現場節目,錯過的內容也可以在「原音重現」搜尋唷~
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