將《靈魂的出生前計劃》及《零極限》的概念放在歌詞中,再變成三部曲,歌詞的三世書。
我是先看文章再看歌詞MV的。
第一部曲《狂人日記》,他選擇了瘋狂的人生,玩到顛玩到爛,傷害了很多人
『一家 幾口 引發 共業』
以為看到因果,收心養性,痛改前非,這樣就以為學懂了人生課題
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不過靈魂不是這樣想。第二世,《砂之器》,跟前世的妻子換個角色,今次變成了母子。
累世的情節總是不停的重覆又重覆,證明上世其實未學懂
本來以為作為兒子的身份,可以盡孝以補償過去對前世妻子的傷害
卻將前世作為情侶的恩怨爭拗,以母子身份再度喚起
直至最後,以零極恨之『對不起原諒我』作第二世之結
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這個領悟從何而來? 為什麼不是一出生就可以應靈魂之計劃,立即盡孝以補償前世所作之業?
如果前世是加害者,也許這一世也需先當受害者,去感受別人的痛苦 (如MV中兒子是受著生活糜爛母親照顧不當之苦)
才有切身的領悟,才能真誠的說對不起
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家族系統前世今生之解讀 :
受害者過去或當過加害者,角色替換才能體會當中的痛苦,先認不是才能求原諒
否則難以和解
配搭「重生」系列,可重看多年前的電影《大隻佬》,以前每當家排完結,不知何故,回家後電視就會重播,彷彿在不停提醒因果之循環
這部三世書,第三世會如何? 能否「了因」?
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Jer柳應廷是天蠍座,「物語」系列講死亡「重生」系列講重生轉世,完全是天蠍座的度身訂造
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又想到廣東歌關於命理、命運、哲理、因果在不同時代之呈現 :
家傳戶曉左右銘 : 「知否世事常變 變幻原是永恆」黃霑是雙魚座,講變幻
「命裡有時終須有 命裡無時莫強求」填詞是黎彼得金牛座,許冠傑處女座 ,非常踏實、實際的觀點,有就有,冇就冇
人馬座的夕爺 有一條佛Line歌詞 ,數目眾多,屬論文級。印象最深刻最直接的一句「我信佛,這有沒有幫助」
雙子的Wyman,最輕鬆易入口,最多星座系列,少講大道理,多是個人描寫 「但崩壞的命盤...情願調整自我觀」
從命運觀到佛偈至個人命盤,現在到小克講靈魂因果的故事。
他說他是天秤座,對歌詞的「對稱」和「平衡」執迷。天秤座是關於「人際關係」,重生三部曲大概是人之因緣,緣起緣滅
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看到這裡的,多謝收看長文,無端端變左 #哲學有偈傾 。
#人馬病發作
同時也有3部Youtube影片,追蹤數超過5萬的網紅周國賢 /endy chow jaugwokyin,也在其Youtube影片中提到,介紹「塵世美」這首歌前,我想分享的是,當了歌手這麼多年,從來沒有試過在一首歌未正式有錄好的final version前,便已經把它公開⋯ 希望大家明白我這麼做的原因,是因為我覺得時代真的改變了,有些東西如果不趁早做,過了適當的時候、過了品味期限、它便會變質。 我和小克也認為,這,應該是一個最適當的時...
有時三部曲歌詞 在 蕭詒徽 Facebook 的精選貼文
林家餐桌角落放著兩把木劍,是林生祥夫妻幫著女兒一起手作的,其中一把劍刃是一道長長的凹槽,那正是《鬼滅之刃》裡胡蝶忍的配劍。女兒阿 kiki 最愛胡蝶忍,因為她現在的身高和胡蝶忍一樣高。談笑間林生祥的妻子從窗邊拿來兩小罐玻璃瓶,裡頭裝著不明液體,瓶身標籤寫著日期,說是阿 kiki 自己在煉毒,要學胡蝶忍那樣塗在劍上的。
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那毒藥水當然沒有真的毒,成份是林家住宅周邊的植物榨汁摻水。去年疫情之後,林生祥工作接得少,在宅邊種了一排鐵砲百合,自嘲休息時只做不動腦的事,老在拔草。後院有金桔、龍葵,不遠有剛翻過的一小塊田 —— 林生祥的母親去年摔傷腳,擱下農事,最近才剛又整土,準備重歸耕栽人生,恰如生祥樂隊 2020 年因疫情而停步,年底重新從《野蓮出庄》發片場、接著 TIFA 與衛武營兩場演唱會、再來還有遲到的《臨暗》十五週年場,一年蓄勢,轉眼待發。
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沙發旁躺著全套《鬼滅之刃》漫畫,不是林生祥夫妻買給女兒的。阿 kiki 就讀的原住民學校日前率學生登嘉明湖,林生祥的友人聽說後,對阿 kiki 開支票,約定成功登頂就有禮物,任選。林生祥則樂見女兒在一次次攻克山峰的過程裡學會忍耐,「之前老師要她們自己做上山要用的刀鞘,她天天抱怨;有天忽然不抱怨,我問她怎麼了,她說:抱怨的話就得不到祖靈的祝福了。」林生祥很得意,「我就在心裡默默想,嗯,真不錯。」
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他自己也是衝過的。跑運動、上街頭,職涯目標每兩年出一張專輯,做專輯時規定自己一週寫一首歌,「我後來才知道我算是有紀律的。」2013 年,《我庄》發行,被公司視為年度大片、上下一心齊推,他北中南來回跑,最多一天上五個廣播訪問,有些主持人他連聽都沒聽過。離開錄音間,上計程車,一句話都不想講,只是看著車窗外的風景如河面的雲,一一流過疲憊眼睛。
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那年,他的身體就這樣壞了。
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「有次表演在台上,我嚇到,怎麼手不聽使喚。」也是那刻起他心境一轉,真正成了中年林生祥,「以前會誇下海口說,下一張專輯要比這一張專輯更好!但現在的心情,真的是做一張算一張,不知道有沒有下一張。」
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然而不是得過且過,「我們現在不會說下一張要更好,但是會知道,我們這一次挑戰了什麼之前沒有挑戰過的東西。」
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2021 年,他在 Facebook 上戲稱是生祥樂隊的「古典元年」。和作曲家張玹合作,是林生祥這一次要挑的山頭。
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早在去年,生祥樂隊便已默默醞釀與古典樂的合作計劃,除了張玹之外,還邀請了另一位作曲家。林生祥說起這事眉開眼笑,但口風緊鎖,終究沒有告訴我們另一人是誰、要做什麼,只說接下來,或許會有一張和古典樂相關的錄音室專輯。
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林生祥和古典聲響淵源的開端,是兩年前做《陽光普照》配樂。導演鍾孟宏要求納入弦樂,林生祥自稱一竅不通,詢問一起合作的盧律銘如何尋找樂手、打點溝通。那是第一次他與 NSO 的演奏者們有了聯繫。
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「我沒有受過專業的音樂訓練,我連譜都不會看,都是靠記憶的,當然沒辦法弄管弦樂的譜。我就對盧律銘說,那這塊都交給你。」
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相較之下,生祥樂隊的另一具靈魂鍾永豐,反倒比林生祥更加浸淫這一切。2016 到 2018 年間,鍾永豐任台北市文化局長,經手世大運的音樂事務,認識了不少年輕作曲家。「永豐非常欣賞張玹的作品,正好 TIFA 邀請生祥樂隊,就趁勢找來一起合作。」
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訪談間,林生祥重複表達自己真的不懂古典。然而,林家客廳有一大櫃黑膠唱盤,不乏名盤。他笑說鍾永豐的收藏才叫多,自己只不過吃飯抽菸時,放一張《海上鋼琴師》便已心滿意足。黑膠櫃旁,放滿了書,啟發《圍庄》中被空氣污染包圍的村鎮與人事、也被林生祥寫成同名曲的攝影集《南風》也在櫃上。和張玹開會時,林生祥常對張玹說的一句話是「盡量發揮」,演出曲目也全由張玹定奪,唯一一次介入是對張玹選接的一套組曲,用上了《圍庄》裡的幾首歌;林生祥說,這幾首歌詞的意思這樣接,沒有意義。
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「我們和這些歌相處比較久,比較清楚這些曲子想表達的意涵。只有這個部份我們需要把作曲家拉回來一點。」
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看似樂見其成,其實柔中有剛。確認合作以《我庄》三部曲來發展之後,張玹偏向以聲響作為曲序安排的判準,林生祥與鍾永豐則負責從原曲歌詞與故事性來控制拆解的幅度。為了與張玹描述《野蓮出庄》中「B 級音樂」的概念,林生祥不能只像發片那陣子受訪時一樣說「就是我爸爸媽媽會聽的音樂」、「蠟筆小新《B 級美食大作戰》裡頭的概念」,必須借用鍾永豐腦中的古典樂辭典來翻譯。
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「我說完 B 級音樂,永豐就轉過頭對張玹說,就像布萊希特的《三便士歌劇》那樣,是與庶民文化相關的音樂⋯⋯張玹一聽,就懂了。」
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「其實我的歌就是兩個字,簡單。」林生祥說,「結構就是那樣,頂多是多跑幾次,樂團的樂手一定都知道自己要彈什麼,不複雜。但這樣是很困難的,因為簡單的東西人人都會,誰能夠從一樣的東西做出自己的味道,是考驗。」
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球是圓的,只看怎麼揮拍。這考驗,打向張玹手上。
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若張玹親訪林家,來到這座客廳,應該會倍感親切。張玹的父親從商前練二胡,嗜聽古典樂。林生祥偶爾配《海上鋼琴師》抽菸,張家人天天配貝多芬吃飯。如此長大,張玹從未想過自己「為什麼要做古典樂」,從小立志當作曲家,「雖然現在不知道在寫什麼東西。」
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聽慣古典樂的他,少年時期嫌二胡難聽,困惑怎麼滑音這樣滑、聲音這麼粗。2014 年,在波士頓新英格蘭音樂學院主修作曲的他與友人合創《海島計劃》,當時的訪問裡,他說:「身為台灣人,我想要演出真正跟我們心靈,文化有共鳴的音樂。」
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「現在回頭看這句話,我只有對自己滿滿的批判。」張玹說,「如果我不知道我是誰,我要怎麼知道我們是誰?如果我沒有累積足夠的作品和群眾對話,我又怎麼知道共鳴是什麼?」
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十二年前的秋天,他在密爾瓦基拜訪朋友,在湖邊坐一整天,看浪。雖然不知道湖為什麼會有浪,但張玹算著潮來潮去的速度,忽然覺得自己感受得到地球的呼吸。點開張玹作品集,第一首作品《武僧》以鋼琴單音點破,伴隨弦樂如動物吼聲低鳴,沒有色彩明確的旋律推移,仿似自然環境的聲響流動卻讓人專心。林生祥口中「帶點實驗的」音樂,對張玹而言卻是尋找自我的斷代史。
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「網路上的作品集裡面沒有放我全部的作品,因為有些歌我現在不會承認是我寫的⋯⋯」曾經,他從中國傳統音樂中找尋所謂「東方人」熟悉的樂句,套進古典樂處理聲響的方式中作曲,「聽眾聽起來一定非常熟悉,但對我來說,那時候就好像把滷肉飯和義大利麵放在一起。」
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「一種附庸風雅的譁眾取寵吧,」他說,「那是我剛開始尋找自己的時候。」
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自己是誰,這問題何其大哉,他一問就是七年。「是該去找自己的前世嗎?但就基督教的觀點來看,我這一生死後就要上天堂了。」他開玩笑,自己卻沒怎麼笑出聲來。祖父過世之後收歸佛光山,母親要他抄經,張玹心想,要抄也要知道意思,鑽研起佛學,經文也一抄至今。
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或許因為如此,他的音樂常被形容有禪意。去年與雲門舞集合作《定光》,讓舞者在動作間發出非吟非唱也非旋律、林中鳥獸蟲鳴般的聲響,那是他已經想通第一關之後的創作了:
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「2016 年做完《扁舟》之後,我有一種感動,覺得這個方向是對的。我依然不知道自己是誰,但在那之前,我知道自己要做的事:我是一個讓音樂盡可能通過他人的導體。如果音樂是一扇門,我要穩固這扇門的門框。」
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如果生祥樂隊的音樂是一扇門,張玹無意以流行音樂概念中的「編曲」來求取新意,而更偏向用作曲手法來輔佐生祥樂隊最初的表達。他引用劇場藝術領域中 Site-Specific Performance(特定場域表演)的概念來解釋:「藉由作曲手法,來與演出發生的場域、環境完成各種構成性的『互動』。我不讓管弦樂團的聲響去打擾生祥樂隊的音樂。」
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生祥樂隊的音樂在這樣的關係裡,成了密爾瓦基那座湖,張玹不碰浪花,只是回應。「生祥樂隊的作品最讓我佩服的,一是永豐的詞,二是生祥永遠可以找到一個聲腔來讓聽眾直接有所感受,就算他們不知道歌詞的意思是什麼。」
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「對我來說,循環看似重複,但事物是不可能完全重複的,就算人待在同一個地方,地球也轉到不同地方了。每一個新的重複就是一個開始。」林生祥口中「很難的簡單」,恰似張玹口中的「循環即是開始」。深耕我庄、以音樂表述自我的歌者,和尚未找到自我、把音樂當作理解介質的作曲家,兩方在這裡有了交集。
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接下 TIFA,前往國家音樂廳場勘時,生祥樂隊的貝斯手早川徹試彈廳內的鋼琴,一聲酥麻,對林生祥說:「This is national piano!」(這是國家的鋼琴啊!)
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「我就想說對欸,國家的鋼琴,有專人保養的鋼琴。我們說古典樂是嚴肅音樂,都要照譜來的,要很精確,這也是不簡單啊。」林生祥說。
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服了中年後的某場演出,生祥樂隊按習慣,讓樂手在樂曲行進中有極大的即興空間。樂句間,林生祥聽出身後的早川徹試著在 solo 時嘗試全新的演奏,但失敗了。下台後,早川徹向他道歉,林生祥擺擺手,「我對他說,不用道歉,我永遠都希望你們在舞台上不斷挑戰,這是一件很好的事啊!失敗了我們下次再來。」
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然而這份寬以待人,並不適用林生祥自己身上的壓力。對於表演,林生祥是出了名的焦慮。這次合作,張玹往三種方向進行作曲:整體偏向管弦樂團、整體偏向生祥樂隊,以及樂隊與樂團涇渭分明;這三條取逕分別套用在不同樂曲。最後一種方向要求大小聲的細微控制、和聲結構的精確變化。訪談間,林生祥顯然還是在意:
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「我已經開始叫我們鼓手練習打小力一點,而且不是只打小力,是打小力還要有 power。」
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「我們的樂器是接音箱的,但是和管弦樂團一起,這次決定要配合他們的聲響,偏 accoustic,收音主要收現場反射,這也是個大挑戰。」
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「不知道 Toru 這次是要帶 Double Bass 還是電貝斯⋯⋯人家管弦樂團的樂器都是無琴格的、pitch 要很準的⋯⋯他以前是彈電貝斯,這兩年才開始練 Double Bass⋯⋯」
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2018 年,生祥樂隊與歌手舒米恩同台,請來台北市立交響樂團共演,「練團的時候,我發現樂團的樂器離我很遠,他們聽不到我的聲音,整個節奏就會鬆掉。」所幸當年正式舞台,交響樂團前多放了幾台監聽,林生祥一到現場就叫 PA 把自己的聲音往交響樂團送。這回國家音樂廳空間不能擺設提詞機,他得更用力背歌詞,「以前叫記憶力,現在叫忘記力,我的忘記力現在真的太高了。」
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三月初,張玹寄來完成的 DEMO 檔,林生祥一聽,糟了。「樂手也馬上傳訊息來群組,〈仙人遊庄〉當初錄音時是 F 小調,但是我後來唱不上去,都改成 E 小調;張玹照著專輯作曲,我忘記提醒他,現在不知道要不要改⋯⋯」
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張玹收到可能要改調的消息,沒有多說,找來協助打譜的朋友開線上會議,一個音一個音對。「雖然只是改音,但是要顧慮的事情很多。比方說有些樂器就彈不到更低的音了;或者某個音原先在大提琴的空弦上,空弦發出的力度共鳴比較大,移調之後就沒有一樣的聲響效果。」張玹改好樂譜,沒讓林生祥知道花了五個小時,「因為再晚一點樂隊的老師就來不及練習了,我就先改好再說。」
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收到改好的譜,林生祥在 Facebook 上發文:「樂譜 180 頁 90 分鐘,我犯了一個錯誤,想要更改 key,才知道工程浩大。」文停在這裡,讀來卻體會得到那恩不言謝的感念。
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「發最早幾張專輯的時候,鍾理和老師的小兒子很喜歡我們的音樂,可是又跟我說『生祥,可惜你們歌詞裡面有一些粗話,這上不了國家音樂廳啊。』」想不到二十年後,生祥樂隊真要上國家音樂廳了。林生祥已不復當年憤怒、激情,待在邁入五十歲的身體裡,努力將自己校準如一架國家的琴,伴著他的是專注力下降、扳機手。「我在國家音樂廳舞台上,可以 talking 嗎?講多少話,才比較不失禮?」再幾週就要練團,此刻在美濃的家裡泡茶除草,挑一座新山頭的壯志裡,並不只有從容。
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那年身體傷了,他才開始檢討自己在舞台上到底多操:自彈自唱手指要控制,歌聲要控制,腦子裡想著歌詞,每首歌結尾時已經在想下一首是什麼,「真的是在燃燒。」
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人人皆知他愛打桌球,最近他卻開始練防守。「攻擊的時候這裡痛那裡痛的,想說好啦算了算了,給你們攻擊,除非真的反手過來我再意思意思殺一顆。留一點攻擊能力可以牽制對方就好啦。」
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採訪前一日,我們在《男人與他的海》試映會上望見他上台發言,一貫的布衣布褲,拿起麥克風只簡單說,「我不知道我要說什麼,我們就看電影吧!」省話如斯。幸好採訪時他沒有這麼沉默,對我們說完《我庄》時狂跑宣傳的往事,繼續娓娓道來:
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「我覺得,我不適合當藝人。」他為我們倒茶,「我有時候覺得我比較適合當幕後。」
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自覺適合幕後,又為何積極演出?他說:「我喜歡和我的樂手做聲音。喜歡和他們工作。我們約時間碰面,大家都準時,去練團去錄音,把音樂做好,很單純的一件事。」他又提起往事,「大家很喜歡《菊花夜行軍》的音樂,但那反而是我自認不成熟的作品;我認為成熟的《野生》,反而是賣得最差的。」
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說不介意,還是提了,只是帶著了悟。他說自己從不去想聽眾是誰,只聽說滿多建築師都喜歡生祥樂隊,「大概是因為結構吧?結構簡單、搭建起來的感覺。雖然我也不知道是不是真的,改天你們去訪建築師,再幫我問問看。」
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現在住的房子,也是某位身為結構技師的歌迷幫忙建的。擺滿黑膠的客廳,天花板呈漏斗狀傾斜,是林生祥為了聽音樂,特地請技師調整。簡單的前後院落,開門即是園圃,真如他的曲子單純。
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這天,他不時滑著 TIFA 這場演出的購票頁,笑著說剩不到十張了,真好,一定賣得掉了。接下來開始,要推衛武營那場啦。
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幾天後我們問了張玹同一個問題,「我也不會想像聽眾是誰,」他回答,「對我來說,音樂不是商品;它可以是商品,但成為商品的方式是製作人或經紀人要去想的。作為音樂的創作者,我認為我的責任是把音樂的世界開拓好,期待聽眾能一起經驗。」
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原來他們也是等待有人登上的一座山。幸好,不少人已經跨上第一步。
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防守的意志,專訪林生祥 ╳ 張玹 —— 真有必要,我再意思意思殺一顆球
https://bit.ly/2P7sEmt
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專題統籌_ 游育寧
採訪撰稿_ 蕭詒徽
攝影_ 潘怡帆 Crystal Pan
責任編輯_ 溫若涵
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BIOS monthly
www.biosmonthly.com
instagram.com/bios_monthly
youtube.com/channel/UCckydP8ziXknEtPcySOlDTw
line.me/R/ti/p/@bios_monthly
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2021 TIFA 生祥樂隊《我庄三部曲》演唱會
時間_ 2021.04.16(Fri.)
地點_ 國家音樂廳
https://bit.ly/3ckwIsh
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生祥樂隊《我庄三部曲》演唱會
時間_ 2021.06.19(Sat.)
地點_ 衛武營國家藝術文化中心音樂廳
https://bit.ly/3tWNofC
有時三部曲歌詞 在 Facebook 的精選貼文
第一次去路貓是朋友介紹的,進去之後就直接喜歡它。
有很讚的漫畫,都是我的菜的音樂,咖啡也好喝,但重點是它很暗,整體氣氛離拘謹很遠,懶度很夠。
平常沒有去咖啡店的習慣,有事才會去,「去咖啡店」這個扣打就變得很珍貴,所以我不管公私事都約在那裡,開會,約會。
工作上的合作第一次約見面那種我也約在那,除了安全感之外,也是想跟對方炫耀這裡很棒。
開始一段戀愛也都會約在這裡,想給對方一個好印象(?)
最喜歡書架旁靠馬路那側的沙發,王位,有戀愛的感覺,粉紅泡泡哪種。
有時候開會在吧台前的沙發區,後來都在看漫畫。
常常點熱巧克力,因為跟以前工作的咖啡店喝起來感覺一樣。
搖晃的傢具們坐起來只有懶而已。
總之是我心目中完美的咖啡店,喜歡到還寫進歌詞裡。
你是不是也像我一樣,總是去路邊的那間咖啡店。
#路上撿到一隻貓
有時三部曲歌詞 在 周國賢 /endy chow jaugwokyin Youtube 的最佳解答
介紹「塵世美」這首歌前,我想分享的是,當了歌手這麼多年,從來沒有試過在一首歌未正式有錄好的final version前,便已經把它公開⋯ 希望大家明白我這麼做的原因,是因為我覺得時代真的改變了,有些東西如果不趁早做,過了適當的時候、過了品味期限、它便會變質。
我和小克也認為,這,應該是一個最適當的時候吧⋯ ?
數個禮拜前,小克短訊給我說寫了兩句歌詞:「趕快記錄生命的美好,延後發現世界多糟糕。」他說他希望能夠把這兩句歌詞延續成為一首完整的歌,來好好記錄他和他兒子在這段時候每天心靈上最接近的相處時刻。
收到短訊後,很自然的肌肉反射讓我拿起了結他, 5分鐘後,我寫好了一個短短的verse,第二天便完成好了整首歌的旋律部份句。然後便開始了我和他已經很多年沒有過的合作模式,我們為了旋律和歌詞上的細微修正, 每天幾條十幾分鐘「男人浪漫式的曲詞對話」,不斷的歌詞修正修正修正,直至出現了我們都很喜歡的最終版本歌詞!(我們對上一次為一首歌如此着緊,應該已經是有時重逢星塵三部曲的時代了)。
很感恩的是,在這首歌的合作過程中,我透過他,他透過我,我們彷彿比過去認識了彼此更深一點,甚至認識了我們自己更深一點⋯
收到這首歌最後版本那刻,看着歌詞,拿起木結他,邊彈邊哭了起來。跟過去收到一份很好的歌詞那份感動是不一樣的⋯ 這次⋯唱着這首歌最終版本歌詞那一刻,內心夾雜了很多很多的情緒,這數個禮拜的⋯、去年的⋯ 、過去的⋯、為未來的⋯⋯等等等等,我感受到的是,如不在此時此刻,為自己最真實的情緒好好的誠實地以歌曲的形式記錄下來,未來⋯
我還不知有沒有這個機會?
我們還不知有沒有這個機會?
無論時代怎樣改變也好,
我們都要相信,真理永遠都在我們自己的內心深處~
這歌,送給所有孩子們~
希望你們都能夠好好繼續去捍衛⋯
自己最後那顆赤子之心 ?
《塵世美》
曲:周國賢
詞:小克
A
趕快記錄 生命的美好
延後發現 世界多糟糕
無用太快 了悟這百態
上千個問號 某天才存入腦
用那水筆 蘸起雲霞 放於畫布
B
萬事萬物沒變好 誰料一秒已長高
望你不惜一切 抱著丹青多麼美好
願望寄望沒細數 遺傳理念也沒再三探討
望你揮筆之際 彷彿拯救著 國土
C1
還好 看青天和綠草 這刻得你望到
抱擁你畫過 長夜清早
永不要為予 父母親自傲
亦不要獻技 尋覓他人仰慕
童話故事跌入 你幻想裡亂舞
讓天國少艾 深海妖怪 畫滿你畫簿
赤子心才是寶
以天真筆法 繪出這生初稿
莫怨坊間所欠 沉默地填補
光影色彩 雖然未夠好
用你視角 塗畫出
新世界 美麗在前途
塵世終於都有天 安好
(錄音有點匆忙,唱錯了好幾粒字不好意思……)
#塵世美 #孩子們加油 #好好去捍衛最後那顆赤子之心 #塵世美半首版 #畫畫不是要去比拼畫得好不好 #而是我真的很喜歡畫畫

有時三部曲歌詞 在 Passion Music Youtube 的精選貼文
"醉曖(最愛)番學"為Boyz Reborn 2016年製作香港學生三部曲的第二部曲,歌詞內容根據在網上收集到的中學生意見所撰寫,內容表達現時青少年面對各種校規的心聲,也描述了他們對校園生活、學業等方面的部份想法和感受。我們嘗試推動社會更重視青少年的聲音,不如試下由校規做起,多聽同學仔的意見!番學番得開心d,自然動力都大d!
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Boyz Reborn Instagram: http://instagram.com/boyz_reborn/
更多歌曲: https://www.youtube.com/playlist?list...
Boyz Reborn on iTunes: https://itunes.apple.com/hk/artist/bo...
(特別鳴謝 Just Cafe 場地提供)
歌詞:
點解滴水不可過耳珠 點解剪髮要剪咁鬼薯 點解一年甚少有黑雨 班會最鐘意赤柱(唉又要去果度旅行)
點解師長知我冇帶書 中一不准出去買飯住 上英文經常被指竊竊私語 最後又去訓導處
頸喉鈕 為什麼迫我扣 純色厚褸 其實我想著街褸
我最怕要補課(要補課) 其實我覺得不妥(係要補課)
尤其是假日不可去玩 自修室進餐 讀書報告太麻煩
我最怕多功課(功課) 欠交我被記小過(點收科)
難食也要訂公司菜單 冇得俾你揀 十分鐘的午餐 點解咁慘
(唉都話係你唔岩囉... 又係我唔岩?)
點解 著校服唔可以係街食野 點解 放左學唔可以聽歌等車
點解 我被分配入左黃綠社 番學 點解要孭背囊唔俾斜孭
其實 唔係想GEL一個好誇張既頭 不過 唔GEL頭髮會一舊舊
同學 儀容唔適宜太緊貼潮流 究竟 邊個界定入流定係保守?
書包有價錢限制 LOGO有大小限制 鞋底有高度限制 閱讀既數量有最低消費
面對五花八門既校規 有時我地真心係喊出來 希望有人聽下我地既故仔 尊重我地既聲音雖然年紀細
我最怕要補課(要補課) 其實我覺得不妥(係要補課)
尤其是假日不可去玩 自修室進餐 讀書報告太麻煩
我最怕多功課(功課) 欠交我被記小過(點收科)
難食也要訂公司菜單 冇得俾你揀 十分鐘的午餐
我最怕係專制 (太專制) 其實你都算封閉 (太封閉)
分數低話佢終生墊底 實衰俾你睇 冇得搶救的爛泥
我最愛是Sports Day (有得玩~) 我最愛是Music Day(有得唱~)
上學也可以輕鬆往返 學都鐘意番 自然減少偷懶散 lalala... lalala.. lala...

有時三部曲歌詞 在 Passion Music Youtube 的最讚貼文
"溫書機器" 為Boyz Reborn 2016年製作香港學生三部曲的首部曲,內容描述於現時教育制度底下,普遍中小學生也承受重大的學業壓力,不少學校也十分著重操練、背誦,課程也愈見艱深。Boyz Reborn藉歌曲表達現時教育文化為兒童和青少年帶來的挫敗感,盼望制度有改革的一天。
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歌詞
你不要玩 不要跑 一有空要讀書
你不要哭 不要攀 請你專注
你想要抖 想要攤 想要休息這叫「懶」
你不要傾 不要講 請你溫到夜晚
你不要思 不要想 只要躲進房間
你只要谷 只要操 題目會出得更難
平常小測別要寫得太慢 乘除精通那怕得三年班
文言古書要懂得語繹翻 誰會照料我疲累了的眼
**我不要做個溫書機器 只需要學會抄寫筆記
註解理論格式都死記 忘卻情感也算可悲
我不要被那績分管理 以優次定我當天心理
每當我失去一等標記 額角眉目又再皺起
還願我尚有空間做我自己 不需作溫書機器**
每個人既成長掙扎不外乎讀書
讀書既過程入面你必須學會認輸
學海無岸係指永無止境咁溫書?
即使好勤力答錯係經常發生既不幸遭遇
有時我會諗點解讀書要讀得辛苦
小學既功課多到Daddy Mummy都冇哂乎
溫完一大輪做MC都係轉筆靠估
有無人考慮我大腦既Memory都就快full
我覺得自己變左一部機器 朝九晚七咁運作去抄寫做練習無抖氣
無時間理解 知識背後既 道理 成日打交叉俾我作為人類點會有心機
無時掌握課本艱深理論 難題不解是顯得我愚蠢
長年通識數據資料萬頓 若反對舊制何用怕激進
Repeat **
不懂突破的機器 郭:沒理想呆滯的機器 沒有批判的餘地
將好友置之不理 郭:將所信理想拋棄 陳:終生興趣都拋棄
還我嬉戲的權利 到底快樂與成績分數怎比
我不要做個溫書機器 只需要學會抄寫筆記
註解理論格式都死記 狂背才有一線生機
我不要被那績分管理 以優次定我當天心理
每當我失去一等標記 額角眉目又再皺起
還願我尚有空間做我自己 不需作溫書機器
我不是一所機器 容讓我放下筆記
