子虛烏有
漢朝辭賦大家「司馬相如」的傳世名作《子虛賦》中有兩個虛構的人名,一個叫做子虛先生,另一個叫做烏有先生。
後來就把「子虛烏有」引申為一句成語,用在比喻假設而非實有的表述。
司馬相如的愛情故事和他的文學作品同樣不朽,流傳至今。
男主角:
司馬相如,四川人,有口吃。曾做過皇家侍衛,後來換了老闆,寫下「子虛賦」描寫諸侯打獵的盛況。
這篇文章點閱率瞬間爆量,讓他成為地方上的名人。
他彈了一手好琴,曾獲贈一把名琴「綠綺」。
女主角:
卓文君,家有富爸爸,名叫卓王孫。
她16歲出嫁,可惜丈夫短命,17歲守寡,回家靠爸。
卓文君貌美很會彈琴,是一位十指不沾陽春水,從小被嬌養的千金小姐。
簾後初見
卓文君聽說大才子司馬相如來家中作客,她躲在簾後偷窺。司馬相如用琴聲撩妹,彈了一曲巜鳳求凰》,文君聞弦歌而知雅意,收到暗示,當晚雪夜私奔,誓死相隨。
兩人相伴回到司馬家,文君一看,哇!家徒四壁,再看司馬相如,身無分文,只有一肚子墨水。
文君捨財就才,典當釵環首飾,開設酒館。文君當壚,站在櫃檯前賣酒。撥琴弦的手,現在撥算籌記帳。
司馬相如穿短褲洗盤子,拿筆的手,現在拿刷子。
後來是卓爸爸覺得太丟臉了,把兩個人叫回來,給錢,給房,給車馬。
不久之後,司馬相如時來運轉,皇帝(漢武帝)欣賞他的文章,讚嘆不已,找他到長安,封他為「郎」,司馬相如再寫下《上林賦》,更是深得聖心。
司馬相如升官外派茂陵,夫妻一別五年。
司馬相如此時聲望非常高,連當初看不起他的岳父都自稱當年有慧眼。
男人隻身在外,有錢有勢又有才華時會遇到什麼?
司馬相如想納妾,寫了一封信告知卓文君。
一代辭賦大家寫家書,竟然只用了13個字。
這封信的全文如下:
「一二三四五六七八九十百千萬」
就這樣,只有一行字。
卓文君立刻秒懂!
這封信只寫到「萬」,無「億」!
司馬相如告訴卓文君我對你「無意了」。
這封信要怎麼回?卓文君的回信據說就是下面這首《怨郎詩》一樣用數字懟回去。
一朝別後,
二地相懸。
只說是三四月,
又誰知五六年?
七絃琴無心彈,
八行書無可傳。
九連環從中折斷,
十里長亭望眼欲穿。
百思想,千繫念,萬般無奈把郎怨。
萬語千言說不完,百無聊賴,
十依欄杆。
九重九登高看孤雁,
八月仲秋月圓人不圓。
七月半,秉燭燒香問蒼天,
六月三伏天,人人搖扇我心寒。
五月石榴紅似火,偏遇陣陣冷雨澆花端。
四月枇杷未黃,我欲對鏡心意亂。
忽匆匆,三月桃花隨水轉。
飄零零,二月風箏線兒斷。
噫,郎呀郎,巴不得下一世,你爲女來我做男。
是啊!讓你也當一回女人,嚐嚐被辜負背叛的滋味!
~未完待續~
Ps:昨天錄影,剛好有選手帶了古琴。我裝模作樣拍一張。
同時也有6部Youtube影片,追蹤數超過1,870的網紅安俊豪Simon On,也在其Youtube影片中提到,主唱:安俊豪 編曲: Logout Fan 昨天 - Mr. 作詞:Mr./劉卓輝 作曲:Mr. 編曲:Mr. 監製:舒文@Zoo Music 磚塊裂了色褪掉 以往飛走了 牆角處坐下有多逍遙 飄泊在這天與地 有各色奧妙 如螞蟻卻總不覺少 忘記嗎 幻想坐太空船 和誰曾度過風花雪月 還記著結他...
絃歌雅意 在 Facebook 的最佳解答
💐R.I.P. 2021 9/2 :希臘國寶級作曲家、政治家 米基斯·提奧多拉基斯於今日與世長辭,享年96歲。
(Mikis Theodorakis 29 July 1925 – 2 September 2021)
提奧多拉基斯早年曾師從梅湘,創作過不少正統的嚴肅音樂作品。但是後來主要以政治活動著名。他很早就加入了希臘共產黨,軍政府獨裁時期曾被逮捕。後來曾在希臘政府任職。他最著名的音樂創作為歌曲和電影配樂,寫了一千多首歌曲和交響樂,其旋律已成為希臘音樂遺產的一部分,希臘出色的歌手們都與他合作過,2004年奧運會的主題音樂也是由他所創作的。
提奧多拉基斯的作品串接起希臘的傳統民謠、古典音樂和現代音樂,也將希臘羅馬時代的古詩或現代詩譜入歌中,被視為是復興希臘文化的重要人物,更是希臘近代獨立運動與反戰運動中最活躍的音樂家。
提奧多拉基斯出生於希臘第五大島Chios,年幼時熱愛民謠與福音歌曲,因偶然機會中聽到貝多芬的第九號交響曲而立志成為作曲家,十七歲時便舉辦了第一次個人音樂會,不過提奧多拉基斯戲劇化的人生轉折也在此時開始,同年他即因參與希臘的獨立運動而被捕入獄,隨後逃亡至雅典,一方面接受正統的音樂訓練,另方面他則更積極投入民族獨立運動組織。一九六八年為躲避希臘法西斯政府的整肅和迫害而逃亡海外,在世界各地舉行音樂會,此舉使得Mikis和希臘民謠得以同時間在世界音樂舞臺上綻放光芒、倍受國際樂界推崇,也讓他在1974年如民族英雄般重回祖國懷抱。
1964年提奧多拉基斯為電影《希臘左巴》(Zorba the Greek)所創作的配樂,是他揚名世界的重要作品,這張以希臘現代的八絃樂器Bouzouki琴為主奏樂器,搭配手風琴、吉他和小提琴等樂器表現出提奧多拉基斯融合了希臘傳統民謠Rebetika、舞蹈音樂和酒神頌歌等音樂形式的創作,帶來充滿出歡樂快意的情緒,也藏有地中海與南歐民謠的閒適感受。專輯中以“Theme de Zorba”及“Un Peche Impardonnable”兩首樂曲開頭的一段樂章做為音樂主軸,以不同的節奏和編曲反覆穿插在其他樂曲中,層疊交替營造出迴旋反覆的情緒張力;旋律輕快的“La Danse de Zorba”則是提奧多拉基斯改編自作曲家Giorgis Koutsourelis的創作“Armenohorianos Syrtos”,這首樂曲不但成為Miki最廣為熟知的作品,也是聽眾心中代表希臘音樂的標竿之作,在不少取景於希臘的電影中皆可聽聞。
提奧多拉基斯這十幾年雖因身體狀況欠佳數度進出醫院,但高齡的他仍堅持創作,並持續對抗政治強權和壓迫(例如曾發表聲明,禁止北京奧運主辦單位使用他的音樂),這位音樂家的創作就像他終其一生為希臘民族運動奉獻的精神一樣永遠鮮明強烈,永存樂迷心中。
Greek composer Mikis Theodorakis died in Athens on 2 September 2021, at the age of 96.
Theodorakis is revered in his homeland as a folk hero, the “Voice of Greece.” Internationally, Theodorakis is also regarded as one of the best-known Greek composers of the 20th century.
In particular, his music for the film “Zorba the Greek” made him famous worldwide. In addition to numerous other film scores and stage works, Mikis Theodorakis wrote primarily chamber music, songs, cantatas, oratorios and hymns.
絃歌雅意 在 SU YANG , 蘇婭 Facebook 的最讚貼文
同樣的今天晚上八點 「哈娜麥莎微醺時刻」一樣邀請昨天的來賓~十八般武藝,高顏值、滿才氣的阿美族音樂創作藝術人 ~~Suana Emuy Cilangasay 蘇瓦那恩木伊·奇拉雅善。
昨天是分享他與自己創辦的10年絃樂團CMO樂團/Creating Music Orchestra最新EP「返」。
今天則是專程來介紹他自己的音樂~~。
多重身分斜槓很多的他,真的讓我太佩服!音樂製作人、編曲、歌手、樂手(大提琴鋼琴吉他貝斯 )劇場、演員、肢體、藝術⋯能演能唱能寫能編能導能跳~。強大的創作力,幾乎年年看到他都有新的作品!感覺他的一天是別人的三天呢🥰🥰 。
去年年底來我的節目介紹他的最新專輯「霍格的天體」,當時跟他聊天的過程真的讓我很驚艷!也很受啟發!特別是他學琴的過程幾乎是無師自通~就看到上天給予原住民的天份,再加上他自己百分之百的投入與努力,一路呈現了許多令人讚賞美好的作品!
更是在今年成為了我的同事~主持原民電台週一週二晚上的「職人藝事變」,也請大家準時收聽。🥰
我非常期待他的每一個創作~特別有幾首他的MV概念,在有限的預算中卻有很深刻的表現~
我特別要介紹「混沌」這一首MV https://youtu.be/vAXOtkgB_hc
純粹肢體的演繹
乾淨黑白的線條 令我動容⋯
臉書裡面 po的幾張蘇瓦那的肢體照片 就是我截取混沌MV在後製🥰🙏⋯謝謝蘇瓦那的同意po圖讓大家可以感受我說的那一種純粹肢體的美學⋯。

今天晚上八點一定要收聽喔!
54集 7/4播出
蘇瓦那
1、競爭/蘇瓦那
https://youtu.be/hClm-UTtQL8 2、Awa Ko Tolas /蘇瓦那
https://youtu.be/wT4yu3ZmCIk(非常棒的MV)
3、影子/ 蘇瓦那
https://youtu.be/y1w2ngpfqIY
(非常棒的MV)
4、寂止 / 蘇瓦那
https://youtu.be/vIfh1FrBNTQ
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蘇瓦那專輯介紹
第一張「那希」實體輯 2018/12/28 https://www.mymusic.net.tw/ux/m/album/show/693543
金曲製作人蘇瓦那首張個人專輯《那希》
溫柔而殘酷地 直面生命不可承受之輕
「即使這世界終將衰亡,我們也會載歌載舞地走下去。」《那希》源自於2018年蘇瓦那的音樂劇場表演「薩奇萊雅美斯」,細訴生命歷程中,所見人的根性與幽微觀察,並將自我解構到音樂中碰撞,以「Nashi」為名,取日文「虛無」之義,用音樂描繪了當代人們面對的無數問題與磨難、更用音樂揭露對世界的失望、迷惘、掙扎。生命終有時,在邁向死亡的未知虛無前,我們又能在轉瞬即逝的時日裡做些什麼?
第二張數位
「霍格的天體」
KKBox
https://www.kkbox.com/tw/tc/album/H4g15f7rGbxMp0F5PMpy009H-index.html
古老恆星聚集成核,身邊環繞著星群,亙古而美麗,倘若與阿美族文化相互對應:「古老恆星存在著故事,環狀星系代表著阿美族圍圈的歷史。」
臺東的星星一直都是那麼閃耀,看得清銀河,還有一道道的流星劃下,那一夜,我開著車回到家,已經是夜深人靜的12點,一舉一動似乎都被清楚的擴音、放大,不經意地抬起了了頭,滿佈的星斗很是震撼,即便便每天都看得見,卻還是讓人震驚得想落淚,「人是何等的渺小,我站在這裡,星星都已經無窮的變換了。」
想起了霍格的天體,美麗動人的奇特星系,無法理理解的宇宙生成,用一輩子也不足以認識他的萬分之一,這個星系給予我不同的定義,「老恆星存在著故事,環狀狀星系代表著阿美族圍圈的歷史」
至少這謎一般的天體給予了我如此迷人的釋義,我也以世界的生成發展了全新的作品,但願2020能夠送給大家一場不一樣的奇幻之旅。
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藤音樂|Masay Music Studio
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蘇瓦那臉書連結
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每週六每週日晚上
20:00-21:00
Alian96.3
原住民族廣播電台
「 哈娜麥莎微醺時刻」
每週六日晚八點
歡迎跟我蘇婭一起聽聽音樂
談談心 小小微醺一下 🥂🍷🥃🌹
App下載「Hinet Hichannel」
~「Alian FM96.3原住民族廣播電台」
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(手機電腦都可以聽)
http://alian963.ipcf.org.tw/programs_view.php
(原住民族廣播電台隨選節目網址~可以點選你喜歡的節目收聽)
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絃歌雅意 在 安俊豪Simon On Youtube 的最佳解答
主唱:安俊豪
編曲: Logout Fan
昨天 - Mr.
作詞:Mr./劉卓輝
作曲:Mr.
編曲:Mr.
監製:舒文@Zoo Music
磚塊裂了色褪掉 以往飛走了
牆角處坐下有多逍遙
飄泊在這天與地 有各色奧妙
如螞蟻卻總不覺少
忘記嗎 幻想坐太空船
和誰曾度過風花雪月
還記著結他的和絃 也許餘情未了
可笑 多麼可笑 自覺渺小
還說笑 不經不覺 大個了多少
烈酒可會吃不消 夢想會否蒸發掉
就算坐上飛氈 回未來前路會有幾多條
三五密友通處蕩 哪怕錢少少
何以卻快樂直至破曉
想說就說的氣燄 腦海中乍現
誰也有 意見總想發表
忘記嗎 長髦故作新潮
前行從未怕兵荒馬亂
曾挽著要好的情人 那聲線還在耳邊
可笑 多麼可笑 自覺渺小
還說笑 不經不覺 大個了多少
烈酒可會吃不消 夢想會否蒸發掉
但我沒有飛氈 你可會明白到 昨天很遠
自由自我記憶永在 為何共你現已默然
沒改變 光陰倒轉 若你看穿
誰介意 天邊海角 就算遠一點
如今掙紮每一天 藏起眼中的困倦
在角落裡哽咽 遙望從前路 永在昨天
可笑 真的可笑 是我渺小
還說笑 不經不覺 大個了多少
烈酒早已喝不少 夢想不會給蒸發掉
但我沒法衝開人潮 你只要明白了 再不緊要
絃歌雅意 在 永安的心情二胡 YungAn's Erhu Fantasy Youtube 的最讚貼文
#林海 #琵琶語 #二胡
林海-琵琶語 二胡版 by 永安
Lin Hai - What the Pipa Says (Erhu Cover by YungAn)
林海從小就喜愛音樂,在他4歲時開始學習鋼琴,6歲時候即開始創作自己的曲目,一年後登台演出,並受關注。9歲時就讀於中央音樂學院與上海音樂學院附屬小學。在1988年在中央音樂學院就讀,1989年參加美國范.克萊本(VAN CLIBURN)國際鋼琴大賽,並進入前十名。1992年獲得中央音樂學院本科學士學位,與台灣音樂人范宗沛成立MUSIC GATE音樂工作室,之後在台灣風潮音樂唱片公司發展。
林海先後出了十數張個人專輯,並給大量的電視劇、電影做原聲音樂,如《大明宮詞》、《一個陌生女人的來信》等,獲得樂迷的喜愛以及專業人士的讚揚。樂評人說他是個右手東方、左手西方的天才音樂家;有著蕭邦的氣質,以及德布西的慵懶與優雅;具有George Winston親和而強烈的旋律性,及Keith Jarrett豐富而充滿想像的思考性。他遊弋於古典、New Age、現代、爵士多風格之間,乾淨、空靈、溫暖、恬靜、自然。淡淡流露的文學況味,讓樂曲飄散著人文氣質,樸素、簡靜的創作風格,再現了他自己的心靈世界。
林海的音樂創作中,《琵琶語》可以說是紅遍了大江南北,家喻戶曉。在創作時,林海讓演奏者蔣彥彈奏了琵琶可能發出的各種音色,並由此得到許多啟發。林海運用了各種可能的方式來表現琵琶,他以世界音樂、古典音樂的作曲、編曲手法,將鋼琴,吉他,貝斯等西洋樂器,混合笛子、簫、二胡、三弦等中國傳統樂器,又加上了民族唱腔以及蒙古、西藏、非洲等少數民族元素。從聽到《琵琶語》的那一刻起,一種淒清婉轉的情緒便讓人流連忘返。反復的前奏,將人帶入一種纏綿悱惻的境界,淡淡憂傷的琴鍵聲,加上琵琶獨有的『泣泣私語訴衷腸』之特點,感情就這樣一步一步被牽引,最終讓人沉醉在音樂意境裡而欲罷不能。下面就讓我們先來欣賞這首音樂:
https://youtu.be/sFe31-Jmx-M
《琵琶語》是1=E,這首歌指法簡單、音域也在適當的高度。因為旋律反覆多次,我的二胡加入了二部重奏,添加一些變化。二胡演奏時,心中默唱加強推力,張力要夠。
輕撫運弓、氣息綿長而溫柔,希望能用二胡表達出琵琶的清澈感。我的二胡演奏上還有很多不足的地方,請各位朋友繼續給予指點囉!
絃絃掩抑聲聲思,似訴平生不得志。
低眉信手續續彈,說盡心中無限事。
謹以這首二胡版的《琵琶語》,向林海老師致敬。
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林海-琵琶語 二胡版
原奏:蔣彥
作曲:林海
原曲發行:2003年6月1日
二胡錄製:2018年12月31日
簡譜:永安
二胡:永安
1=E BPM=100
656 566765 323
2353 231 71756
35 656 566765 323
2353 231 71756
656 566765 323
35 656 567125 233
513 236 236 4561 763
3236 236 6712 756
一〕656 566765 323
二〕3 2 3
一〕2353 231 71756
二〕6 2 1 7 5 6
一〕35 656 566765 323
二〕356 7653
一〕2353 231 71756
二〕356 21 1756
一〕656 566765 323
二〕6 7653
一〕35 656 567125 233
二〕2356 75
一〕513 236 236 4561 763
二〕2 176 1 763
一〕3236 236 6712 756
二〕2 176 1 753 23
656 566765 323
2353 231 71756
一〕35 656 566765 323
二〕356 7653
一〕2353 231 71756
二〕356 21 1756
2353 231 71756
END
絃歌雅意 在 Sandra Tavali李婉菁 Youtube 的最讚貼文
(Music: Sandra Tavali 2017 - "In A Soundscape", Composer's DEMO)
2017新逸藝術華人樂壇的亮點
徐嘉琪、廖培鈞 雙鋼琴音樂會
購票:http://www.ticket.com.tw/dm.asp?P1=0000018490
雙鋼琴的演奏,就如同小型室內樂一般,需要演奏者絕佳的默契。此次音樂會,鋼琴家徐嘉琪與廖培鈞將演出三位時代相近,卻各自擁有其獨特性的作曲家:拉威爾、普朗克以及史特拉汶斯基的作品。
拉威爾《圓舞曲》原為管絃樂作品,樂曲中呈現十九世紀宮廷宮廷中的熱鬧氛圍,人們聚集大廳跳著華爾滋的景象彷彿在眼前;史特拉汶斯基的《春之祭》,同樣改編自管絃樂作品,描繪祭典遠古俄羅斯時期祭典的進行,並在祭典中要求少女需跳舞跳至死亡作為獻祭品;而普朗克的奏鳴曲,則專為雙鋼琴所做,目的在於區分其早期四手聯彈作品,雙鋼琴的標準曲目之一。而這次與作曲家李婉菁再次合作所呈現的作品《在聲音的風景中》,更在雙鋼琴與電腦異響呼應的音場共鳴上,展現了更多雙鋼琴作品實驗性的嘗試與突破。
徐嘉琪,國內少數經常與國際級演奏者合作的鋼琴家;廖培鈞,被鋼琴家Paul Badura-Skoda讚譽為一「傑出成熟」的青年鋼琴家。兩人將結合多年的演奏以及教學經驗,再次攜手以雙鋼琴來譜出音樂篇章。
演出者介紹
鋼琴/徐嘉琪
為國內少數與國際級演奏名家維持長年合作之誼的鋼琴家。美國琵琶地音樂院(Peabody Institute of the Johns Hopkins University)鋼琴演奏學士與碩士。鋼琴師事Vera Danchenko, Ellen Mack, 法文聲樂作品詮釋師從Thomas Grubb. 並擔任其助教長達九年。曾獲頒全額歌劇伴奏助教獎學金(Full Assistantship in Opera Accompanying)和克拉拉艾雪費爾德伴奏獎(Clara Asherfeld Award in Accompanying);2001台北德文藝術歌曲大賽專業組最佳伴奏獎。而從2000年至2017年,她已陸續與長笛名家Peter Lukas-Graf, Trevor Wye, Robert Aitken, Shigenori Kudo, Amy Porter, Sharon Bezaly, Judith Mendenhall, Karl Kraber, Philippe Bernold, Loic Schneider, Vincent Lukas, Sarah Louvion, 新加坡交響樂團長笛首席金塔、上海音樂院長笛教授何聲奇、2007年柴可夫斯基小提琴大賽冠軍神尾真由子、前柏林愛樂豎笛首席Karl Leister、吉他大師福田進一、英國男高音Justin Lavender, 義大利女高音 Susanna Rigacci, 以及多位管樂名家Dominique Vidal、 范磊、松本健司、 Marten Larsson, , Diethelm Jonas合作演出,記錄著台灣鋼琴家在音樂舞台上與國際級演奏名家的美好時刻與感動。並於2008年擔任國家兩廳院旗艦歌劇「黑鬚馬偕」鋼琴排練、2007~2017年國家兩廳院歌劇工作坊鋼琴排練暨鋼琴演出、2017高雄春天藝術節旗艦歌劇「卡門」聲樂指導。以及受邀擔任2016, 2017新加坡國際小提琴音樂節專屬鋼琴家。
現為國立台灣師範大學、國立台北教育大學、國立台灣藝術大學、實踐大學等音樂系所兼任副教授,除了教授鋼琴,豐富的演奏經驗與清晰的理念傳承,使得她所開設的鋼琴伴奏法、總譜彈奏等課程深受學生的喜愛。
鋼琴/廖培鈞
"她對莫札特有一種極特別的能力,我非常樂於與她一起工作!" ... 鋼琴家 Peter Donohoe
"她的演奏擁有著相當的敏銳度與變化色彩的能力,特別在寧靜的段落,她傳達了一種非常具有說服力的溝通力量。" ... 鋼琴家 Ronan O'Hora 被鋼琴家Paul Badura-Skoda讚譽為一「傑出成熟」的青年鋼琴家─ 廖培鈞, 自台北藝術大學畢業後,獲獎學金赴英國伯明罕音樂院攻獨奏家文憑(Artist Performance Diploma)與音樂藝術碩士 ( Master of Arts),並皆以"最高榮譽"(Distinction)之殊榮畢業。結束英國的學業,廖培鈞以滿分之成績考取德國弗萊堡音樂院攻讀最高獨奏家文憑(Solistenexamen),並經全體教授通過,以最優等(Auszeichnung)之滿分成績畢業。
廖培鈞先後師事許麗珍、彭聖錦、陳泰成、Michael Dellinger、Malcolm Wilson、 Philip Martin 和 Vitali Berzon 教授。並接受許多鋼琴家之指導:傅聰、鄧泰山、陳必先、陳宏寬、李堅、Leon Fleisher、Boris Lvov、Alexander Nasedkin、Bernard Roberts、 Peter Donohoe、 Robert Levin、Paul Badura-Skoda、Hans Leygraf、Jacques Rouvier、Philippe Entremon、Oxana Yablonskaya、Patsy Toh、Stephen Kovacevich、Peter Serkin和 Cyprien Katsaris等鋼琴家。
廖培鈞曾獲得許多鋼琴比賽的肯定,包括: 台灣蕭邦青少年鋼琴大賽第三名、第一屆台北愛樂樂壇新秀、英國伯明罕音樂院鋼琴獎、 Beryl Chempin 貝多芬獎、 Renna Kellaway Piano Prize和 Ludlow Philharmonic 協奏曲比賽第一名。2003年獲伯明罕交響音樂廳鋼琴獨奏會獎,於該年五月在伯明罕 Birmingham Symphony Hall舉辦個人鋼琴獨奏會,接受英國知名古典愛樂電台 Classic FM個人專訪,並在節目中撥放該音樂會之實況錄音。2004年獲選為台灣文建會的音樂儲備人才之一,並代表台灣赴義大利參加第七屆馬諾保羅‧摩諾波利國際鋼琴大賽(The 7th International Piano Competition-Mauro Paolo Monopoli ),榮膺第二名、最佳協奏曲演奏與最有潛力年輕音樂家之特別獎。2009年,獲選為「兩廳院樂壇新秀」與台灣謬斯客雜誌所舉辦錄音甄選計劃之得獎主。
她的演奏足跡遍及於世界各地,曾合作的音樂家,包括現以色列愛樂中提琴副首席 Amir Van der Hal、葡萄牙國家愛樂法國號首席Abel Pereira、西班牙Sevilla交響樂團低音管首席 Alvaro Prieto和英國曼徹斯特哈雷樂團豎笛家 Rosa Campos等。亦多次受邀與樂團演出鋼琴協奏曲,包括台北愛樂青年管絃樂團、國立台灣交響樂團、桃園春之聲管絃樂團、伯明罕音樂院交響樂團與Bacau Philharmonic Orchestra等。合作的指揮有鄭立彬、陳永清、Lionel Friend、Peter Donohoe、 Tamas Gal和 Ovidiu Balan。
這些年,多方受邀室內樂演出至英國伯明罕Barber Hall、曼徹斯特Chetham's School、Park House音樂協會…等地舉行音樂會,也曾受「德國世界音樂協會」之邀至柏林Brohan Museum、Mendelssohn-Remise Museum、Epiphaninen-Kirche等地舉行鋼琴獨奏會。2017年四月,受邀至美國Illinois State Universtity 和 Washburn University International Chamber Music Festival 擔任客席藝術家( Guest Artist),舉行大師班、獨奏會與室內樂音樂會等,六月將再赴美國 Lee University International Piano Festival and Competition 擔任音樂節之客席藝術家,並參與比賽評審,舉行獨奏會與大師班。12月17日,將以台北國家演奏廳為起站,展開 「24fps - 瞬影」鋼琴獨奏會之巡迴演出。
廖培鈞除了活耀於演出之外,並致力於教學,現為台北市立大學音樂系專任助理教授,並於中國文化大學與私立光仁高級中學任教。
客席作曲簡介
李婉菁 Sandra Tavali
西拉雅人,作曲家,畢業於美國的琵琶蒂音樂院電腦音樂研究所(The Computer Music Department of the Peabody Institute of the Johns Hopkins University),師事 Dr. Geoffrey Wright.
創作專著於使用冷冽的電子音色表現真摯的人性面,音樂型式跨越古典、電子異響、重金屬搖滾等。曾任 Discovery 探索頻道《謎樣台灣》配樂,前閃靈樂團鍵盤手,現為台北牯嶺街?劇場/ 身體氣象館聲?與?樂策展人,同時任教於天主教輔仁大學音樂系、國立清華大學音樂系,主授音樂創作與和聲學。作品常發表於 International Computer Music Conference (ICMC)、The New York City Electroacoustic Music Festival (NYCEMF)、 Sound and Music Computing Conference (SMC)、WOCMAT-IRCAM、klingt gut! (Germany) 等國際展演研討會。
網站: sandrawcl.wixsite.com/demo
演出曲目
1.M. Ravel:La Valse (version for two pianos)
2.F. Poulenc:Sonata for two pianos
3.I. Stravinsky:Rite of Spring arranged for two pianos
4.李婉菁:《在聲音的風景中》為雙鋼琴與電腦音樂 (委託創作)
演出資訊
時間:2017/09/24(日)19:30
地點:國家音樂廳 ★交通資訊
票價:1500/1200/800/500
注意事項
◆早鳥票:9/5前購票享八折優惠。
◆團體10張以上九折;身心障礙優惠票及其必要陪同者(限一人)優惠票五折
團體票及優惠票(需出示證件)請至 全省年代端點購買。
◆本節目退換票請洽新逸藝術 02-2886 3000。
◆本節目年代售票網站(郵寄.便利商店取票)、全台年代售票端點、
四大超商全家FamiPort、7-11門市內的ibon機台、萊爾富Life-ET及OK超商OK‧go皆可購票皆可購票。
購票注意事項
* 9/5前購票享早鳥八折優惠* 10張以上可享9折/身心障礙及陪同者一人優惠5折(需憑證件購買,一證一票)