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文/城邦書虫總經理 林福益

欣賞藝術畫作，是種感覺很有氣質、又能陶冶心性的學習。從小到大的參觀經驗常是，站在作品前面駐足許久，還是有看沒有懂。或許有人覺得喜歡一件藝術品，不需要解釋，自然能心領神會，感受作者透過創作傳達的意念；但事實證明，如果有人在旁解析說明，賞畫會變得十分有趣，欲罷不能。

藝術史，常容易給人專業領域的刻板印象。隨著策展活動交流的頻繁與藝術畫作授權走入生活日常的隨處可見，很多畫極為眼熟，只覺得「很美」，殊不知一幅畫作背後蘊藏的豐富故事與知識，有時簡直是龐大的人文史學或宗教奧義。而因為對美術作品的陌生，無形中也失去親近藝術世界的好奇之心。

一天一頁，翻完一本書就能讀完365幅名畫，學到美術的基本常識。以這樣的方式進入藝術史的殿堂，真的是輕鬆又迷人的閱讀體驗。過去，或許自己只能將作品與作者正確連線，但隨著作者簡單明瞭的故事帶領下，彷彿看見世界名畫的時光回流，來到作者執筆作畫時的當下心情。

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「一對年輕的夫妻搬進新的房子並開始鬧鬼」，這是許多恐怖電影的起手式，也是一個被玩到爛的恐怖片題材了，後續該如何發展就看個人造化，有的能玩出新花樣讓大家眼睛為之一亮，有的則是一再老調重彈的沒什麼創意，《#戰慄餘波》則是屬於前者，電影前段不僅充滿各種懸念，吊足觀眾的胃口，使人欲罷不能的一再看下去，好奇結局要如何解釋這些裝神弄鬼的橋段，導演更是在故事後段，硬是逆轉了我們對於老梗情節的先入為主的觀念！
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《戰慄餘波》是一部比預期中還精彩的恐怖驚悚電影，縱使題材十分常見，故事中的人物設定也是老生常談，劇情前段的節奏稍嫌緩慢了些，但至少整體的呈現是讓人心滿意足的，結局的驚喜也夠嗆辣，更是因為電影是改編自真實事件，更是多了一分毛骨悚然的成份，全片也塞滿了各種嚇人的橋段，恐怖氛圍的營造更是不遺餘力，對於想看一部純正且富有高度娛樂性的觀眾，這部電影絕對不會讓你失望！

#IMDB分數奇慘無比但我好愛喔
#詭譎恐怖的氛圍真的有到味
#是一部娛樂性極佳的恐怖電影
#Netflix電影

台灣旅日作家獲芥川獎
7月14日，日本文學最高榮譽的芥川龍之芥文學獎宣布：最新得獎者有兩人，一是日本仙台市出身、41歲的石澤麻依；另一位是台灣旅日作家、32歲的李琴峰，她以小說《彼岸花盛開之島》獲獎。李琴峰在台灣讀完大學才去日本留學，母語是中文，她以非母語的日文寫文學作品，而取得這個最高文學獎，實在很了不起。此外，她已有兩本日文小說由她自己譯寫成中文在台灣出版，分別是2017年獲日本群像新人文學獎的《獨舞》，和2019年入圍芥川獎的小說《倒數五秒月牙》。中文讀者直接讀她用中文書寫，比由他人翻譯會更好。

日本的文學獎，與香港、台灣的不同。香港較為人知的只有青年文學獎，台灣的文學獎較多，每個獎都分小說、新詩、散文等組別，獲獎之後也不見得可以寫專欄，出書，當作家。日本的文學獎得獎作品的體裁只限小說，一些著名文學獎不是公開徵稿，而是只要寫作者在雜誌或書籍上發表新作品，便會自動列入評選名單，然後評判再從中挑選。通常選出的得獎作品只是一篇，最多兩篇。獲獎作者基本上已獲得雜誌或出版社取用他稿件的機會，可以說已經出道，當以寫作為生的作家了。

日本各文學獎中，以創辦《文藝春秋》雜誌的日本小說家菊池寬在1935年設立的芥川龍之芥獎和直木三十五獎的歷史最悠久和公信力最佳。芥川獎是頒發給「典雅小說（雅文學）」新人作家的一個獎項，直木獎是頒發給通俗小說作家的獎項。

日本許多名作家，都因獲芥川獎而成名，如獲諾貝爾文學獎的大江健三郎。
為什麼日語學得這麼好？
李琴峰不是第一個用非母語的日文寫小說而獲芥川獎的作家，在2008年，出生於哈爾濱到日本留學並已經歸化日籍的楊逸，憑小說《浸著時光的早晨》獲當年的芥川獎，故事講述1980年代一個青年在中國20年轉型期中的經歷。但這本書沒有被翻譯成中文出版。楊逸也未見有其他著作繼續問世。

用日文寫作的台灣人，之前還有作家東山彰良，以小說《流》獲直木賞，他原名王震緒，家族移居日本，自幼在日本長大，並改了日本名，及繼續發表作品。

李琴峰至今未入籍日本。她1989年生於台灣，15歲開始自習日文，並創作中文小說。她大學時雙主修日文系與中文系， 2013年赴日就讀早稻田大學日語科碩士課程。畢業後做了三年上班族，現在是專業作家。

為什麼會想學日語？她說：其實沒什麼契機。15歲的某天，不知為何突然有個念頭，「不然來學個日語吧」，從此開啟了日語學習之路。她說，剛開始只是某種沒來由的念頭，但學了以後，便為日文之美所迷惑，從此欲罷不能。

日語之美在哪裡？她說，首先是文字，日文字夾雜漢字與假名，密度不均看來像是某種斑點花紋，這就有一種美感，彷彿是漢字的花瓣點綴在平假名的樹梢上，風一吹過，櫻瓣紛紛飄落。

接著是音韻，日語的音節基本上是「子音+母音」的組合，極富節奏與韻律感，使人不由得想出聲朗誦。

問李琴峰為何能把日語學得這麼好，她說，「因為我愛上日語了」。
《彼岸花盛開之島》
母語是中文，又愛上日語的李琴峰，在獲獎小說《彼岸花盛開之島》中，把中文、日文、台語，還有某些琉球語混合在一起，創造出一種新的語言。她知道在宜蘭的原住民中，有一種和日語混合而成的語言，於是她就做個語言實驗，把3種語言混合使用，這是個新嘗試。

有評審認為《彼岸花盛開之島》這小說的內容融入多種語言做安排，突顯日語是在變化的，因此得芥川獎對日本文學的意義很大。這可能是評審給李琴峰得獎的原因之一。

「彼岸花盛開之島」描寫一名漂流到彼岸花盛開的島嶼海邊、失去記憶的少女宇實（umi）來到陌生的島嶼，接觸島上人們的生活文化，島民操的語言是相當獨特的「日本（nihon）語」，但另外有一種稱為「女語」的語言，只有上了年紀的女性才能學習，作為歷史傳承之用。

這座島嶼只有女性才能傳承歷史，擔任所謂的島嶼領導人，領導人稱為noro，暫譯為「祝女」（祝福的祝），最高領導人是大noro，大祝女。故事寫到，大祝女下令宇實要與同齡的游娜（yona）一同成為祝女。和宇實、游娜同齡的男孩拓慈（tatsu），不得學習女語，但他偷偷地學習，女語學得比游娜還好。拓慈不懂為何男生不得學女語、無法當祝女。宇實與游娜承諾拓慈，倆人若當上祝女就改變男生不能當祝女的規則，並承諾也會教導拓慈歷史。

為何島上男性無法當領導人、沒有權力？這是作者幻想的烏托邦，它要突破人類自農耕社會以來的男權社會。但烏托邦也不是完美的世界。這座島嶼有光明面，也有陰影的一面。
彼岸花的雙重隱喻
《彼岸花盛開之島》想寫的是對人類歷史的一種反思。

作者李琴峰認為，幾千年來，透過男人的視野、男人的文字書寫的所謂歷史，其實都是經過男性視點解釋的東西，即使是性別較平等的現在，大家習以為常的思維、邏輯、科學乃至政治體制、意識形態都是男人建構出來的。

於是她思考，有沒有可能跳脫歷史脈絡，幻想出完全不同的一個世界，由女性的邏輯、由女性司掌的世界。

烏托邦是西洋的概念，若以中國的概念來講，就是桃花源。因此她構思，有沒有可能在日本幻想出一個桃花源。她讀了琉球的神話，神話中有一個位於海洋彼端的神仙居住的樂園。她將這神話引用到小說中。

烏托邦是人類幻想出來、不可能存在的。對某些人而言，烏托邦可能是理想，但對另外某些人而言，不見得是理想。

書名《彼岸花盛開之島》，彼岸花是植物「石蒜」的別名，它可以作麻醉劑，也可以在加工後變成毒品，因此是雙重隱喻。同樣的道理，這座島嶼有光明面，也有其陰暗的一面，將男性排除在宗教、政治體制這一點就是陰暗面。

她說：「歷史不可能完美、人類所建構出的社會制度也不可能完美，包括我們現在生活的這個世界都不斷地在尋求改善或變革的契機，這座島嶼也走在變革的路上，雖然現在不那麼完美。」

這小說結局是光明的或灰暗的？她說，由讀者自由想像這座島嶼未來會是什麼樣子。
李琴峰的小說都貫穿著「逃離」的主題。《彼岸花盛開之島》是幻想可以逃往的不太完美的理想之國。
逃離與理想國
李琴峰在2019年的一篇文章中說，在她十幾歲到二十前半段，「在台灣承受過許多不同種類的暴力，度過許多與世界孤絕的黑暗夜晚，忍受毫無道理被強加於身的生之形式，──當二十前半那尚未成熟的我為了逃離而來到日本，終於獲得那一點點自由的空氣時，天曉得我受到了多大的救贖。」但在日本，雖然「窺見過人類的溫暖光輝，也曾承受過令人憤怒甚而落淚的歧視」。

李琴峰談到在日本租房子，儘管有永久居留權，儘管日語流利，但仍然多次被謝絕入住──就因為她仍是外國籍。管理房產的不動產公司規定，日本人的保證公司費用為房租的50%，而外國人則是100%。

在她2017年獲獎的《獨舞》中，主角趙紀惠為了擺脫舊日傷痕，從台灣前來日本，卻仍無法從「自己」逃離，於是便決心從人生舞台逃離，嘗試死亡的跳躍。趙紀惠說：「出生並非出於自身意志，是遭人強加之事實。若人類註定無法對抗生之荒謬，那麼選擇從生命逃避的權利，總該是天賦的。」

在2019年的小說《倒數五秒月牙》裡，在日本工作的台灣女子林妤梅，以及在台灣工作並結婚的日本女子淺羽實櫻，曾是研究所時期的好友，卻有著說不出來的同性情感。研究所畢業後兩人分隔汪洋，彼此的生活都發生了變化。五年之後，兩人終於在東京久別重逢，共度漫長而又短暫的一天。

逃離與留下，都需要勇氣，因為都要面對不同的問題。於是，在《彼岸花盛開之島》，李琴峰就夢想有一個世界，能夠接受人的不同屬性，卻不為其定義，這樣人類才能回歸單純的存在，並獲得些許自由。
https://podcast.rthk.hk/podcast/item.php?pid=23&eid=185633&year=2021&list=1&lang=zh-CN

前幾年吹韓風，韓國餐廳菜如雨後春筍，總有一間在左近，大家爭相仿效劇中女主角邊吃炸雞再大口喝啤酒，但熱潮過後女生們都怕肥怕高熱量而放下手中的炸雞。但唯獨一道韓國特色料理，仍然佔據一個重要位置，就是醬油蟹。生醃的醬油蟹不是人人敢吃，喜歡吃的會欲罷不能，不喜歡的連嘗一口也不願意，醬油加入新鮮蔬果醃製，蘋果、梨、洋葱、青椒、辣椒，中和了醬油本身的鹹度，味道帶淡淡蔬果清甜；蟹肉軟腍，咬下去蟹肉鮮味一湧而至，配上金黃豐腴的蟹膏，其美味不能言喻。

不是每家韓式餐廳都供應醬油蟹這道菜，通常要早一日預訂，如果突然心癮起，最近新興的冰鮮醬油蟹最適合大家，解凍即可即食。

一隻醬油蟹由百多元到最貴六百塊一隻也有，牌子花多眼亂，這次找到來港近20年的韓籍廚師Andy（韓昇熙）試味，實測哪一款醬油蟹性價比高。他解釋挑醬油蟹最重要是大隻，因為大隻通常比較多肉，肉質較甜。新鮮的蟹膏顏色呈黃色或橙色，不新鮮的則是灰色並帶臭味，但因為醬油味濃烈，一般大眾是聞不到那股臭味。另外十隻蟹腳齊全也很重要，因為蟹身完整的價錢較貴。最後醬油不能太鹹也不能太甜，帶一點生果的甜味
為上品。


第一款是網絡上名氣最盛高的白飯神偷A4醬油蟹，買到的是一盒3隻，平均＄206一隻。蟹的顏色新鮮，醬油加入了大量辣椒醃製，帶輕微辣味，不太鹹也不太甜，味道剛剛好。蟹肉質算新鮮，肉質飽滿，唯一不足之處是蟹膏太少。

第二款是韓印紅醬油蟹，＄138一隻，五款之中最便宜。蟹大隻又足秤，醬油味道適中，不過吃不到新鮮水果的甜味，肉多卻不夠硬淨，蟹膏量少又不新鮮。

第三款是BARO醬油蟹，＄208一隻，在大型超市最常看到它的蹤影。尺寸是五款之中最小，性價比低。醬油味出色，醃製後吃得到生果本身的甜味 ，但致命傷是極不新鮮，聞起來有腥臭味，蟹肉都軟掉，蟹膏難以入口。

第四款是海洋百味醬油蟹，＄268一隻。雖然價錢貴，尺寸相對較小，但醬油足，亦是唯一附帶醃料，有辣椒、洋葱、青椒，令醬油味道富層次。蟹肉鮮甜且肉多，金黃的蟹膏滿滿包圍蟹蓋，質感硬實更是新鮮的證據。


第五款是韓國覆盆子醬油蟹，＄185一隻，總括來說最中規中矩，價錢不貴，尺寸不算小，肉質一般，蟹膏顏色新鮮，但分量不多。特別之處是加入了覆盆子醃製，吃起來帶少許覆盆子的香氣 。

採訪：李妍樺
攝影：葉天榮