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恭喜陽明交通大學建築研究所助理教授曾令理策展的 「2021臺灣文博會花蓮縣館─據說考古隊」獲德國紅點設計大獎的品牌與傳達設計最佳設計獎。
本次花蓮縣館的完美執行是籌備、行政、策展、支援等不同單位間充分溝通合作的成果，陽明交通大學除理工、資電和生醫之外，也在科技藝術與創新設計耕耘，包括2015年成立的大學部「跨領域設計與創新科技跨域學程」就不限科系背景、目的是培育跨域和整合性人才。
#台灣設計展親子攻略 — 02最終篇（剩兩天一定要去喔！）
又是一個連假，大家準備好三天的放電行程了嗎？
這週，小佳老師要與扣扣老師帶來「#台灣設計展攻略2」，再介紹兩個有趣、也很適合帶孩子前往的展場！
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週間趁著孩子上學的時候，又去了趟 台灣設計展 Taiwan Design Expo，逛完新竹公園展區頗受好評的「Ｏ循環設計展The Loop」與「超連結Hyper_Link」。這兩個展不大，但在過程中，卻一直覺得可以給孩子很多的想法。
📍「超連結Hyper_Link」用滿滿科技與互動，真實感受科技如何串聯生活。
由 志祺七七 與 曾令理 策展人共同打造。這是個會讓人印象深刻的展場，不只是因為展場太時尚，更因為太貼近我們的生活。
在這裡可以透過互動，覺察並思考科技對我們影響的同時，也能透過多位Youtuber與科技產業人士的訪談，很直接的體驗「高科技」是如何無所不在的影響著所有人。
當中我最喜歡的是最後的小區域，裡面展示出各種時期、不同的產品，在這裡可以看到復古的3.5吋磁碟、任天堂；也有最新的電子紙、MacBook...透過會引起驚呼與懷念的物品，重新審視自己各個階段對科技的使用與依賴，我覺得是整個展場很漂亮的收尾。
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👉🏻扣扣說：進館前可以問問孩子
。 你覺得未來手機會長成什麼樣子？
。 如果你是設計師的話希望他能有什麼功能？
。 如果有一天沒有手機跟網路你覺得世界會發生什麼事？
。 請爸媽分享以前的bbcall小故事、寫信的小故事。
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📍絕對會引發很多思考的「Ｏ循環設計展The Loop」，帶著孩子一起想像如何對環境更友善。
由 W春池計畫 / W Glass Project 與 究方社 一起打造「循環設計展」。展場不大，分為黑、灰、白三區，分別代表著：發現問題、思考與行動。
展覽先由黑色展間出發，透過各界人物的採訪，提出六大面向，可以讓人去思考的環境循環的問題與觀點，在這裡最特別的是由玻璃瓶組合而成的燈塔，搭配耳機內傳來的碎玻璃聲，是對於循環觀點的無限省思。
由體感互動風鈴串成的灰色展間，帶領大家一起過渡到行動。白色展間不只有漂亮的玻璃沙作為亮點，策展者以有聲的人物專訪片段，以及平面搭配實體呈現的介紹，帶領參觀者可以很明確的瞭解，目前已經有哪些可觸及的行動，還有自己能做到哪些。
是個我會推薦父母親們，一定要帶孩子前往的展場！
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👉🏻扣扣說：進館前可以問問孩子
。 家裡有什麼回收物是每週都要資源回收的？
。 為什麼一定要做回收？回收會讓地球發生什麼事？
。 列出家裡的資源回收計劃
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如果逛完展覽還有時間，很推薦大家搭乘接駁車前往舊城區，在舊城區，一定要逛逛都市循環設計的代表「東門市場」！
這裡很具體展現了新竹市將「循環設計」導入都市治理的概念——透過支持青年創業、在地商家的互相扶持，讓原本一度沉寂並成為犯罪死角的東門市場，變成一個充滿活力，還有很多美食的地方！是一踏進就會感到驚艷的奇妙空間。
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展期最後兩天，排隊應該是少不了，大家可以參考我們這兩週的攻略，選出覺得最適合自己與孩子的展區，排出順序慢慢逛喔！
＃封面照片轉自： 林智堅 市長的臉書～
#還有兩天後站有超大盪鞦韆沒有玩到
#大家若有前往都歡迎在下面與老師們分享照片與心得喔
#小佳老師推薦親子哪裡玩
倒數6天就要閉展的 台灣設計展 Taiwan Design Expo有多好玩？不用多說，滑開你的手機就知道，除了早已攻占臉書和IG的新竹獸外，大家熟悉的YouTuber也都來參加，就在新竹公園的T4「超連結」展區，由 志祺七七 和曾令理策展，邀請 阿滴英文、 滴妹 Crown、 千千進食中/Chien-Chien、 Joeman等YouTuber，用影片分享他們與科技的「超連結」生活，以及精選的日常私物。
另外，現場還有大型投影濾鏡牆、科幻燈霧體驗，待久一點，還可以遇見唐鳳幫你「增幅」，國慶連假還沒決定去哪裡嗎?歡迎Check-in新竹，一起走逛台灣設計展。
2020台灣設計展『Check in 新竹－人來風』
▍展期：10/1～10/11
▍地點：新竹公園、轉運站及護城河舊城區
▍官網：https://www.designexpo.org.tw/
｜周末好去處｜梵高愛叫雞？另類梵高展用花膠做安全套雕塑 透視大師人性一面
荷蘭名畫家文生﹒梵高（Vincent Van Gogh，1853－1890）（或譯梵谷）在他10年的藝術生涯中畫超過2,000張畫作，在有生之年賣出的作品數量不多，過身後卻聲名大噪，畫作多年來成為了各大拍賣會的焦點，最高價格的作品《嘉舍醫師的畫像》（The Portrait of Doctor Gachet）繪於1890年，1990年的成交價為8,250萬美元。這位曾割下耳朵、入住精神病院、37歲時開槍自殺的藝術家，令「瘋狂」、「神經質」、「潦倒落魄」、「死後才成名」等形容詞成為了很多人對藝術家的基礎印象。4位香港藝術家林兆榮（榮仔）、陳偉傑（Hector）、李曉華（了牙）、陳文俊（阿真）以揶揄梵高為名，創作為實，於深水埗大南街合舍舉辦了《如果「梵高」…》藝術作品展覽。回應社會定型，同時希望可以拉近藝術與大眾之間的距離。
4位藝術家是浸大視覺藝術院的畢業生，老友鬼鬼，坐在一起便互相說笑。策展人Hector負責構思展覽理念，他直言，找另外3位朋友來參與展覽的其中一個原因，是他們「夠麻甩」和「騎呢」：「為人『騎呢』十分重要，因為這個展覽要突破城牆，梵高就是處女膜，要夠大膽才打得爛！」Hector以處女膜比喻梵高藝術大師的形象，在他眼中，藝術家如梵高往往被神化，事實上，他們也只不過是具七情六慾的平凡人，奈何大眾往往只抽取畫家生平中最具話題性的情節放大。「靚女會不會痾屎？梵高會不會叫雞？經常，他是一條超級『雞蟲』。」梵高1882年患上淋病，1885年患上梅毒，30多歲時出現過不舉的問題，「病歷相當豐富」。這個展覽的目的，是要打破大眾對藝術家的既定印象，將梵高背後的生活，蒲、玩、劈等庸俗而又鮮為人知的生活片段展現。世人對梵高的了解，除了來自其畫作之外，更多是從他所寫的902封書信中略為窺探，4位藝術家參考梵高的書信和文獻，各自改編其生平，再扮演梵高的角色去創作。展覽模仿博物館，藝術家的作品如同文物般在展示。
https://hk.appledaily.com/lifestyle/20201210/5R4UU5T7D5CTPAUVHSBIQFT3SM/
影片:
【我是南丫島人】23歲仔獲cafe免費借位擺一人咖啡檔 $6,000租住350呎村屋：愛這裏互助關係 (果籽 Apple Daily) (https://youtu.be/XSugNPyaXFQ)
【香港蠔 足本版】流浮山白蠔收成要等三年半 天然生曬肥美金蠔日產僅50斤 即撈即食中環名人坊蜜餞金蠔 西貢六福酥炸生蠔 (果籽 Apple Daily) (https://youtu.be/Fw653R1aQ6s)
【這夜給惡人基一封信】大佬茅躉華日夜思念 回憶從8歲開始：兄弟有今生沒來世 (壹週刊 Next) (https://youtu.be/t06qjQbRIpY)
【太子餃子店】新移民唔怕蝕底自薦包餃子 粗重功夫一腳踢 老闆刮目相看邀開店：呢個女人唔係女人(飲食男女 Apple Daily) https://youtu.be/7CUTg7LXQ4M)
【娛樂人物】情願市民留家唔好出街聚餐 鄧一君兩麵舖執笠蝕200萬 (蘋果日報 Apple Daily) (https://youtu.be/e3agbTOdfoY)
果籽 ：http://as.appledaily.com
籽想旅行：http://travelseed.hk
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動物蘋台： http://applepetform.com
#果籽 #梵高 #深水埗 #藝術家 #大南街 #StayHome #WithMe #跟我一樣 #宅在家
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＃台灣設計展 ＃策展人
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【 參與設計製作名單 】
策展人：張志祺 &曾令理
空間設計：曾令理、魏飴瑩、王嘉澍
執行統籌：徐育慧
互動設計專案管理：李薏芳
互動設計導演：馮鈺婷
創意技術：陳秋皓
插畫家 /刺青師：劉旻
主視覺：李至雄
平面設計：林芸萱
文案執行：林湘芹、劉怡聖
文案翻譯：唐瑄
研究與版權書寫：林羿辰
訪談影片動態製作：楊竣弼
光雕投影影像製作：盧冠廷、曾令理
工業局50周年影片製作：Bito
音效製作：洪立
影片演出：阿滴、滴妹、千千、超粒方、Peeta、魚乾、Leo、Joeman、杜奕瑾、洪裕鈞
特別感謝：唐鳳
資訊文物採集與佈展協力： 侯君昊、許倍銜、凌天、湯友正、楊以安 、魏飴瑩、陳賢、楊盈莊、莊博竣、杜人傑、丁瑀恒、陳怡文、楊鈞凱、胡洺絜、姜遠良、陳榮格、陳頤倍 .... + 親愛的保管組大哥!
裝置機台設計：林佑亭
展場整體設備技術：耀進有限公司
展場整體製作：元項設計_湯友正、吳慧怡、蔡長志
展製行政管理：蘇雅如
木工製作：簡崇桐、王碧雲、簡廷書、李金川
鐵工製作：陳煥坡、陳凱軒、安陞金屬企業有限公司 、楊振富
機電工程：韓炳仁
油漆製作：鄭鴻騰、楊炳建、陳振耀
玻璃工程：尚鴻玻璃企業社 林家宏
燈具工程：日大照明、嘉煜科技
清潔工程：弘業清潔有限公司
輸出印刷：宇睿廣告工程 蔡仲祥
內容攝影：日活影像
展場攝影：汪德範
活動攝影：林佳翰
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【 製作團隊 】
｜企劃：志祺、羊羊
｜腳本：志祺、羊羊
｜編輯：土龍
｜剪輯後製：Pookie
｜剪輯助理：歆雅
｜演出：志祺
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【 本集參考資料 】
→志祺的策展真心話
【 延伸閱讀 】
→2020 台灣設計展：https://www.designexpo.org.tw
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106台北市大安區羅斯福路二段111號8樓
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本集主題： #木雕創作展 #翁千筑專訪
靜止的溫柔與憂愁
著迷於人們淡然所思的表情與氛圍，翁千筑以木雕刻劃人像，試圖傳達生命經驗中的憂愁與溫柔，期許作品中的生命力讓觀者投射所感。
▶成長過程◀
成長於嘉義布袋的翁千筑，與我們聊起自己的成長過程，每位家人對她走藝術創作這條路都有所影響。對文化歷史很有興趣的父親，節儉卻不吝於為家中添購書目，許多美好的童年回憶就是伴她成長的漢聲繪本。在幼稚園任教的母親，讓她幼時開始接觸摺紙、3D手作紙模型，啟發在立體類創作的興趣。除了父母親，身為老么的翁千筑有兩位優秀的姊姊，她微笑說家有三姊妹，十分熱鬧也發生許多趣事，從小擅於畫畫的二姊可說是繪畫的啟蒙者，說到大學考取台藝大雕塑系，翁千筑笑說進入台藝大是一圓與姐姐同校的夢想！
▶求學與踏入創作◀
木雕創作削、切這樣（減）的過程，對翁千筑來說如同挖鑿內心深處，在創作時釋放自己情感，這也是為何翁千筑如此喜愛木頭的原因。她從小性格就很鮮明：我喜歡整理東西、收納整齊，也善於保存物品，應該是有點整理癖吧！在她的創作中我們可以感受到不疾不徐的步調，與有些內斂拘謹的氣質。在台藝大求學期間，只要創作上遇到技法上的瓶頸，翁千筑便會默默投注更多時間來克服問題，也因此經常在早上五、六點遇到來工作室看學生作品的老師。翁千筑認為老師們願意在課後私人時間來關心學生創作很令人感動，也感受到系上師生間緊密的關係。木雕創作的啟蒙恩師為賴永興老師，另外一位楊北辰老師則是思想上的啟蒙老師，畢業展時楊老師一句話：妳的作品有一種氣質。成為翁千筑持續創作的原因。大學畢業後為顧及生計歷經了五、六種工作，其中有台北故事館的導覽員與咖啡廳店員等，也因為擔任導覽員這份工作，有了機會訓練面對大眾的膽量與口條。
▶以人為創作◀
從很小開始翁千筑便對（人的表情）產生興趣，尤其著迷中性獨特的氣質，作品中的人物多半來自翁千筑的想像，再參考自己的樣貌刻劃而成，藉由記住生活中片斷的畫面或感受，表現記憶中的情緒。
人物木雕創作者中，翁千筑很欣賞日本的舟越桂和義大利Bruno Walpoth，他們的作品都有著平淡的表情，卻極具情感穿透力，能深深打動她。兩位木雕家的作品呈現也是她想追求的美與目標。Bruno Walpoth曾說他對自己所有的作品都不是最滿意，因此對於作品總是不太自信。翁千筑覺得自己的作品總是不滿意、覺得可以更好，一件作品的形成要經過思考與多次的修改與調整，因此她期許能將沒有自信的部分轉化為前進的動力，讓創作達到更高的境界。
▶溫柔與憂愁◀
此次展出主題（靜止的溫柔與憂愁）象徵著正面與負面情緒，兩者存於她的性格當中，也在作品中交雜並存著（憂愁）來自於她的性格特質，經歷親人的病逝，以及生活不穩定所帶來的焦慮、憂愁與壓抑的狀態…，在翁千筑看似平靜的表情下，內在部份卻是情感濃烈、亟欲宣洩，卻又難以釋放。她將這些情緒置入作品當中。除了憂愁，（溫柔）也是她本質的一部份，那淡淡的溫柔是什麼樣呢？翁千筑舉例攝影師Jenny Lewis在母親與新生兒的系列作品中，母親溫柔而淺淺的微笑，就像是她欲表達的溫柔氛圍。
▶將生命經驗融入作品中◀
翁千筑所刻劃的人物以簡單的肢體動作，表達出在生命中各種困頓、焦慮抑或欣喜的心理狀態，希望作品能呈現某種情緒與氛圍，緩慢滲透而出，引領觀者進入我想表達的靜與美。相似的沉靜感，藉人物臉部些微的表情差異和肢體動作，營造出不同的氛圍。
藉由下面介紹本次展出的三件作品，希望能讓讀者與觀者更了解作品背後的故事與氛圍，（夕陽下等待）刻劃年輕女子拉長著頸與思索的表情，似乎獨坐久候多時，源自於翁千筑看見至親坐在椅上、思念已逝老伴，那看向窗外、望其歸來的樣貌，將等待思念對方的氛圍轉換為不同形體的木雕呈現出來。（入懷）刻劃兩位相似的人們輕擁彼此，臉上掛著淡淡的微笑，默契不言而喻、樣貌有許多契合之處，這件作品在表達遇到氣味相投、聊得來的知己時，感到輕柔放鬆的甜蜜、欣喜之感。（融不進的圈）則是翁千筑以自己的樣貌作刻劃，前傾的姿態像是想要接近，卻微駝著背、避開視線交集。人物的表情與姿態象徵創作者逃避於人群，卻想與他人建立關係的矛盾感，消失的嘴巴代表其不善言語，在團體中常感覺到格格不入的邊緣感，孤獨而壓抑的心理狀態。
電影導演李安曾說：我是個脆弱的人，但我真誠地面對自己的脆弱，才有動人的作品。對翁千筑來說，創作像是揭露自己內在的過程，當中有些矛盾、猶豫與膽怯，對她來每件創作都像是一種自我挑戰與突破。
翁千筑 – 以木雕將記憶中的情緒用簡單的肢體動作刻劃出來，靜靜傳達那憂愁與溫柔並濟的氛圍。
翁千筑簡歷：
2012 / 臺灣藝術大學雕塑系畢業
2014～至今 /進駐於435藝術家工作室, 435藝文特區, 新北
獲獎經歷：
2016 / 第34屆桃源美展雕塑類 入選, 桃園市政府文化局, 桃園
2014 / 臺灣國際木雕競賽 入選, 三義木雕博物館, 苗栗
2013 / 臺灣國際木雕競賽 佳作, 三義木雕博物館, 苗栗
2011 / 臺灣藝術大學雕塑系 師生美展 木雕類 優選獎, 新北
策展單位粉絲頁： 金車文藝中心（承德館）
展出日期：2017/03/11－2017/05/07
開放時間：每日11:00-18:00（周一休館）
金車承德館地址：台北市承德路三段131號4樓
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