成為這個時代日本流行音樂記憶的創作者，不過剛滿30歲而已。
你可以用鬼才或是天才形容這個特別的音樂人，不論是他的音樂才華或是他在繪畫、攝影、舞蹈等跨界領域的表現。他是如此的特別，以至於當今日本樂壇很難再找到一個像他這樣的人。
他的特別，不只有他的姓氏而已，而是他本身就是「特別」的代名詞。
在以阿波舞聞名的德島縣出生，罕見的姓氏是許多人對他的第一印象。「米津」氏，最早可以追溯到平安時代，由貴族藤原氏所分出來的一支。據統計，目前全日本大概只有5000多個人擁有這個姓氏。
「我從小就一直在尋找屬於自己的歸屬。」曾經，格格不入的個性讓他在同儕間找不到認同，家庭的不和睦更讓他感到孤獨。他曾說過在家庭中自己一直都像個局外人，雖然和家人生活在一起，但是都會下意識地迴避談話，甚至在記憶中也沒有跟家人吵過架，因為幾乎不講話，彷彿如同空氣一樣。
「我以前經常會想，如果我不在這個家裡，或許是件好事。」
那時的他，一頭埋入畫畫的世界，因為唯有在獨自一人畫畫時，才能體會到自己存在的真實感受。而對畫畫的喜愛，或多或少也受到從事美術工作的母親影響。「現在想起來，比起父親，我跟母親反而更親近一點。」
只不過做為避風港的畫畫並沒有讓他與外面的世界有更多的連結，隨著年齡增長，圍繞在米津玄師身旁的「孤獨」，也更加強烈，甚至令他斷了大多的人際聯繫，只活在自己的世界之中。
直到他遇到了「音樂」。
大約在中學的時候，他開始接觸日本的搖滾樂團與大量的流行音樂，這樣的藝術呈現形式讓他大吃一驚，而這些表演者也從那時成為他景仰的對象。「音樂」敲開了塵封世界的大門，從此，米津玄師的人生與這個世界有了連結。
他買了自己的第一把吉他、和朋友組了第一支樂團，開始創作音樂，也是第一次感受到自己是如此的被需要，音樂不只是創作而已。
只不過，在樂團裡做音樂終究考驗著人之間的合作與默契，但這卻是米津玄師最不擅長的，即便他在音樂間找到了莫大的快樂，以及和外界溝通的方式。陸續組過幾個樂隊，但都沒有持續太久的時間。
「後來想起來，他們都對於自己想做的事情很有想法，或許當時大家會走在一起並不是因為我做的曲子吧，只是剛好要做的事情很像，而他們也沒有拒絕我，如此而已。樂團解散，大概也只是因為他們有其他要做的事情。」
不過，卻也是在這個時刻，米津玄師接觸了NICONICO。不用與人實際交流、合作，卻又能讓自己的音樂作品被聽見，這對米津玄師而言真的是不可多得的機會。而在他一生的摯友中島宏士的協助下，開始將錄製的音樂放到，並以ハチ的名義發表。也是因此即便到了現在，仍有些人親暱的稱呼他「八爺」
2009年到2011年間，他在NICONICO上發表了不少VOCALOID的音樂作品，從作詞作曲到MV的作畫都一手包辦，期間多首歌曲創下了百萬點擊率，令他一步一步成為了NICONICO的殿堂級音樂人。
耀眼的才華不會被埋沒，終究會被人看見。從2012年開始，他退去了ハチ的身分，以米津玄師為名出現在世人的眼前，並在隔年正式以單曲《サンタマリア》從環球唱片出道。
接下來的故事，大家都知道了。《恋と病熱》、《アイネクライネ》、《LOSER》、《ORION》、《打上花火》、《灰色與青》，還有《LEMON》與《感電》。當然不只如此，豐沛的創作能量持續不斷的迸發，仍是現在進行式。
有人曾說，米津玄師的世界與眾人的不同，所以才成就了他的音樂作品與音樂內的世界。
或許這樣講沒有錯吧。
在20歲時，他被診斷出罹患「高功能自閉症」，是一種自閉傾向不明顯，但是語言表達、人際互動與聊天的能力仍有困難的自閉症樣態。不過在確診後，米津玄師反而鬆了一口氣「原來我只是生病，我並不是一個來路不明的怪物。」他釋懷了。
或許正是因為過去對自己的誤解，並沒有對於家鄉的美好記憶，所以米津玄師透過音樂來找尋自我的歸宿。他演唱著的歌曲，是給和他一樣的人們打氣、帶給他們力量，讓他們在音樂中找到歸屬感。
他的音樂瀰漫著濃濃的鄉愁，帶著聽眾們、還有他自己，找到那一條回家的路。
