一部真人真事改編的電影偏離事實多遠是大家可以接受的?
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答案可能很簡單,那就是只要世人不知道真實的版本,無論偏離多遠,大家應該都能接受。
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最具代表性的例子無疑是《美麗境界 A Beautiful Mind》(2001),這部作品長期因為與事實偏離太大而遭到詬病,不過顯然一般觀眾並不在意,奧斯卡尤然,在當年授予其最佳影片、導演與最佳改編劇本等四項大獎。特別值得玩味的是,人生被大改的主角本人,竟也毫不在意。
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如果今天要拍攝的是一個關於麥可.傑克森(Michael Jackson)的傳記電影,很多人都自認為能插得上話,一個非關史實的小改動就可能面臨抵制。不過當主角是一個曾經榮獲諾貝爾經濟學獎、名為約翰.納許(John Nash)的數學家,一切就容易操作得多了。
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在《美麗境界》問世以前,世人根本不知約翰.納許是何許人也,他對賽局理論的貢獻也當然只有學界的人才會清楚。好萊塢監製布萊恩.葛瑟(Brian Grazer)是在偶然之下讀了西爾維亞.娜薩(Sylvia Nasar)與1998年出版的《美麗境界》原作,內容詳述了約翰.納許的人生故事,葛瑟很快從中嗅到發展的可能性。
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當然不僅僅是約翰.納許對20世紀經濟學、電腦科學與軍事理論等領域的貢獻很值得為眾人所知,而是他在正值壯年期間深受思覺失調症所苦,經常妄想外星人傳遞訊息給他,因此有很長一段時間被逐出學界。葛瑟發現這簡直是現成的好萊塢題材。
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他找來阿奇瓦.高斯曼(Akiva Goldsman)來接手編劇,並請來朗.霍華(Ron Howard)負責執導工作。高斯曼大筆一揮,果然把約翰.納許的人生竄改得面目全非。在片中幾乎沒有認真提到太多他的學術貢獻,而是將故事重點聚焦在他與太太艾莉卡.納許(Alicia Nash)之間的愛情故事,以及他陷入瘋狂的種種行為。
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因此《美麗境界》當中除了納許夫婦之外,所有的角色幾乎都是編劇虛構的,未提及他曾與妻子離婚38年。他是一直到他在1994年在諾貝爾獎折桂之後,才與太太復合,《美麗境界》上映的同年復婚。編導甚至為了避免觀眾以為思覺失調是可以透過藥物改善,所以將晚年的約翰.納許描寫成持續在服藥的狀態。就連「放筆」的儀式也是掰的,他本人也根本沒有去諾貝爾獎頒獎典禮致詞。
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《美麗境界》的戲劇性大多聚焦在約翰.納許本人紊亂的精神狀況,監製與編導都表明立場,認為既然也沒有人知道他本人當時到底經歷了什麼、看到了什麼幻覺,那的確就有「竄改」空間。事實上,他們的確也不是第一個把名人故事拿來技術性重新改寫的人。
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有趣的是,許多人誤以為納許夫婦可能會對這樣的改編感到不舒服。沒想到在2005年接受《愛爾蘭時報》訪問時,兩人的態度卻是一副輕鬆坦然,一點也不覺得不被尊重。
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「我一開始只覺得配樂好吵。」約翰.納許說:「但在我進入狀況後,我發現這部電影做對了很多事,例如它給了觀眾一定的懸念與娛樂性。當然我不太能接受這部片對我的描述,但我想它畢竟不是紀錄片,以劇情片來說是很成功的。」
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他承認自己只跟飾演他的羅素.克洛(Russell Crowe)(附圖)只在拍攝時見過一次面,而對方顯然無意效仿他的口音。不過他跟太太都愛極了他的演出,艾莉卡.納許說:「我們就是愛羅素.克洛,這是一部偉大的電影,雖然是純屬虛構。」她還為珍妮佛.康納莉(Jennifer Connelly)叫屈,認為她的戲份應屬主角(卻在奧斯卡得到最佳女配角)。
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約翰.納許也澄清,自己對賽局理論的「納許均衡」所做出的突破,當然也不是在酒吧裡把妹想到的。但與許多嚴詞批評電影改編的名人不同,約翰.納許相當慷慨,也完全理解電影可能的侷限,他甚至說雖然電影的敘述不甚準確,但卻對他的一生的確試圖提出了一個解釋的角度。
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「一般來說,思覺失調症患者不會看到幻覺。但電影是一個視覺媒介,所以角色能看到這種幻覺也是正常的。通常真正的患者不一定會看到什麼,但是卻會聽到一些聲音。但想也知道,電影很難這樣做出表現。」約翰.納許明白許多人會批評這部片對思覺失調症症狀的誇張化,但他顯然毫不在意。
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不過約翰.納許也語出驚人,他首先承認自己的兒子也罹患了類似的精神疾病,同時指出「去除精神病的污名,只有在精神病被完全消除才可能見效」。但他也暗示這條路並不好走,因為有些人總是必須要靠治療精神病患來牟利。
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事實上,納許夫婦如此捍衛這部電影的理由,除了他們也許真的喜歡這部電影之外,說不定還有一個原因。在當時《美麗境界》作為奧斯卡得主熱門之後,突然出現了一些針對約翰.納許的攻擊,包括指控他有反猶太傾向等等,片廠親上火線,帶著約翰.納許受訪挽回聲譽。可說他的生涯成就幾乎與這部電影完全綁在一起了。
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2015年,因為在非線性偏微分方程式上的貢獻,約翰.納許與路易.尼倫伯格(Louis Nirenberg)共同獲得數學界最高榮譽阿貝爾獎。
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納許夫婦在遠赴挪威領獎後回國,因為改了航班提早返國,原訂的轎車不便接送,只好改攔了一輛計程車。怎料剛入行兩周的司機因為超車失控撞上護欄,納許夫婦被甩出車外,於同日謝世,結束傳奇一生。
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#美麗境界 #ABeautifulMind #羅素克洛 #RussellCrowe #約翰納許 #珍妮佛康納莉 #JenniferConnelly #JohnNash
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今天來表揚一下金馬影展 2020🤣🤣。
今年影壇逝者多,這樣說很難聽,但是今年看來也是最適合辦展的一年,顏尼歐可以辦展、黛安娜瑞格可以辦展、卡爾萊納、舒馬克、伊恩霍姆、傑瑞史提勒(還可以跟兒子合辦)、伊凡卡漢……大王真討厭寫訃聞,今年寫了不少,實非我願。
然後金馬影展選了亞倫帕克,這當然是個完美的選擇。帕克曾在數十年前在台灣還算頗有名氣,現在看看,他就像那時的大衛芬奇,影像震撼、美學獨特、然後戲肉精彩——不過他沒有芬奇那麼荒涼,在最冷的電影裡也有一點點溫暖。
金馬影展新聞稿:金馬影展重現亞倫帕克七部傑作 奇片《關公大戰外星人》修復登台
https://www.facebook.com/tghff/posts/10159003288596180?__tn__=-R
這次影展選的七片是較為早期的電影,我覺得藝術性或說是文青性(《鳥人》《午夜快車》)、話題性(像《牆》)、娛樂性(《名揚四海》《天使心》)都顧到了,沒有選進 1999 年《天使的孩子》實在是有點可惜,但這部電影當年 DVD 在台灣後來也是隨處花車可見,應該很多人看過了——我剛說的一點點溫暖最好證明就是這部電影,低階愛爾蘭天主教家庭,又貧、又髒、又苦、又孩子多(天主教不准避孕),但他們都用力笑得很開心,笑給自己看。帕克跟小津一樣趴在地上拍,他不是真的趴,他是心裡趴著,不以高高救世主角度拍這些底層。
亞倫帕克很難談,他涵蓋的電影類型太多太廣,有些故事本身峰迴路轉,有些稍嫌鬆散(《天使的孩子》就是),但是帕克明顯不是芬奇那種劇情一定要七進七出那麼複雜的邏輯派,他最美之處都在極小的角落,一個一個的小bit:就像《天使心》的公寓窗戶、向下電梯,那些視覺意象是很強烈的,比起軒然大波的露點床戲(現在不會軒然了)還要容易留在印象裡。
帕克的鏡頭切換極為靈活,沒有一個鏡頭是循規蹈矩,看看這段鬥毆戲:
https://www.youtube.com/watch?v=5RbUdJcxhhg
你知道現在的鬥毆戲可以拍得更血腥,但是很難拍得比帕克更獸性、更瘋狂……這個片段不是要把那個人打死,而是要發洩怒氣與怨氣……只是剛好把人打死了。主演Brad Davis發瘋似的亂跳亂砸,配樂那些陌生語言的吟唱更增添了不安感……你不知道下一刻會發生什麼,但總之是很不好的事。拍出「不好的事」不是最難的,拍出「等等一定會有不好的事」才有趣:那個人終於死了,而剛剛那個狂暴的野獸發洩完之後突然放空了,這真是美好的懸疑、爆發與放空,幾乎是一場沒有脫衣服的性愛戲。
選大林宣彥的《異人們的夏天》是很美的,這是一個很溫暖很溫暖的故事:男人失意又離婚,無意中穿越陰陽,見到過世數十年的父母,明知人鬼殊途,還是要時時見面,彌補失親多年的苦;男人又遇上一女子,有了一段甜美戀情。這個夏天陰陽交融,男人該選擇生猶可戀還是死不足惜?
騙你的,《異人們的夏天》根本不溫暖。暴雷,他要說的是孤獨的恐怖,能令愛比死更冷。大林宣彥此時尚未把他的後設電影道推向極致,白話點說,《異人們的夏天》是一部主流觀眾也看得懂的類型電影,有點恐怖,有點溫馨搞笑,儘管本質是很嚴肅的,但不會看不下去。
最棒就是你去看《異人們的夏天》,然後回家玩《死亡擱淺》,超棒雙響砲,一定超有感。
順便提一下今年影展也有《深夜裡的美味祕方》,就是 First Cow,話題十足,搶到就贏了
(如果沒有片商搶到版權的話
(感覺應該有人搶了
2020金馬影展將於11月5日至22日展開,10月23日晚間舉辦選片指南,10月24日開始售票。大王年事已高家有老小,無法趕場,今年繼續觀望各位搶票,加油~~GOGOGO~
《關公大戰外星人》當然很不錯,但這片對我來說的意義已不是正片,而是彭浩翔在其上投注的數年精神——以及他現在的政治立場。
不說了。
下圖是帕克與瑪丹娜在拍阿根廷別幫哭,這張照片是帕克過世時瑪丹娜貼在insta上的,她說:「……他教了我好多,相信我,把我逼至極限,然後拍了一部好電影……」看到關鍵字了嗎?逼至極限。現在再看看上面那段《午夜快車》影片,帕克當然在方方面面都要推到極限,此言不虛。
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【英國奧斯卡 #BAFTA 完整入圍名單揭曉】
就如同美國的電影藝術與科學學院(AMPAS)所頒發的奧斯卡獎一般,大西洋另一側的英國影藝學院(BAFTA)每年也會頒發由該地電影專業人士評選而出的「英國奧斯卡獎」。英國奧斯卡的會員大約七千人,包含幕前幕後各領域的英國電影人(其中約 500 人與奧斯卡會員重複),因此可以說是最具有指標性與預測性的奧斯卡前哨戰之一(比金球獎重要得多)。過去記錄來看,英國奧斯卡與奧斯卡的入圍名單技術獎項重複性高達九成以上,而演員/導演/影片等大獎也有七八成的共通性。
今年入圍名單最大贏家為《#小丑》,共以 11 項入圍領跑,其次為《#愛爾蘭人》與《#從前有個好萊塢》,各入圍 10 項。金球獎大贏家《#1917》則以 9 項緊追在後(在金球獎揭曉前,英國奧斯卡已經完成投票了,兩者互不影響)。重新獲得推力的包含《#兔嘲男孩》、《#她們》、《#教宗的承繼》,以及驚喜入圍劇本獎的《A+瞎妹》。比預期表現差的則有《#賽道狂人》(僅有 3 項入圍)與《#別告訴她》(僅 1 入圍)。《#寄生上流》也未能橫掃(僅 4 入圍),也沒能入圍演員獎。
英國奧斯卡雖然指標意味濃厚,但還是要剔除掉一些他們過度力保本土英國片的趨勢。今年最明顯的例子就是《#鏗鏘玫瑰》的 Jessie Buckley 入圍女主角。儘管欣喜,但奧斯卡應該還是很難擠進去(奧斯卡這一席應該會給《別告訴她》Awkwafina 或《#Harriet》Cynthia Erivo)。
今年雙入圍者共有兩位:《兔嘲男孩》與《#婚姻故事》的 Scarlett Johansson ,以及《#重磅腥聞》和《從前,有個好萊塢》的 Margot Robbie。攤開所有演員入圍者來看,清一色全部都是白人,最佳導演入圍者也全都是男性,或許這會是本屆英國奧斯卡被人非議之處。
幾個遺珠: 《愛爾蘭人》Robert Deniro、《#痛苦與榮耀》Antonion Banderas、《#舞孃騙很大》Jennifer Lopez、《別告訴她》Awkwafina、趙淑貞、 《#我們》Lupita Nyong'o、《Harriet》Cynthia Erivo、《賽道狂人》Christian Bale、《1917》剪輯。
最終得獎名單於 2/1 頒獎典禮揭曉。
入圍數統計:
11- 《小丑》
10- 《愛爾蘭人》,《從前,有個好萊塢》
9- 《1917》
6- 《兔嘲男孩》
5- 《教宗的承繼》、《她們》、《婚姻故事》
4- 《寄生上流》、《火箭人》、《親愛的莎瑪》
——完整入圍名單——
※最佳影片
《1917》
《愛爾蘭人》
《小丑》
《從前,有個好萊塢》
《寄生上流》
※最佳英國片
《1917》
《Bait》
《親愛的莎瑪》
《火箭人》
《抱歉我們錯過你了》
《教宗的承繼》
※最佳英國編劇/導演/製片首部作品
《Bait》
《親愛的莎瑪》
《Maiden》
《Only You》
《Retablo》
※最佳導演
《1917》Sam Mendes
《愛爾蘭人》Martin Scorsese
《小丑》Todd Philips
《從前,有個好萊塢》Quentin Tarantino
《寄生上流》Bong Joon-Ho
※最佳選角指導(21年來最新新增獎項!)
《小丑》
《婚姻故事》
《從前,有個好萊塢》
《The Personal History of David Coopperfield》
《教宗的承繼》
※最佳男主角
《從前,有個好萊塢》Leonardo DiCaprio
《婚姻故事》Adam Driver
《火箭人》Taron Egerton
《小丑》Joaquin Phoenix
《教宗的承繼》Jonathan Pryce
※最佳女主角
《鏗鏘玫瑰》Jessie Buckley
《婚姻故事》Scarlett Johansson
《她們》Saoirse Ronan
《重磅腥聞》Charlize Theron
《茱蒂》Renee Zellweger
※最佳男配角
《知音有約》Tom Hanks
《教宗的承繼》Anthony Hopkins
《愛爾蘭人》Al Pacino
《愛爾蘭人》Joe Pesci
《從前,有個好萊塢》Brad Pitt
※最佳女配角
《婚姻故事》Laura Dern
《兔嘲男孩》Scarlett Johansson
《她們》Florence Pugh
《從前,有個好萊塢》Margot Robbie
《重磅腥聞》Margot Robbie
※最佳原創劇本
《A+瞎妹》
《鋒迴路轉》
《婚姻故事》
《從前,有個好萊塢》
《寄生上流》
※最佳改編劇本
《愛爾蘭人》
《兔嘲男孩》
《小丑》
《她們》
《教宗的承繼》
※最佳剪輯
《愛爾蘭人》
《兔嘲男孩》
《小丑》
《賽道狂人》
《從前,有個好萊塢》
※最佳攝影
《1917》
《愛爾蘭人》
《小丑》
《賽道狂人》
《燈塔》
※最佳配樂
《1917》
《兔嘲男孩》
《小丑》
《她們》
《星際大戰:天行者的崛起》
※最佳聲音設計
《1917》
《小丑》
《賽道狂人》
《火箭人》
《星際大戰:天行者的崛起》
※最佳視覺特效
《1917》
《復仇者聯盟:終局之戰》
《愛爾蘭人》
《獅子王》
《星際大戰:天行者的崛起》
※最佳美術設計
《1917》
《愛爾蘭人》
《兔嘲男孩》
《小丑》
《從前,有個好萊塢》
※最佳服裝設計
《愛爾蘭人》
《兔嘲男孩》
《茱蒂》
《她們》
《從前,有個好萊塢》
※最佳妝髮設計
《1917》
《重磅腥聞》
《小丑》
《茱蒂》
《火箭人》
※最佳外語片
《別告訴她》
《親愛的莎瑪》
《痛苦與榮耀》
《寄生上流》
《燃燒女子的畫像》
※最佳紀錄片
《美國工廠》
《阿波羅11號》
《世紀球王馬拉度納》
《親愛的莎瑪》
《個資風暴:劍橋分析事件》
※最佳動畫片
《冰雪奇緣2》
《克勞斯:聖誕節的祕密》
《笑笑羊大電影:外星人來了》
《玩具總動員4》
※最佳英國短片
《Azaar》
《Goldfish》
《Kamali》
《Learning To Skateboard In A Warzone (If You’re A Girl)》
《The Trap》
※最佳英國動畫短片
《Grandad Was A Romantic》
《In Her Boots》
《The Magic Boat》
※最佳新星獎(EE Rising Star)
《別告訴她》《瘋狂亞洲富豪》Awkwafina
《敦克爾克大行動》《雙后傳》Jack Lowden
《A+瞎妹》《難,置信》Kaitlyn Dever
《Luce》《Waves》Kelvin Harrison Jr.
《Top Boy》《Blue Story》Micheal Ward
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