今日,八一四空軍節。
在H&M我曾提過,早年我國有拍出以空軍為主題的愛國電影-筧橋英烈傳,而這幾年談到抗戰電影,則是處處限制或是乏善可陳,早些年有一部以抗戰空軍為主題的「大轟炸」,雖有好萊塢明星加入,但卻是抗日神劇的電影版本,整個劇情給我感情廉價、敘事破碎、作戰場面超蝦的炸裂感(這也怪我自己,電影名稱不是早就提醒我嗎?只是我自己沒看出來)。
空軍主題本來就對技術有較高的要求,服化的還原更是需要考證以及資金(而且還未必能重複利用),中國現代史相關的歷史劇又容易受到意識形態而影響銷路,而且歷史劇其實對觀眾是有些門檻的(當然向大陸的抗日神劇那是直接將下限給打破了,怎麼扯就怎麼拍,套著歷史的皮拍科幻狗血扯淡的內容,被罵著但把錢給掙了,不寒摻),這都使空軍主題的影視作品越加難產。
好在千難萬難,還是會有佳作出現,像是前幾年的台劇─一把青。
一把青描述的場景,是抗戰後,歷經國共內戰乃至遷台的我國空軍。導演非常討巧的,把很多重點集中在空軍眷屬,特別是女眷身上。雖然戰鬥場景極少無比(畢竟沒有經費燃燒),但還是打造出當時國軍裝備,號稱二戰當中各項數據平均起來最棒的螺旋槳戰機─P51野馬戰鬥機。
除了在場景盡可能地打造,劇中更多呈現眷屬面對空軍將士隨時一去不復返的焦慮,甚至是面對家破人亡後必須承受的悲痛。同時也有描述空軍將士面對戰場、生活,甚至是大時代下的政治氛圍,他們要在自己心思意念的掙扎中選擇盡忠職守,或是選擇忠於自我。
雖然一把青並非以抗戰為主題,部過裡面一些橋段還是有帶到抗戰。像是天心飾演的女角,他的第一任丈夫就是在抗戰中身亡,為了照顧未亡人,只好由丈夫的學弟「交接」續娶。由藍鈞天飾演的學弟被問到是否願意接受,他只是感慨的說:「我能不接受嗎?我的命是學長換來的(註:當時其實應該是由學弟迎敵,但學長主動扛下任務進而導致陣亡)。」然後學弟跟原本的女友分手,和學長遺孀以及遺留下的女兒重組家庭。
我通常跟人說,我對先人們通常是先有一份敬意再開始研究。
為何?因為先人們的經歷,有時真非現代和平時期的我們能比,特別我主要關注的,是充滿變動的中國現代史。
我想我一輩子也未必能明白理解先人們的心境(而且其實我也不想有機會去理解,有道是「寧作太平犬,末做亂世民」,現在生活雖有一堆鳥事,但勝過戰亂下的顛沛流離),所以我所能做的,就是以我的觀點去紀錄以及紀念過往,然後期望這些過往能對現在的人們有所幫助或價值。
八一四空軍節,同時也是我對戰火下軍民的弔念,我想就用一把青的主題曲作為我的表述吧。
同時,一把青的導演為曹瑞原。我之所特別提到,是因為今天也有一部由他導演並讓我很期待的電視劇要開播了,不過這等到我今日準備的第二則發文再詳談吧。
https://www.youtube.com/watch?v=xCUQJDFCKyg
筧橋英烈傳 主題 曲 在 金老ㄕ的教學日誌 Facebook 的最佳解答
本周H&M,議題元素相當多元的一周。
首先談到這幾部作品中,我唯二有看過的一部。你以為我要說的是「斯巴達300勇士」,NO!我說的是「筧橋英烈傳」。
作為愛國電影的代表之一,以抗戰初期空戰為主題的「筧橋英烈傳」,在當年的拍攝技術特別突出(直到現在,空戰電影一就是戰爭電影中的技術活),我自己是在電影台看過此部作品,但說真的......隔了這麼久的現在,當年的技術以及敘事模式已經顯得非常老舊,而且裡面很多情節與歷史不符合,如果以一部電影來欣賞,「現在」的我覺得這部作品真的不怎麼樣。
但抗戰空軍背後的故事,卻是十分值得被紀念的。眾所周知,我國在抗戰時的國力非常爛,三軍各方面都被輾壓,面對絕對是九死一生(如果是某些時期的戰損比,說空軍是九死一生都還是低估形容),以至於在「筧橋英烈傳」中出現的所謂「空軍四大金剛」,幾乎在開戰初期都在戰場中喪生。
當然,我相信(也聽聞過)很多士兵對於高死亡率的危局,那是能避就避,但也有些人,明知有去無回卻依舊邁向戰場。那他們是出於什麼樣的考量?又可能在當下懷著何種心情呢?
令我感嘆的是,無論是戰勝還是戰敗國,很多國家對於二戰題材都非常重視且拍出引人省思的作品。但抗戰的題材,無論是在我國還是對岸,都因為政治因素而被打壓(比如:管虎的「八佰」就因為所謂的技術原因,被延期好一段時間還經過了刪減),甚至是改出一對不知所云的爛貨(像是用石頭打下飛機的抗日神劇,或是聚集好萊塢卡司演出的抗日神劇爛片「大轟炸」,看得當下真是雷到我關螢幕)。
如此看來,當年用心刻劃的愛國電影系列(像是:英烈千秋、八百壯士),既是一個電影拍攝時代的見證,又是抗戰題材的良心作品,但在這樣的價值下,想到這題材如今的光景,我真的是非常感嘆......
這周介紹的電影中,貓王,應該是最引起我興趣的一部,畢竟這是一個描述外星人如何在地球引起轟動的題材(應該有人知道我這梗來自於哪部電影吧)。
現在歷史課本提到台灣因為中美共同防禦條約,而出現美式文化流行,依舊會掛上貓王的圖片。我的學生也有些人聽過貓王,但對於貓王的歌曲或是其人其事,全都一無所知。
其實我對貓王也不是很熟啦,一開始認識他是知道他跟丹尼斯羅德曼一樣都是外星人(comon 我已經說到這個地步了,有人能懂我的梗嗎),我有放過貓王的「監獄搖滾」這首歌給學生聽,學生的反應是......不喜歡。
我想這就是每個時代都有它的流行,流行總有時限,不過如果能做到跨世代仍被人支持,甚至是成為那個時代的指標,那或許那個流行就可以被稱為「經典」。
所以究竟這位外星人的一生發生過什麼事情呢?我也真是挺好奇的。
本周的影片非常多元,有古代(斯巴達以及埃及豔后......話說我娘曾經跟我提到伊莉莎白‧泰勒在這部片超正,我自是有看過這部差點讓電影公司破產的大片的片段,對於ET的外貌嘛......嗯......每個時代都有它的審美觀嘛,或就是我這俗人對她不來電)、有很近代(巴拿馬運河)、有政治人物(羅斯福總統),也有外星人。
不知道大家對於哪部作品會最有興趣呢?歡迎留言一起來討論喔。
筧橋英烈傳 主題 曲 在 張哲生 Facebook 的最讚貼文
記錄片《我們的那時此刻》描寫從一代強人到一般百姓,從政府到民間,每個人都有屬於自己的電影故事與回憶。這不是一部無聊的歷史紀錄或者報導影片,除了眾多的名導、巨星現身說法,分享當年的奇聞趣事、創新革命之外,更加入了屬於民眾的回憶與感動;不論是離鄉背井的女工如何藉由觀看愛情電影寄託情感,還是血氣方剛的少男,受愛國電影影響,立志報效國家,他們為了電影又哭又笑,原來爺奶、爸媽的年代也和現在的年輕人一樣,為「只有我們自己能決定自己的樣子」而感動。這是獻給台灣觀眾的一封用情至深的電影情書,讓你回憶、感受電影跨越世代的魔力。
【導演楊力州的話】
我們從來都不知道,少女時代的媽媽在看什麼電影、那些年的爸爸在唱什麼歌;同樣的,我們也可能不知道,我們的下一代在看什麼電影、唱什麼歌,但是透過電影《我們的那時此刻》,經由台灣過去五十年來,許許多多經典的電影與歌曲彼此理解,這該是多麼美好的一件事!
《我們的那時此刻》在金馬國際影展放映時,有觀眾一看到開頭的國歌片段,就情不自禁地站了起來,隨後又發現不對,急忙坐下,在現場零星的笑聲中,你可以很清楚地看到,這些人是從哪個時代走過來的。等到了片尾「美麗島」歌聲響起時,又有另一批人一邊跟著唱一邊哭,你也可以看到,這些人身上的時代痕跡。
我拍紀錄片這麼多年,每一次都會帶我的父母到戲院去看,看著螢幕微光映照著他們的臉龐,那時我就在想,如果有一天,能拍一部讓他們看了會很開心,從頭到尾話說個不停的紀錄片該有多好。今天,《我們的那時此刻》可以讓我陪著他們,重回到過去的青春時代,讓他們一邊看電影並唱著歌,一邊對我回憶著「你知道嗎?我們那個時候…」
也有許多電影圈的朋友,看完之後,不約而同告訴我:「力州,看了這部電影,讓我重新回想起,我當初為什麼會這麼喜歡電影!」他們都是優秀的人才,只是在多年重複的瑣事中失去了熱情,我很驚奇《我們的那時此刻》,竟然有魔力帶著他們回到了起點,找回了遺忘的初衷。
我想,電影與歌曲都一樣,都是時光機吧。當畫面亮起,當旋律響起,我們很自然地,就會被帶回到往日,美好的往日裡。
我想,很多年來,我們一直太急著往前跑,太久沒有停下來了。
這一次,讓我們一起在電影院裡,肩並肩坐下來,一起搭上《我們的那時此刻》這部巨大的時光機。讓我們一起回到過去,仔細地看看彼此,看看我們一起走過的那段路吧。
【幕後花絮】
金馬五十那年,當時擔任文化部長的龍應台找上導演楊力州,希望他可以在這個歷史的當下,拍一部與金馬獎五十年發展歷史相關的紀錄片。經過一年的努力,四處約訪、拍攝,談妥影片、歌曲版權之後,楊力州終於完成了這部被他形容為「從影以來卡司陣容最堅強」的紀錄片,也順利地在金馬五一那年的金馬影展上播放完畢,獲得滿場觀眾一致好評。
事情本該到此結束。
按照原來的發展,接下來《那時此刻》應該會被收了起來,偶而在某些場合拿出來放映,或者沒有。但楊力州決心要改變這部電影的命運,他希望能讓更多觀眾看到真正屬於我們的「那時此刻」,那就讓這部關於「電影」的電影在電影院放映吧。
楊力州總是在《我們的那時此刻》的試映結束時,對著滿場感動淚流的觀眾說:「這部電影是拍給您們看的!謝謝你們!」,這是一部「高舉影迷價值」的電影。「我們總是談論著明星、編劇、導演,但是卻忘記了,如果沒有熱愛電影的這些影迷,所有東西都不存在了。影迷也是電影很重要的一部份。」
從金馬影展版,到如今的院線版,從《那時此刻》到《我們的那時此刻》。如今的《我們的那時此刻》,已經完完全全是一部和影迷站在一起,為影迷而拍的紀錄片。
統統亮出來,保證嚇死你!紀錄片史上最強大卡司名單
引用電影畫面:王哥柳哥遊台灣(一九五八)、舊情綿綿(一九六二)、街頭巷尾(一九六三,金馬獎最佳童星)蚵女(一九六三)、養鴨人家(一九六五,金馬獎最佳劇情片、最佳導演、最佳男主角、最佳彩色攝影)、一個女工的故事(一九七九,金馬獎最佳女配角)、心有千千結(一九七三)、彩雲飛(一九七三)、我是一片雲(一九七七)、英烈千秋(一九七四,金馬獎最佳發揚民族精神獎)、吾土吾民(一九七五,金馬獎最佳劇情片、最佳編劇)、八百壯士(一九七六)、筧橋英烈傳(一九七七,金馬獎最佳影片、最佳導演、最佳編劇、最佳彩色影片攝影、最佳剪輯、最佳錄音)、梅花(一九七六,金馬獎最佳劇情片、最佳編劇、最佳彩色攝影、最佳錄音、最佳非歌劇影片音樂)、卻上心頭(一九八一)、香蕉天堂(一九八九,金馬獎最佳男配角)、成功嶺上(一九七九,金馬獎優等劇情片)、汪洋中的一條船(一九七八,金馬獎最佳劇情片、最佳導演、最佳男主角、最佳編劇、最佳攝影、演技優良特別獎)、小城故事(一九七九,金馬獎最佳劇情片、最佳女主角、最佳同行、最佳原著劇本、)、錯誤的第一步(一九七九)、女性的復仇(一九八一)、光陰的故事(一九八二)、小畢的故事(一九八三,金馬獎最佳劇情片、最佳導演、最佳改編劇本)、看海的日子(一九八三,金馬獎最佳女主角)、兒子的大玩偶(一九八三)、戀戀風塵(一九八六)、恐怖份子(一九八六,金馬獎最佳劇情片)、童年往事(一九八五,最佳女配角)、搭錯車(一九八三,金馬獎最佳男主角、最佳原作電影音樂、最佳電影插曲、最佳錄音)、稻草人(一九八七,金馬獎最佳劇情片、最佳原著劇本)、悲情城市(一九八九,金馬獎最佳導演、最佳男主角)、牯嶺街少年殺人事件(一九九一,金馬獎最佳劇情片、最佳原作劇本)、無言的山丘(一九九二,金馬獎最佳劇情片、最佳導演、最佳原著劇本、最佳美術設計、最佳造形設計、觀眾票選獎)、好男好女(一九九五,金馬獎最佳導演、最佳改編劇本、最佳錄音)、青少年哪咋(一九九二,金馬獎最佳電影配樂)、熱帶魚(一九九五,金馬獎最佳女配角、最佳原著劇本)、甜蜜蜜(一九九七,金馬獎最佳劇情片、最佳女主角)、香港製造(一九九七,最佳原著劇本)、推手(一九九一,金馬獎最佳男主角、最佳女配角)、臥虎藏龍(二〇〇〇,金馬獎最佳劇情片、最佳剪輯、最佳原創電影音樂、最佳音效、最佳動作指導、最佳視覺特效)、美麗時光(二〇〇二,金馬獎最佳劇情片)、雙瞳(二〇〇二)、奇蹟的夏天(二〇〇六,金馬獎最佳紀錄片)、南方澳海洋記事、翻滾吧男孩(二〇〇五,金馬獎最佳紀錄片)、街舞狂潮(二〇一〇,金馬獎最佳紀錄片)、跳舞時代(二〇〇三,金馬獎最佳紀錄片)、看見台灣(二〇一三,金馬獎最佳紀錄片)、海角七號(二〇〇八,金馬獎最佳男配角、最佳原創電影音樂)、不能沒有你(二〇〇九,金馬獎最佳劇情片、最佳導演、最佳原著劇本、年度台灣傑出電影)、女朋友男朋友(二〇一二,金馬獎最佳女主角)
出現明星:伊利莎白泰勒、劉德華、沈殿霞、成龍、林青霞、張曼玉、周潤發、梅艷芳、李玟、陳奕迅、戴立忍、桂綸鎂、唐寶雲、陳秋霞、秦祥林、張艾嘉、柯俊雄、秦漢、劉文正、呂琇菱、林鳳嬌、鍾鎮濤、楊惠珊、石安妮、陸小芬、梁朝偉、黎明、劉瑞琪、黃品源、澎恰恰、舒淇、姜文、李康生、文英、郎雄、章子怡、楊紫瓊、劉若英、梁家輝、張孝全、鳳小岳、蔣光超…
訪談人物:聞天祥、小野、黃建業、虞戡平、魏德聖、關錦鵬、陳果、戴立忍、陳玉勳、張永正、沈振宇、謝孟起、李光爵、張碧雲、李行、張艾嘉、姚登元、侯孝賢、陳國富、陳可辛、黃渤、桂綸鎂、趙薇、塗翔文、王童、焦雄屏、李安、柯俊雄、成龍、姜文、凌波、陳秋霞、秦祥林
以上保守估計:金馬獎八十四座,影帝影后超過十人以上。
【版本演變】
曾經在金馬五一看過《我們的那時此刻》(當時原名為《那時此刻》)的觀眾,可能會發現,現在的版本跟當時的影片內容有些出入。最早的金馬五一版,由於是專門為金馬獎所拍攝,因此影片中有大量的金馬獎演進史,不過這些內容,在院線版中都看不到,將永遠成為「金馬五一影展限定版」。而在《我們的那時此刻》院線版裡,究竟有哪些不一樣的全新內容?
新內容一:「永遠不回頭」經典大復活
「可以在大銀幕上,再一次看到張雨生、王傑、邰正宵、東方快車合唱團,多興奮啊!」一九八九年暑假檔賣座強片《七匹狼》電影主題曲「永遠不回頭」,至今仍是許多影迷、歌迷朗朗上口的經典名曲。連身為《英烈千秋》愛國電影世代的楊力州,都對這首歌念念不忘。他趁著重新剪接的機會,特別請到《七匹狼》導演朱延平,回顧光輝歲月,同時更談妥版權,讓當年電影中的熱血片段,重新復活!
新內容二:好美好美的你!
一九七三年拍攝的瓊瑤文藝愛情經典電影《彩雲飛》,由甄珍、鄧光榮主演,唯美浪漫的故事情節、如詩如畫的影像設計,以及纏綿悱惻的淒美對白,奠定了往後迷倒千萬少男少女的「瓊瑤式」風格,男女主角在沙灘上奔跑追逐更是同類電影不可缺少的必備場面。甄珍與鄧光榮在海邊互訴情衷的大段對白尤其是經典中的經典,「好美好美的海,好美好美的天,好美好美的你!」在院線版當中,將會以原貌呈現,大家可以重溫那甜膩到令人起雞皮疙疸,而如今看起來親切又溫馨的美好時光。
新內容三:台灣史上第一件銀行搶案
發生在一九八一年的李師科搶案,是全台灣第一件銀行搶案,當時震驚整個社會。李師科當時戴著假髮、帽子,拿著手槍,跳上銀行櫃台,大喊「錢是國家的,命是自己的」的驚悚歷史畫面,相信許多人難以忘懷。這段難得一見的珍貴鏡頭,也將出現在院線版《我們的那時此刻》當中,為八十年代的社會變遷,留下一個無解的註腳。
新內容四:永遠讓「他」成為歷史的一部份吧
二〇一三年七月,苗栗縣長劉政鴻拆除張藥房,剷除結穗飽滿的稻田,讓人民家破人亡,引發新一波抗議高峰,也是從這個時候開始,「大埔案」成為二十一世紀台灣社會土地正義的重要指標。楊力州說,「我非常榮幸,能夠親自讓劉政鴻的惡行在電影裡永遠成為歷史的一部份。」