關於 我想這是一個先知性的髮型 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

算了，好吧，就這樣了。
該是面對你們的時候，
這是剪完當下拍的照片。


我告訴我自己，
子駿好棒，
再怎麼樣，
起碼我很勇敢的嘗試！


所以，你們不可丟棄勇敢的心；存這樣的心必得大賞賜。 (希伯來書 10:35 )


#我想這是一個先知性的髮型
#靈裡面看到我是一個高中籃球員
#愛他就不要笑他
#留言請小心
#請珍惜玻璃心易走心
#內心不夠剛強的保育類牧師
#禮拜一一早讓大家好心情上班上課

▲ 全新編曲演繹
▲ 首次合作 超強陣容
▲ 橫跨四間唱片廠牌鉅獻

｜Mary See the Future ✗ 聖皓 / 麋先生 Mixer ✗ 宇庭 / Hello Nico ✗ 易祺 / Vast & Hazy｜

新編曲以 live 能錄製的聲音取代了原曲的鋼琴，並改為聖皓和宇庭男女合唱，雖曲調、配唱的段落及改編討論了許久，但大夥在拍攝空檔模仿彼此演出時的表情和歌聲，或是開玩笑互嗆，使得拍攝與練團的歡樂程度讓人忘了時間。Vast & Hazy 的易祺則用木吉他與合成器為歌曲做了最美的妝點，跳脫錄音作品的編排，增加了個人編曲的慣性與特色。間奏的延伸改為吉他手之間的對話，三方錄製過程中，相互丟出樂句，彷彿回到吉他英雄的時代，隨後由 Bass 手 Fish 與鼓手 Eric 為歌曲拉到另一個閱聽層次，不由自主地讓人將整首歌不斷回放。

這次合作的促成來自於 Roger 在專輯錄製階段，偶然和 Josh 提及「我好像可以聽到聖皓唱〈Ariel〉這首歌的聲音」，Josh 回道：「我也有想過要在 Music Session 來場大亂鬥」，也因這樣的發想而改變了原定只有四位團員的拍攝企劃，確認編曲方向後大家便開始回想各自欣賞、還未有機會合作的音樂人，最終幸運敲定了非這幾位莫屬的合作。

影像製作則找來了拾光影像團隊，早在多年前 Mary See the Future 就和導演 Fred 合作過〈禮拜天情人〉Music Session，睽違多年，由導演 Fred 帶領多位專業人員，挑戰多人編制的現場演出拍攝，光影及燈束配合節奏閃現，以 MV 的規格拍攝這支錄音作品，完整地展現了這首歌的氛圍。

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詞 | Lyricist：陳繁齊
曲 | Composer：Josh
編曲｜Arrangement：Mary See the Future

｜Special Guest｜
主唱｜Male Vocalist：聖皓（麋先生 Mixer）
主唱｜Female Vocalist：詹宇庭（Hello Nico）
吉他/合成器 | Guitarist & Synthesizer 林易祺（Vast & Hazy）

｜Song Credit｜
編曲 Arrangement：Mary See the Future
製作人 Producer：Josh Ba
錄音師 Recording Engineer：Roger Hsu、 Mori
錄音室 Recording Studio：海波浪製作 Wave Productions
混音師 Mixing Engineer：Roger Hsu
母帶後期處理工程師 Mastering Engineer：Roger Hsu
混音、母帶後期處理錄音室 Mixing & Mastering Studio：27 Club Studio
OP：未卜娛樂有限公司 WayFarer Entertainment Co. Ltd.

｜Video Credit｜
製作｜ 拾光影像整合工作室
導演｜ 林士傑 Fred Lin
攝影師｜ 彭茯星
攝大助｜ 邱秉鴻
攝影二助｜ 王志愷

燈光師｜ 紀朝元 JC
燈光大助｜ 許富嘉
燈光助理｜ 吳芳源 鄭誌元
攝影器材｜ 和寬攝影器材有限公司
燈光器材｜ 貞寶企業有限公司

造型｜Stylist：郭介衛 Caper Kuo
化妝｜Makeup Artist：陳立修 ReeveCLS
髮型｜Hair Stylist：高國凱 Jonathan Kao
場地協力｜Studio：海波浪製作 Wave Productions
特別感謝｜Special Thanks：相知國際股份有限公司、添翼創越工作室、黑市音樂、艾森音響、plain-me、Mori、詹雅涵、蕭麒峰

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Mary See the Future《musickness：finale》演唱會
演出日期：2020/1/22 (三)
入場時間：18:30 (以現場狀況為主)
演出時間：19:30 (以現場狀況為主)
演出地點：台大體育館一樓
購票方式：KKTIX及全台全家便利商店
售票連結：https://reurl.cc/zyp1XV

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｜社群媒體 Social Media｜
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Twitter：https://twitter.com/msf_tw_official
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Website：http://maryseethefuture.tw/

｜數位串流 Streaming｜
StreetVoice：http://bit.ly/2FTBg7U
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Spotify：https://spoti.fi/2pRZY44
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myMusic：http://bit.ly/2Wdqh0z


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＊本案獲文化部影視及流行音樂產業局108年補助
#MarySeetheFuture #先知瑪莉
#麋先生 #HelloNico #VastandHazy
#musickness #Ariel

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《我們》是一部非常需要消化咀嚼的電影，
在看完之後，它所提出的問題可能比給予的解答還多，
對我來說，這部電影所隱藏的象徵以及訊息比《逃出絕命鎮》還多。
在開始之前，我想請你們先回想這部電影的第一個畫面是什麼?
一段文字，講述美國各處的神祕地下管道，各種鐵路和維修通道。
這些管道實際上真的存在，還是導演喬登皮爾的另一個象徵?
我在看到這段文字時，第一個想到的是歷史上的「地下鐵路」，
這地下鐵路其實際不在地下，也不是鐵路，
而是美國奴役時期，解放人士幫助黑人逃脫南方的組織系統。
表面上看來，這段文字只是在鋪陳接下來要發生的故事，
但是其實是在奠定整部電影的象徵調性。
在看這部影片的過程之中，請記得，
儘管喬登皮爾一再說這不像《逃出絕命鎮》是個政治電影，
但是這段文字，從一開始就預示了它絕對不只是表面的眼見為憑。

首先，一個極簡的劇情回顧，
女主角艾德蕾德小時候在海灘遊樂園走失，到了一個鏡子迷宮之中，
看到一個長得跟自己一模一樣的分身，從此受到嚴重創傷，
時間來到數十年後，她現在已經成家立業，與家人再度來到那個海灘。
殊不知當天晚上她們就被各自的分身攻擊，
在逃走之後發現幾乎各地都發生這種詭異的現象。
殺掉他們的分身之後成功逃走，
但是我們發現，當年的影子其實將真正的愛德蕾德抓到地下掉包，
所以現在活下來的，其實是分身。
一如《逃出絕命鎮》，喬登皮爾高明地在電影的一路上灑下麵包屑，
鋪陳各種線索，而不是像奈沙馬蘭近年的劇情轉折往往來得有點莫名。
從第一個畫面，電視旁的錄影帶就暗示了接下來的劇情:
《七寶奇謀》主角們在地下的探險;
The Man with Two Brains，其中的科學家發明將意識轉移到體外的頭腦的方式;
以及C.H.U.D 講述下水道的變種怪物到地面上攻擊人群的故事。
有趣的是喬登皮爾在國中時的第一任女友的父親就是C.H.U.D的導演，
the more you know…
接下來也有不少線索，
一家人在海灘上走時影子長得不尋常，暗示著接下來影子分身的出現，
以及在海灘上「紅色」的飛盤剛好蓋住「藍色」的野餐布圓圈，
象徵身穿紅色的影子淹沒地上那些住在藍天底下的人。
再來，蓋博在其中一部分講了一個敲敲門笑話:
「敲敲門」「誰在那」「你」，
結果當天晚上敲他們家門的，還真的是他們自己。
但是也許最難發現的，是這些影子拿剪刀的原因，
艾德蕾德在小時候自己走丟時，在路上看到一對男女玩剪刀石頭布，
而其中的女生則說:「你老是出剪刀」，
這個在被抓走前最後的記憶之一，就是她選擇剪刀作為武器的原因。
當然，剪刀也有其象徵性的意義，以及眾多提到麥可傑克森的部分，
這些都留到待會再深入討論。
當然，對於愛德蕾德其實是影子的這個轉折也有不少線索，
在電影中，愛德蕾德的影子名叫Red，我就姑且翻作小紅，
為了避免困惑，我在接下來會以他們在劇情大部分的角色來稱呼，
穿白色的叫愛德蕾德，穿紅色的叫小紅。
我們在回憶片段之中看到愛德蕾德在走失之後突然失去了說話的能力，
在這個轉折之後，才知道她不是因為創傷，
而是因為她是來自地下的分身，本來是不會說話的。
相反來說，小紅是唯一會說話的影子，正是因為她原本是來自地面上。
而她沙啞而且有如肺部塌陷的聲音，是因為當年她被勒昏所造成的傷害。
而愛德蕾德的真正身分也解釋了她的諸多行為，
諸如在車上彈手指時並沒有跟上音樂的節拍，
或是不善與人交談，
還有在家人都在吃速食的時候，只有她自己吃著草莓，
大概是因為她在地底吃了太多兔子肉，從此就不太吃肉了。
以及在恩布列死後還特地自己下車，表面上是要確認她死了沒，
但是其實是想要在她死前給她最後的安息。
以及看到布魯托緩緩走向火焰時驚恐並且歇斯底里的反應，
都印證了她其實自己是個影子這件事。
但是還有個特別值得探討的面向-愛德蕾德最後真的還是影子嗎?
有沒有可能，小紅，也就是真正的愛德蕾德，
在被殺的那一刻將意識轉移回了假愛德蕾德身上?
我會這樣說是因為愛德蕾德在殺了小紅之後發出了有如野獸一般的嚎叫，
你可以解釋成她只是在那一刻失控而顯露出她的本性。
不過小紅掌控了她的身體這個解釋也不無可能，
因為愛德蕾德提到她來到這裡之後彷彿全身被烏雲壟罩，
有可能是在她來到地面之後不斷地試圖切斷與地面下的連結，
但是地面下的小紅卻不斷試圖加強這個連結，最終的目標就是搶走愛德蕾德的身體。
另一個線索則是愛德蕾德在救出傑森之後撥頭髮這個動作，
我一直不太明白她在此處撥頭髮的意義，直到我看了第三次，想到這個可能性之後，
才意會到:
小紅的髮型是沒有瀏海的，
也許她在把自己的意識轉移到愛德蕾德身體裡之後，
下意識地把自己的頭髮撥回留了多年的髮型。
當然，這只是個理論，
在可能性程度上，
大概是「無限之戰的布魯斯是洛基假扮的」之上，在「瓦里斯是個美人魚」之下。

麥可傑克森在這部電影之中是個非常重要的存在，
從愛德蕾德走失當天身上穿著的「顫慄」T恤，
到影子們穿著的單手手套，
到身上穿的紅色工作服，幾乎都跟麥可傑克森有關。
甚至連影子們僵硬不自然的動作，都讓人想起「顫慄」之中的殭屍。
但是這只是個有趣的彩蛋嗎?喬登皮爾只是單純很迷麥可傑克森嗎?
剛剛那是反問句，你以為這是什麼電影?
談麥可傑克森之前，得先知道「雙重性」這件事

某種程度上，在這個IG、網紅的時代，「如何被看見」的重要性早就遠遠大於真實了。
我在Fyre紀錄片以及《英格麗向西》那部影片之中都一再談到，
網路世代只想呈現最完美的一面，只想看到別人最正向一面的心態愈來愈明顯。
這種虛假的雙重性，不斷壓抑自己的影子，
就如《我們》之中住在地底下，永遠不見天日的分身。
雖然說《蝙蝠俠:開戰時刻》之中最著名的台詞
「重要的不是我是誰，定義我的是我的行為」在某些情況下是非常有道理的，
但是《我們》想要探討的就是
我們是否將毫不考慮前因後果地將這句話套用到所有事上，
讓我們被他人如何看待自己的行為所綁架?
就如《我們》之中影子的由來，只複製了身體，但是無法複製靈魂。




繼導演處女作《逃出絕命鎮》令當代影壇驚為天人、並為反諷社會議題類型的驚悚片樹立新標竿後，奧斯卡獎得主喬登皮爾即將帶來自編自導的全新原創驚悚作品。

《我們》以北加州海岸為拍攝背景，由猴掌製作公司（Monkeypaw Productions）製作，女主角由奧斯卡最佳女配角得主露琵塔尼詠歐所飾演。故事描述一位女子雅德蕾德威爾森和她的先生蓋博，帶著兩個孩子(莎哈蒂萊特喬瑟夫、伊凡艾利克斯飾)一起到夏天度假住的海濱房子，打算度過一個恬靜的夏天。

但一段過去難以啟口的傷痛卻如鬼魅般出現在眼前，接二連三的怪異巧合也相繼發生，對於家人即將遭遇不幸事件的強烈預感，讓雅德蕾德恐懼到達臨界點。

當他們和朋友泰勒斯一家(艾美獎得主伊莉莎白摩斯、提姆海德克、卡莉薛頓、娜亞薛頓飾) 共度一個令人緊繃的海邊聚會後，雅德蕾德和先生及孩子們回到度假小屋休息，卻在進入黑夜的房子前，看見令人毛骨悚然的四個人影，正手牽手站立在他們的車道上…《我們》描述了一個和樂的美國家庭在一夜之間必須挺身對抗一群難以解釋敵人：他們自己的分身

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必看影片: 除了漫威以外 還有哪些電影必看? | 盤點年度十大電影
https://www.youtube.com/watch?v=Y6dHj...
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