關於 第 五項修練 系統基模 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

【Part Ⅱ：眼見為憑？肉眼看不到的反而更為重要！】

到了演講中段開始說明 KFCS的訓練框架。影片大約十三分半鐘，簡述自己對訓練四元素的理解，以及它們之間的關係，舉了一些實例說明，也透過這個平台分享出來。

#影片主題 如下：

●「體能」很重要，但「體能好」不一定「表現好」。

體能是指能量代謝系統，這個領域的研究主要是在探討能量產生的方式、該如何有效訓練與提升。然而，人的體能有其上限，這個上限有個人因素，所以無法無止盡向上提升；當然也會受到年齡的增長而下降。

● 運動員所展現出來的力量，不只肌肉力量（肌力）。

相對來說，力量的保存期限會比較長一點。因為若訓練得當，一個人在中年後還是能保持健美的身材、平衡與有力的身體。但身材健美、肌肉大不一定能展現出耐力所需的「支撐力」，有些選手肌力不大，但支撐力比較好。

● 「體力」跟「技術」之間的關係。

體能與力量，我們簡稱「體力」，它們是基礎。沒有體力，沒有表現。但有體力，技術不一定表現得出來，所以技術像是「竅門」，體力很好，竅門很窄，就無法有效輸出成更高水準的運動表現。想要開竅，必須刻意開發技術知覺。

● 談鐵人三項運動中自行車的技術比較容易被忽略的原因。

若拿游、騎、跑三項運動來比較，游泳的技術最受重視，因為人浮在水面上時會在矢狀面、額狀面與橫斷面有很不一樣的動作，自由度很大，所以動作差異很大，換句話說，偏差的空間也很大；跑步在矢狀面的自由度最大，其他兩面就小很多了；自行車的自度最受限，因為人體被限制在一個狹小的活動空間裡做踩踏，每個人的雙腳都是在360度裡踩，所以常被認為沒什麼技術可言。然而，實情並非如此。

● 基礎力量 vs 專項力量，兩者之間的關係與辯證。

在我的觀念裡，力量訓練可分為「基礎力量」和「專項力量」。前者是每一種運動項目都要練的，後者跟運動項目有關，例如游泳、自行車、足球和跑步的「專項力量」都會有差別。但「基礎力量」會大同小異，這個大同中就一定有蹲舉、硬舉、上膊……等動作。但若要討論某一項運動的「專項力量」，就必須先了解該項運動的「技術」，因為專項力量是為了服伺專項技術用的，所以若不懂該運動的技術，就無法設計專項力量課表。KFCS把跑者的專項力量分成五大類動作，這五類動作有階層關係，愈底層愈基礎，高層動作需要底層動作的基礎打好才能練得好。

● 眼見為憑？肉眼看不到的反而更為重要！

從「看得見」與「看不見」的視角來說，最表層的「技術」動作是最顯眼的，一個人游得好、跑得好，有時外行人也能看得出來什麼是優美的動作，比較難辯識的反而是偏差動作。偏差的動作可能有千百種，但優美的技術通常只有一種模式。再來到第二層的「力量」，可以舉很重看得出來，但肌纖維的組成、收縮的方式我們是看不到的，要把身體切開才看得到。第三層的「體能」更是如此，我們知道身體裡一直在產生能量，但那已是分子層級的運作，就算切開身體還是看不見，要用顯微鏡才能看見。第四層的「心」更是幽微，此時倍數再高的顯微鏡都不管用了，心的運作已非實體，並非肉眼所能看見，但它卻最最最重要。就像水和空氣，最重要的事，最容易被忽略。若沒有了空氣，我們幾分鐘後就會死；若無心訓練，一切都失去了意義。心在最底層，若無心訓練，體能、力量與技術的訓練再科學都沒用了。

● 從「和解」的觀點來看待訓練。

「練心」的訓練架構裡有一個很重要的關鍵句是：盡量不要有「衝突」。假設一位跑者練了很久，目標設定在全馬破330（3小時30分），也就是五分配速（每公里花5:00），如果在賽場上太執著於這個目標，看到錶上顯示5:10就會覺得太慢了開始加速，錶上顯示4:50又會覺得太快了開始減速，快了慢了都緊張，此時不只無法專心在跑步本身，心裡的緊張會讓肌肉也跟著變得比較緊繃，那他還能完全發揮表現嗎？在賽場上設定明確的目標就會產生這樣的衝突，我們該如何在比賽期引導學員減少衝突，能在賽場上跟自己和解，也是KFCS系統要探討的重要課題。

● 從老子的「反者，道之動」哲理來理解訓練的自然規律。

「技術」與「心」之間有著密切的連結，心愈穩定、愈平靜、愈安定，技術的水準就愈能開發出來。「反（返）」的概念來自於老莊。老子說的「返樸歸真」、「復歸於嬰兒」與莊子所說的「坐忘」背後所傳達「重『新』再來一次」的哲理。教練如何讓運動員（或跑者如何讓自己）回到最初的地方，那是一種如同嬰兒般無知的渾混狀態，在訓練當下能忘掉過去的訓練，不去預期訓練會帶來的效果。因為那種「預期」的心理 ，反而無法帶來真正的效果。

運動員必須去用一種嶄新的心態來體驗動作本身所帶來的感覺，而不是去期待動作與訓練會帶來什麼的效果。訓練時要把課表與動作當成全新的（或是教練要引導學員把當天的訓練變化成一個新的樣子），如此對知覺的刺激才會鮮明。

這麼思考下來，對於訓練有素的運動員，或是對於熟悉技術動作的學員來說，需要的是「復歸於嬰兒」那種「復」的工作，就像重看一部電影時要先把劇情的細節都先忘掉，才能重新體驗樂趣、重新帶來啟發、重新帶來改變。如同過年時常見到的春聯「一元復始，萬象更新」。想要「更新」，就必須要能夠「忘」、「返」、「復」，要有重頭來過的過程，才會產生新的啟發、新的進步。所以，「新」的生機就必須是一種從「心」出發的修練過程了。

「反（返）」是自然的規律，是一種自然的動態過程，所老子說：「反者，道之動。」為了順應自然，返回到底層、返回到最初的地方是不斷提高表現的關鍵。

總結：教練要能運動員專注在訓練本身之外，也要引導他看淡訓練時速度、成績與名次，這些都是難以預料的結果，無須在意；須在意的是「訓練」本身，也就是練心、練體能、練力量與練技術。

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KFCS 自行車、游泳與跑步教練的培訓班在前兩年已在台灣各辦了一梯次，今年（2021年）八月將在台灣開辦跑步教練培訓第二梯（加上大陸是第三梯），下面是課程大綱與簡章，有興趣的人可以參考簡章。

#課程簡章：https://lihi1.cc/h4xVj

{{ 貳. 談談電吉他相關 }}_17

近日，由於『中共病毒武漢肺炎』疫情肆虐，全球各國百工百業突如其來進入了一種『瞬間停格』的『體感電影』場景畫面，如果你剛好看過韓國在 2013 年就上映過的『流感』(https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%B5%81%E6%84%9F_(%E9%9B%BB%E5%BD%B1)) 這部電影，或是大名鼎鼎、在 2011年上映的『全境擴散』(https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%85%A8%E5%A2%83%E6%93%B4%E6%95%A3)，乃至於 2016年播放的冷僻改編美劇『隔離危城』(https://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%9A%94%E9%9B%A2%E5%8D%B1%E5%9F%8E)，這些影、劇畫面與現今真實生活裡發生的既視感，真的會讓人疑惑究竟是戲如人生、還是人生如戲 …

(我們可能要祈禱的是：這 … 應該不會發展成為『全境封鎖』[https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%B9%AF%E5%A7%86%E5%85%8B%E8%98%AD%E8%A5%BF%EF%BC%9A%E5%85%A8%E5%A2%83%E5%B0%81%E9%8E%96
] 的慘狀吧？)

當然，在生活層面的影響，特別對於影視音娛樂產業來說，整個產業活動的急凍，來得完全措手不及；面對可能整個年度的工作行程都被取消而『非自願性』的長假，在唉聲嘆氣之餘、從積極正面的角度來想，也許這多出來的時間，正可以用來研究一些平時無暇顧及、可又是世界潮流趨勢的資訊與器材、知識，也許～ 在不久的將來，會因此而增加了自身的戰力，或至少多瞭解一些『選擇性方案』。因為了這樣的想法，所以想在此做一些資訊的分享。

當真實世界暫停下來的過程裡，網路的數位虛擬世界其實還在以可怕的速度進化演變著；如果你是從實體器材一路走來的音樂工作者 --- 當然！特別是愛用真空管音箱的電吉他手，過往，一切以『數位模擬』做為號召的產品，不論它的價位落在什麼區間，想必你都是不太樂意接受的。我當然知道真空管器材所帶來的豐沛泛音與扎實的量感、彈奏的手感，都是無與倫比的真實體驗；只是，如果以居家練習、甚至到了錄音工作需求，你也不得不承認：『那不僅僅是一組真空管音箱而已』的事情了。

特別是，如果連器材測試達人 Pete Thorn，在本週都開始做這樣的器材示範時：https://www.youtube.com/watch?v=SPzkkBMsk1g
，你可能要接受一種已經發生的事實：數位模擬與實體至少已經可以分庭抗禮。當然，Pete Thorn 的『數位演進之路』是其來有自的：他本人的簽名音箱型號『PT15 I.R.』(https://www.suhr.com/electronics/amplifiers/pt15-ir/)，就是全真空管音箱頭搭配了 IR 箱體模擬技術，以方便個人工作室宅錄時的有效音量控制 --- 而我們也很理解：真正影響著電吉他音箱音色的最主要部件，其實就是『音箱箱體』與『麥克風收音模組』，如果這兩個部件都已經『IR』數位模擬化了的話，其實，再往前去將後級部件、前級部件一一數位模擬而成為『全數位軟體模擬』(Plug in)，應該也是非常自然的進程吧？

一般來說，數位模擬的主流技術大致分為兩類，其一，在此再次引用網友『Monk』兄對於『IR』技術的解釋專文：http://monkcustom.blogspot.com/2019/04/irimpulse-response-application-tips.html，這裡提到『卷積運算』，我們可以把它視為是『箱體部件』的獨立模擬技術；而如果往前延伸，將『前級 + 後級 + 箱體 + 麥克風收音』整個視為一整組『卷積運算』，這就是『Kemper Profile』(https://www.kemper-amps.com/) 系統、類似『音色照相』的取樣技術。另外一種主流技術，則是將『構成真空管音箱的每一個零件的作用方式都逐項以數位運算方式模擬，再將零件逐項加總』的建模方式，硬體類的『Fractal Audio System』(https://www.fractalaudio.com/p-axe-fx-ii-preamp-fx-processor/) 與軟體類的『Positive Grid Bias 系列』(https://www.positivegrid.com/promo/?gclid=Cj0KCQjw9tbzBRDVARIsAMBplx8YQaZAKNbEHsjJLlCEEM2DKgKFp57iC4N98itCXOHwBeFE-EdieekaAntwEALw_wcB)，都是走這種硬功夫路線。今天所想分享的『全數位軟體模擬』產品，也都涵括在這兩種技術慨念之內。

[三. 電吉他相關器材測試]＿測試藍皮書_03 音箱模擬軟體 (Plug in) – 1

在真正進入品項簡介之前，有幾個工作重點，我想要先提出來，簡單說明一下：

(1) 現今在網路上頗有聲量的各廠牌音箱模擬 Plug in，不論是免費或付費形式，我大致都親身試彈過；而今天所分享的『付費式』產品，全都提供了『免費前期試用』的行銷方式，對於宅錄需求的經濟考量，我覺得是非常值得讚許的推廣手法。
(2) 如果你的器材連接路徑，是電吉他直接進入錄音介面來驅動軟體的話，我強烈建議在吉他與錄音介面之間，安插一個具有『Buffer』功能的任何形式效果器 (Pedal) --- 你不需要開啟它的功能，只要讓訊號經過它，這會讓你得到非常清晰乾淨的軟體驅動音色，否則，你很容易覺得軟體的音色在低頻部位一直有一種無法擺脫的『拖泥帶水的骯髒、沈滯』感。詳細的原因在附圖相片中有若干說明，另外～ 請見這個產品說明連結：https://www.waves.com/1lib/pdf/plugins/prs-supermodels.pdf
(3) 對於現今的這類型數位模擬軟體，最讓譬如 Steve Vai 這樣的大師所敬而遠之的主要病因，其實是來自彈奏時，實際撥奏與音色驅動反應呈現之間的『延遲感』(Latency)。為了解決這個延遲問題，通常我們都會將電腦的錄音軟體所設定的工作暫存區域『Buffer Size』調小；但如果你正在一個編曲工作檔案中，你很可能同時還開了許多的軟體音源，如果 Buffer Size 過小，非常容易造成音源的『爆音』或甚至跑不動程式因而當機的問題。我的建議是：在選擇數位模擬音箱軟體的品項時，盡量尋找除了從 DAW 裏呼叫使用的格式 (AU, VST, AAX) 之外，還配置有『外部獨立運作』(Stand Alone App) 格式的產品來工作：我會讓我的 DAW 維持在正常的 Buffer Size 大小 (約略是 512 ~ 1024 Samples)，來維持編曲程式的必要運作，這時，我所錄進去的吉他訊號，是完全沒有任何效果的『乾訊號』，並且，是不播放出來的；但我會在 DAW 之外的電腦桌面開啟 Stand Alone 的軟體版本，此時，我可以將這個獨立運作的軟體版本 Buffer Size 調到極小 (有時甚至可以到 32 ~ 64 Samples) 來維持彈奏時的手感，並且可以同時與編曲軟體進行同步播放與錄音 (錄進乾的訊號)，完成錄音之後，再從 DAW 呼叫同一個音色設置的預設，來對乾訊號進行類似『Re-Amping』的播放，這樣的工作模式，將會大大降低實際錄音時，Buffer Size 對於彈奏手感的困擾。

那麼～ 接下來就簡單介紹幾款近期內我覺得 C/P 值值得推薦的產品：

[壹] Kuassa Amplifikation Matchlock / Vermilion (https://www.kuassa.com/products/amplifikation-matchlock/, https://www.kuassa.com/products/amplifikation-vermilion/)
通常，數位模擬的領域中，Clean tone ~ Low Gain 音色一直都很難真的找到在手感反應與音色動態上能令人滿意的作品；大半年前，我搜尋到了這個品牌的這兩款產品並且實際使用於商業工作案時，它所提供的音色顆粒與直觀的操作方式，甚至超越了同樣是數位建模方式的 Fractal Axe-Fx ll！因此，現在只要是在這種音色範圍的工作需求，我已經很習慣同時混合兩道以上的 (包括了 Fx II 與 上述兩者其中之一，視音樂內容實際需要而決定) 聲音訊號，來得到清楚的弦聲顆粒感與華麗的音場空間。

而且！它的視覺設計真是加分啊！

[貳] MERCURIALL EUPHORIA AMP SIM (https://mercuriall.com/cms/details_xtc )
同樣是數位建模原理，這個產品的音色則是涵蓋了從 Low Gain 一直到 Heavy High Gain 的音色領域，並且帶著濃濃的 90s’風味的音箱氣質 --- 你應該會知道這是模仿哪個品牌的哪兩款音箱作品。一般說來，不論是硬體或是軟體，原廠設定的音色都很讓人不敢恭維；然而，這個作品的預設音色卻非常容易上手，不論你使用的是單線圈或雙線圈的琴，幾乎不需要什麼費事兒的調整，就能得到相當不錯的音色品質。

我特別想推崇這個產品的『後級音色模擬部件』，它真的讓音色有一種『活起來』的感覺！而『MERCURIALL』這個俄國品牌的其他產品：https://mercuriall.com/cms/ ，從圖例就可以看出各自在師法的具體對象，在嘗試過它們所有作品的免費 Demo 版本之後，我真的覺得各品項的『還原度』非常令人滿意！而整個系列對於『回頭客』都有著價格上的優惠，如果你覺得這些產品的確值得逐項入手，我會建議先購買單價最低的商品，然後再以優惠價格收購其他作品。

[參] STL Tonehub (https://www.stltones.com/products/stl-tonehub-plugin?utm_source=STL+Tones&utm_campaign=353a7a44d6-EMAIL_CAMPAIGN_2019_05_02_11_40_COPY_01&utm_medium=email&utm_term=0_949ede8d45-353a7a44d6-70838879&mc_cid=353a7a44d6&mc_eid=8dae41d5bb )
這個作品就比較像是 Kemper Profile 那一類『音色照相機』式的運作邏輯，它網羅了近代有名的吉他手 (都是樂風比較激烈、極限走向) 所調校出來的音色，做成『音色包裹』在音色平台上運作。如果你還不想額外付費去取得那些樂手的簽名音色，那麼～ 原廠提供的基礎音色其實也還算全面。只是不同於前面那兩款『數位建模』的工作原理，這一款作品的『音箱模擬部件』是無法獨立出來、去支援第三方 IR 檔案的 --- 如果你試過了前面兩款作品，也嘗試過更換第三方箱體 IR 檔案，你就會知道這類型『照相機』式的音色取樣，在功能上會略顯侷限。不過～ 這種工作邏輯的作品音色，通常都有著更『拳拳到肉』的扎實感，或許，這就是不同的市場區隔策略吧？

值得一提的是：這個品牌在前幾年都是提供免費的數位建模模擬音色，你可以從他們的產品線找到一款完全免費的『音箱頭模擬 + 箱體模擬』的套餐，那個兇殘的音色，在金屬界可算是赫赫有名得很啊！

以上。

當然！再一次，這些數位模擬的產品，在彈奏的動態上，目前依然還無法超越實體的器材；然而，如果觀察過去五年數位領域演算法發展的質量，我覺得這個走向完全無法預測它的極限；又如果再加上類比環境所有周邊設備的考量，以及工作時段、地點的機動性，整體說來，我覺得趁現在來瞭解一下這個世界展現的趨勢，應該是一個必要的選擇。

而且！第一，它不用出門就可以取得。第二，你很可能根本不會花到錢。第三 ……

啊～ 放假就是要彈吉他、研究器材、修練武功啊！啊～ 不然勒？

【盧斯達專欄：伊斯蘭中國化五年計劃－兩頭史前巨物的鬥獸現場】

近年中國官方對宗教事務收得非常緊。主要受攻擊的是兩大「西方」宗教，即耶教和伊斯蘭教。除了教堂遭強拆、信徒遭監控和迫害的消息日多；據設在意大利的中國人權網站《寒冬》所報，有河南官員在巡視教堂的時候，當場將「十誡」的一句「除了耶和華，不可有別的神」抹掉。對伊斯蘭教，最近中國的「伊斯蘭教協會」表示，要堅持伊斯蘭教「中國化」，訂下五年計劃，批評該國一些伊斯蘭教徒「泛清真化」，「重教規輕國法」，「只知是信徒，不知是公民」等等。

所謂宗教自由是最表層的，更深層次的一面是兩套文明模式互不相容的對決。生活在「現代」之中人，對「宗教」的想像，來自歐美模式。也就是宗教改革之後，宗教退出公共、與政治切割，僅作為一種「生活模式」或形上權威續存著，勢力大不如前。然而這只是人類文明中的一個特例，而不是普遍，又經漫長的鬥爭，市民社會形成、民族國家興起，有過很多宗教戰爭，才導致基督教世界變成今日的樣子，也影響了我們對「宗教」的看法。

但事實上，世界上大多數宗教的世俗化程度都沒那麼深。例如伊斯蘭教和儒教。這兩種事情，與宗教改革前的耶教一樣，都是一套整全的秩序，它不只是一星期有一天上教堂的那種「生活方式」的選擇，而是一套鋪天蓋地的政教體系。

伊斯蘭涉及的是一套自己的法律體系、政治秩序、徵稅方法、軍事系統，它不只形而上的信仰，而是劃定了人間的政治和生活秩序。所以到最後，伊斯蘭會成為一個民族，雖然它誕生的時候還沒有現代意義的民族，但以現代的眼光來看，它會成為一個民族。

要打「小弟弟的股屁」

印巴分治，也就是巴基斯坦要從印度獨立，宗教問題就是其中一大衝突。儒教也是如此，雖然我們自己都不相信儒教還存在，但它的確存在，而且與所謂「現代世界」同樣格格不入。

儒教有天地敬拜、形而上的道學和宇宙觀，也有心性修練的個人層面、特殊的倫理社會秩序，再開出君主得到天命的政治合法性理論，還有帝國不斷擴大而沒有疆界的國際觀。這整套的文明觀念才是中國的底色，共產黨的政治觀念反而成為裝飾。

在鄧小平的時候，中國和越南打仗，鄧小平在一個會議上表示，要打「小弟弟的股屁」。這就是天下觀，認為自己是天下宗主。毛澤東的世界革命觀，以及第三世界觀念，終究只是幻影。深植在中國人心目中的世界，是一套與當今民族國家、主權互相對等的西發利亞 (Westphalian) 秩序不一樣的「天下」。

因此伊斯蘭和中國是兩隻相遇的怪獸，因為它們不會希望被僅僅限制在人們的星期天，它們不想成為一個「選項」。它不會容許自己內部有不信教的人、不信教的思潮和經織。正如中共不會想淪為民主制度中的一個政黨選項。

凡古老的文明，都是鋪天蓋地兼無所不包。伊斯蘭是要遙遙望向建立哈里發國的，也就是有一個政教合一的理想。這也就是中共說的「組織」。這組織自然違背中國的「治理體系」。

所謂伊斯蘭或宗教組織要中國化，就是講求「天無二日，民無二君」，在中國之中不可以有兩套組織。不可以有兩個主，不可以有兩套精神和社會生活，不能有雙重效忠。這與猶太教以來的一神傳統，異曲同工，同類相衝便在所難免。

很多東西都未經歷「現代化」

中國和清真，皆預設的霸權和文明。文化可以互相影響，文明卻是要講求改變人的，擴張的。這兩套同樣經歷過西方的「入侵」而衰落，等待著用一切必要手段「復興」。

所以伊斯蘭和中國文明都可以和西方和平共處，以受害者的姿態擴張和騙取好處，但伊斯蘭和中國碰上了，就會是一場殘酷的血戰，因為兩者都自視為天字第一號的受害者。在對方面前，不會懷抱西方人那種勝者的內省和退讓。

所以歐美或中文圈的觀察者，大多察覺不到事情的古文明體系的身影。因為我們都接受「西方」那個「宗教」的定義。事實上世上還存在的古老文明，都沒想過放棄自己在公共世界的宰制力，「宗教」本來是不講宗教自由的。宗教寬容在西方成為一個定例，或普世價值，是因為經歷了長期的自我分裂和競爭。但在歐洲以外的地方，這並不是通例。有很多東西都未經歷「現代化」的。

中國的大一統宗教，當然不是我們自小認識的那樣溫柔恭儉讓，一切都是透過暴力擴張，而非「以德懷人」、「嘉惠遠人」，所以今日的中國才擴大到這個版圖。至於伊斯蘭在歷史上自然也是箇中好手。

雖然有人會說「這不是真正的伊斯蘭」，正如大家都可以說「這不是真正的中國文化」，這就變成玄談了。雖然在客觀上，我們應該關注和同情受害者，但不代表我們要對事物的本質隱惡揚善。