英國前衛搖滾樂團愛默生、雷克與帕瑪(Emerson, Lake & Palmer)另類受到「展覽會之畫」引發靈感的搖滾版現場音樂會。
Emerson, Lake & Palmer是英國的前衛搖滾樂團,由凱斯.愛默生 (鍵盤手)、葛瑞格‧雷克 (吉他手、貝斯手、主唱)以及凱爾‧帕瑪 (鼓手)。 在七零年代,樂團曾非常受歡迎,賣出了超過三千五百萬張的專輯並舉辦了幾場盛大的演唱會。
在1969年的兩次演唱會,The Nice(凱斯·愛默生擔任鍵盤手的樂團)和深紅之王(葛瑞格·雷克擔任貝斯手和主唱的樂團)共用了同一個場地,第一次是1969年的八月十日和第二次在1969年的十月十七日。在這兩次在同一場演唱會的表演後,愛默生和雷克試著一起演奏,並發現他們的風格搭配起來不僅相當融洽更可謂互補,因此他們想成立一個鍵盤、貝司、鼓合奏的樂團,並開始尋找鼓手。
在確定凱爾·帕瑪(當時還是Atomic Rooster的成員)加入前,他們曾考慮過The Jimi Hendrix Experience的成員米切·米切爾,不過米切爾沒什麼興趣,但他把這件事告訴了吉米·罕醉克斯。罕醉克斯表示他挺有興趣的,他一直試著想讓他的樂團有些改變。在愛默生和雷克確定讓帕瑪加入後,很多人就猜測會有一個名叫HELP(Hendrix, Emerson, Lake & Palmer)的天團誕生。但因為一些日程的衝突,這項計畫並沒有立即實現,他們計畫在罕醉克斯的第二場在懷特島音樂節的演出後和他即興演奏,但罕醉克斯卻在那時死了。 雷克曾在愛默生、雷克與帕瑪的介紹中提到:
"是啊,這故事是真的,在某種程度上...米切爾已經告訴了吉米關於我們的事而且他也說他想考慮看看這個主意。甚至在我們已經決定與卡爾搭檔後,和吉米搭擋的計畫卻沒停止。我們希望能在七零年的八月或九月和他做即興演出,但他在我們能合作前死了"
因此,他們也就成為了愛默生、雷克與帕瑪。
六十年代中期有個古典搖滾樂團The Nice,當中的主腦Keith Emerson從小即著迷於兼具浪漫樂派與國民樂派風格的柴可夫斯基(Tchaikovsy)與西貝流士(Sibelius),畢生也希望以鋼琴技巧高超有如莫札特第二為職志。在The Nice的第二張專輯Ars Longa Vita Brevis(1968)中,他嘗試重新翻奏伯恩斯坦(Leonard Bernstein)所創作音樂劇西城故事(West Side Story)中耳熟能詳的插曲America而備受矚目(據說伯恩斯坦當時對這主意可不表贊同),同年在倫敦Royal Albert Hall的演出也很成功,提出原始構想的Keith Emerson自此成為鎂光燈下的焦點。1969年,以擔任前衛搖滾先驅King Crimson主唱並以In the Court of the Crimson King(1969)專輯揚名立萬的主音歌手Greg Lake與The Nice的Emerson在英國Croydon的爵士與藍調音樂季中結識。雙方當時英雄惜英雄,決定在音樂會結束後各自離開其原來樂團並t組新團以別苗頭。
商業上的成功並沒使他們被名利沖昏了頭,同年在Tarkus發行不久之後,ELP再接再厲把當年三月在New Castle City Hall的實況演出發行。但並不是一張全新內容的專輯,而是把俄國五人團中的穆索斯基(Mussorgsky)為記念其好友所創作的組曲"展覽會之畫"Pictures At An Exhibition(1971)重新照ELP的方法演繹。
ELP針對原曲並依照樂團意念加以改編,保留了原作中奇幻的部分少數再加入歌詞以Lake演唱,此樂曲本來由十首與畫作相關連的鋼琴獨奏及具有間奏功能的{Promenade}(漫步)組所成。以筆者手邊的原始鋼琴版本作比較,除{The sage}、{Blues variation}是後來被樂團加上以輔助氣氛的作品,ELP保留了原畫作中{The gnome}(侏儒)、(The old castle)(古堡)、{The hut of baba yaga}(女巫的小屋)、{The great gates of kiev}(基輔城門)等四幅,分別代表著"活潑生動的"、"雅致與神秘"、"粗獷而具戲劇性"、"威風凜凜與光輝燦爛"。除{The hut of baba yaga}部分從原組曲倒數第二被移到第三幅,其餘大致同於原作觀畫時間的順序,全套組曲不算安可總共三十五分鐘。
那ELP的詮釋到底如何呢? 除了將原作品成另類表達方式,尤其是聲樂與鼓、貝斯、吉它、合成樂器等搭配的結果是很新鮮的。但純就感覺來說倒也不是那麽成功,首先是樂曲進行中的漫步因為人聲出現而心神被打斷,中途安插的兩首曲子對於氣氛營造的意圖也略顯畫蛇添足,現場演出時聽眾的鼓譟聲多少也破壞了它有時應具有的聲音表情。其餘各項音畫裡器樂的配置適當與否則見仁見智了,我自己對它是特別驚艷於開頭跟結尾的兩部分。起始的{Promenade}(漫步)帶有詭異意味的動機,樂團把漫步的感覺帶到一種沉重的速度,接應到侏儒篇活潑生動的四分之三拍子中。{The great gates of kiev}(基輔城門)應該是專輯中的最高潮,從一開始的肅穆的主題到尾奏都是以強而有力的演奏形態,結尾聽到Emerson與樂團競飆華麗的快速音群十分過癮。安可曲則是開了Emerson的精神導師柴可夫斯基一點玩笑,把胡桃鉗組曲(Nutcracker)的其中一首改編為"Nutrocker"。算是送給所有共同經歷過這場音樂之旅樂迷的一點釋放壓力的小禮物。
部分文字來源:
https://www.itsfun.com.tw/Emerson+Lake+%26amp%3B+Palmer/wiki-4063033-2154313
柴可夫斯基四季十月 在 Lee388 Hi Fi 發燒專頁 Facebook 的精選貼文
這張大提琴Mischa Maisky最新推出的CD…名為Adagietto。至於“Adagietto”這個名詞是古典音樂中表示演奏的速度,“Adagietto”就是稍慢板,所以已經說給樂迷知,這張CD的演繹和音樂取向是緩慢、舒情的音樂。當我聽畢這張CD後,我覺用Largo(最緩板)更為適合,就如第一首改編至馬勒第五交響曲,這段Adagietto的音樂,Mischa拉奏出來的速度相當之慢,不知道是否想表現出他的功架?因為弦樂器要拉得慢而要清楚是相當困難,當然Mischa沒有使人失望,他是落足心機演繹。
這張CD除了主題曲改編至馬勒第五交響曲的Adagietto外,還有Grieg作曲這首 Solveing's Song也不錯。不過這張CD拉奏速度相當緩慢,大家一定要放鬆心情來聽。
【曲目】
1. 馬勒:稍慢板(選自第五號交響曲)
2. 馬伽羅/巴哈:慢板(選自D小調雙簧管協奏曲)
3. 巴哈:小抒情調(選自清唱劇「我有一隻腳踏進墓穴」)
4. 莫札特:帕米娜的詠嘆調「啊!一切都過去了」(選自歌劇「魔笛」)
5. 聖桑:詠嘆調「你的聲音喚醒我的心扉」(選自歌劇「參孫與達利拉」)
6. 馬斯奈:泰綺絲冥想曲(選自歌劇「泰綺絲」)
7. 柴可夫斯基:十月秋天之歌(選自鋼琴組曲「四季」)
8. 柴可夫斯基:憂傷圓舞曲(選自六首鋼琴小品,作品51-6)
9. 史克里亞賓:如歌的行板(選自十二首練習曲,作品12)
10. 史克里亞賓:浪漫曲
11. 葛利格:蘇爾維琪之歌(選自劇樂「皮爾金」)
12. 舒伯特:慢板(為鋼琴三重奏而寫的夜曲)
13. 舒曼:如歌的行板(鋼琴四重奏第三樂章)
14. 布拉姆斯:行板(鋼琴四重奏第三樂章)
柴可夫斯基四季十月 在 鋼琴家顏華容 Artemis Yen - Pianist/Author/Dreamer Facebook 的最佳貼文
舞台上的魔法是愛樂者與所有台前、幕後工作夥伴們給的最大愛心! <3
2017上半年的獨奏巡演於昨晚在台北國家演奏廳21:52落幕,感謝昨天所有愛樂者不離不棄聽了將近120分鐘的主曲目與15分鐘的encores。在台上也能感受到愛樂朋友們的關注與期待,在這樣的氛圍中、在2017年5月7日台北的晚上這兩個多小時內,我們在音樂中一起從1853年布拉姆斯的20歲,走到1878年柴科夫斯基意氣風發的38歲。
布拉姆斯與柴科夫斯基各有各的濃烈淡雅,各有各的磅礡凌厲,排出這樣的曲目不僅是「慶生」,也是為了讓大家同場聽到兩位作曲家勇敢坦然地說出不同的觀點—聲響、曲式格局、不同的「動態」;特別是大家都愛聽、但我們這個土地上卻相當缺乏的「歌」與「舞」,在布拉姆斯與柴科夫斯基各自的宇宙中有不同的美麗。實在感謝為我們深切感受體會、深深愛過、深深苦過痛過的作曲家,將他們人間世走一遭的覺與知、糾葛與昇華,嘔心瀝血鑄成一顆顆晶瑩剔透的音符。
真希望我可以彈到完美無缺!我太想要那些音色和鳥囀吟唱了!每每彈到《四季》的三月、五月、六月、十月,聽到那悲涼又美妙的鳥囀吟唱,布拉姆斯奏鳴曲那洗淨靈魂的第二樂章、柴科夫斯基大奏鳴曲第二樂章一聲聲都是敲響人間的哀鳴鐘聲,這種種的「哀」卻都夾著超越實際苦痛的美妙悅耳,都不禁紅了眼框!
非常感謝我的經紀人 AMA 亞藝藝術 和樂享的行政助理妹妹們攜手合作、前前後後幫我打點許多事情;我一直非常信任倚重的藝術家設計的美麗主視覺(恰好有星光點點的同色禮服可配搭,真是太高興了!)、婚禮隔天就來幫我錄音錄影的 藝聖音樂工程的育聖和雅涵、與紋聲音樂的青年才俊 林孝親;
除此之外,絕對不能忘記的,就是鋼琴獨奏會最重要的調音師,這次非常感謝 陳啟展、楊文源、以及林啟世大哥!調音師要比我們排練暖琴時間提早至少一個半小時去整理那部大大的、274公分的Steinway-D,這樣壯麗的樂器是有脾氣有個性有靈魂的!我們演奏的人其實是借著調音師們的專業與樂器溝通;昨天是小廳很忙碌的週日,下午有另一檔節目,感謝調音師和錄音師在很短的時間內將鋼琴與器材整理好、幫助我定鋼琴位置。
啟世大哥等我熱琴結束後又稍微檢查音準離開前跟我說,他喜歡我能夠將鋼琴甜甜的聲音彈出來—從調琴與聆樂無數的調音師口中聽到,實在給我很大的鼓舞!天啊!我就是追求著那個聲音啊! <3 <3 <3
接著就是5月30日 柴可夫斯基金獎─納瑞克‧哈克納札恩大提琴獨奏會,能與蕭斯塔科維契大提琴奏鳴曲重逢好高興啊!
再過好幾場不同的有趣曲目的室內樂演出之後,這個秋冬樂季開始,就是我的歌與舞的系列音樂會,將會從芭蕾舞開始,想到這一點就開心地睡不著覺了!
#金牛座的男子們
#每次都要送一首encore給小朋友們
#送給台北場大人的encore是Dumka喔