【BBC中文網】2021奧斯卡金像獎:「局外人」趙婷成為好萊塢歷史締造者
華人導演趙婷(Chloe Zhao)奪得2021年奧斯卡電影像獎(The Academy Awards)最佳導演獎,成為首位獲此殊榮的亞裔女性。
她執導的作品《遊牧人生》(Nomadland,《浪跡天地》/《無依之地》)亦同時奪得最佳電影。
在中國出生,曾在英國接受教育,之後在美國發展的她,在2021年頒獎季接連創造歷史——此前她已經獲得本年度金球獎(Golden Globes)最佳導演。
她同時也是奧斯卡史上第一個華人女性和第二個女性最佳導演。
奧斯卡歷來首次有兩名女性導演獲最佳導演提名——另一位是《花漾女子》(Promising Young Woman)導演埃默拉爾德·芬內爾(Emerald Fennell,艾美露·芬奈爾)。
在她們之前的92年裏,總共只有5位女性曾獲提名奧斯卡最佳導演提名,並只有一人最終得獎。
「堅守內心的善」
自《拆彈部隊》(Hurt Locker)的凱瑟琳·畢格羅(Kathryn Bigelow)成為奧斯卡史上第一位奪得最佳導演的女性之後,相隔了11年美國電影藝術與科學學院才再度將這座小金人頒給了一位女性。
39歲的趙婷被認為是近年冒起的最有才華、風格最鮮明的新銳導演之一。
在美國時間周日(4月25日)晚上的頒獎禮現場,趙婷在得獎致辭時說:「我最近總在想,當事情變得艱難的時候,我是怎樣堅持下去的。我想這要回溯到我小時候學到的東西。」
「我在中國長大的時候,我爸爸曾經跟我玩這個遊戲。我們會記中國的古詩詞,我們還會一起背誦,一個人說一句,再由另一個接。」
「我非常記得的一部是叫《三字經》。它的第一句就是『人之初,性本善』。這六個字對小時候的我影響是那麼大,直到今天,我仍然真心相信它。」
「哪怕有時候好像現實是相反的,我去到世界任何地方,也總是能夠在我遇見的人當中找到善。」
「所以這個獎是給有信念和勇氣堅持自己內心的善,並且無論在如何艱難的時候仍然堅守著彼此善心的每一個人。」
「這是給你們,是你們啟迪我堅持下去。」
其他重要獎項
- 韓國演員尹汝貞則憑《夢想之地》(Minari,《濃情家園》)奪得最佳女配角,成為奧斯卡史上首位獲得表演獎的韓國電影人
- 最佳男主角大熱門、已故的查德維克·博斯曼(Chadwick Boseman,查域克·保斯曼)未能最終得獎,影帝殊榮由安東尼·霍普金斯(Anthony Hopkins,安東尼·鶴堅斯)奪得
- 《遊牧人生》女主角弗蘭西斯·麥克多蒙德(Frances McDormand,法蘭絲·麥杜曼)奪得最佳女主角,這是她第三度奧斯卡登上奧斯卡影后寶座
- 最佳男配角由《猶大與黑彌賽亞》(Judas and the Black Messiah,《耶穌是我同伙》)的演員丹尼爾·卡盧亞(Daniel Kaluuya)奪得
- 曾國祥執導、入圍最佳國際電影的華語電影《少年的你》,以及記錄香港示威、入圍最佳紀錄短片的《不割席》(Do Not Split)均未能獲獎
中國的驕傲和爭議
趙婷出生於中國北京,中學時代赴英國入讀寄宿學校,之後旅居美國,先後取得政治學學士和紐約大學電影學士學位。
她的父親是北京首都鋼鐵公司前總經理趙玉吉,繼母是中國著名演員宋丹丹。
關於趙婷的國籍,媒體和輿論有不同的說法,有些稱她是美籍華裔,亦有報道指她是中國導演。
趙婷在今年2月奪得金球獎最佳導演時,中國官方媒體稱她是「中國的驕傲」。
但是這種看法在她2013年的一次採訪被再度曝光之後,似乎有了爭議。趙婷在那次採訪當中說,在她成長的地方,她發現「到處都是謊言」。
「我年少時接收到的信息很多都不是真的,於是我對家庭和我的背景變得非常叛逆,」她說。
有報道指,中國當局在社交媒體上對有關《遊牧人生》的宣傳和報道進行了審查,甚至對於電影是否能在中國上映存疑。
趙婷在紐約讀書時結識了她的男友、電影攝影師約書亞·詹姆斯·裏查茲(Joshua James Richards)
周日的奧斯卡頒獎禮,在趙婷作為華人導演創造歷史的一天,中國媒體卻沒有對此進行報道,香港亦52年來首次不直播奧斯卡頒獎禮。
在社交媒體新浪微博上,「#趙婷拿下奧斯卡最佳導演獎#」的話題標籤被屏蔽。
留學走上從影之路
1990年代中期,當時14歲的趙婷就是帶著這種叛逆和幻滅去往英格蘭布萊頓上學,當時她說不了幾句英語。
「我最記得的一點是,她喜歡挑戰,是好的那種,」寄宿學校布萊頓學院(Brighton College)的一名前教師阿莉森·維瑟斯(Alison Withers)接受BBC訪問時說。
「她來到了一個不一樣的國家,不一樣的文化,總是在問我們為什麼做這個做那個,而且總是願意加入。她肯定是非常聰明的,英文學起來超快。」
趙婷自己對於在布萊頓海灘的日子,則是記得是「非常情感高漲」,「很多少年的煩惱,但那些年是很有創造力,」她曾向一份報紙表示。
布萊頓之後,她去了美國,先是在馬薩諸塞州修讀政治學,之後在2010年搬到了紐約,入讀紐約大學帝勢藝術學院(Tisch School of the Arts)的電影學士學位,當時學院的藝術總監是大導演斯派克·李(Spike Lee)。
那是趙婷生命的一個轉折點。她開始拍攝自己的第一部長片《哥哥教我唱的歌》(Songs My Brothers Taught Me),一個慢熱卻幽遠的故事。在美國南達科他州原住民地區拍攝,用的是非職業演員。
在紐約大學時,她找到自己職業和生活上的最佳伙伴——她的同學約書亞·詹姆斯·裏查茲(Joshua James Richard)在趙婷目前的三部長片作品裏都擔任了攝影師。
裏查茲自己也憑《遊牧人生》在奧斯卡獲提名最佳攝影,不過未能最終獲獎。
在拍攝《哥哥教我唱的歌》時,趙婷認識了一個名叫布雷迪·詹德羅(Brady Jandreau)的牧人馬術騎士,並決定以他為核心構思她的下一部電影。
2017年上映的《再生騎士》(趙婷的父親亦是製片人之一)跟蹤記錄一個叫布雷迪的年輕騎士,在一場嚴重的意外受傷之後如何適應生活的故事,影射的就是布雷迪自己的故事。
「我總感覺像一個局外人」
《再生騎士》在那一年被美國國家影評人協會(US National Society of Film Critics)和BBC第四電台的電影節目評為最佳電影。
《再生騎士》讓趙婷和裏查茲的標誌性風格成形——在虛構的背景中以非職業演員塑造充滿熱情和動人的個人故事,並常常以金色陽光下的空曠大空間為畫面背景。
趙婷最近向《電訊報》(The Telegraph)提到那些吸引她的故事。「我的人生裏無論去到哪裏,我總感覺像個局外人,」她說,「所以我很自然地被那些生活在邊緣而不是過主流生活的人吸引。」
她關注起2017年一部由傑西卡·布魯德(Jessica Bruder)撰寫的非虛構小說《遊牧人生:生存於二十一世紀的美國》(Nomadland: Surviving America in the Twenty-First Century),當中那些以小貨車為家,他們過著無法預知、但是常常自由地生活在路上的候鳥式生活。
趙婷最終認識了很多書中的人,並將其中一些召進劇組,扮演他們某個版本的自己,和飾演虛構的主人公弗蘭(Fran)的弗蘭西斯·麥克多蒙德(Frances McDormand)一起,塑造了電影版的《遊牧人生》。
電影自去年9月連奪多倫多和威尼斯電影節最高榮譽之後,就成為了奧斯卡的大熱。
電影也引來過一些爭議。有些人批評趙婷對於布魯德書中記錄的亞馬遜(Amazon)倉庫工作環境的問題輕描淡寫。
不過,這沒有左右趙婷迅速成為好萊塢最當紅導演的步伐。
她已經進軍票房大片的領域。她將會在《永恆族》當中展現她的視角。
她作為漫威電影宇宙(Marvel Cinematic Universe)的粉絲已經有十年。「我對外說我想拍一部漫威電影,然後這個好項目就來了,」她說。
《永恆族》預計在11月推出。在那之後,據報道趙婷將會拍一部「未來主義、科幻西部」版的「吸血鬼德古拉」(Dracula)。
她曾表示,在電影當中建構一個豐富而具有說服力的世界是她最喜歡做的事,無論那個世界是一個牛仔騎士還是漫畫英雄。
談到她的漫威電影時,她向《綜藝》(Variety)雜誌表示,她計劃「對它做一些加工,但是仍然忠於它的精髓」。
「我覺得這很令人興奮。它和我走進一個牛仔騎士的世界沒什麼兩樣。」
#電影 #藝術 #人生
拉布雷亞第二季上映 在 地下電影 Facebook 的最佳貼文
【#地下推薦】
『金馬影展:十大推薦電影片單』
金馬國際影展即將於明天中午13:00開賣,照慣例的在台灣大型影展售票前,出一篇心中認為值得搶票的十部片單給大家參考,簡單講就是「地下電影」的選片指南。
而本屆金馬獎中國電影入圍眾多,建議都不要錯過,因配額抽籤的限制,能欣賞到中國的電影實屬不易,但幸好還能透過影展交流與觀摩,所以金馬獎入圍的中國電影建議都看,就不在這邊撰文推薦。此外,未來已有院線發行計劃的片子也不會寫出來,影展片子眾多,場次也難配合,基本上有院線就等上映支持即可,把有限的資金和時間分配給平常較難以在大銀幕欣賞的電影,是這裡的選片標準之一。
‼️『未來院線發行一覽表』:https://bit.ly/2Ax2qzP
最後,特別介紹一下「亞洲電影促進聯盟奈派克獎」,此為「亞洲電影促進聯盟」在影展中設立的獎項,2007年起,為鼓勵亞洲新銳,金馬影展增設奈派克獎,舉凡當屆入選的亞洲新銳導演之長片作品,皆有機會入圍並角逐首獎。
這次則有幸被選入「亞洲電影觀察團」,前兩個週末已和來自各不同專業領域的電影評論者,密集看過九部入選本次「奈派克獎」的作品,能和這些人才一起討論、評比、交流電影是件很過癮的事情,接下來則會在11/14宣布由我們選出來的「推薦獎」。
‼️其團員有經營粉專的在此特別列出,皆可獲得精彩的電影觀點:
CY 、既視感、 壁虎先生、 丹眼看電影、 王丁筑_阿丁、 XXY 視覺動物
而這九部作品也都能在金馬影展中購票觀賞,分別為:《老大人》(台灣)、《G殺》(香港)、《柔情史》(中國)、《幻土》(新加坡)、《重返天堂之城》(泰國)、《淨化萬事屋》(日本)、《女高校生死了以後》(南韓)、《那些我們想像的愛情》(菲律賓)、《暗魘迷宮》(印度)。未來有機會再針對這些片撰文推薦。
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廢話說完,以下是本屆金馬推薦搶購的十部片(當然十部太少了,精彩的片子那麼多,能多買就多買囉):
‼️【開閉幕片】
《#你的臉》 Your Face
蔡明亮繼去年挑戰全新VR技術,推出《家在蘭若寺》入選威尼斯影展後,今年再度以新作《你的臉》入選威尼斯影展「非競賽單元」,而電影中鮮少有配樂的蔡明亮,此次和日本音樂巨匠阪本龍一合作,期待此影像與聲音的組合,能擦撞出什麼火花。
前陣子在威尼斯影展期間,有些了一篇關於《你的臉》的短資訊,有興趣的可以看看:https://bit.ly/2JisMIk
‼️【華語透視界】
《#黃桃罐頭之夜》 The Night of Canned Peaches
以首部劇情長片《八月》在第54屆金馬獎一舉拿下最佳劇情片,來自內蒙古呼和浩特的張大磊帶來的創作短片,全片22分鐘長,背景設定在中國北方,故事以黃桃罐頭為梗概,描述不同面向的人生故事,在導演第二部劇情長片《藍色列車》問世前,此短片或許能一窺這位氣質出眾導演的創作能量。
‼️【作者饗宴】
《#牧師最後的誘惑》First Reformed
編導保羅舒里達,曾擔任馬丁史柯西斯《計程車司機》、《蠻牛》等多部電影的編劇。這次他的新作在威尼斯影展首映後,不少外媒給予相當高的評價,尤其是男主角伊森霍克飾演飽受折磨的牧師,精湛演技備受讚賞。故事將「宗教」以及「環保議題」巧妙融合,並透過奉獻自身的牧師凝視人性慾望,進行一場道德思辨。
‼️【音樂啟示錄】
《#怦然心動的節拍》Hearts Beat Loud
經營唱片行的一片歌手老闆,與醫學院女兒因為意外創作的暢銷單曲,而逐漸拉近距離,因音樂產生的連結,卻又馬上得因女兒離家而中斷。美國獨立導演布雷特海不僅以「家庭關係」作為電影主軸,更用音樂哼出唱片行凋零的時代眼淚,可看性十足。
‼️【麥可唐納:音樂X電影】
《#冰風暴》The Ice Storm
這次金馬焦點影人邀請到與李安數度合作的配樂師麥可唐納,而《冰風暴》雖然關注度較低,但卻是李安繼「父親三部曲」後,首度以擅長的家庭通俗劇題材挑戰西方影壇,藉由美國中產階級家庭,嘗試解剖性壓抑。而這部片的「配樂」佔舉足輕重的地位,具有結構劇情的功能,從此部片可看出兩位大師的驚艷默契。最重要的是,這部片還會邀請到李安出席映後座談。
‼️【午夜特快車】
《#惡童無懼》Tigers Are Not Afraid
墨西哥新銳女導伊莎羅培茲選擇以孩童視角出發,深入墨西哥毒梟的問題。上映至今外媒皆給予好評,《水底情深》導演吉勒摩戴托羅更將之視為年度必看電影,有外媒認為這部片與《羊男的迷宮》同樣融合恐怖與童話兩者,並運用魔幻寫實的元素,逼觀眾直視社會現實的壓迫與慘劇,即使透過孩童視角也殘忍無比。
《#盜夢特攻隊》Ruben Brandt, Collector
身為心理治療師的魯本,不斷在夢境中飽受「名畫」侵擾,「擁有它才能征服它」,這讓他不得不策劃一場美術館盜竊計畫。導演藉由夢境帶出天馬行空的幻想,並以動作冒險包裝藝術,大膽致敬。新意十足的主題不僅獲影評人盛讚,也有機會被提名奧斯卡,光是動畫版《一級玩家》的稱號就值得一看。
‼️【經典重現】
《#迷魂記》Vertigo
繼去年《驚魂記》之後,今年金馬影展再度選進希區考克的驚悚電影,雖其上映當時(1958)並未受到廣泛關注,且對後世的文化影響不如《驚魂記》,但《迷魂記》不但是希區考克本人最喜愛的作品,更被世界各地的權威媒體評為史上最偉大的電影之一, 而其電影的攝影手法,更成為往後電影製作者模仿的對象,可說是心裡驚悚類型電影的電影教科書之一。
《#飛越杜鵑窩》One Flew Over the Cuckoo's Nest
由年初逝世的捷克裔導演米洛斯福曼執導,此部電影改寫自他個人於1968年因「布拉格之春」流亡海外的個人經歷。《飛越杜鵑窩》在1975年就造成轟動,在奧斯卡獎中囊括最佳影片、最佳男、女主角、最佳導演和最佳改編劇本五項最大獎,演員的表現以及群戲表現可說無懈可擊,而其故事借喻當時的國際政治情勢相當精細高明,至今IMDb仍高分8.7分、在百大電影裡高居第16名。
《#大紅燈籠高高掛》Raise the Red Lentern
中國名導張藝謀的代表作之一,此片在攝影方面獲得相當高的評價,也獲得各影展最佳外語片的肯定,並入圍該年度的奧斯卡最佳外語片提名《大紅燈籠高高掛》,這部1991年的電影運用畫面顏色、季節、燈籠等豐沛的電影語言,展現不凡的藝術價值。
🎊【金馬電影學院十周年特別企劃】
金馬電影學院邁入第10年,由侯孝賢導演擔任院長,每屆招收10-12位來自華語地區,完成兩部短片以上的影像工作者要在一個月內進行短片創作。此計劃的確也培育出多個受矚目的影壇新星,這次的特別企劃,由《小城二月》邱陽、《青田街一號》李中、《禁止下錨》曾威量、《再見瓦城》趙德胤、《分貝人生》陳勝吉,分別帶來五部短片,想觀察亞洲新銳的勢力,此單元別錯過。
金馬影展 TGHFF
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