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🚆臺鐵區間車慢速旅行　吟遊臺語老歌裡的風景-part.3

🌸景點 3：#臺灣蘭花生物科技園區
🌺如花香縈繞的〈#臺南賣花的姑娘〉

自後壁火車站下車，許多人知曉臺南蘭花聞名全世界，卻不知後壁是全球最大蘭花溫室產業聚落。謝銘祐說，臺南人的生活裡少不了花，很多人從以前到現在都還保留著去菜市場買花的習慣，「我阿嬤每天一定會去菜市場買花回來插在神壇前的花瓶裡。」而歌手文夏（王瑞河）的〈臺南賣花的姑娘〉，是一直縈繞在他記憶中的歌謠，輕盈活潑曲調恰好適合賞花邊聽。

謝銘祐說，〈臺南賣花的姑娘〉創作於1950年代，曲調卻來自日本調，所以給人古老的感覺。儘管這首歌沒有指出明確的街道，但卻提到很多以前臺南市的樣子，加上原唱者文夏在麻豆出生、臺南市長大，再到日本學音樂的背景，所以老臺南人只要說起文夏，就如同說起臺南的蘭花，都會感到十分地驕傲。

〈臺南賣花的姑娘〉
演唱｜文夏　年份｜1950年代
https://www.youtube.com/watch?v=Wvs0FbZqDcU

♨️景點4:#關子嶺溫泉區
👣走入〈#關仔嶺之戀〉滿山春色

從火車站轉公車去關子嶺，那是少年謝銘祐常騎「歐兜邁」去的遊玩地，途中腦海自動播放出名曲〈關仔嶺之戀〉，曲調描述情侶或夫妻遊山玩水的情節，把關子嶺散步描述得很生動，像是走到碧雲寺看見的平原景色，也唱出關子嶺滿山春色的畫面感。

除了景色之外，〈關仔嶺之戀〉在臺灣歌謠史上也相當具有意義。這曲歌謠是作曲人吳晉淮自日本回到故鄉譜下，創作於戒嚴時代背景下的1957年，對於歌曲淨化審查等諸多扞格（註），作曲家畏懼寫歌，使得大量歌謠都以日本原曲填詞，歌詞也多描述溫情、旅遊、生活，避免碰觸敏感議題。在不同的政治氣氛之下，吳晉淮等作曲家的堅持創作，使得臺灣有了自己的曲子，也為時代留下深刻的記憶。

🌱註:作曲家許石的〈南都夜曲 〉最初名為〈新臺灣建設歌 〉，當中寫到「我愛我的美麗島，耕作本無憂」而被列為禁歌，導致許石差點遭受牢獄之災。

〈關仔嶺之戀〉
演唱、曲｜吳晉淮　詞｜許正照
年份｜1957年發行
https://www.youtube.com/watch?v=cU1WOu1bY0c&feature=emb_logo

文／李佳芳

Box：私房旅人
謝銘祐
音樂製作及詞曲創作人。2000年返回故鄉臺南，2013年以個人專輯《臺南》獲得金曲獎「最佳臺語專輯獎」、2017年獲金曲獎「最佳臺語男歌手獎」、2020年以〈路〉獲金曲獎「最佳作詞人獎」及「最佳單曲製作人獎」。

🍄[文字及圖片版權屬臺南市政府所有，請勿任意下載及重製]

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關於東風破的前世與菊花台的今生
About the past life of Dongfeng po and the present life of Juhua tai

◾️創作論述 / 方文山 Vincent Fang
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敦煌莫高窟第257窟西壁上有幅《鹿王本生圖》的佛教藝術壁畫，這幅成畫於公元5世紀北魏時期的故事壁畫 ，是莫高窟知名的壁畫藝術代表之一。而那隻距今一千五百多年前被畫下的九色鹿，就是當時壁畫家，用他能掌握的繪畫技術，勾勒出源自他內心想像的九色鹿。壁畫裡…這《鹿王本生》故事的構圖、用色的濃淡、顏料的取捨，以及線條描繪，還有整體的繪畫布局，再再都是他的追求。只是他可能沒意識到，這樣的追求，就是在跟這個世界對話！

怎樣會更好？或更特別！

在往後數千年的歲月中，不論朝代如何更迭，滄海如何桑田，創作者對藝術的極致追求，從未間斷，也從未改變。因為藝術創作就是在跟這個世界對話，所不同的只是，你對話的載體是什麼？是繪畫、音樂、雕塑、舞蹈或者文學，你對話的形式是什麼？是抽象、寫實，是隱喻或諷刺，是通俗化還是純藝術？

對流行歌詞創作者的我而言

詞曲作品脫離了專輯唱片，它能夠以電影、戲劇，舞台劇的形式重新獲得新的生命。一直以來，我思索的是，歌詞文字脫離了音樂旋律後，它將以何種面目與表情存在…
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關於《東風破》的前世

音樂是情感的催化劑，歌詞文字因為旋律的承載，因為與音樂結合，而有了生命。流傳度夠廣的歌曲，總是會形成某個時代的共同記憶，那些被旋律呼喚出來的情愫，總能觸及我們的心靈深處。《東風破》這首歌收錄在2003年《葉惠美》專輯裡，算算時間已過去了十七年之久。這首歌是我與杰倫合作的中國風創作中，第一首在詞、曲、編曲三方面都很符合所謂中國風概念的歌，當年也入圍了台灣《金曲獎》最佳作詞人獎。

《東風破》是用五聲音階創作的，五聲音階也就是「宮商角徵羽」，是中國五聲音階中五個不同音的名稱。它與其他音階曲式最大的區別就是，它沒有fa跟si，只有do，re，mi，sol，la。但這首五聲音階的《東風破》，因為編曲配器的使用，其實混著R&B的「血統」，使這首歌擁有中國風曲調的同時，兼具時尚的節奏感。甚至可以說《東風破》有著中國古典音樂的骨架和西方流行音樂的血肉。

《東風破》這首歌，是我首次將歌詞文字脫離音樂，轉換成當代的裝置藝術，而這轉換必須有一個媒介，或者說一種儀式感。很明顯的，這媒介就是將美學奉為圭臬準則，甚至是信仰的北宋，而這儀式感指的就是，將平面轉換成立體。《東風破》的「破」字，是流行於宋代樂舞形式的名稱，如「琵琶獨彈曲破」十五曲，另外，蘇軾的一首詞牌《蝶戀花·京口得鄉書》裡有一句：「…一紙鄉書來萬里。問我何年，真個成歸計。白首送春拚一醉，東風吹破千行淚。」這句「東風吹破千行淚」 著實令我印象深刻，再著參考宋詞牌名的命名形式，如《破陣子》、《如夢令》、《東坡引》、《陽關曲》等，《東風破》這三個字的歌名也就呼之欲出了。

也因此，《東風破》這件歌詞裝置藝術，除了原歌名是仿宋詞牌外，再以蒸氣龐克風的機械山水呼應宋代的青綠山水，歌詞書法則引用宋四大家之一米芾的行書。可以說，這件作品迴盪著一股濃郁的宋代美學情懷，媚俗一點的說法是，《東風破》這件裝置藝術，它的前世來自九百多年前的北宋。
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《東風破》詞/ 方文山 曲/ 周杰倫

一盞離愁 孤單佇立在窗口
我在門後 假裝你人還沒走
舊地如重遊 月圓更寂寞
夜半清醒的燭火 不忍苛責我

一壺漂泊 浪跡天涯難入喉
你走之後 酒暖回憶思念瘦
水向東流 時間怎麼偷
花開就一次成熟 我卻錯過

誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
歲月在牆上剝落 看見小時候
猶記得那年我們都還很年幼
而如今琴聲幽幽 我的等候 你沒聽過

誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
楓葉將故事染色 結局我看透
籬笆外的古道我牽著你走過
荒煙蔓草的年頭 就連分手都很沉默
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蒸汽龐克裡的有機生命體

蒸汽龐克（Steampunk）是現今當代藝術，特別是裝置藝術所攫取與引用的創作元素之一。早期具蒸汽龐克風格的影視作品，其背景多為維多利亞時代的英國，但現今則多成為架空世界的故事場景。如宮崎駿著名的動畫《霍爾的移動城堡》、《天空之城》，與大友克洋的《蒸氣男孩》；還有電影《太極系列》、《飆風戰警》、《雨果的冒險》、《移動城市:致命引擎》，以及《瘋狂麥斯:憤怒道》等。

對我而言，影視作品裡以蒸汽龐克為背景，並由齒輪、煙囪、儀錶板與大量的管線，以及蒸汽引擎等，所構築出的城市面貌，其建築外觀如工廠般充滿機械感，深深吸引著我。特別是街景巷弄中瀰漫著一股頹廢與懷舊的色調，那些斑駁著銅綠與鐵鏽的機械構件，其機械細節裡的結構美；與錯亂中，卻仍維持著的秩序美；以及老舊機械構件上，自然氧化的色差所形成的歲月美；如深邃的老靈魂，如誘人的鬼魅，幾乎壟斷我對機械美學的所有認知與解釋。

在我的理解中，蒸汽龐克風格，應該就等同於機械文明裡的古典主義。除此之外，電影銀幕上，另一類機械文明之展現，如人造衛星與太空梭類的所謂飛行器，其幾乎一體成形的機械外殼，與色調統一的外觀烤漆，還有一堆懸空觸控的液晶螢幕等，確實充滿未來感與科技感，可以理解成機械文明裡的現代主義。但卻如同鋼骨結構，與玻璃帷幕所建構的摩登大樓一樣，整體質感上，就是少了歲月與故事，沒有溫度跟細節，等同於沒有情緒與表情，不是我所偏愛的美學調性。

也因此，我還是鍾情於會氧化鏽蝕的蒸汽龐克，會風化斑駁的老建築。這二者共同的迷人之處在於，它們的外觀會斑駁，如同衰老；表層會鏽蝕，如同皺紋，有著時間經過的歲月感。也唯有如此，才顯得出它們也是有機的生命體。而我將這隱藏在蒸汽龐克裡的有機生命體，轉換構築成立體的、有著機械生命的《千里江山圖》。
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《千里江山圖》中的美學基因

《千里江山圖》是北宋少年畫家王希孟（1096-1119）唯一傳世的絹本設色青綠山水畫，現藏於北京故宮博物院。此幅鴻篇巨制是中國十大傳世名畫之一，對此畫作的賞析，也就不再累字贅語的添加溢美之詞。在此探討的是，東西方繪畫技術層面中，其根本上的審美差異，或可稱之為二種迥然不同的美學基因。

《千里江山圖》是青綠山水畫，但對一般觀山賞水的普羅大眾而言，山水畫的既定印象，通常是水墨，而非青綠。因為美術館裡的書畫展，除書法外，看得到的畫作，多為水墨山水，而非青綠山水。水墨畫現已成為中國繪畫的代表，某種程度上等同於狹義的所謂「國畫」。但其實中國的山水畫，是先有設色，後有水墨，而這所謂的設色，主要也就是青與綠。

清代張庚曾言：「畫，繪事也，古來無不設色，且多青綠。」那水墨畫風為何後來居上成為國畫主流，我的理解是，對追求形近神似的畫家而言，山水畫裡的青綠色還是太寫實、太具象了，太反映出真實環境。再者青綠山水，你還是需要研磨石青、石綠等礦物成粉，再入水調其色，多了一道工序。倒不如僅以一墨一水，即能繪出大千世界，來得瀟灑愜意，甚至帶點禪宗意味，或許也因此，水墨畫最終成為中國山水畫的主流。

如水墨畫為東方的代表性繪畫，那西方繪畫藝術的主旋律，就是顏料多彩、用色多元的油畫。西方油畫的用色，相對於東方的水墨畫，幾乎是二條等距平行線，永不可能交錯般的思維與想像，因為我們的水墨畫，其顏料只有單一的墨，用色也只分白、黑，與不同層次的灰，而實際上這裡所謂的白，指的是在畫作宣紙上不用墨而留白。水墨畫與油畫的繪畫用色，在美學觀念上，與繪畫技巧上，是多麼巨大的差異，如同日本也有獨樹一格的浮世繪版畫。而這也正是人類文化多元的意義，因為不同民族對美的定義，對美的話語權，都是獨立互不干擾的。其美學養成教育，來自不同的文化養分，與不同的文化傳承，各自擁有獨特的民族美學基因。當然，在現今全球化的浪潮下，各民族獨立的美學調性，已逐漸趨近一致性，或者說，在交互影響下更顯多元繽紛。

如今我將這九百多年前，還未受到西方繪畫影響，美學觀點相對純粹與原味的《千里江山圖》做為我此次歌詞裝置藝術的美學載體之一，將宋代美學重新組構與解讀，顛覆既定的單一感官經驗，去面對、去迎接、未知的，任何與創作有關的種種挑戰。
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不同文明間的碰撞與對話

「建築」是一座城市的表情，一塊土地的記憶；也是最立體的文化符號，最具象的民族圖騰。也或者說，建築是城市的名片；傳統建築，則是城市的文化名片。那麼一座帶著蒸汽龐克風格銅綠色調的機械城堡，又是誰的民族記憶？誰的文化圖騰？或者說，又是屬於誰的城市表情？！

暴露在戶外的機械構件，它們金屬表面上的銅綠與鐵鏽，其腐蝕跟氧化的程度與色澤，是濕度、是陽光，是風雨決定的。機械構件歷經歲月打磨、風雨侵襲，所呈現出的那種頹廢與滄桑感，是恣意野生的，是隨機發生的，是無法人為的，有著一種無從速成的獨特美感。對我而言，這種野生美極其迷人。也因此，這展座上的機械城堡，其色調，有故事潛伏在裡面；其鏽斑，則有歲月行走在其間。

《東風破》展座上這十一座機械城堡，其山勢結構跟擺設位置，呼應的是，北宋王希孟（1096-1119）傳世名畫《千里江山圖》中的第二段。原畫作非常長，使用了整絹一匹（縱51.5cm；橫1191.5cm）。我在創作的設定中，以銅綠色調，對應青綠山水；以立體的裝置藝術，對照傳統的絹本設色畫；其時間軸橫跨了九百多年。

千年前北宋（960-1127）絹本設色的青綠山水，以孕育自維多利亞時代（1837-1901）的蒸汽龐克之機械山水表現，是此裝置藝術的設計初衷與核心概念。以100多年前英國的蒸汽龐克，來對比與轉換及重構近千年前北宋的山水畫作，這是二個不同文明間的時間碰撞，與空間對話。在垂直縱向的歷史長河裡，尋求水平橫向的邂逅與交錯。
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碑石文字 一種新的嘗試

這座銅綠機械城堡的底座歌詞，是米芾（1051-1107）的《行書集字》。米芾為北宋年間的書畫家，也在朝為官，他與王希孟是同一個時代的人。被宋徽宗刻意栽培的王希孟肯定看過米芾這位前輩大師的書畫作品，但二人應該永遠沒見過面，王希孟年幼米芾45歲，等他15歲進入汴京（現開封）的翰林書畫院時，米芾早已離世4年，享壽56。此件作品將米芾的行書立體化，把原來在宣紙或拓印法帖上的平面書法，轉換成有碑石刻鑿效果的石刻文字，賦予米芾行書視覺上的新質感，一種欣賞書法的新視野。

此處有意思的地方在於，我們欣賞書法字體的角度，幾千年下來，未曾改變，全都是以平面藝術的思維去鑑賞書法。所謂的書畫同源，跟水墨山水畫作一樣，書法字帖一直以來，也都是書寫在紙或絹、或木板、或屏風上，甚至還有瓷器瓶身。但不論書寫的材質如何改變，字本身都還是維持著平面的墨色體。然後承載書法藝術的作品格式，可能以中堂、橫幅、楹聯、鏡片、扇面、匾額等形式出現，當然此書寫儀式感，是書法之所以為書法的根本精神，因為立體的字體都已是二次創作，而非真跡。如拓印的法帖，基本上也不再是原汁原味的真跡，因為再精準的刻匠雕工，都無可能百分百還原手寫的真跡！特別是魏碑，雕工匠人，也都應算入書法作品的團隊內了。書法書寫的儀式感，不容改變，也不應改變。只是此次的作品，有個還原法帖字體的再創造，將平面的法帖書法，轉換為立體的碑石文字，此概念或許是將平面書法納入立體裝置藝術的一種新嘗試，一種創作上的新選項。

至於這底座上的11大座與2小座的機械山水，其3D零件設計模組超過130個，總零組件數連同機械城堡內大小不一的基本磚，將近4500多個獨立的3D零件。我可謂一磚一瓦的搭蓋出這11大座2小座的機械山水，再交由團隊將其修邊對齊，再次固定黏合後，逐一分層分梯次上四次漆與補土。其中最關鍵的是，最後一次保護漆前，那道手工銅綠色的工序，必須作舊而且有層次感，經數次來回的討論及試作後，最終團隊裡的美術專職人員，果然不負眾望的精準達標！
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米芾體合字裡的偏執

為達到原設定將歌詞文字作出石刻碑文的質感，首先必須開始進行書法集字。這《東風破》歌詞，連同詞曲作者與歌名等，總字數205。我工作團隊將這205個字，以上窮碧落下黃泉的精神，翻遍所有能找到的書籍與字帖跟網站，原預計全數以米芾的行書集字取代，但最終只能找到193個字。這193個字分別來自三十餘幅有名有姓的傳世字帖與拓印法帖，如：《蜀素帖》、《向亂帖》、《跋殷令名碑》、《苕溪詩帖》、《致伯修帖》、《天馬賦》以及《彥和帖》…等等。其中《蜀素帖》就集字了15個歌詞單字，如：「口、地、重、一、還、聲、破、葉、將、結、連、分、山、走、古」。另外還創造了米芾體合字12個：「傑、琵、琶、你、們、沒、苛、怎、剝、楓、笆、很」。原因是我們找遍所有能找到、買到的書法帖與書法相關的字典辭書，就是找不到這12個米芾的行書字。這些字，有可能米芾一輩字根本沒寫過，譬如：「你、們、很、沒」，這種現代用語。就像杰倫同學的「杰」字，是現今流通的俗體字。北宋時期的米芾行書體找不到，是能夠理解的，所以，杰字也是米芾體合字，其中的「木」字來自《行書明道觀壁記》而火字部首的四個點，來自《行書淡墨秋山》裡的「照」字。再則某些字應該有寫過，譬如：「琵、琶、楓、笆」，但偏偏在傳世的紙本真跡，以及拓印的法帖中沒有流傳下來。所以最終我只能拆解米芾的不同字體，再重組合成一個我所欠缺的歌詞集字。

在此，也就姑且名之為米芾體合字。此篇《東風破》歌詞，雖然少了12個米芾行書集字，但這12個米芾體合字的線條，也還是米芾的行書體，而且都有法帖來源依據。也就是說，《東風破》裝置藝術底座上的歌詞文字，每一個字都有所本，底氣足，全都經得起一路追溯。可以說這205個字，全都是來自米芾傳世碑帖的歌詞集字。

這些來自古代碑帖的書體，如要轉用在平面印刷物上，稍事微調排版即可使用。但如果要以3D列印成立體字，就必須修補字體邊緣的鋸齒狀，如此電腦作業時解析度上才能判讀，機器才能列印。因為這些古代的書法字，不論是否為後世流傳的拓印法帖，一開始都是以墨寫於紙上。紙有紙的纖維，有肉眼無法判讀的凹凸面。這些字體一旦進入電腦螢幕放大，字體幾乎都會有墨色不均，邊線不規則的問題。所以《東風破》底座這205個字，我們是一個字一個字從碑帖裡找出來，然後再一個字一個字，用電腦修補它的邊線。最終3D成形後，再以人工手繪出其字體的岩石感，對米芾行書歌詞集字的要求與嚴謹，已到鞠躬盡瘁，死而後已，接近偏執的地步。
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關於菊花台的今生

古琴，原稱琴，是中國原生的撥弦樂器，有三千年以上歷史，屬絲竹之音。古琴形制為七弦十三徽，初為五弦，漢代起定為七弦。徽位，為古琴之音位，其徽位常以螺鈿、玉等標示。古琴之出聲法主要有三種，即散音、泛音和按音。古琴除作為樂器彈奏外，亦為禮器之一種。古琴在中國古代文化地位很崇高，位居琴棋書畫四藝之首。現存最早的古琴手抄本文字譜為唐代的《幽蘭》(其調名為碣石調)，現藏於東京國立博物館，為日本國寶。它同時也是世界上最古老的傳世琴曲樂譜，距今一千三百多年！

《菊花台》這件歌詞裝置藝術上的古琴《減字譜》，是由年輕一代的古琴演奏家張璐協助採譜。張璐，2005年考入中央音樂學院附中古琴演奏專業，2011年保送升入中央音樂學院。榮獲第三屆中國古琴”幽蘭陽春獎”金獎，曾任職於國家級非物質文化遺產保護研究基地鈞天坊-鈞天琴院，擔任該院的執行院長。現為中國民族管弦樂學會古琴專業委員會理事。

《減字譜》的琴譜字體，取自明代的《清湖琴譜》，此善本琴譜，編者佚名，琴譜上記載由古杭人惠寀所校正，現傳世版本為明嘉靖四十三年(1564)，嚴鴣(嚴嵩之孫)所出資的重刊本，共收錄琴譜三十八首，曲目名稱都頗有詩意畫面感，如《莊周夢蝶》、《御風行》、《屈原問渡》、《漁歌》，以及《昭君引》等，清湖琴譜屬浙派七弦琴譜，現藏於日本國立國會圖書館，此琴譜為僅存的傳世孤本。

將距今四百五十多年前的古琴《減字譜》，取其琴譜構字，採譜成可實際彈奏出《菊花台》的減字琴譜，並將譜字以環氧樹脂包覆，以現代社會才具備的化合物技術，透過聚合物間的重合反應或者聚合的作用，形成透明膠狀物，一段時間固化後即變成所謂的水琉璃。這件作品的主體就是透明的環氧樹脂包覆著琴譜構字；文青一點的形容是，這《菊花台》首座的古琴減字譜，被封存在水琉璃裡；再詩意一點的說法是，如同凝固一段歷史記憶般，《菊花台》淒美的今生，將凝固成永恆。
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《菊花台》詞/ 方文山 曲/ 周杰倫

你 的淚光 柔弱中帶傷
慘白的月彎彎 勾住過往
夜太漫長 凝結成了霜
是誰在閣樓上 冰冷的絕望

雨輕輕彈 朱紅色的窗
我一生在紙上 被風吹亂夢在遠方 化成一縷香
隨風飄散 你的模樣

菊花殘 滿地傷 你的笑容已泛黃
花落人斷腸 我心事靜靜躺
北風亂 夜未央 你的影子剪不斷
徒留我孤單 在湖面成雙

花已向晚 飄落了燦爛
凋謝的世道上 命運不堪
愁莫渡江 秋心拆兩半
怕你上不了岸 一輩子搖晃

誰的江山 馬蹄聲狂亂
我一身的戎裝 呼嘯滄桑
天微微亮 你輕聲的歎
一夜惆悵 如此委婉

菊花殘 滿地傷 你的笑容已泛黃
花落人斷腸 我心事靜靜躺
北風亂 夜未央 你的影子剪不斷
徒留我孤單 在湖面成雙
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愁莫渡江 秋心拆兩半

《菊花台》這首歌是五聲調式的創作，五聲音階是中國古代的音樂旋律主架構，一般而言，偏哀傷的曲式，可用小調；而一些比較明朗歡樂的曲式，通常為大調。這首歌裡的古箏很對味，很中國風，可以說，古箏就是專為五聲調式所發明的樂器。但古箏的音域範圍並非只能彈五聲調式，就像音域寬廣的古琴一樣，也並非只能彈五聲音階。

順帶一提的是，這首歌的副歌「北風亂，夜未央，你的影子剪不斷。」裡的夜未央，詞彙發想自1959年鹿橋所著作的小說名《未央歌》。「央」的含義除了中央跟央求之外，還有終止、完結，所以未央就是未到一半的意思，夜未央也可以說是夜晚將盡未盡時。另外，《未央歌》就是還沒有唱到一半的歌，指的就是故事還沒結束。

另一段也頗值得在此分享的歌詞段落為「愁莫渡江，秋心拆兩半，怕你上不了岸，一輩子搖晃。」這句歌詞我以拆字的手法，去鋪陳歌詞的含義。因為「愁」字拆開來看，便是秋與心，所以我將「愁」字比擬為一個人——他渡過了不該渡過的河，招惹了不該招惹的紅塵，於是上不了人生的岸，無法了斷塵緣，反而落得一輩子搖晃動盪，不得安寧的結局。

這首歌也是張藝謀導演2006年的電影作品《滿城盡帶黃金甲》的片尾曲，當年得到第26屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲獎，也入圍第十八屆臺灣金曲獎最佳作詞人獎，還有2006年中華音樂人交流協會年度十大優良單曲等音樂獎項。還記得電影上映時，有北京朋友跟我說，因為《菊花台》這首歌在片尾時才播放，雖然劇情已放映完畢，但很多觀眾都坐著沒走，想完整聽完《菊花台》。這麼多年過去了，偶而思及此景，還是會不由自主地會心一笑。回憶就像發酵的酒，越放越醇，越醉人。
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鴻溝般的文化隔閡

古代中國並無發明如西方世界所盛行的五線譜，也無近代所流通的簡譜，那麼古代琴人樂師要如何彈奏樂器？師徒間莫非僅依賴口傳心授，然後一代接一代將彈奏撩撥樂器之法傳承下去，非也！古代中國早已有承傳千年的記譜法，分別為《減字譜》與《工尺譜》。其中《減字譜》專為古琴所使用，這源起於唐代的《減字譜》，為古代中國所特有的記譜法，屬指法譜的一種，這裡所謂的「減」指的是，為彈奏識別之便，減其漢字筆畫，其演變由更早的古琴文字譜而逐步發展而來。此《減字譜》通常會在曲名下標示調名，正文則由譜字組成，再以小字為旁註。

這《減字譜》對現代人而言，無疑猶如魔幻天書般的艱澀難懂。或者說，絕大多數的人都知道五線譜與簡譜，因為學校音樂系教五線譜，年輕人自學音樂看簡譜，但了解古代中國，有自己一套行之千年的減字記譜法的人，恐怕為數不多。甚至現今一些流行音樂的年輕創作者，對其也極為陌生，如此鴻溝般的文化隔閡與斷層，促使了我此件的歌詞裝置藝術的發想，決定將古代的《減字譜》琴譜與現代流行音樂的歌詞相結合，試圖透過通俗文化的強大散播與影響力，讓年輕一代最起碼能知道，在君臨世界樂壇的五線譜面前，也能挺起脊梁的說，咱們也有《減字譜》！
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文人墨黑與時尚金黃

《菊花台》此歌名中的「菊」與梅、蘭、竹合稱「花中四君子」，這四君子頻繁地出現在中國古詩詞的創作中。其中菊花象徵著脫俗絕美、遺世獨立，不與群芳爭豔，是高雅純潔的象徵，受歷代文人墨客所偏愛。可以說，花中四君子是中華文化裡，獨有的植物情感聯繫。另外，雖然櫻花幾乎等同於日本文化的象徵，但菊花紋章，才是日本皇室的家徽圖騰，日本護照封面上的徽章，即是十六瓣的菊紋。也因此，菊花此一花卉在東亞文化中，具備著一定地位的文化象徵，雖然菊花品種繁多，但其主要色調與文化聯繫還是設定為黃。菊花之古稱別名即為「黃華」（華為花之古字），四季的花卉代表裡，菊亦被列為象徵泛黃的秋，謂之秋菊。

所以，此裝置藝術的展座底盤色調，我把它定義為貴族黃，其黃偏金，其色多層。也就是，裝置著機械結構的展座底盤，整體色調偏金黃色，這金黃色調，為手工調色，帶著深淺不一的層次感，是謂貴族黃。這貴族黃裡的機械結構，其繁瑣交錯的線條，對應的是上方透明樹脂裡，橫豎線條繁複的減字譜字；以金黃的機械結構線條，對比墨色的琴譜體漢字筆畫；這是二種不同時空，不同文明間的相互對比與映襯。制式的機械線條，凸顯手寫漢字筆畫的溫度；都會時尚感的金黃，對比文人墨黑的沉穩。同樣的，文人墨黑的低調，也映襯出時尚金黃的自信；琴譜字中不規律的手寫感，也彰顯了機械線條的穩定與秩序。二種迥異的創作形式與物質文明，在此裝置藝術的作品中，卻如此和諧的、同時是對方的紅花與綠葉，對比與映襯出雙方在此創作中的存在價值與意義。
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所有的技術都是不摻水的乾貨

此《菊花台》歌詞裝置藝術的減字譜透明樹脂展座，製作上非常繁複與耗工，但完成後的成就感也最大，首先必須將減字譜展座建成特製石膏模，等脫模成形後，再開始依序倒入環氧樹脂，此樹脂需先抽真空以防氣泡產生，而且需在密閉室空間作業以防灰塵沾染。此環氧樹脂倒入的時間與厚度，是此作品成敗與否的關鍵之一，每次調配一定的量倒入模具，經反覆實驗後，此單層厚度有一定的限制。每一層所需乾燥與硬化之時間，視天氣而定，若天氣晴朗、濕度低則需費時5-6小時，若陰天或夜晚則可能需要10個小時左右，但若下雨天濕度高，光等單層乾燥就需24個小時以上。此減字譜展座，總計倒灌填充了24層透明樹脂，而且需在展座中間層時，將事先製作完成且已上色之減字譜立體字，經特別技術置入，以防字體間的筆劃不規則與滑動。待所有譜字位置都正確了，才能繼續倒灌填充透明樹脂。等整體倒灌完成且硬化後，再反覆施行鏡面拋光。所有的製作層面都需反覆討論與實驗，所有的技術都是不摻水的乾貨，因為幾乎少有人挑戰如此大型(高87 cm、長160cm) 的透明樹脂作品。

另外，此《菊花台》歌詞裝置藝術的底座，金黃色的機械構件，製作上一樣耗時費工，這長方形的金黃底座(長170 0cm、寬23 cm、高14 cm)，四邊都崁入機械構件，這些機械感十足零件，總數近900多個獨立的零組件。這些機械零件來自八十幾組的3D電腦模，等列印完成，再以手工逐一組裝黏接。這近千個各自獨立的機械零件，等組裝完後，先噴三道補土漆，再一層底漆後，最後的工序則是以手工調配十多種漆料合成的特別漆，再分層分次噴上這獨一無二的菊花台特別漆，所謂的貴族黃。
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◾️關於東風破這件作品

一開始的構想，就是以蒸氣龐克的機械山水對比捲軸上的青綠山水，再以書法家的碑帖集字去表現歌詞文字。當時整個創作狀態是亢奮的、是迫不及待的！！因為將不同文化間的美學或藝術，給予一個動機及概念，然後將其顛覆或融合，再創造出炯然不同的觀點，是我極其感興趣的事。但構想完此作品後冷靜下來，發現所謂的機械山水其實只有山而沒有水，那到底要用何種元素去呼應青綠山水裡的水！？於是我將創作的思維再次重整，尋求概念上的突破。最終的設定是將所有的山，都變成了島，將所有的土地都化為水，於是，此刻的每一座山，如同創作的概念與動機，都自由了！

東風破裝置藝術

Overall:長180x寬81x高48cm 版數:1/4
作品材質: 玻璃纖維，聚氯乙烯，多媒材
簽名：方文山 2020年10月創作
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◾️關於菊花台這件作品

因為音樂是聽覺，不是視覺；是流動的，不是固定的。也因此，初衷發想此件作品概念時，雖早已設定以減字譜去表現菊花台，但又給自身一個限制，就是這減字譜，不能是立體雕塑，也不該書畫於紙上。此作品不能是雕塑，也不應是繪畫作品，更不可能以音樂或舞蹈的形式出現，最理想的狀態與面貌，就是當代多媒材的裝置藝術。最終，將減字譜字以透明樹脂層層包覆，如此一來，因為透明感強化了字體在視覺上的懸空，如音符般的漂浮，此刻的每一個譜字，都離開了琴譜，跟愛情一起，被永世封存。

菊花台裝置藝術

Overall:長175x寬28x高104 cm 版數:1/4
材質: 環氧樹脂，鑄模樹酯，玻璃纖維，聚氯乙烯，多媒材
簽名：方文山 2020年10創作
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🔸【邦瀚斯－八音克諧：中國音樂藝術片羽錄拍賣會】

時間：2020年12月1日PM 2:30
地點：香港金鐘邦瀚斯拍賣會
網址：https://www.bonhams.com/auctions/25938/

時常在路邊寫歌
經過的每一個人事物 都變成我的靈感
街邊的路燈是我創作的 主要光源
因為溫暖 成就這首 _ 火金姑
　
《火金姑計畫 講座》
台南的模樣？
用聲景寫一首內斂又動人的臺南歌
　
地點：台南政大書城
時間：2020/6/26 19:00~21:00
活動連結：
https://j.mp/2MS77t5
　
《火金姑計畫 演出》
惦佇台南市唱台南歌
唱予火金姑聽
　
地點：臺南文化創意產業園區漂丿白鷺Live House
時間：2020/7/11 19:00入場
活動連結：
https://j.mp/3cXxfh2
　
=火金姑 歌詞=
　
火金姑
　
遮是台南 府城 安平 蝦餅
遮是台南 七股 鹽山 蚵仔
遮是台南 赤崁 武廟 古早
哈哈 來去台南走走 作伙聽聽
用筆寫出台南畫出咱的生活
一个文化的古都 快樂的城市
細漢佇遮大漢 榮幸的代誌
父母賜我一个美麗的名字
這的人情味攏有影古錐（吃飽未啊）
沒想過離開遮 我想
絕對一世人吧 佇遮結婚生囝
我足驕傲我攏講台語大漢
我是下港的囝仔
多謝啦我的爸爸媽媽
　
這馬感覺房間內底足翕
想要出去 趁早外口日頭佳哉足明
街仔路頂的人 有的足閒
有的一步一跤印 這時下晡欲四點啊
閣差二十分鐘
外久無輕輕鬆鬆自由自在
離開辦公桌仔 電腦內的世界
先莫想講 暗頓欲食啥
應該先買兩罐bì-lù來去黃金海岸看海
這時騎到半路 抵著厝邊打一下招呼
日頭漸漸落山 雄雄狂狂一陣西北雨
我佮偉士牌 覕佇榕仔腳
看著路燈一葩一葩光 看一下手錶 下暗六點半
當下路燈親像螢火蟲
照光台南市的每一條街仔路
陪伴我的 不只落雨聲
閣有筆佮紙 閣有你佮我
　
走佇巷仔內底
走佇一个充滿智識歷史做伙來發現
走佇一个計劃
路裡四界攏有 故事你我也是導演
我愛著遮 你一定無意外
無論 都市佮郊外 步調無趕 慢慢啊行 無差
生活食粗飽滿足 沒在欣羨啥物機會
阮是做一工算一工的做工人 跤踏實地
阮舉頭看路燈 怹照光台南市
怹不只予你安全的心情 怹閣𤆬你轉去
路邊凊采一間肉燥飯的溫度 絕對
予你無吃會想 掛佇喙邊難忘的口味
因為台南味的台南甜
是大人小孩攏滿意 是使客人較佮意
猶原追隨路燈 騎著偉士牌
踅啊踅遮安平 經過港口閣燈塔
你咁知影遮較早是熱蘭遮
毋知的朋友 請綴佇歌詞的後壁
共款踅啊踅 佇大路頂懸揣啊揣
揣著啊 我面對面前八十歲的林百貨
毋管你是在地抑是外地來到遮 保持
人情味 對客熱情 我惦佇台南市
　　
=火金姑計畫 製作群=
詞曲：阿雞GLOJ
編曲：陳昶煬( 晨曦光廊-Sun Of Morning)
製作：光光(硬地搖滾音樂中心
書法：Tainan黑名
合音：阿雞GLOJ 陳昶煬(晨曦光廊)
收音：阿雞GLOJ
影像製作：小賴 大家好我是蔥仔蛋
影像協助：阿君 施信宏
　
= 感謝火金姑們 =
黃冠鈞 阿君 小賴 施信宏 小羽 小夜 思愷 蔥仔蛋
陳佳妡 吳品萱 Panda Lin
James Pun 余濰希 陳慧真 梁喬智 吳慶 陳聖萱
張又予 顏榆雯 楊承軒 黃宣銘
曾昱鑫 楊凱婷 潘文財 林于安 黃紫芸 史畯宥
陳彥竹 陳貞綾 劉美灑 Yang
曾詩庭 張子立 陳佳惠 張舒云 張家越 侯景勛
丁翊芳 羅苡慈 李宥瑧
　
= 協力 =
L-inStyle 風尚旅行游智維、國立臺南大學
數位學習科技學系 國立臺南大學創新育成中心
國立臺南大學高教深耕計畫
　
=追蹤阿雞GLOJ=
Youtube
https://bit.ly/3fo6sMy

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https://fb.com/MCGLOJ/

=追蹤人人有功練=
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【撈亂歌詞‎‬】
我只係想你睇曬呢八分鐘，笑下?。此影片綜合‎各路網友(大部份巴絲打)留言而製成，並無針對任何歌手或歌曲。剪接效果純粹娛樂用途，只求博君一笑，唔好太認真。大家唱K可以諗諗佢，識唱嘅一齊唱，隨便翻唱！

歌單(附時間線)：
0:01 張敬軒《找對的人》
0:07 麥浚龍《羅生門》
0:16 7:06 王馨平《生命有價》
0:22 陳慧珊《苦口良藥》
0:26 CHEERS《十年約會》
0:36 0:47 李克勤《告別校園時》
0:39《時興隆》廣告歌
0:51 鄭融《東京百貨》
0:55 泳兒《感應》
1:00 鄭中基《心寒》
1:03 林奕匡《高山低谷》
1:06 馬浚偉《心竅》
1:09 李克勤《飛花》
1:12 張敬軒《遇見神》
1:18 陳奕迅《單車》
1:25 李克勤《球迷奇遇記》
1:31 任賢齊 阿牛《對面的女孩看過來》
1:38 容祖兒《出賣》
1:42《宜室宜居有辦法》片頭音樂
1:48 陳奕迅《演唱會》
1:51 草蜢《失戀》
1:55 楊千嬅《撈月亮的人》
1:59 鄧麗君《漫步人生路》
2:03 C AllStar《80後時代曲》
2:07 鍾嘉欣《動物橫町》
2:09 葉蒨文《秋去秋來》
2:15 楊千嬅《可惜我是水瓶座》
2:20 關楚耀《悲哀代言人》
2:23 容祖兒《天窗》
2:27 小肥《負親》
2:33 劉威煌《不離不棄》
2:40 梁詠琪 《灰姑娘》
2:42 鄭秀文《如何掉眼淚》
2:45 吳業坤《陽光點的歌》
2:49 鄭中基《我真的哭過》
2:52 謝霆鋒《啟示錄》
2:55 鄭伊健《自動勝利Let's Fight》
3:00 杜汶澤《眼睛想旅行》
3:04 鄭敬基 黃寶欣《酒杯敲鋼琴》
3:07 容祖兒《花千樹》
3:15 楊千嬅《少女的祈禱》
3:23 劉德華《如果有一天》
3:27 C AllStar《天梯》
3:30 車婉婉《情的代價》
3:39 Twins《愛情當入樽》
3:44 3:47《明我以德》港大百年主題曲
3:45 3:48 Twins《跅跅步哈姆太郎》
3:51 梅艷芳《IQ博士主題曲》
3:54 環星兒童合唱團《叮噹主題曲》
4:01 劉浩龍《二等天使》
4:05 陳奕迅《十面埋伏》
4:08 4:15 Bon Jovi《It's My Life》
4:11 4:19 譚詠麟 Mr.《Mr Tam》
4:24 胡美儀《情花開》
4:28 黎瑞恩 劉小慧 周影《學生哥》
4:31 容祖兒《連續劇》
4:37 林峯《等你回來》
4:44 吳卓羲《團圓》
4:52 胡鴻鈞《化蝶》
4:57 吳若希《我們都受傷》
5:04 容祖兒《痛愛》
5:10 6:58 7:02 古巨基《愛與誠》
5:14 陳奕迅《陀飛輪》
5:17 陳奕迅《沙龍》
5:21 陳奕迅《超人的主題曲》
5:23 郭富城 《強》
5:28 歐倩怡《問題天天都多》
5:33 5:37 卓依婷《阿里山的姑娘》
5:35 5:39《我是茶壺肥又矮呀》兒歌
5:40 劉浩龍《火花不等人》
5:45 陳柏宇《車匙》
5:48 張學友《妳的名字 我的姓氏》
5:55 陳奕迅《不來也不去》
6:00 麥浚龍《念念不忘》
6:06 6:49 麥浚龍《耿耿於懷》
6:08 陳奕迅《告別娑婆》
6:11 陳奕迅《苦瓜》
6:13 許志安《你的男人》
6:18 古巨基《我自問》
6:21 陳奕迅《每一個明天》
6:26 Twins《你不是好情人》
6:30 鄧穎芝《苦情人》
6:33 陳奕迅《落花流水》
6:37 李克勤《花落誰家》
6:40 吳業坤《百姓》
6:43 蘇永康《那誰》
6:45 林奕匡《一雙手》
7:00 Soler《咀香園廣告歌》
7:03 容祖兒《心淡》
7:07 陳奕迅《明年今日》
7:11 鄭希怡《有心人》
7:15 AGA《問好》
7:19 Beyond《我是憤怒》
7:22 周柏豪《只有一事不成全你》
7:25 衛蘭《就算世界無童話》
7:29 7:32 劉德華《無間道》
7:31 7:34 薛家燕《皆大歡喜時裝版》
7:35 蔣志光《相逢何必曾相識》
7:37 陳奕迅《不死傳說》
7:41 7:48 羅文《激光中》
7:44《榮華臘腸》廣告歌
7:50 鄭俊弘《投降吧》
7:53《夏日熱辣辣》兒歌

串燒歌詞如下：
「地方對　年份錯　都遺憾　被傳聞談論的瘋子挽著手
儘快將憂愁眼睛憂愁面孔憂愁內心拋棄吧
病人捱到茶也變苦苦茶亦變甘
祈求那天　若是大家出現　天色會未變
一天一天的我在期待放學　關心你每處為你看多一點
時日步過亦全不變樣　粉筆似的消失不再遇見
原來我已不需要　憑著幾張彩照　哪怕是雲層上最薄的空氣
世界令我失望　我拼命去生存　如夢初醒　散聚了無牽掛
動人情節留下伏線　細心飾演　難離難捨　想抱緊些
茫茫人生　好像荒野　場場場面偉大　腳腳腳法古怪
人人人浪最high　我左看右看上看下看　原來每個女孩都不簡單
其實　發誓留下隔夜仇未報也好　Da ga da ga da ga da ga da ga da~　Da ga da ga da ga da ga da ga da ga da ga da~
一組擴音的喇叭　合成電子加結他
她偏卻太傲氣　見面也不多說話
下輩子順從回憶牽引走進老地方
小雨點放心灑　早已決心向著前
一飛沖天去　一飛沖天去　熊和熊貓一起去
秋來也秋去　秋風叫人掉眼淚　尤其明知水瓶座最愛是流淚
明知苦得很　能裝不知也算體諒
無法訴說個開心故事回望
縱使眼內全個世界都失去但你甘願拯救
盡情愚弄我吧　欲哭找不到根據
這是陽光點的歌　這是微風點的歌　對著前度大喊怎麼可
今天開始那個都不愛　逐個反擊對方一個二個　我但求全擊破
呵……我酒杯敲鋼琴　遇過很多很多戀人　一朵花跟森林
你未決定哪邊合襯　從來未順利遇上好景降臨　如何能重拾信心
人善天不欺　簡單一個道理　於山頭同盟洪海中發誓
如眼睛可分對或錯　這麼一瞬間　看清楚我麼　藏於心底那真誠
如何地較準　如男兒入樽不必撞板
明我以德　轉圈轉圈哈姆共你　明我以德　轉圈轉圈舒發悶氣
天空朗日也偷笑　豬仔嚟啦　叮噹呀　誰都喜歡你　小貓也自豪
神聖那種容貌就似　來這裡寄信件　It's my life　笑喊憤怒像無形
I ain't gonna live forever　他正是這Mr. Tam　Yeah~
情花開開燦爛　同學亦愛莫能助　情人們一呼一吸
相愛到底結局或同樣　誰和誰惺惺相惜又在比賽
前行什麼的試煉　讓滄海變做桑田　任世間驟變
幻作一對蝴蝶飛舞　在時光深處
請不要消失希望　別來無恙也不枉
若是你也發現　你也喜歡虧待我　一生都將會記得今晚
然後突然今秋　留住溫度　速度　將惡人重罰
無忘慈父那　從前留下句子　問題天天都多
Beli Bala Beli Bala　不驚會跌倒　阿里山的姑娘　肥又矮呀
阿里山的少年　肥又矮呀　人大了只好閉眼　寧願愛平凡
手中緊握車匙　追不到往事　成就這故事　如煙　因給你遞過火
但信一天總會再遇吧　我想聽你說　這算是病吧
逝水韶華遠去的心境　苦過後更加清　抬頭望到我最大方向　
我並未　了解我情人　這日　明天　一世　把她寵愛
痛恨你這情人非好情人　還愛你愛到往下沉
流水很清楚惜花這個責任　天高海闊珍惜不夠
大家都　愛普通　尚在恨　那誰　這世界絕情又刻薄照樣無懼
放滿對你的愛　難怪跟誰也再沒法戀愛　別再做情人
望下山　望下海　不做情人　由這一分鐘開始計起　看地球
明年今日　別要再失眠　還是可能　會為我去安穩
你一句簡單的問好　未去想失聲呼叫
若然肉身遭綁架　為地球每夜放煙花　
明明我已晝夜無間　震震震震震　夢想中的彼岸　登登登登登
無謂令你令你令你令你　人人尋仇赤腳走
此一刻你屬於我　你再也沒法躲　榮華臘腸　家家讚賞　Yeah!
(投降吧我沒有辦法　喝一杯凍檸檬茶)」

重溫上集：
【勁歌金曲】那些年，大家成日撈埋一齊唱嘅歌詞 (第一集)：
https://www.youtube.com/watch?v=zMM6nQdKXUs
https://www.facebook.com/jackzblog/videos/1215528725129303/
終極亂mix歌詞大串燒 Medley (5分鐘版)：
https://www.youtube.com/watch?v=LwjPTFbwZ-s

即睇下兩集：
【串燒勁歌】那些年，大家成日撈埋一齊唱嘅歌詞 (第三集)：
https://www.youtube.com/watch?v=ScPkwsjrNec
https://www.facebook.com/jackzblog/videos/1521925571156282/
【亂串金曲】那些年，大家成日撈埋一齊唱嘅歌詞 (第四集)：
https://www.youtube.com/watch?v=lAU3cviqSok
https://www.facebook.com/jackzblog/videos/1667976556551182/

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原post參考：
[創意台] 舊訊息應該刪走 再沒南瓜車 by 伊卡迪
http://m.hkgolden.com/view.aspx?type=EP&message=6509976
高登討論區 HKGolden
https://www.facebook.com/fans.hkgolden/posts/1162122047164673
‬
‪#‎亂串歌詞 #串燒歌詞 ‬‪‪#‎唱錯歌詞‬ #medley

等著我歸去
變成一座
守護著你的城牆

[為你平定的天下] 李劍青

由唐人電影製作有限公司投資拍攝，改編自《步步驚心》作者桐華的小說《大漠謠》之經典華劇《風中奇緣》，為2014年最受注目歷史古裝戲劇，由劉詩詩、彭于晏及胡歌領銜主演，講述一段橫跨大漠與京城、將軍與素人的唯美曲折愛情故事。

相信音樂與唐人電影製作公司合作戲劇配樂和插曲，經過長時間的磨合討論，所有歌曲都是量身定做。而在尋找主題曲的過程中，製作單位希望有一首「既帶有古典氣質、又能將俠骨柔情以現代樂風詮釋」的歌曲，五月天阿信以中國古代的將軍故事為藍本，寫出「為你平定的天下」的歌詞，唯美詩意的文字，格局開闊卻又柔情無盡，切中故事核心。李劍青對歌詞很有感覺，譜出了讓製作單位滿意的旋律，一版定案，而他唱的DEMO一給製作單位聽，所有人都為之驚豔，當時也並不在乎這位音樂天才其實還名不見經傳，立刻確認為《風中奇緣》的主題曲。

故事在感傷的旋律、「為你平定的天下」亦柔亦剛的歌詞引導下，莘月、衛無忌、莫循三位主角悉數登場，歷歷在目的刻劃了三人在劇中的愛恨情仇，有喜有悲，有甜蜜溫存，也有苦斷愁腸，幕幕動人心弦。同時為了貼近劇情，這首歌更特別製作了兩個版本「柔情版」和「奔騰版」，前者以柔和溫情的弦樂為主，後者加入澎湃的搖滾元素，詮釋出將軍在天下與愛情之間的掙扎選擇。

華語樂壇音樂教父李宗盛15年來唯一男弟子的李劍青，沈潛十年磨練，在師父的演唱會上一鳴驚人，是集結了歌手、小提琴手、作曲人於一身的天才型音樂創作人。清瘦的身材、斯文的臉孔，卻擁有一個清亮厚實的嗓音，李劍青在數次現場演出時一開口就技驚全場，彷彿要把整片大地都唱進一個萬人的空間裡。

李劍青來自中國廣西鄉下的一個小城鎮，七歲開始學習小提琴，1990年考入廣西藝術學院學習小提琴演奏專業，經歷過廣西交響樂團小提琴副首席，紫太陽樂隊的主唱兼節奏吉他。音樂風格在古典的基礎上注入流行元素，卻不媚俗、不跟風，始終以自己的品味與步調，走一條獨特的路。

李劍青於2013年發行了單曲《匆匆》，李宗盛談起與李劍青的緣分，直說這個才華橫溢小伙子的旋律，總能帶給他許多的靈感與感動。正因《匆匆》獨特的音樂氛圍以及詞曲韻味，受到樂迷注目。熱愛音樂的劍青，一直確認這是他最想走的路，也不急不躁，始終跟在李宗盛大哥身邊學習，慢工出細活地進行著落實許多音樂想法的計劃，他將用他的才華給這世界更多更好的音樂。

《風中奇緣》將於10月1日起，每週三、四晚10點於湖南衛視播出。

為你平定的天下
詞｜五月天 阿信
曲｜李劍青

我不敢再看那月牙 像你溫柔的眉 高掛 照映大漠思念無涯
我不怨連年的爭殺 只要有一天能回家 嚐一片和你安居的晚霞
讓我的臂膀 變成你的城牆
如果我倒下 也相約在天堂 就讓逆風的野望 風乾最後的淚光 直奔向 生死的前方

讓我的臂膀 變成你的城牆
如果我倒下 就相約在天堂 因為我知道你也望著 這月亮 等著我歸去 變成一座 守護著你的城牆
(等著我歸去 輕輕獻上 為你平定的天堂) 軍令急如火星落下 思念也從不曾駐紮 亂未平定何以為家 此一去勝負無定甲 孤軍長驅祈連山下 馬一跨 那怕生命是代價
讓我的臂膀 變成你的城牆
如果我倒下 就相約在天堂 就算我血液變成紅花 般綻放 就讓我落在 你的土壤 從此再也不流浪 就讓我落在 你的土壤 為你灌溉著希望

等著我歸去
變成一座
守護著你的城牆

[為你平定的天下] 李劍青

由唐人電影製作有限公司投資拍攝，改編自《步步驚心》作者桐華的小說《大漠謠》之經典華劇《風中奇緣》，為2014年最受注目歷史古裝戲劇，由劉詩詩、彭于晏及胡歌領銜主演，講述一段橫跨大漠與京城、將軍與素人的唯美曲折愛情故事。

相信音樂與唐人電影製作公司合作戲劇配樂和插曲，經過長時間的磨合討論，所有歌曲都是量身定做。而在尋找主題曲的過程中，製作單位希望有一首「既帶有古典氣質、又能將俠骨柔情以現代樂風詮釋」的歌曲，五月天阿信以中國古代的將軍故事為藍本，寫出「為你平定的天下」的歌詞，唯美詩意的文字，格局開闊卻又柔情無盡，切中故事核心。李劍青對歌詞很有感覺，譜出了讓製作單位滿意的旋律，一版定案，而他唱的DEMO一給製作單位聽，所有人都為之驚豔，當時也並不在乎這位音樂天才其實還名不見經傳，立刻確認為《風中奇緣》的主題曲。

故事在感傷的旋律、「為你平定的天下」亦柔亦剛的歌詞引導下，莘月、衛無忌、莫循三位主角悉數登場，歷歷在目的刻劃了三人在劇中的愛恨情仇，有喜有悲，有甜蜜溫存，也有苦斷愁腸，幕幕動人心弦。同時為了貼近劇情，這首歌更特別製作了兩個版本「柔情版」和「奔騰版」，前者以柔和溫情的弦樂為主，後者加入澎湃的搖滾元素，詮釋出將軍在天下與愛情之間的掙扎選擇。

華語樂壇音樂教父李宗盛15年來唯一男弟子的李劍青，沈潛十年磨練，在師父的演唱會上一鳴驚人，是集結了歌手、小提琴手、作曲人於一身的天才型音樂創作人。清瘦的身材、斯文的臉孔，卻擁有一個清亮厚實的嗓音，李劍青在數次現場演出時一開口就技驚全場，彷彿要把整片大地都唱進一個萬人的空間裡。

李劍青來自中國廣西鄉下的一個小城鎮，七歲開始學習小提琴，1990年考入廣西藝術學院學習小提琴演奏專業，經歷過廣西交響樂團小提琴副首席，紫太陽樂隊的主唱兼節奏吉他。音樂風格在古典的基礎上注入流行元素，卻不媚俗、不跟風，始終以自己的品味與步調，走一條獨特的路。

李劍青於2013年發行了單曲《匆匆》，李宗盛談起與李劍青的緣分，直說這個才華橫溢小伙子的旋律，總能帶給他許多的靈感與感動。正因《匆匆》獨特的音樂氛圍以及詞曲韻味，受到樂迷注目。熱愛音樂的劍青，一直確認這是他最想走的路，也不急不躁，始終跟在李宗盛大哥身邊學習，慢工出細活地進行著落實許多音樂想法的計劃，他將用他的才華給這世界更多更好的音樂。

《風中奇緣》將於10月1日起，每週三、四晚10點於湖南衛視播出。

為你平定的天下
詞｜五月天 阿信
曲｜李劍青

我不敢再看那月牙 像你溫柔的眉 高掛 照映大漠思念無涯
我不怨連年的爭殺 只要有一天能回家 嚐一片和你安居的晚霞
讓我的臂膀 變成你的城牆
如果我倒下 也相約在天堂 就讓逆風的野望 風乾最後的淚光 直奔向 生死的前方

讓我的臂膀 變成你的城牆
如果我倒下 就相約在天堂 因為我知道你也望著 這月亮 等著我歸去 變成一座 守護著你的城牆
(等著我歸去 輕輕獻上 為你平定的天堂) 軍令急如火星落下 思念也從不曾駐紮 亂未平定何以為家 此一去勝負無定甲 孤軍長驅祈連山下 馬一跨 那怕生命是代價
讓我的臂膀 變成你的城牆
如果我倒下 就相約在天堂 就算我血液變成紅花 般綻放 就讓我落在 你的土壤 從此再也不流浪 就讓我落在 你的土壤 為你灌溉著希望