《型男主廚三星夢》(グランメゾン東京、天才主廚餐廳)講的是廚師的故事。
當然了,劇中認真刻畫烹飪方法,詳解米其林的評鑑過程,訴說法國料理的精神與法式套餐的理念,以法餐為基礎的fine dining世界被呈現得淋漓盡致,等身模型那樣地栩栩如生。
核心卻還是人。廚師。
也就是說,這部戲把廚師的世界觀活生生演給你看了。劇本彷彿撬開了廚師的腦殼,針對裡面的構造素描寫生:有志於fine dining的廚師,究竟都在想些什麼?《The Mind of a Chef》,幾年前美國PBS有此以廚師為主角的紀實類節目,在美食愛好盛行的此刻有好多人想進入廚師的腦袋,日本終於拍出一部貼近當代又寫實的戲劇作品。
每一集探討的議題都是以廚師作為中心開展出來的。廚師該怎麼證明自己?在當代要成為一位優秀的廚師,該怎麼做菜?一份套餐是怎麼設計的?餐酒該如何搭配?食譜有沒有著作權?米其林與世界五十最佳餐廳的意義?廚師如何有家庭生活?廚師如何面對自我突破的壓力?
這劇本太了解廚師與他們的人生,作者描寫入微。一查才知道,劇本的作者是黑岩勉,早前就寫過一齣料理劇:2013年由江口洋介與倉科加奈主演的《Dinner》,我當年就看了。《Dinner》是小品,探討的事情就是一間餐廳裡的柴米油鹽,卻鋪墊了黑岩勉對於餐廳運作與廚師工作的理解基礎;《型男主廚三星夢》的世界觀就放大了,精準描繪國際級一流餐廳是怎麼想事情的,投入其中的人們是如何生活的:搜尋食材上山下海,發揮技藝化平凡為不平凡,日日專注於手邊的工作,卻不時自我懷疑群體焦慮,尤其在面對米其林、世界五十最佳餐廳時,既愛又恨,玻璃心易碎,平常心異常。
#以下有劇透
#當代料理二大思潮
劇中「Grand Maison Tokyo」和「Gaku」互相競爭,我認為太恰當,因為二間餐廳分別代表當代fine dining的二大思潮:法國料理與創新料理。當然大家都知道這二間餐廳的原型是誰了:東京米其林三星經典法餐「Quintessence」與擁有Noma血統的東京米其林二星「INUA」,二位主廚岸田周三與Thomas Frebel也擔任劇組的料理監修。
法國料理是當代fine dining的基礎,創新料理的脈絡也可以從法國料理講起,經歷西班牙分子廚藝的顛覆、新北歐料理的解放,成為一種探索食物風味疆界的料理思維。第七集中,丹後主廚帶芹田參觀Gaku的廚房,給他看精確管理溫度與溼度的發酵設備,介紹風乾、醃漬、熟成、煙燻,芹田大開眼界:「與其說是在做料理,不如說是在做實驗」,這位廚藝新鮮人一語道破創新料理與法國料理的不同。但也不能說Grand Maison Tokyo的法國料理沒有創新,其呈現也已經是進化到當代的結果:在地食材物盡其用,發揮風土至高至滿。所以尾花在劇中說過不只一次:「法國料理還有無限可能。」
二種思維殊途同歸,你怎麼能不迷戀料理的世界?
#美食家
除了要有製作美食的人,還要有品嘗美食的人,並為美食賦予意義,這樣的角色是美食家。日本人直接使用「foodie」一詞來指稱美食家,這是我看劇時感到很有趣的一點,這定義比foodie一字發源的英美還要嚴格呢。
第十一集中,尾花為了說服琳達再來餐廳品嚐,說了這段話:「為了追求至高無上的美味,foodie們造訪世界各地,被感動的門檻卻不斷提高,直到有一天,無論吃到什麼美食都無動於衷了。妳想不想再體驗一次那種興奮感?」
叮咚叮咚叮咚!這段話按對鈕了!我所知道的foodie世界就是這樣呀(嘆息)。有時候那已經成為一種鑽牛角尖的苛刻,「文人相輕」、人比人氣死人的傲慢。其實像琳達這般味覺敏銳見多識廣的美食家,可能根本不在線上呢。
#廚師的才華
全劇卻有一個殘酷的主題:廚師的才華。
第一集開宗明義,尾花夏樹才華洋溢心性通天,早見倫子普普通通庸庸碌碌,倫子必須借助尾花的才華才有可能開一間米其林三星餐廳。
還有另一組對比:京野陸太郎與尾花夏樹、平古祥平。京野與尾花在L'Ambroisie當過同事,京野體悟到二人才華的差距,毅然決然離開內場進入外場;第十集,為了勸說祥平留在Grand Maison Tokyo,京野做了一道拿手的「本州烤鹿肉派」,他搖著祥平的肩膀大吼:「怎麼樣,一點都不打動人心吧?你做的員工餐都比這個好吃!」祥平是擁有打動人心力量的才能者,京野不是。
廚師的才華是不是一種與生俱來的天賦?內建的、天賜的、流在血液裡的,老天爺有賞你才有得,除此之外,再怎麼努力也不可得。
劇本最後沒採取這種宿命論。為了米其林評鑑,倫子與尾花各自研發一道魚料理,倫子做烤石斑佐榛果鯷魚醬,尾花做鮪魚吉拿棒,臨到評審關頭,倫子以主廚身份決定端上石斑,尾花憤而離開。最後,倫子摘下三星,證明了自己的能力。
這樣的故事發展,隱含著「廚師的才華可以透過努力來精進」的意思。日劇喜歡這種勵志的道德意義,也確實,才華是見識與知識的總和,空有才華而不努力難有成就,即便是全才的江振誠主廚也曾經說過:「我沒有不用力的時候。」
然而我總認為,做菜的感性,觸動人心的能力,總有一點難以言說的成分,那些說不清楚又吸引人的感覺,只能歸咎於老天。美國飲食作家Michael Rulman在《The Soul of a Chef》一書中提到廚師通過「Certified Master Chef」考試所應具備的特質時,也說「You either have it or you don't」(有就是有,沒有就是沒有)。不論是烹飪,或是音樂、繪畫、舞蹈、運動,才華或許還是有一個基本門檻,分別只在於有跨過與沒跨過而已。
#料理擁有推動人心的力量
倫子主廚當然是跨過了。站在講台上,手拿三星獎牌,倫子主廚發表了令人動容的演說,這段台詞寫得真是太棒了:
「我要向聚集在這裡的廚師同仁們,以及飲食業界的所有人,發自內心表達敬意,我能站在這個舞台上,我也由衷感謝。過去我一直夢想著站在這裡而不斷做著料理,卻失敗了,理由很簡單:因為我還不夠努力。讓我明白這一點的是餐廳的夥伴們,是他們教會我,懷抱熱情真誠面對,堅決不逃避,把客人放在第一位,然後就是相信自己。是他們把我帶到了這裡。謝謝你們。」
「我們的工作很樸實,只是端出料理取悅客人。但是,我們可以如同政治家那樣,蘊藏改變世界的力量;也如同藝術家,讓人感動;更如同醫師與律師,可以救助他人。我認為這是一份很棒的工作,我很喜歡,更以此為傲。如今我站在這裡,更讓我堅信,料理作為一種訊息,可以傳播到全世界。料理擁有推動人心的力量。」
你怎麼能不迷戀料理的世界?
「就是這樣才放棄不了啊」,琳達最後一訪Grand Maison Tokyo時如是說。《型男主廚三星夢》說出了好多人的心聲,一部在美食愛好大盛時代誕生的料理日劇,會成為經典吧。
#以上就是本劇為何如此打動foodie們的原因
#我曾經很迷木村拓哉
#木村拓哉說過不想演重複的職業
#這次演主廚即便還是演自己也挺好的
#想要鈴木京香的每一套衣服
#山下達郎的主題曲最高
燻製生活日劇 在 美食家的自學之路 Self-taught Gourmet Facebook 的最佳貼文
《型男主廚三星夢》(グランメゾン東京、天才主廚餐廳)講的是廚師的故事。
當然了,劇中認真刻畫烹飪方法,詳解米其林的評鑑過程,訴說法國料理的精神與法式套餐的理念,以法餐為基礎的fine dining世界被呈現得淋漓盡致,等身模型那樣地栩栩如生。
核心卻還是人。廚師。
也就是說,這部戲把廚師的世界觀活生生演給你看了。劇本彷彿撬開了廚師的腦殼,針對裡面的構造素描寫生:有志於fine dining的廚師,究竟都在想些什麼?《The Mind of a Chef》,幾年前美國PBS有此以廚師為主角的紀實類節目,在美食愛好盛行的此刻有好多人想進入廚師的腦袋,日本終於拍出一部貼近當代又寫實的戲劇作品。
每一集探討的議題都是以廚師作為中心開展出來的。廚師該怎麼證明自己?在當代要成為一位優秀的廚師,該怎麼做菜?一份套餐是怎麼設計的?餐酒該如何搭配?食譜有沒有著作權?米其林與世界五十最佳餐廳的意義?廚師如何有家庭生活?廚師如何面對自我突破的壓力?
這劇本太了解廚師與他們的人生,作者描寫入微。一查才知道,劇本的作者是黑岩勉,早前就寫過一齣料理劇:2013年由江口洋介與倉科加奈主演的《Dinner》,我當年就看了。《Dinner》是小品,探討的事情就是一間餐廳裡的柴米油鹽,卻鋪墊了黑岩勉對於餐廳運作與廚師工作的理解基礎;《型男主廚三星夢》的世界觀就放大了,精準描繪國際級一流餐廳是怎麼想事情的,投入其中的人們是如何生活的:搜尋食材上山下海,發揮技藝化平凡為不平凡,日日專注於手邊的工作,卻不時自我懷疑群體焦慮,尤其在面對米其林、世界五十最佳餐廳時,既愛又恨,玻璃心易碎,平常心異常。
#以下有劇透
#當代料理二大思潮
劇中「Grand Maison Tokyo」和「Gaku」互相競爭,我認為太恰當,因為二間餐廳分別代表當代fine dining的二大思潮:法國料理與創新料理。當然大家都知道這二間餐廳的原型是誰了:東京米其林三星經典法餐「Quintessence」與擁有Noma血統的東京米其林二星「INUA」,二位主廚岸田周三與Thomas Frebel也擔任劇組的料理監修。
法國料理是當代fine dining的基礎,創新料理的脈絡也可以從法國料理講起,經歷西班牙分子廚藝的顛覆、新北歐料理的解放,成為一種探索食物風味疆界的料理思維。第七集中,丹後主廚帶芹田參觀Gaku的廚房,給他看精確管理溫度與溼度的發酵設備,介紹風乾、醃漬、熟成、煙燻,芹田大開眼界:「與其說是在做料理,不如說是在做實驗」,這位廚藝新鮮人一語道破創新料理與法國料理的不同。但也不能說Grand Maison Tokyo的法國料理沒有創新,其呈現也已經是進化到當代的結果:在地食材物盡其用,發揮風土至高至滿。所以尾花在劇中說過不只一次:「法國料理還有無限可能。」
二種思維殊途同歸,你怎麼能不迷戀料理的世界?
#美食家
除了要有製作美食的人,還要有品嘗美食的人,並為美食賦予意義,這樣的角色是美食家。日本人直接使用「foodie」一詞來指稱美食家,這是我看劇時感到很有趣的一點,這定義比foodie一字發源的英美還要嚴格呢。
第十一集中,尾花為了說服琳達再來餐廳品嚐,說了這段話:「為了追求至高無上的美味,foodie們造訪世界各地,被感動的門檻卻不斷提高,直到有一天,無論吃到什麼美食都無動於衷了。妳想不想再體驗一次那種興奮感?」
叮咚叮咚叮咚!這段話按對鈕了!我所知道的foodie世界就是這樣呀(嘆息)。有時候那已經成為一種鑽牛角尖的苛刻,「文人相輕」、人比人氣死人的傲慢。其實像琳達這般味覺敏銳見多識廣的美食家,可能根本不在線上呢。
#廚師的才華
全劇卻有一個殘酷的主題:廚師的才華。
第一集開宗明義,尾花夏樹才華洋溢心性通天,早見倫子普普通通庸庸碌碌,倫子必須借助尾花的才華才有可能開一間米其林三星餐廳。
還有另一組對比:京野陸太郎與尾花夏樹、平古祥平。京野與尾花在L'Ambroisie當過同事,京野體悟到二人才華的差距,毅然決然離開內場進入外場;第十集,為了勸說祥平留在Grand Maison Tokyo,京野做了一道拿手的「本州烤鹿肉派」,他搖著祥平的肩膀大吼:「怎麼樣,一點都不打動人心吧?你做的員工餐都比這個好吃!」祥平是擁有打動人心力量的才能者,京野不是。
廚師的才華是不是一種與生俱來的天賦?內建的、天賜的、流在血液裡的,老天爺有賞你才有得,除此之外,再怎麼努力也不可得。
劇本最後沒採取這種宿命論。為了米其林評鑑,倫子與尾花各自研發一道魚料理,倫子做烤石斑佐榛果鯷魚醬,尾花做鮪魚吉拿棒,臨到評審關頭,倫子以主廚身份決定端上石斑,尾花憤而離開。最後,倫子摘下三星,證明了自己的能力。
這樣的故事發展,隱含著「廚師的才華可以透過努力來精進」的意思。日劇喜歡這種勵志的道德意義,也確實,才華是見識與知識的總和,空有才華而不努力難有成就,即便是全才的江振誠主廚也曾經說過:「我沒有不用力的時候。」
然而我總認為,做菜的感性,觸動人心的能力,總有一點難以言說的成分,那些說不清楚又吸引人的感覺,只能歸咎於老天。美國飲食作家Michael Rulman在《The Soul of a Chef》一書中提到廚師通過「Certified Master Chef」考試所應具備的特質時,也說「You either have it or you don't」(有就是有,沒有就是沒有)。不論是烹飪,或是音樂、繪畫、舞蹈、運動,才華或許還是有一個基本門檻,分別只在於有跨過與沒跨過而已。
#料理擁有推動人心的力量
倫子主廚當然是跨過了。站在講台上,手拿三星獎牌,倫子主廚發表了令人動容的演說,這段台詞寫得真是太棒了:
「我要向聚集在這裡的廚師同仁們,以及飲食業界的所有人,發自內心表達敬意,我能站在這個舞台上,我也由衷感謝。過去我一直夢想著站在這裡而不斷做著料理,卻失敗了,理由很簡單:因為我還不夠努力。讓我明白這一點的是餐廳的夥伴們,是他們教會我,懷抱熱情真誠面對,堅決不逃避,把客人放在第一位,然後就是相信自己。是他們把我帶到了這裡。謝謝你們。」
「我們的工作很樸實,只是端出料理取悅客人。但是,我們可以如同政治家那樣,蘊藏改變世界的力量;也如同藝術家,讓人感動;更如同醫師與律師,可以救助他人。我認為這是一份很棒的工作,我很喜歡,更以此為傲。如今我站在這裡,更讓我堅信,料理作為一種訊息,可以傳播到全世界。料理擁有推動人心的力量。」
你怎麼能不迷戀料理的世界?
「就是這樣才放棄不了啊」,琳達最後一訪Grand Maison Tokyo時如是說。《型男主廚三星夢》說出了好多人的心聲,一部在美食愛好大盛時代誕生的料理日劇,會成為經典吧。
#以上就是本劇為何如此打動foodie們的原因
#我曾經很迷木村拓哉
#木村拓哉說過不想演重複的職業
#這次演主廚即便還是演自己也挺好的
#想要鈴木京香的每一套衣服
#山下達郎的主題曲最高
燻製生活日劇 在 食之兵法: 鞭神老師的料理研究 The Culinary Art of War Facebook 的最佳解答
酒是拿來喝的,不是拿來說的。所以我邊喝邊說 . . .(下)
在充滿著生活感的神樂坂,一轉進那個鋪著石板地的小巷子,就彷彿穿越時空,到了上一個世紀。八月的東京酷熱異常,我們在石板地的盡頭看到了居酒屋「伊勢藤」。這個兩層樓的木造房子創建於1937年,與1856年創業的「鍵屋」以及1928年創業的「齋藤酒場」都是古色古香完整保留東京傳統風情的居酒屋,也是無形的文化財。
要是說「大はし」出的酒乾淨俐落,那「伊勢藤」就是整套地銳利簡單。客人沒有點菜的權力,店裡會直接出「一汁三菜」。然後酒也只有一種,「白鷹」,而且自然一定是溫酒。店的正中間的地爐燒著的碳火點綴著店內非常昏暗的燈光,爐上吊著的鐵水壺表面也已斑駁。店裡沒有人交談,有的只有夜晚的寧靜。大家只是安靜地喝著自己的酒,然後邊搧著自己的扇子。正如剛剛講的,這是個酷熱的八月,而店裡沒有冷氣 –
「齋藤酒場」是在冬天去的,它開在北區的十条。說到北區就想到隔著荒川與埼玉縣相望的赤羽。赤羽本身就是個美食餐廳密度很高的地方,而且大白天就一堆人在喝酒,再加上去年山田孝之所主演的『山田孝之の東京都北区赤羽』的日劇,讓赤羽這兩年話題不斷。而十条就在赤羽往下走的下一站(東京人比較習慣用上下左右而不是東南西北來分地理位置),也是美味餐廳密集、暖簾櫛比鱗次的地方。「齋藤酒場」的煮魚凍(にこごり)非常地好吃,但是吃了幾道菜之後我們就往下一家去了。走不到幾步路,就看到了掛著赤提灯(あかちょうちん)的田や。田や是孤獨的美食家第二季第十集時五郎造訪的店。四面牆都貼滿了讓人眼花撩亂的菜色,其實田や本身是主打秋田&茨城料理,因為おかみさん是秋田人而マスタ是茨城人,所以連 きりたんぽ鍋和あんこう鍋也都可以一網打盡。在田や第一次吃到秋田人稱做鰰魚的ハタハタ。ハタハタ是日本古語雷的擬聲語,現代的話是「ゴロゴロ」。ハタハタ在秋田是在常打雷的11月捕獲量最大,所以又被稱為雷魚,它魚卵的口感極為特別,有著很強的彈力。另外一道在其它居酒屋少見的是燻鯖魚(サバのくんせい)。サバのくんせい非常地費工,要經過: 塩漬け=9時間→塩抜き=1時間→風乾燥=4時間(冷蔵庫でもOK)→熱乾燥=1~2時間→燻製=3時間(70~80℃位で)→風乾燥=12時間(冷蔵庫でもOK)”的過程才完成。塩漬和風乾讓油脂平均嵌入魚肉的紋理之中,然後在煙燻利用不完全燃燒煙霧燻製來保存食物的方法在過程中溶出多餘油脂和25%的水份再附著上燻香。一道料理用同時用撒鹽再低溫乾燥讓食材充滿鹽味味的冷燻法和利用不同燻材以高溫燻製的熱燻法料理,一方面可以避免熱燻的過度乾澀無味,一方面又避免了冷燻過鹹的味道。
其實居酒屋的出現和一場大火有關,那就是江戶時代所發生的明曆大火。明曆大火之後,來自日本各地的工人聚到了江戶進行修復的工作,為了讓他們填飽肚子,一種被稱為煮賣屋的餐廳在淺草出現了,這就是江戶庶民餐飲店的起源。而居酒屋就是「可以待在(居)酒店裡喝酒」的店,是從零售酒店讓勞動者喝酒開始的。
最近最喜歡喝的酒之一是「釀酒人九平次」(醸し人九平次)。它由愛知縣名古屋市的萬乘釀造所製造,其中的純米大吟釀酒「別誂」還被巴黎的米其林三星餐廳使用。「釀酒人九平次」將兵庫縣產的酒造好適米「山田錦」研磨到35%,有著非常類似哈蜜瓜和西洋梨的果香。山田錦是1936年在兵庫縣的農務試驗場配種而誕生的米,因為米粒很大,因此方便精米。
另外一隻是福島縣由大七酒造生產的的大七純米生酛。以「日本三井」之一的「日影之井」的名水釀造,並承襲傳統的生酛釀造方式,也就是在釀造培養優質酵母菌的酒母。生酛將原本就存在於空氣裡的天然乳酸加入培養,藉以調整對酵母而言最佳的環境。而採用生酛釀造時,會將完成作業的蒸米、米麴、和水利用被稱為擢棒的工具搗碎,進行稱為「山卸」的作業,如此釀造的酒因為酒母本身的胺基酸度很高,所以口為特別濃郁而香氣深厚。
再來就是酒國高知的醉鯨。雖然香氣不顯著,但是喝來俐落感十足,而且十分能夠凸顯料理的美味。
上述幾隻,除了「釀酒人九平次」之外都是比較容易買到的。其它的入門酒還有「真澄」、「浦霞」與上唷篇提到的那幾隻。比較難以得手的除了釀酒人九平次」之外當然就是「十四代」了。另外還有島根縣的「王祿」和靜岡縣的「磯自慢」。一直覺得很難喝的則有「南部美人」和「天狗舞」,兩者都是石川縣產,希望只是巧合。
燻製生活日劇 在 熏製生活線上看- 日劇- Gimy劇迷 的推薦與評價
熏製生活劇情:|更新至13集|《熏制生活》講述講述的是26歲的咖啡店店長賴子(志田未來飾)和24歲的自由職業者巡(泉澤祐希飾)這對“同居進入第3個年頭 ... ... <看更多>
燻製生活日劇 在 如果你喜歡美食,真的就該自己試試煙燻,這齣劇 ... - YouTube 的推薦與評價
這齣 日劇 再次發揮了日本文化裡,「小地方也有大學問」的傳統美德,煙燻食物竟然可以燻出一部 日劇 ,而且只能用「無所不燻」來形容...# 燻製生活 #志田 ... ... <看更多>