關於 日本 岩石 種類 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

青森︳絕美的種差海岸

之前坐美食列車Tohoku Emotion，會經過種差海岸，那時已經覺得十分美。剛好收到青森寄來不同時間的相片，真的美到不行﹗﹗﹗

種差海岸位於獲指定為國家名勝的三陸復興國家公園內，短短12公里中，有約600種（春～秋季）植物生長，植物種類之多，日本國內也很罕見。這個國家公園是東日本唯一一座以海岸為主題的國立公園。這裡位在日本青森縣、岩手縣、宮城縣，以青森縣南部至宮城縣牡鹿半島之間的三陸海岸為主體的國立公園。

在粗曠岩石地、與海浪連成一線的天然草地、走動便會產生聲音的沙灘、開著花草的平原等種差海岸充滿各種自然景觀。在如此優美景色下，吸引許多前來海水浴場及衝浪的遊客，沿著海岸線設置有各種路線的步行道，可以租借附導航功能的電動腳踏車輕鬆遊覽。

除此之外，可以在此海岸共享早上瑜伽，如此動人美景下做瑜珈，人生中的小確幸。

青森縣觀光資訊 青森四季風情畫

＃青森 ＃日本 ＃東心 ＃海岸

＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
追蹤我的方格子文章：https://bit.ly/3gmrFtZ
✦ vocus #Premium 用推薦碼首30日免費 【推薦碼：PU4OoJPskOr1］
✦ 追蹤我的Medium文章：https://bit.ly/32t6a2o
✦ Follow my IG: https://bit.ly/2LvHH7m
✦ 我的咖啡豆專門店：https://bit.ly/3cutzWI

🌸 #週五和菓子臉書抽獎時間 🌸

週五到了，和菓子抽獎時間又到囉❤️

這次，和菓子要送親愛的布克文化暢銷多年的重磅經典食譜書：《呂昇達 甜點職人必備的手工餅乾教科書》，趕快動動手指呼朋引伴分享好消息一起拿獎品唷！

🎀 贈獎獎品 ｜呂昇達 甜點職人必備的手工餅乾教科書
🎀 贈獎名額 ｜共3名（臉書兩名，IG一名）
🎀 贈獎辦法 ｜回答問題拿好禮
🎀 贈獎期間 ｜截至2021/06/14（週一）台灣時間中午十二點前
🎀 贈獎內容 ｜https://reurl.cc/pg1O4b
🎀 贈獎問題 ｜以標準格式「#日本零食和菓子 ❤️ ○○○○○」留言告訴和菓子你最愛的餅乾種類，和菓子就要送給幸運兒禮物囉！

🌸 和菓子中獎小技巧：
和菓子IG : @jpfoods目前的中獎機率非常高，歡迎大家兩邊一起參與增加中獎機會哦：
https://www.instagram.com/jpfoods/

⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯
《呂昇達 甜點職人必備的手工餅乾教科書》

華麗美味的手工餅乾原來這麼簡單！
─職人等級x進階配方x家用烤箱─

ღ完全公開。職人開店等級的配方與關鍵技巧，不藏私
ღ一學就會。獻給初學者，將專業做法化繁為簡
ღ輕鬆簡單。僅需家庭式烤箱即可完美烘焙

呂昇達老師隆重推出第2本手工餅乾全書
全新的餅乾品項X更進階的配方調整
是獻給初學者，最強大的手工餅乾甜點書！
鐵盒曲奇丶冰箱小西點、造型壓模餅乾、美式鄉村餅乾、傳統法式餅乾、雪球小餅乾、熟成瓦片、比利時鬆餅、巧克力薄脆餅、Rocher岩石巧克力丶鹹派與蛋塔、糖霜造型餅乾……美味好料一次全收錄！

||||強力推薦||||
◆凡內莎烘焙工作室創辦人- Vanessa
「身為職業的甜點工作者，手邊也會備著昇達的烘焙書當成工具書，裡面的配方及步驟，實做起來的成品穩定度高、不易失敗、品項又夠豐富，常常在研發新品時參考一下，靈感就會登登登的出現。學習甜點像是無止境的旅行，有挫折、有歡樂、有成就感，昇達老師的熱情，一直激勵著我們前進，推薦這本書放進我們的甜點旅行背包吧!」

◆松楚乳酪總經理 - 游景豪
「昇達老師運用天然穀物、堅果、蔬果、果乾搭配天然乳酪等食材，清香淡雅，創作出幸福的餅乾，久而不膩，營養豐富，嘗過後讓你思念牽掛，永遠離不開它，看得出來老師的用心與不藏私，書內容淺顯易懂，讓一般人容易上手，能將自己的高超烘焙技術無私的分享給大家，真是我們的一大福氣。」

◆萬記貿易行銷總監 - Abigail
「這一本手作餅乾書，內容好豐富又好實用，看呂昇達老師像魔術師一樣，看似平凡樸實的餅乾麵團，在老師一雙巧手之下幻化成各種造型口味變化的餅乾，讓人忍不住驚呼原來餅乾還能有這樣多種的樣貌。
這本書好適合初學者，因為每一個步驟老師都說明的很詳細；好適合想要創業的人，各種餅乾組合成各式禮盒好吃又體面；更適合跟孩子在家一起手作，享受親子甜蜜小時光。」

⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯⋯
立刻把《呂昇達 甜點職人必備的手工餅乾教科書》幸運帶回家❤️

🌸布克文化臉書：
讓我們布克在一起
🌸獲獎名單將在週一台灣時間中午十二點留言截止後公佈，獲獎者請於指定時間內以指定方式聯繫，逾期未收到中獎人完整收件資料者視同放棄中獎資格，抑不得補贈且不另行通知。

馬上呼朋引伴加入《和菓子の日本零食與可愛小物》社團還有IG：jpfoods接收更多美食與贈獎活動訊息，祝福親愛的一定要幸運中獎！

和菓子聯合主辦的贈獎說明、活動時間與注意事項：
https://sweet-cute.com/gossip/8249

覲見帝王之山 南湖大山
我雖久仰南湖大山的盛名，然而這座型態沈穩莊嚴、有帝王之山稱號的名岳，因為所需天數較多、因難度稍微進階，便一直等到我完成了其他幾座山岳後，才決定來覲見這座帝王之山 。 這座被印在兩千元鈔上、貴為五岳之一的名山，其實為冰河地形的一部分，因此冰河遺跡也是我此行的拍攝紀錄重點之一。


▌攀登南湖大山的行程


一般攀登南湖大山的行程約需時三至四天。第一日先由登山口到雲稜山莊，第二日再由雲稜山莊經審馬陣草原、五岩峰、南湖北山、南湖北峰，抵達南湖圈谷山屋。第三天後就視個人的體能與時間，攀爬南湖大山、南湖東峰與其他群峰等等，之後再宿一晚南湖山屋，或者往回至審馬陣山屋甚至雲稜山莊過夜，第四天再回到登山口。


我則是因為拍攝需要，總行程安排五天。第一天從勝光登山口啟登，並於雲稜山莊過夜。第二天從雲稜山莊出發，抵達南湖山屋後，開始勘查預計的拍攝地點。第三天就開始實際的拍攝與攀登，晚上再宿於南湖山屋。第四天早上則是在圈谷拍攝，之後前往審馬陣山屋，然後拍攝南湖大山夕景。第五天再由審馬陣山屋回到登山口，完成這次的攀登。然而拍攝的行程並非總是順利，特別是在春天瞬息萬變的天候狀況下。


▌我的實際行程


第一日


我照著原先的計劃，自勝光登山口啟登，朝雲稜山莊推進。沿路雖然多在樹林中，但偶爾能從一些開闊處看到南湖大山，因此並不至於太無聊。於是我就在上上下下的森林路徑中，順利地抵達雲稜山莊。


第二日


因為知道這天大概是我這趟行程中最後有好天氣的一天，因此決定在破曉前出發，以便白天有更多時間可以拍攝。離開雲稜山莊不久後，整體走勢就從下坡改成一路上坡。最初也是一直走在森林中，最後終於在審馬陣草原前走出森林，開始有開闊的視野。


在這裏，除了可以看到隨侍在側的南湖大山外，回頭也能看到完整的聖稜線，走起來真是心曠神怡。此後順著草原一路上坡，抵達南湖北山並快速登頂後，便轉向前往並通過五岩峰。五岩峰看似猙獰，但實際上其實踩點明確。雖然有時要手腳並用，偶爾有輕微的暴露感，但整體來說，通過並不困難。此外，五岩峰滿佈奇石奇木，加上一邊壯觀的五岩峰斷崖，對攝影人來說其實是充滿拍攝機會的地方。


通過五岩峰後，就來到了南湖北峰。這裏有著毫無阻礙，可以俯瞰上下圈谷的絕佳視野。在這裏仔細欣賞了圈谷美景後，便開始下切前往南湖山屋。南湖山屋看起來小巧可愛，但其實可以容納約40人左右。然而我抵達山屋，卸下裝備、稍事休息後，由於久旱無雨，第一件事就是下切一百多公尺的高度至南湖溪取水。取水來回花費約40分鐘，佔去了一些可以用在攀登與拍攝的時間。


取完水回到山屋後，維持基本生活的條件才告滿足。由於天氣預報顯示隔天可能變天，因此我決定再努力一下，先前往下圈谷拍攝一些冰河證據，並登頂南湖大山，並在回程拍攝下圈谷的夕景，完成一半預定的拍攝目標。


離開山屋前往南湖大山主峰的路，在抵達主南岔路之前基本上是緩和的。而在這段路上，有一個我最想紀錄的岩石，那就是鹿野忠雄發現的羊背石。1933年，日本博物學家鹿野忠雄與地理學家田中薰教授一行人，在南湖大山一帶進行了詳盡的地質調查與紀錄。他們最終發現了12個圈谷、各類冰蝕地形等冰河證據，其中也包含了這個羊背石。


鹿野忠雄除了是第一位台灣冰河地形發現者，他對台灣的高山、生態與種族都有廣泛且深切的研究，並把台灣以現代且科學的方式，發掘並記錄下來，是我相當敬佩的一位學者。能夠跟他站在相同的歷史現場，也算是了了我自己一個小小的心願。拍攝完羊背石後，我繼續往南湖大山推進。過了主南岔路後，便來到一處不算緩的石坡，橫亙在我與主峰之間。但這並不是前往主峰的唯一『障礙』，過了碎石坡不久，還必須通過一處散落的『巨石陣』，才能抵達南湖大山山頂。南湖大山山頂其實相當平坦，且視野極佳，能夠眺望眾多名峰。


隨著天色漸暗，我便離開山頂，準備回到圈谷拍攝夕景。途中再次經過主南岔路時，斜射的金黃光線穿越稜線與群峰，並照亮了遠方的中央尖山，這幅美景美得讓我忍不住駐足欣賞許久。離開了主南岔路、主東岔路，我來到可以俯瞰下圈谷的地點。在這裏，可以看到冰河圈谷典型對稱且悠緩U字型谷的特徵。這時日落橙黃色的光線隨著過去冰河的出口，由西面照入圈谷底部與南湖山屋。


回到山屋，烹煮並用完晚餐後。我用保溫瓶泡了一壺茶，擠出最後一點精力，拍攝晴朗無雲夜空中、點點繁星下的圈谷夜景。


第三日


依照預報，這天應該自凌晨起就開始會有雲層聚集。然而凌晨四點到山屋外面看時，發現天空依然晴朗，似乎還是有拍攝的機會。由於昨天已經攀登了南湖大山、去了下圈谷，於是這日就決定直接前往上圈谷與東峰，並在進入上圈谷前，在懸谷的一側拍攝下圈谷的晨景。而這日的天空也出現美麗的雲彩，日出的紅光更是照耀著南湖大山。


結束拍攝晨景後，我便繼續往上圈谷與東峰前進。通過平坦的上圈谷底部時，我注意到這裡散佈著另一個冰河地形的證據，也就是漂礫。漂礫是由冰河由他處搬運過來的岩石，因此種類與周遭的岩石不同，加上這裡沒有其他有足夠搬運力的流體可以移動這樣大的石塊，所以可以推論冰河曾經存在。


離開上圈谷與漂礫後，我繼續往東峰推進。在這裡我不慎走到另一條，不經由主東峰鞍部，而是從東峰陡峭面攀爬而上的路。雖然最終仍然順利登上東峰，但額外消耗了一些體力與時間。抵達東峰後，我發現這裡是由平坦片狀的板岩組成，這時想起在上圈谷看到的漂礫，也許就是從這裡被冰河搬運下去的吧！


南湖東峰的視野極好，除了可以看到南湖大山極具帝王氣勢的一面外，也可以看到四條冰河遺留的地形，除了北峰下切路、北峰與東北峰之間與東峰的三條冰河外，在主東峰間的鞍部，過去也是兩條冰河的分界，一邊推往蘭陽溪方向，另一邊則推往立霧溪方向。現在看來雖然可能只是一般的山峰與谷地，但稍加運用一點想像力，南湖群峰間滿佈冰河的畫面就鮮明地呈現在眼前，也著實讓我相當興奮。


在東峰欣賞周遭豐富的冰河地形與壯闊景觀時，我注意到天上的雲開始聚集。我本來準備繼續往陶塞峰與東南峰推進，但隨著變厚的雲層開始遮擋日光，我便趁著在稜線上還能收網路訊號，趕緊查看最新的氣象預報。結果預報顯示有70%的機率會開始降雨，且越晚機率越高。考量前往東南峰再折返需要一段時間，以及我還需要下切至南湖溪取今日要用的水，便決定先回到南湖山屋，陶塞峰與東南峰便下次再會吧！


我回到山屋時，其實才早上十一點多而已。這時不見雨滴落下，其實有點懷疑自己是否因為不準確的預報，而做了錯誤的決定。然而就在下切去南湖溪取水來回的短短四十分鐘內，濃霧開始大量湧入圈谷，周遭能見度與氣溫都快速下降，所以也許沒有推進到東南峰也是個好選擇吧！大霧一直持續到晚上，所以連帶我希望拍攝的夕景與星空也沒有拍到，為此我也在心中開始盤算隔天的拍攝要如何調整。


第四天


這天被其他準備下山的隊伍吵醒，雖才凌晨三點半，但既已毫無睡意，便決定去山屋外看看天氣，沒想到外面又變回了晴朗的夜空。我也開始趕緊煮水、準備早餐，並且用最快的速度開始打包，準備拍攝圈谷晨景。等一切準備就緒時，時間已經來到凌晨四點半，我便離開山屋往北峰前進。這時圈谷上方天空又不時有雲霧繚繞，我開始意識到日出有可能出景，便來到前一日準備拍攝夕景的拍攝點，架起腳架等待。果然不久後，這些雲霧在日出光線的照耀下，呈現出令人驚豔的色彩。


拍攝完圈谷晨景後， 我繼續往上抵達北峰，往今日預計的住宿點審馬陣山屋前進。不過在通過五岩峰時，就如同昨日一樣，雲層開始增厚，霧氣也開始湧入。等我抵達審馬陣草原時，能見度甚至低於十公尺。再次參酌了氣象預報後，發現天氣只會越來越糟，甚至開始降雨後，便決定提前一日下山，最終下午五時前抵達勝光登山口，結束這次的南湖群峰行。


▌我的裝備

我這次帶上山的裝備，除了基本的睡眠系統、煮食系統與保暖衣物外，因為天數較長，帶了比較多的食物。也因應山上缺水，帶了取水用的水袋與濾水器。拍攝器材方面，則帶了腳架與一機三鏡與濾鏡等等，最終總重量來到23公斤左右。也因為較重的負重與較長的天數，在登山鞋的選擇方面就顯得格外重要。這次攀登南湖群峰，我選擇了專為長天數負重行程設計的 Hanwag Taiwan Tatra II Wide GTX登山鞋。


Hanwag是創立於1921年，來自德國巴伐利亞的專業戶外鞋品牌，品牌名稱正是創始人Hans Wagner的姓名縮寫。Hanwag的鞋子對於品質、工藝與性能的追求，也讓它成為一些德語系國家軍靴的供應商，是其可靠耐用的背書。今年2021年也剛好是Hanwag創立的一百週年，我想能通過一世紀考驗的品牌，表示它長久以來都能持續滿足用戶的使用需求，其產品設計與品質更是禁得起歲月的試煉。


當初我選擇Hanwag Tatra II Wide GTX作為這次南湖群峰行程的使用鞋款時，很重要的原因就是因為它是硬底鞋。通常一般迷思認為鞋底應該要軟，走起來才會舒服。然而事實上正好相反，在崎嶇地形與負重情況下，硬底鞋才能夠提供最大舒適。主要原因就是在硬底鞋遇到不平整的困難地形有較好的抵抗力，腳底感覺起來仍是相對平穩。軟底鞋因為缺乏可以抵抗地形的硬度，因此會把地形的不平整傳達給腳底與腳踝，除了腳底不舒適外，腳踝也容易有為了保持平衡而扭傷的風險，而這個情況在負重的狀態下則會更為加劇。


而我這趟穿的Hanwag Tatra II Wide GTX登山鞋，使用了Vibram® AW Integral鞋底，其中底有加裝強化塑片，因此有極佳的穩定性與支撐性。鞋底也有很深的刻紋，具有強大的抓地力。這幾點對常常要走在陡峭崎嶇地形的南湖群峰行程來說，是至關重要的。尤其是五岩峰、北峰下切路、東峰前與主峰前路徑等。這幾個地方充滿像是巨石塊、板岩坡與碎石坡等過去我必須放慢速度，甚至降低重心通過的地形，這次我驚訝地發現Hanwag Tatra II Wide GTX可以讓我輕鬆自然、不必改變速度與姿態地通過，也感覺不到這些凹凸不平地形可能帶來的不適感。Hanwag Tatra II Wide GTX登山鞋強大的抓地力與確實的支撐性，有時甚至讓我感覺雙腳是吸附黏著在這些地形上，令我在背負沈重攝影裝備通過困難路段時，信任感與安全感油然而生。


此外，Tatra II Wide為寬楦型的鞋款，更符合亞洲人的腳型，也在這趟長天數的負重行程中帶來額外的舒適。事實上，Hanwag除了提供標準楦與寬楦（Wide）供消費者選擇外，Hanwag也是全世界唯一有提供拇指外翻楦（Bunion）的品牌，可見其為使用者著想的用心之深。經過這趟南湖群峰行後，我對Hanwag Tatra II Wide GTX登山鞋愛不釋「腳」，也推薦給有長時間負重登山需求的人。


▌南湖大山的拍攝與攀登建議


如果是以拍攝為主的話，行程上我會建議第一天就走到審馬陣山屋，在這裡可以拍攝南湖大山被夕陽照得滿面紅光的景色。第二天凌晨出發，在日出時抵達北峰下切處，拍攝圈谷日出景色。之後則可以視體力與行程，直接或留待隔日再攀登南湖群峰。

どんな国でも、興味深い事実というのがありますよね！今回は、絶対に知っておきたい各国の豆知識をご紹介します！自宅でくつろぎながら、世界中を旅してみたい！と思った事はありませんか？今すぐできますよ！

例えば、インドは世界最大の郵便網を持っていてアメリカは億万長者の数が最も多い国です。インドネシアは世界最大のトカゲ、コモドドラゴンの生息地。初めて雑誌を出した国は、ドイツだという事をみなさん知っていましたか？なんとサウジアラビアにはなんとラクダの美人コンテストがあり、何千頭ものラクダが参加するそうです！

#旅行　#興味深い事実　#ブライトサイド



関連ビデオ：　

他の国では普通な16のクレイジーなこと　https://youtu.be/r-n-YgauYdc

びっくり！世界のラッシュアワー　https://youtu.be/VQjM280F2uo

知らなかった世界の学校昼食　https://youtu.be/2LSJFatfxLs



CC BY 2.0 https://creativecommons.org/licenses/by/2.0:

マドリード: Den Cより、https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=79963800

クチン、サワクラ、ボルネオ、マレーシア、2015年: Thomas Quineより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=51774875, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=51673660

北ペルーにあるチンチョーロ文化のミイラ: By Pablo Trincadoよより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=6908767

北チリにあるミイラの頭: By Pablo Trincadoより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=6908589

2種類の「フリュイ・ド・メール」: By Manuele Zunelliより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=3337095

CC BY 3.0 https://creativecommons.org/licenses/by/3.0:

マドリード:Concepcion AMAT ORTAより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=53042817

レフ・ヴァウェンサ:Jarle Vinesより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=30338419

ジョルジュ・シャルパク: Studio Harcourtより, Spatulli, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=11756944

ヴィスワヴァ・シンボルスカ: By Mariusz Kubikより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=8255450

CC BY-SA 2.0 https://creativecommons.org/licenses/by-sa/2.0:

フィリピンワシ:Sinisa Djordje Majetic - su463, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=65248875

ソンドン洞窟:Doug Knuthより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=39118217

カサ・ボティン:Max Alexanderより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=25268611

オルガ・トカルチュク:Fryta 73より, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=76547721

CC BY-SA 3.0 https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0:

アウストラロピテクス・アファレンシス(「ルーシー」), レプリカ（Nachbildung）:Gerbilより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=1376088

浮いている郵便局, ダル湖:Vinayarajより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=27259739

クロックタワー、パキスタン:PakGuru99より, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=35271117 Tavuk Göğsü:Maderibeyzaより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=2565181

シモン・ペレス:David Shankboneより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=3272308

アイザック・バシェヴィス・シンガー:Wikimediaより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=35369695

ダブ・ジュラフの近くにある岩石線画、ニジェール、1991年: Albert Backerより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=25264070

CC BY-SA 4.0 https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0:

ソンドン洞窟:Dave Bunnellより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=69990745

フレデリック・ウェルズ:Wikimediaより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=57413061

チェスワフ・ミウォシュ:Artur Pawłowskiより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=53409432

カラウィーイーン大学, モロッコ:Medistより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=81980291

ムルンタウ鉱山:ズアカマシコ, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=34612311

キゾンバキゾンバで踊る人々:Obe Imagesより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=54844630

倒れた宇宙飛行士:Paul Van Weldenより, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=80207524



アニメーションはブライトサイドにより作成されています。



ストックマテリアル （写真、動画など）:
https://www.depositphotos.com
https://www.shutterstock.com
https://www.eastnews.ru


エピデミックサウンド https://www.epidemicsound.com/

ブライトサイドのチャンネル登録 https://goo.gl/31w525
-------------------------------------------------------------------------------------------

５分でできるDIY Youtube https://goo.gl/ffui6
落書きキングダム https://bit.ly/2Sy1lPk
123 GO! Japanese https://bit.ly/2JUFBwB
私たちの実録日記 https://bit.ly/2OHK5sk
わんぱくスライムサム https://bit.ly/2PheoFI
----------------------------------------
声の出演：加賀美祥（Studio Kiwi）

＃水墨＃梁震眀＃水墨畫家

鄰近靳珩公園，位於立霧溪與魯丹溪交會處的印第安酋長石，是花蓮太魯閣國家公園相當著名的地質景觀，因視角的錯覺，組構出有如人臉造型的奇石群，矗立在溪畔上，讓人忍不住想多看一眼，好見識這巧奪天工般的自然奇觀。

如何將所畫題材營造出有如太魯閣峽谷那般的視覺強度？藉由台灣各地搜羅的奇石圖像，以小觀大，用貼近藝術的手法，假像虛構的方式，將其搬到近雲山巔處，當想像的連結空間變大，方寸之間的畫面也就有更為大器的可能。

【實景‧虛境‧真山水 梁震明的墨色台灣】 國立成功大學歷史系所美術史教授 蕭瓊瑞

梁震明的細筆山水，是戰後台灣水墨現代化運動中，從材料學與物象學一路切入而獲得具體成果的代表性藝術家。

1971年次的梁震明，並未經歷台灣1960年代的抽象水墨風潮，也未能得見1970年代的鄉土運動，在他稍稍懂事的年代，台灣已經進入1980年代的美術館時代，而在裝置、數位，乃至行動多元蹦發的90年代，他卻獨獨選擇了以看似最為傳統的毛筆水墨，作為創作的工具和媒材；這似乎和他作為「外省第二代」、且出生成長於被視為具有濃厚「眷村」特質的高雄岡山，有著一定的關聯，而在學校擔任工友、獨身撫養三個小孩的父親，更是引導、支撐他孤獨奮鬥、精勵上進的重要支柱與力量。

國小畢業，在韓永、李春祈等老師的啟蒙下學習水墨畫，一路從國中美術班、高中美術班，在1991年考入校區仍在蘆州的國立藝術學院（今國立台北藝術大學）美術系，師事李義弘(1941-)與林章湖(1955-)，也正式展開了他水墨繪畫的探研之旅。

1993年，他以碎筆萬點的手法，表現台北草山、九份地方的芒草，呈顯一種荒蕪與孤獨的美感，開始了他「水墨台灣」的系列創作，也引起了眾人的注目。1994年，他除了獲得該系系展水墨組第一名的成績，同時也獲得了馬壽華獎學金，及張穀年獎學金第一名；隔年（1995），再獲張穀年獎學金第一名，及劉延濤獎學金第一名，這些傳統水墨畫家的獎學金頒給，在在肯定了梁震明在傳統水墨方面的用心與成果。不過，如果更深入地考察梁震明在這段學習過程的面向，便可以發現他自我要求的廣度與深度，包括在中國美術史、佛教史、器物史，及日本膠彩畫的多方學習；1996年，更獲得慈濟藝術類美術理論組的獎學金。

這一切的努力與成績，反映了這位年輕的水墨研習者，顯然不願拘限於傳統水墨的窠臼，意圖尋找出另一條更為寬廣而深入的路徑。他曾說：「倘若我們將水墨視為單純的一種材質，那麼其屬性是否該被深入的探討。因為我們對這些材質的認知，經常來自傳統的規範，而較少本我的分析、推理與判斷。當我們對眼前的任何事都視為理所當然的時候，缺乏進一步的思辨，就會矇蔽自我的智慧，如果僅是相信前人的體略，卻沒有去思索其背後所隱藏的道理，蕭規曹隨般的跟隨其步伐，必然無法超越他們的成就，提出更有開創性的見解。」

在大學時期全方位的學習，以及短暫的中學教職後，1999年，梁震明重回母校，進入美術創作研究所進修，並在李義弘老師的指導下，展開「墨與黑」的材料研究，完成〈墨與黑的創作思辨〉碩士論文。

這個階段的研究，從材料學的角度出發，梁震明徹底地分析了中國水墨的墨色與西方繪畫顏料中的黑色，兩者間的不同。除了材料屬性上，墨所含的碳粒較細，色調固定，黑則較粗，亦會因成分不同而有不同的色調變化；更指出：在前人的使用觀念上，墨是重寫，黑則是畫，因此，在東方的藝術發展中，才發展出「書畫同源」的概念。(註1）

這種看似純粹材料學的研究角度，其實正是梁震明徹底掌握創作材料，同時也為自我畫類定位的一種深沈反省；因此，他說：「墨屬於廣義的黑色顏料，無論作品中是否用墨，現今的情況下依然會被視為水墨畫，如果創作者未曾提示的話，況且『近墨者黑』，所以也無所謂畫類定位的問題；而畫類的定位，只是方便溝通的一種狹隘界定，而這種界定不盡然等於創作者認知的界定，唯有模糊或是衝撞這種材料界定，才能獲得無限的可能。」（註2）

又說：「水墨的傳統是一種時空背景下逐漸發展而成的，但如何讓充滿西式視覺經驗的當下觀眾，重新認識水墨的當代價值，這樣的採用，正是覺醒下的選擇。」（註3）

2002年，他就以「墨與黑的創作思辨」為題，推出研究所畢業展於台北羲之堂。那些綿密素樸的墨
點，烘染出層次豐富、形式多變的台灣山脈、岩石，擺脫中國古老的山水意象，直接從台灣的自然切入，那是親眼所見、心中有感，沈澱為生命情緒的一部份。而畫面豐富的層次，正是他研究所時期媒材研究的具體成果，為了對各種知名古墨的掌握，他曾走訪中國蘇州姜思序堂、周庄、上海、 _杭州、安徽歙縣胡開文墨廠及黃山等地，更自製各種不同材料的墨條，包括：石榴、檳榔心、杜仲皮、燈草、桐油……等，逐一試用，甚至製成色票，相互比對。

研究所的畢業展，也引發了藝評界的注目，以「層層染點．古墨新研的樸實路線」（註4）來形容他。

梁震明，畫如其人，人如其畫，那種樸實、綿密的風格，也展現在他為學求藝的生活態度上。研究所畢業後，在原有論文的基礎上，全力深入、持續探研。2003年，他又完成並發表〈日製液態墨的材質特性及使用方法之研究〉一文（註5），這是將當時台灣市售的33種日製液態墨進行試用及比較，得出多點特性，並發現指出：日本廠商所製的液態墨，主要是適合日本書畫界的創作觀點而生產的；因此，使用者的認知與選擇，才是主導這些墨品材質特性的關鍵因素。

歷經五年的研究、整理與擴展，終於完成《墨色的真相》一書，由國立編譯館補助出版。其中涵蓋的主題，包括：歷代畫家使用墨與黑及相關材料之種類說明、墨與黑之相關著作介紹、固態墨、液態墨及黑色顏料的製作工序及流程比較、中國歷代製作固態墨的流程分析與介紹、歷代文獻關於墨與黑之製作流程及概念的探討、歷代畫家使用墨與黑之方式及邏輯的比較、材質特性與使用方法及概念之關係研究等。《墨色的真相》可說是當代畫壇在材料研究上最具典範性的成果。

梁震明是以學術研究的態度面對創作，一如民初畫家黃賓虹的耗費巨大精力整理歷代畫論，彙編成《歷代畫論叢書》，也增美自我的創作。

梁震明的研究精神也展現在他獲得國藝會補助、與廣興紙寮合作撰成的〈中性紙材開發與成效研究〉（2005），及走訪全台三百多座廟宇，拍攝近萬張照片的「台灣寺廟龍柱造型之研究」（2006-2010）；後者於2010年，由國立編譯館補助出版。

回到創作本身，2002年北藝研究所畢業後的這段時間，顯然是一個重整、深入整備的階段。2004年任教台中僑光技術學院，往返途中，經常前往苗栗後龍外埔拍攝海邊石滬；而在一個偶然機緣下，更接下了全台茶山之旅的拍攝工作，走遍了梅山龍眼林、鹿谷大崙山、大禹嶺、梨山，和嘉義石桌等地，對台灣的山林有了更深入的觀察、感受與瞭解。

事實上，2001年春天，梁震明就有機會首登大陸黃山，這是多少水墨畫家歌詠描繪的聖山，古松、奇峰、雲霧……，自然也給予梁震明極大的震撼，但他說：「雖有千景可選、奇石可畫，但無法長居，總有著霧裡看花難以動筆的感覺。」

2007年，梁震明轉任國立台南藝術大學藝術史系教職，也將生活重心轉回創作本身。2009年的「黑色的覺醒」個展，正是這個階段創作的一次總結。〈綠草黑世界〉（1995-2009）、〈黑葉下的台南孔廟〉(2008)、〈黃昏下的黑山〉（2009）、〈聳立在一片山巒的黑岩〉（2009），都是這次展出的幾件重要作品；在較為逼近的構圖取景中，呈顯樹葉、草叢、山岩、雲氣的豐美質感。這是梁震明在大量的照片分析下，捕捉現場的感受，以格物致情的方式所逼視出來的一種幽情，純粹畫景，空無一人，帶著一份深沈的孤寂與寧靜。

2010年，長期以來的精神支柱，父親病逝於高雄榮總，讓梁震明對生命有了新的體悟。經歷一段「無名虛相」的抽象水墨山水創作，撫平了失怙的心靈創傷；2012年的「海景」系列，重新回到細筆寫實水墨的路向，但畫面大為開朗，甚至加入了較多的色彩運用。

原來自2008年以來，梁震明便被澎湖特殊的自然景緻所吸引，節理分明的玄武岩，加上海天一色的開闊氣象、孤立海隅的小島、白色的沙灘…….；此後，他多次前往澎湖探訪，走遍七美、望安、桶盤，及目斗嶼、姑婆嶼……這些南北列島，也重訪宜蘭頭城、龜山島、屏東墾丁、旭海，及貢寮龍洞、南澳粉鳥林，和台中梧棲高美溼地，更不必提及自學生時代就經常和師長前往的北海岸淡水、石門麟山鼻、老梅等地。此外，也前往日本沖繩座間味島、古宇利島、瀨底島及石垣等地，比較不同文化下的自然景觀。

梁震明的創作取景，完全是以一種幾近物象學研究的科學手法，現場寫生不是他的創作形態，部份的速寫只在記錄某些必要的重點。遍遊這些景點，甚至重複多次的前往，主要是在收集相關的圖像和豐富自我的體驗，景色的記錄則以攝影取代，每次的前往，都經事先周詳的規劃，即使是相同的地點，也會有不同的路線和時段，因此景緻總是不同，或是晴、陰、冬、夏，或是晨起、夕歸，或是徒步、搭船，甚至動用空拍機等。梁震明的創作，帶著高度學術研究的心情，雖寫實景，但回到畫室，則是進行周密的草稿模擬及意象推演，反覆推敲，不斷思辨，務求達於虛凌、超越的意境。
2011年及12年的「海景意象」展，梁震明在以往以墨色為主體的畫面中，加入大片的色彩，這些色彩帶著稍顯誇張、鮮艷的高彩度，反而呈現了某種夢幻的意境；某些作品甚至直接以金色表出，或是紙張的金，或是顏料的金，但當轉化成物象的金，反而虛幻成視覺情感的金，那是一種純粹心象的金，實景、虛境，才是梁震明心中追求的真山水。

2014年展開的「千岩萬語」系列，回到山岩海石的細部描繪，積細成多，氣象浩瀚，以千岩寄寓萬語，是藝術家應物抒懷的本心，部份畫面加入細線的方格分割，益增非實境的畫面效果。

2015、16年的近作，在尺幅上更為開闊，他辭 _教職，專職創作，畫面的細筆寫石(寫實)，幾如僧人的抄經，一筆一念、一劃一覺，梁震明的作品，也因此呈顯接近宗教般的凝定與寧靜。

中國近千年的水墨繪事，在近代而有「學」「藝」分途的隱憂，但在梁震明的身上，我們喜見高度學術研究的精神，如何貫穿、滲透在他的創作之中。戰後1960年代啟動「現代水墨」運動，曾以「革中鋒的命」的自動性技法，翻轉民初或日治以來，以寫實「改革」寫意的路徑，開展出一片暢意淋漓的抽象風潮，中經幾近照相寫實的鄉土水墨，落入寫景不寫情的機械操作。1970年代出生的梁震明，從台灣制式的學院體制中，一路走來，在深沈、穩健的學術操作中，重建了古典水墨的結構與質地，卻同時展現了現代宏觀與微觀兼具、客觀寫實與主觀虛境並呈的絕妙視野，堅實、蒼茫中，透露著一股孤獨、傲然的真氣。那是梁震明特有的墨色台灣、現代山水，隱隱承續著自余承堯(1898-1993 )、夏一夫(1925-2016)一路以降的密實水墨傳統，也是李義弘開創的材料學與物象學研究最耀眼的傳人。

註釋：

1 梁震明〈黑色的覺醒――梁震明創作自述〉，《藝術收藏＋設計》25期，頁132，台北：藝術家出版社，2009。10。
2 同上註，頁133。
3 同上註。
4 參見黃寶萍〈梁震明：層層染點．古墨新研的樸實路線〉，《藝術家》326期，頁236-239，台北：藝術家出版社，2002.7。
5 收入《中國水墨藝術之回顧與前瞻：2003研究生學術研討會論文集》，頁172-183。

【梁震明簡歷】

國立台北藝術大學美術創作研究所畢業。

曾任國立台南藝術大學藝術史系及東海大學美術學系講師。

個展12次，國內外聯展30餘次。

作品曾在香港蘇富比、羅芙奧及沐春堂拍賣成交。

著作「墨色的真相」與「台灣寺廟龍柱造型之研究」獲國立編譯館出版刊行。

現為羲之堂代理之專職水墨畫家。

梁震明臉書粉絲頁：https://www.facebook.com/inkliang/

梁震明痞客邦：http://tom20030208.pixnet.net/blog

梁震明IG：https://www.instagram.com/liang_chenming_art/

#art #inkart #painting

龍洞岬灣是台灣北部規模最大的岩場，因為整個海岸地形如蟠龍捲曲纏繞，從龍頭到龍尾就像一道弧形，形成洞穴般的港灣，故稱「龍洞」，而此作正是描寫該處最引人入勝景觀的代表作品之一，現為私人收藏。

【實景‧虛境‧真山水 梁震明的墨色台灣】

國立成功大學歷史系所美術史教授 蕭瓊瑞

梁震明的細筆山水，是戰後台灣水墨現代化運動中，從材料學與物象學一路切入而獲得具體成果的代表性藝術家。

1971年次的梁震明，並未經歷台灣1960年代的抽象水墨風潮，也未能得見1970年代的鄉土運動，在他稍稍懂事的年代，台灣已經進入1980年代的美術館時代，而在裝置、數位，乃至行動多元蹦發的90年代，他卻獨獨選擇了以看似最為傳統的毛筆水墨，作為創作的工具和媒材；這似乎和他作為「外省第二代」、且出生成長於被視為具有濃厚「眷村」特質的高雄岡山，有著一定的關聯，而在學校擔任工友、獨身撫養三個小孩的父親，更是引導、支撐他孤獨奮鬥、精勵上進的重要支柱與力量。

國小畢業，在韓永、李春祈等老師的啟蒙下學習水墨畫，一路從國中美術班、高中美術班，在1991年考入校區仍在蘆州的國立藝術學院（今國立台北藝術大學）美術系，師事李義弘(1941-)與林章湖(1955-)，也正式展開了他水墨繪畫的探研之旅。

1993年，他以碎筆萬點的手法，表現台北草山、九份地方的芒草，呈顯一種荒蕪與孤獨的美感，開始了他「水墨台灣」的系列創作，也引起了眾人的注目。1994年，他除了獲得該系系展水墨組第一名的成績，同時也獲得了馬壽華獎學金，及張穀年獎學金第一名；隔年（1995），再獲張穀年獎學金第一名，及劉延濤獎學金第一名，這些傳統水墨畫家的獎學金頒給，在在肯定了梁震明在傳統水墨方面的用心與成果。不過，如果更深入地考察梁震明在這段學習過程的面向，便可以發現他自我要求的廣度與深度，包括在中國美術史、佛教史、器物史，及日本膠彩畫的多方學習；1996年，更獲得慈濟藝術類美術理論組的獎學金。

這一切的努力與成績，反映了這位年輕的水墨研習者，顯然不願拘限於傳統水墨的窠臼，意圖尋找出另一條更為寬廣而深入的路徑。他曾說：「倘若我們將水墨視為單純的一種材質，那麼其屬性是否該被深入的探討。因為我們對這些材質的認知，經常來自傳統的規範，而較少本我的分析、推理與判斷。當我們對眼前的任何事都視為理所當然的時候，缺乏進一步的思辨，就會矇蔽自我的智慧，如果僅是相信前人的體略，卻沒有去思索其背後所隱藏的道理，蕭規曹隨般的跟隨其步伐，必然無法超越他們的成就，提出更有開創性的見解。」

在大學時期全方位的學習，以及短暫的中學教職後，1999年，梁震明重回母校，進入美術創作研究所進修，並在李義弘老師的指導下，展開「墨與黑」的材料研究，完成〈墨與黑的創作思辨〉碩士論文。

這個階段的研究，從材料學的角度出發，梁震明徹底地分析了中國水墨的墨色與西方繪畫顏料中的黑色，兩者間的不同。除了材料屬性上，墨所含的碳粒較細，色調固定，黑則較粗，亦會因成分不同而有不同的色調變化；更指出：在前人的使用觀念上，墨是重寫，黑則是畫，因此，在東方的藝術發展中，才發展出「書畫同源」的概念。(註1）

這種看似純粹材料學的研究角度，其實正是梁震明徹底掌握創作材料，同時也為自我畫類定位的一種深沈反省；因此，他說：「墨屬於廣義的黑色顏料，無論作品中是否用墨，現今的情況下依然會被視為水墨畫，如果創作者未曾提示的話，況且『近墨者黑』，所以也無所謂畫類定位的問題；而畫類的定位，只是方便溝通的一種狹隘界定，而這種界定不盡然等於創作者認知的界定，唯有模糊或是衝撞這種材料界定，才能獲得無限的可能。」（註2）

又說：「水墨的傳統是一種時空背景下逐漸發展而成的，但如何讓充滿西式視覺經驗的當下觀眾，重新認識水墨的當代價值，這樣的採用，正是覺醒下的選擇。」（註3）

2002年，他就以「墨與黑的創作思辨」為題，推出研究所畢業展於台北羲之堂。那些綿密素樸的墨
點，烘染出層次豐富、形式多變的台灣山脈、岩石，擺脫中國古老的山水意象，直接從台灣的自然切入，那是親眼所見、心中有感，沈澱為生命情緒的一部份。而畫面豐富的層次，正是他研究所時期媒材研究的具體成果，為了對各種知名古墨的掌握，他曾走訪中國蘇州姜思序堂、周庄、上海、 _杭州、安徽歙縣胡開文墨廠及黃山等地，更自製各種不同材料的墨條，包括：石榴、檳榔心、杜仲皮、燈草、桐油……等，逐一試用，甚至製成色票，相互比對。

研究所的畢業展，也引發了藝評界的注目，以「層層染點．古墨新研的樸實路線」（註4）來形容他。

梁震明，畫如其人，人如其畫，那種樸實、綿密的風格，也展現在他為學求藝的生活態度上。研究所畢業後，在原有論文的基礎上，全力深入、持續探研。2003年，他又完成並發表〈日製液態墨的材質特性及使用方法之研究〉一文（註5），這是將當時台灣市售的33種日製液態墨進行試用及比較，得出多點特性，並發現指出：日本廠商所製的液態墨，主要是適合日本書畫界的創作觀點而生產的；因此，使用者的認知與選擇，才是主導這些墨品材質特性的關鍵因素。

歷經五年的研究、整理與擴展，終於完成《墨色的真相》一書，由國立編譯館補助出版。其中涵蓋的主題，包括：歷代畫家使用墨與黑及相關材料之種類說明、墨與黑之相關著作介紹、固態墨、液態墨及黑色顏料的製作工序及流程比較、中國歷代製作固態墨的流程分析與介紹、歷代文獻關於墨與黑之製作流程及概念的探討、歷代畫家使用墨與黑之方式及邏輯的比較、材質特性與使用方法及概念之關係研究等。《墨色的真相》可說是當代畫壇在材料研究上最具典範性的成果。

梁震明是以學術研究的態度面對創作，一如民初畫家黃賓虹的耗費巨大精力整理歷代畫論，彙編成《歷代畫論叢書》，也增美自我的創作。

梁震明的研究精神也展現在他獲得國藝會補助、與廣興紙寮合作撰成的〈中性紙材開發與成效研究〉（2005），及走訪全台三百多座廟宇，拍攝近萬張照片的「台灣寺廟龍柱造型之研究」（2006-2010）；後者於2010年，由國立編譯館補助出版。

回到創作本身，2002年北藝研究所畢業後的這段時間，顯然是一個重整、深入整備的階段。2004年任教台中僑光技術學院，往返途中，經常前往苗栗後龍外埔拍攝海邊石滬；而在一個偶然機緣下，更接下了全台茶山之旅的拍攝工作，走遍了梅山龍眼林、鹿谷大崙山、大禹嶺、梨山，和嘉義石桌等地，對台灣的山林有了更深入的觀察、感受與瞭解。

事實上，2001年春天，梁震明就有機會首登大陸黃山，這是多少水墨畫家歌詠描繪的聖山，古松、奇峰、雲霧……，自然也給予梁震明極大的震撼，但他說：「雖有千景可選、奇石可畫，但無法長居，總有著霧裡看花難以動筆的感覺。」

2007年，梁震明轉任國立台南藝術大學藝術史系教職，也將生活重心轉回創作本身。2009年的「黑色的覺醒」個展，正是這個階段創作的一次總結。〈綠草黑世界〉（1995-2009）、〈黑葉下的台南孔廟〉(2008)、〈黃昏下的黑山〉（2009）、〈聳立在一片山巒的黑岩〉（2009），都是這次展出的幾件重要作品；在較為逼近的構圖取景中，呈顯樹葉、草叢、山岩、雲氣的豐美質感。這是梁震明在大量的照片分析下，捕捉現場的感受，以格物致情的方式所逼視出來的一種幽情，純粹畫景，空無一人，帶著一份深沈的孤寂與寧靜。

2010年，長期以來的精神支柱，父親病逝於高雄榮總，讓梁震明對生命有了新的體悟。經歷一段「無名虛相」的抽象水墨山水創作，撫平了失怙的心靈創傷；2012年的「海景」系列，重新回到細筆寫實水墨的路向，但畫面大為開朗，甚至加入了較多的色彩運用。

原來自2008年以來，梁震明便被澎湖特殊的自然景緻所吸引，節理分明的玄武岩，加上海天一色的開闊氣象、孤立海隅的小島、白色的沙灘…….；此後，他多次前往澎湖探訪，走遍七美、望安、桶盤，及目斗嶼、姑婆嶼……這些南北列島，也重訪宜蘭頭城、龜山島、屏東墾丁、旭海，及貢寮龍洞、南澳粉鳥林，和台中梧棲高美溼地，更不必提及自學生時代就經常和師長前往的北海岸淡水、石門麟山鼻、老梅等地。此外，也前往日本沖繩座間味島、古宇利島、瀨底島及石垣等地，比較不同文化下的自然景觀。

梁震明的創作取景，完全是以一種幾近物象學研究的科學手法，現場寫生不是他的創作形態，部份的速寫只在記錄某些必要的重點。遍遊這些景點，甚至重複多次的前往，主要是在收集相關的圖像和豐富自我的體驗，景色的記錄則以攝影取代，每次的前往，都經事先周詳的規劃，即使是相同的地點，也會有不同的路線和時段，因此景緻總是不同，或是晴、陰、冬、夏，或是晨起、夕歸，或是徒步、搭船，甚至動用空拍機等。梁震明的創作，帶著高度學術研究的心情，雖寫實景，但回到畫室，則是進行周密的草稿模擬及意象推演，反覆推敲，不斷思辨，務求達於虛凌、超越的意境。
2011年及12年的「海景意象」展，梁震明在以往以墨色為主體的畫面中，加入大片的色彩，這些色彩帶著稍顯誇張、鮮艷的高彩度，反而呈現了某種夢幻的意境；某些作品甚至直接以金色表出，或是紙張的金，或是顏料的金，但當轉化成物象的金，反而虛幻成視覺情感的金，那是一種純粹心象的金，實景、虛境，才是梁震明心中追求的真山水。

2014年展開的「千岩萬語」系列，回到山岩海石的細部描繪，積細成多，氣象浩瀚，以千岩寄寓萬語，是藝術家應物抒懷的本心，部份畫面加入細線的方格分割，益增非實境的畫面效果。

2015、16年的近作，在尺幅上更為開闊，他辭 _教職，專職創作，畫面的細筆寫石(寫實)，幾如僧人的抄經，一筆一念、一劃一覺，梁震明的作品，也因此呈顯接近宗教般的凝定與寧靜。

中國近千年的水墨繪事，在近代而有「學」「藝」分途的隱憂，但在梁震明的身上，我們喜見高度學術研究的精神，如何貫穿、滲透在他的創作之中。戰後1960年代啟動「現代水墨」運動，曾以「革中鋒的命」的自動性技法，翻轉民初或日治以來，以寫實「改革」寫意的路徑，開展出一片暢意淋漓的抽象風潮，中經幾近照相寫實的鄉土水墨，落入寫景不寫情的機械操作。1970年代出生的梁震明，從台灣制式的學院體制中，一路走來，在深沈、穩健的學術操作中，重建了古典水墨的結構與質地，卻同時展現了現代宏觀與微觀兼具、客觀寫實與主觀虛境並呈的絕妙視野，堅實、蒼茫中，透露著一股孤獨、傲然的真氣。那是梁震明特有的墨色台灣、現代山水，隱隱承續著自余承堯(1898-1993 )、夏一夫(1925-2016)一路以降的密實水墨傳統，也是李義弘開創的材料學與物象學研究最耀眼的傳人。

註釋：

1 梁震明〈黑色的覺醒――梁震明創作自述〉，《藝術收藏＋設計》25期，頁132，台北：藝術家出版社，2009。10。
2 同上註，頁133。
3 同上註。
4 參見黃寶萍〈梁震明：層層染點．古墨新研的樸實路線〉，《藝術家》326期，頁236-239，台北：藝術家出版社，2002.7。
5 收入《中國水墨藝術之回顧與前瞻：2003研究生學術研討會論文集》，頁172-183。

【梁震明簡歷】

國立台北藝術大學美術創作研究所畢業。

曾任國立台南藝術大學藝術史系及東海大學美術學系講師。

個展12次，國內外聯展30餘次。

作品曾在香港蘇富比、羅芙奧及沐春堂拍賣成交。

著作「墨色的真相」與「台灣寺廟龍柱造型之研究」獲國立編譯館出版刊行。

現為羲之堂代理之專職水墨畫家。

梁震明臉書粉絲頁：https://www.facebook.com/inkliang/

梁震明痞客邦：http://tom20030208.pixnet.net/blog

梁震明IG：https://www.instagram.com/liang_chenming_art/