浪漫月巴睇2000（119）
【看《天能》前，回看Nolan（下）】
首先必需確認一點：如果Nolan沒有拍以下的電影，我根本不能寫這一篇文。時間，大可以用不同角度去看，但次序，不能撈亂。
1.有些電影的散場，永世難忘。
2.像十年前在尖沙咀看《潛行凶間》（Inception）。腦裡還縈繞著那個陀螺，步出戲院，走到商場某Corner，眼前是一排新舊夾雜的樓，我問自己：是真實世界還是夢？
3.老實，《潛行凶間》絕不深奧。（除了最後一場狄卡比奧返到老家見到仔女）至少Nolan還會跟你講清楚哪Part是現實哪Part是夢（就算夢中夢都依然是夢），不像David Lynch的《失憶大道》（Mulholland Drive），由頭到尾都沒有講明我們目睹的原來是夢，是某個不滿足現實的人用來呃自己的美夢。當然，Nolan不是要做David Lynch，自從成名後他一直在拍的都是大片——電影公司掉一大嚿錢出來希望你能夠幫他們賺到更大嚿錢的大片。
4.有幸拍大片的荷里活導演，不少，為了完成這個由資方給予的Task，他們都（在老闆掣肘下）嚴守某些拍大片原則，Nolan一樣有，例如暴力處理，一直克制，因為一旦多滴血，隨時改動電影評級，直接導致減少大一批觀眾。
5.但同時他又嘗試加入少少不同，可能是形式、可能是敘事方式，也可能是一些過去沒有人處理類型片的形式格式，試圖動搖各種世人睇慣睇熟的類型片。像《潛行凶間》，以類型劃分，其實是Heist Film，交代一個由策劃到行動的盜竊過程，只是Nolan加入了「夢」，讓一切在夢中進行，處理的不再是具體的事物，而是抽象的概念。亦由《潛行凶間》開始，有班人形容Nolan的電影「燒腦」——首先其實我好憎這個中文詞語，OK，就算真的講「燒腦」，電影史上有大把電影比Nolan的更加「燒腦」（有些直情燒壞腦），Nolan電影之所以催生這個共同感受，只因沒有人會用這種較迂迴的方式去拍大片，畢竟所謂大片，講得難聽一點，本質就是庸俗。庸俗前提，不需用腦。
6.《黑夜之神：夜神起義》（The Dark Knight Rises）絕不「燒腦」。作為一個三部曲的完結，繼續借用漫畫原著幾個經典中篇，綜合而成Bruce Wayne最後的故事。
7.《星際啟示錄》（Interstellar）是Nolan對太空電影的致敬。太空電影，不是指《星戰》那種，而是有關人類怎樣克服地心吸力衝出大氣層探索外太空的電影，他認為，這種電影展示了人類求知的勇氣，只是這種勇氣消失了。偏偏Nolan沒有好實淨地去拍一次太空行動，反而描述了一段距離唔知幾多百萬光年的父女情。男主角滯留某星球回到太空船後才發現，隊員已變成阿伯，身在地球的女兒亦已長大成人，而自己只不過虛度了一天——這段幾乎被時間撕裂的父女情，堪稱Nolan作品中最動人的Drama。
8.由未來太空回到二戰戰場。在《鄧寇克大行動》（Dunkirk），時空，被化成為說故事的形式，分成三部分，交錯地交代不同崗位的人，怎樣參與這場歷史，明明最有人氣最靚仔的Tom Hardy，被安排全程匿在戰機笠住口罩——在Nolan這次歷史描述，沒有單一的英雄，沒有過去戰爭片近乎必備的浴血煽情，戰場面前，人人平等地渺小，會怯會累會失常，但有一些，也會展示人性的美好，渺小而偉大。
9.Nolan當日拍膊頭搵班Friend拍攝《Following》時也是渺小的，因為想拍電影，就努力為自己找機會拍電影；終於有機會拍，就努力去拍——不只努力，還專注地拍，以及用不符合潮流的方式去拍：人人歌頌3D，他不拍3D；人人貪方便用CG，他盡量減少CG；人人拍數碼，他偏要拍菲林。他努力保存電影的一些傳統價值。
10.我真心佩服Nolan。
（原文刊於am730）
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