關於 色彩選擇工具 無法使用 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

🛍Pine-Create造型擦手巾 x 法國SuperPetit塗鴉餐墊 x 不鏽鋼兒童湯叉組 x 日本可機洗抗菌耐熱筷/木筷 #開團囉 #公益團 #捐出每筆團購金額百分之十 #伊甸基金會

團購期間： 9/28~10/12 23:59
團購連結： https://groupbuyforms.tw/tjbqc
心得分享： 加緊趕工中~ 😅😅

♥ 此團將捐出每筆團購金額百分之十到家扶基金會，幫助弱勢兒少 #零兒虐，守護他們成長之路。 #一起做愛心

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🐼 Pine-Create造型擦手巾

✅棉柔觸感柔和
✅瞬吸水份不殘留
✅自帶掛繩，可捲起收納
✅多種可愛造型可選擇

大概從雙妞兩歲多開始，我們才讓妞兒們自己爬上小椅子
在洗手台前自己洗手手，洗完再用衛生紙幫她們擦乾
到後來妞兒們洗手已經能夠獨當一面
甚至還把我們趕出廁所，說她們要自己來!
可是衛生紙擦手很容易黏手，又會弄得地上到處都是屑屑
所以就幫她們準備了各式各樣擦手巾
請雙妞洗完手擦乾才能出來~

Pine-Create可愛造型擦手巾一共有四個系列
#交通工具 #甜點 #水果 還有 #動物
一共有30種造型可以選擇~
建議至少選個兩條以上，定期替換使用唷!

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🍜 法國SuperPetit塗鴉餐墊
#是畫紙也是餐墊 #出外自備餐墊更放心

媽咪們應該都有過出外用餐"打仗"的經驗
清潔餐椅 > 準備餐具圍兜兜 > 食物吹涼餵食 > 整理善後
接著要在寶貝們吃飽坐著不耐煩之前
趕緊吃完戰鬥餐，結帳離開
每次狼狽離開餐廳都暗自發誓，再也不出門吃飯了 😆😆

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別擔心~ 法國SuperPetit #塗鴉餐墊 解決爸媽的難題了!

✅ 不用花時間幫店家消毒桌面，餐墊打開鋪上自己消毒最安心
✅ 100%食品級矽膠，抗菌無毒不含雙酚A、BPA
✅ 耐熱240度，可進洗碗機、烘乾機

最最重要的是...

✅ 每組餐墊都附上可水洗無毒彩色筆， ❤ 可重複塗鴉 ❤
✅ 水洗或濕紙巾擦拭後，又是一張新的圖畫紙

✅ 有兩種尺寸
#寬敞版 (40cmx30cm) 14種不同主題
適合在家、出外露營或用餐，空間較為寬敞時使用。

#輕便版 (30cmx20cm) 4種主題 #雙面皆可畫
適合高鐵或飛機上，用餐桌面較小時使用。

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還有2款 #小小廚神diy版
👨‍🍳Pizza達人 #附烘焙專用矽膠小刷子一支
再次變身揉麵墊，跟著墊子上的食材比例跟步驟，一起做出好吃的Pizza吧!

👩‍🍳餅乾大師 #附木製印刷柄及矽膠餅乾印章模型3個
餅乾模型印章超可愛，做餅乾變得好容易~ 連我自己也超想跟著團購一起補齊這款了!

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🍴日本製 Sugar Land 不鏽鋼兒童餐具叉匙組
✅ 430不銹鋼叉子、湯匙各一支及5種顏色收納盒
✅ 為小手手設計的專屬尺寸 (長度不到13cm)
✅ 重量僅75g，輕巧好攜帶
✅ 可機洗、烘乾，省時又便利

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🥢 日本製SUNLIFE可機洗耐熱筷系列
#雙妞媽咪私心力推 #質感一級棒

這次團購特別請廠商加入日本Sunlife筷子系列，同時身具 #潔癖 跟 #收藏癖 的雙妞麻咪我，怎麼能錯過跟媽咪們介紹高質感餐具的機會呢?

大家應該都知道，有質感的餐具會讓餐點美味加分，試想如果店家端上了一碗熱騰騰的美味日本拉麵，但是卻附上免洗竹筷跟塑膠湯匙，豈不是很掃興?

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💁‍♀️雙妞麻咪愛的耐熱筷系列：
#PBT材質 #可機洗耐高溫220度 #可烘乾

👉 耐熱五角筷
👉 耐熱八角筷 (原木色、彩色、馬卡龍色)
👉 抗菌耐熱六角筷 (莫蘭迪色、黑色)

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💁‍♂️雙妞拔比愛的溫潤天然木筷系列：

👉 輪島木筷(推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐)
天然羅漢柏+防水塗層

👉 可機洗木筷系列
📌#北歐色 (推薦指數：⭐⭐⭐)
木筷的手感加上消光的質感，好舒服!
📌#文青色 (推薦指數：⭐⭐⭐⭐)
最具日本風味的一組
📌#myfamily (推薦指數：⭐⭐⭐⭐)
一家四口爸爸媽媽哥哥妹妹，都有刻上可愛專屬圖樣唷!
📌27cm料理竹筷 (推薦指數：⭐⭐⭐)
煮麵炸物避免燙手的好夥伴

👉 就愛天然木紋系列 ⛔不可機洗烘乾 ✅自然晾乾即可
📌#療癒系(推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐) #雙妞拔比最愛
精選五種不同木頭材質，保留天然木頭紋路
📌#富士山(推薦指數：⭐⭐⭐)
可愛的富士山圖樣，經典的日系風格

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🌴日本製質感木柄餐具
304不鏽鋼搭配天然木柄觸感，質感大大提升!
五種不同用途餐具，整組擺出來超有Fu

✅餐刀： 前端圓緣，略帶鋸齒 (20-22cm)
✅餐叉(20cm) ✅甜點水果叉(16.5cm)
✅湯匙(19.7cm) ✅茶匙(15.7cm)

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▍運費說明 ▍
👉 單筆訂單運費N$80，折扣後滿$1199免運
👉 外島/國外 恕不寄送

▍出貨說明 ▍
皆為現貨商品，訂單確認付款後，依訂單付款順序3個工作日內安排出貨。

▍付款方式 ▍
👉信用卡付款：
提交訂單後，系統將自動帶到刷卡頁面，填入刷卡相關資訊即完成付款。

👉ATM虛擬帳號付款：
提交訂單後，網頁即顯示【訂購內容】與專屬的【訂單匯款帳號】，請自行截圖留存畫面。系統也會同步寄出訂單通知信至填單email信箱，請於訂購後2日內持畫面中的虛擬帳號至ATM櫃員機付款，逾期將無法付款。

▍客服資訊 ▍
公司名稱：賽博購股份有限公司
公司網站：www.CyberBuy.com.tw
LINE搜尋ID：@CyberBuy 或點下方按鈕加入好友，即可詢問購買及訂單問題（回覆時間週一-週五 09:00-18:00）

美學創意，童趣歡樂，盡在MILAN
💗MILAN西班牙百年文具品牌：https://gbf.tw/wxl9g(滿千免運)

有人跟我一樣是文具控嗎？以前出門總會在包包帶上紙筆，隨時紀錄心情！只是沒想到文青掛的我有一天會步入狼狽媽媽後塵啊🤣但沒關係，孩子的美學我們可以從小開始培養，今天要推薦的是我自己很愛的品牌 #西班牙百年文具MILAN，這次除了我們家兩個最愛的 #捏捏麵團好好玩黏土 還有 #文具大全套，從幼兒到成人一次買齊！

🔺捏捏麵團好好玩黏土
成份是簡單的小麥麵粉、食鹽、食用色素，安全無毒不黏手，還可以混色，一盒可以有超多變化，不單單玩黏土還可以教孩子顏色的變化。

這組我們從六月居家被吐司兒推坑入手玩到現在，黏土已經從滿滿一罐玩到只剩一半，Mia更是每天點檯，一個人可以拿著黏土揉捏超久，搭配上工具組，整個有模有樣的，雖然只會揉成團狀，但搭配上哥哥的巧思，兩個人還一起合開了彩色地瓜球店，兩個人和諧的度過了一下午，所以這組黏土被我譽為我家的馭兒神器啊！如果家有喜歡黏土的孩子，推薦直接購買超值黏土全套組，內含工具組，可以玩很久超划算！

🔺#隨行畫筆袋著走，這組是我的愛物，有四口式和三層式可以選擇，一個MILAN隨行畫筆袋著走，你需要的通通有！

我自己偏愛四口式，太空包設計內含四口大筆袋，小筆袋還可以拆下單獨使用，我喜愛這種可以多種功用的，覺得很划算，而且兩個孩子在吵鬧時直接拆開，一人拿一袋，很公平！四個筆袋中分別裝了橡皮擦、15公分三角尺、削筆器、鉛筆、原子筆、色鉛筆、彩色筆，內容超級豐富！

🔺 小文具補貨區
幼稚園部分我很推薦可以單買學齡前的 #第一枝三角鉛筆、#雙孔橡皮擦削筆器、#兒童專用變色口紅膠、#小瓢蟲學童安全可攜式剪刀(含刀柄套)，這些都是上學會用到的。雖然專家建議不要太早讓孩子學習握筆寫字，但大部分幼兒園會提前教學，建議學齡前幼兒學寫字還是盡量挑選粗筆桿的三角鉛筆，在抓握運筆上會比較順暢，也可以降低孩子受挫的心靈。

小飛是個很熱愛文字的孩子，算是很早就認識很多國字，但因為受限於手部肌肉發展，他的控制力道無法將他所想的文字化為形體，所以他一度相當受挫，不願意握筆。雖然我並沒有想要讓他這麼早開始練字，但還是希望不要讓他因此對寫字，運用鉛筆感到退縮，所以我買了很多不同的筆型讓他嘗試，後來發現使用三角鉛筆寫起來真的有比較順暢，寫出來的字也比較不會歪斜，大大增加了他的信心啊！

另外也有適合破壞力較強的幼童(像Mia就是其代表人物，我們家的物品大都是被他所破壞！)的 #兒童超水洗彩色筆、#魔法變色彩色筆，粗筆桿搭配筆尖不縮頭，不小心畫到衣服用肥皂清洗後即可清除。筆蓋更貼心地做防窒息設計，不用擔心幼童使用。

💗MILAN西班牙百年文具品牌：https://gbf.tw/wxl9g(滿千免運)

‼️團購獨家優惠
📌MILAN隨行畫筆袋著走專屬優惠價，且購買任一款隨行畫筆袋著走任一款即可用超殺價，加購我的第一盒大三角鉛筆+雙孔橡皮擦削筆器(不挑款)
📌小文具補貨區:任選3件85折

團購時間: 9/16-9/30
出貨時間：2021/09/22(三)開始依「付款完成」順序出貨。預計5~10個工作天全數出貨完畢。

終於把這兩本書看完，看電子書不知其厚（應該兩本都很厚），而且我覺得這兩本書很適合搭在一起看，網際網路與智慧型手機的普及，過去的口耳相傳演發展至今的網路農場，訊息傳播的範圍遠比以前更廣，更快也更具有影響力。不過也因此給了許多有心人刻意製造的空間，讓原本的真相因為眾多的原因而遭受扭曲。

《真相製造》這本書作者劉致昕為《報導者》副總編輯，書中討論了包括國際上的實際採訪案例，包括政治與經濟的發展，任何題材都可以為擁有特定目標的領導者作為工具或武器，達到他們預設的目標。中間過程中你會看到所謂的公平與正義從崇高的理想，在現實與人性的壓力下成為口號。

讀者在閱讀的過程中也可以反思，這樣的情況是否也發生在我們的周圍。讀到最後一章作者討論台灣當前的情況亦是如此，透過Line、臉書等社交媒體頻繁傳遞所謂的＂資訊＂，小至日常生活的長輩關懷，大可至政治、經濟等討論與意見，影響著我們對於選舉與投資等的決策。

「農場就是農場，不需要想得太複雜。大部分的農場都是盈利而已。」這是作者在採訪農場經營者時對方的回答。寫文章的人目標是帶來高流量賺取收益，所以他們的目標是寫出大家愛看的東西，而不是真的有益於社會、值得了解的內容。而相比於一般農場，或許更大的農場是＂Youtube”。這讓我想到確實在某些新聞熱點發生時，Youtube就會出現很多精心剪輯，非特定人做出的內容影片，點擊率都非常高。

科技巨頭所創造出的社群網站提供一個訊息互通的平台，但少有實際的監管機制。面對個別國際市場中引發的問題，在當地也無法提供解決方案，將問題歸給總公司的政策一致性。這或許也是各國想要約束科技巨頭的影響力，並制定相應法規，減少壟斷嫌疑的最大因素。

如果你也一起看《人際網絡解密》這本書，你會更有感整個世界目前的樣貌。作者馬修．傑克森是史丹佛大學經濟學教授，研究社會和經濟網絡研究已有25年以上。書中討論了網路與人類行為的變化，是怎麼型塑這個世界。人際關係除了影響個人社會地位與教育水平之外，對於我們理解與接受新的資訊，做出相應的反應更扮演重要的力量。

平台是工具，使用平台的人是主角。一個人能有多大的影響力、號召力與成長力決定了資訊在平台上傳播的力量。舉例來說，最受歡迎的人氣王在整體網路中的代表性往往被高估，因為一旦這些擁有高關注度的人都做一樣的行為，就會被視為是「正常行為」的標準，這也讓所有人可能因為少數人進一步改變追隨者的決定。

尤其在社群媒體的發展下，更放大了這樣的效果。我們在平台上持續看到這些非常活躍的KOL，主導著內容傳播，影響其他平台用戶的思考與行為，帶動新一波的流行趨勢。你可能會想：我是不是因為沒有和其他人一樣而感到格格不入？就我認為不需要因為自己的與眾不同而感到困窘，而是依照自己的條件與興趣設定目標，專注在自己擅長且熱愛的事情更重要。

書中將影響力的指標分為四種：人氣度、連結度、觸及範圍和媒合和橋樑。你有多少追蹤者代表你的人氣度，你的人脈圈代表你的連結度，你的人脈中每個人擁有多少影響力又會變成網絡效應擴大你的影響力，而你所觸及的範圍是你散播資訊的能力，人脈網絡愈大可觸及的範圍愈廣，最後則是媒合與橋樑，決定了你在網絡中的地位與可取代性。

將這幾個指標套用到不同的場域上都可以通用，如果你把這樣的連結放到病毒傳播與金融危機上也是如此，當網絡連結愈深，連結愈廣便會創造愈高的傳染力，形成一連串的負向傳導，危機愈加嚴重。

回到影響力對資訊傳遞造成的影響，連結網路所形成的集體智慧，是否可以讓我們做出精準決策？在書中也討論了這個主題，如果只是涉及了簡單認知的資訊，這時候你做出的判斷通常是是與不是、對或不對這種二分法的選擇，只要連結網路夠大，便可以讓消息快速擴散形成普遍認知。

不過，如果資訊涉及了一個學習過程，每個人心中都有不同的想法與估計值時，就必須將不同來源的資訊加以匯總與分析。這時候我們的人際網路也扮演重要角色，你周圍的朋友所提供的意見、意見領袖的建議與你依賴的資訊來源都將成為你考量與決策的一部分。

我們需要更多元的朋友與資訊來源，也希望可以擁有更好的意見領袖，提供真實且專業的資訊讓我們更貼近事實。過度追求網路聲量，過程中你所傳遞的意見可能會開始走向極端，才能吸引目光，引發激情，同時壓縮議題多元討論的空間，這對於整體社會來說不見得是一件好事。

對收到的消息視而不見，避而不談也不是一件好事。當愈來愈多人認知到網路上的資訊很多都帶有色彩，甚至被剪接拼湊後，對於資訊的不信任感提高，也會拉低我們蒐集、理解與分析事實的效率。該怎麼辦？

《真相製造》的作者最後提到的解法也分享給大家，真相永遠不是非黑即白，你必須對一切保持懷疑，並跳出同溫層確保資訊來源的多元化，最後是多讀書，多了解不同領域專家所撰寫的知識，聚焦在你喜愛的事物上，提升自己的能力。事實上我也認為能夠提供真正可被考驗的見解與知識，成為長銷書的書籍擁有極大的價值，可以讓我們更理性客觀的面對這個世界。

兩本書都很精彩，也推薦大家買來閱讀，絕對會很有收穫！

＃空拍機＃mavicair2#空拍

今天要談如何用Mavic Air 2拍出最高畫質的影片與照片，每個人都希望自己手邊的空拍機，能夠拍出理想的影片，雖然可以用後製加強，但如果拍攝當下時沒有掌握要訣，也不盡然可以達成目標。

而Mavic Air 2號稱2020年CP值最高的空拍機，能用較為親民的價格，購買到幾乎是功能齊全的機種，不過許多人還是很想知道它的錄影能耐，到底能錄出多棒的影片。

以下就是我用Air 2製作過20幾部影片後的心得分享，首先要說明的是個人是用iMovie後製剪輯的，所以所有的可能，也會侷限於此軟體所提供的工具選項上，而Air 2擁有三種錄影規格可供選擇4K、2.7K和1080p，雖然可用4K錄影，但普通跟HDR有所差異，4K普通可達60p，但4KHDR最高只能到30p，不過4K普通就算後製，所能調整的空間，還是不如HDR寬廣，色彩飽和度也很難達到較滿意的水準，如果用白話一點來形容，4K普通較硬較清楚，4KHDR較軟較柔美。

當然也跟使用的幀數有關，幀數越高，拍出來的影片就越清晰，此外用4K和1080p規格錄影，當然畫質的細膩度有所差別，而且如果將4K輸出成1080p的畫質，也比純1080p出來的影片畫質好，所以當下用多大的影像檔記錄，都會影響到後製的可能，這跟攝影的原理也是相同的。

還有拍攝時要調整鏡頭角度，透過螢幕來找尋景點可能的視覺美感，通常45度角最能拍出比較飽和的色彩，順光也比逆光好，陽光充足更是理想。此外一個好的空拍點至少要飛三趟左右，也就是用盡三顆電池的飛行時數，如此影片在剪輯上，才有足夠的素材可供選用，飛行高度也可以有所變化，從60公尺到30公尺，再到10公尺左右。

所以如何用Air 2拍出最高品質的影片，我的建議就是用4KHDR來拍攝，並在光線良好及善用45度角拍攝的條件下，至少進行三趟的拍攝工作，而且一定要後製調整色彩的飽和度，如此才有機會達到預期的目標。

至於如何製作出流暢的影片，最好的方法就是剪輯完後，反覆的輸出檢視，每部影片最好檢視五六次以上，這樣才能發現細微的缺失，而加以修正。如果是純空拍的影片作品，個人建議要以配樂為主，先選定喜歡的音樂後，再來對影片做適當的剪輯，隨著音樂節奏的變化，對影片做快慢長短的修正，如此也能增加影片的可看性。

最後Air 2可否拍出超越2 Pro的影片，答案是不太可能，畢竟兩者的價位和鏡頭規格是有所不同，不過Air 2當成入門機，也更適合當個人貼身秘書，協助我們記錄一些戶外活動的畫面。

接下來我們要談的是Mavic Air 2與2 Pro的攝影效果比較，用空拍機來攝影，除了有種上帝視角的獨特視覺魅力外，如果只是單純的直上直下，操作上也就相對簡單又安全，也是最不驚擾他人的空拍方式，當然兩種空拍機各有優劣，使用的範圍也有所區別，Air 2適合記錄，2 Pro則是較為專業，拍攝的規格及選項也較為豐富。

無法否認這兩台空拍機都無法超越單眼相機拍攝的效果，但在拍攝的角度與內容選擇上，當然遠勝於單眼相機，也能拍攝許多我們無法踏足的地方，這也就是許多人為何會迷上空拍的主因之一，以下就是針對兩機的拍攝效果，做較為簡單的比較與說明。

首先為了忠實呈現攝影效果，所有圖檔皆未經過後製處理，兩者除了鏡頭與感光元件規格不同外，其實在拍攝後輸出的照片尺寸也略有不同，例如180度全景照片，Air 2略寬於2 Pro，Air 2的尺寸是 8192 × 3302，2 Pro 的尺寸是8192 × 2746，而對普通照片的規格設定，也有所不同。Air 2的普通照片是 4000 × 3000，2 Pro則是5472 × 3648，在廣角拍攝尺寸上都是 8000 × 6000，但在廣角的拍攝焦距設定上，則有明顯區別，Air 2拉近許多，是用普通照片的焦距，而2 Pro 是用全景的焦距。

當然2 Pro的整體色彩飽和度都遠勝於Air 2，Air 2除了360及180度全景照片外，無論廣角、直拍還是普通照片，拍攝時必須留意天候條件，若是光線不足的情況下，容易過於昏暗，也很難後製改善，而2 Pro就較無明顯差異。

雖然兩機抗風等級皆為五級，但 Air 2三級以上就建議取消拍攝全景照片，而2 Pro則是仍可應付，此外在海邊拍攝時，面海拍攝全景照時，通常失敗率較高，這也是必須有所留意的重點。

以上就是我所分享內容，希望能對您在掌握空拍機的拍攝效果上有所助益，也謝謝您的觀賞，我們下回見。

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【梁震明簡歷】

國立台北藝術大學美術創作研究所畢業。

曾任國立台南藝術大學藝術史系及東海大學美術學系講師。

個展12次，國內外聯展30餘次。

作品曾在香港蘇富比、羅芙奧及沐春堂拍賣成交。

著作「墨色的真相」與「台灣寺廟龍柱造型之研究」獲國立編譯館出版刊行。

現為羲之堂代理之專職水墨畫家。

水墨創作介紹：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2797965

水墨材料介紹：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2800158

藝術生活分享：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2838915

台灣龍柱介紹：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2797923

水墨藝術分享：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2823594

台灣露營分享：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2811651

國內旅遊分享：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2798133

國外旅遊分享：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2811654

空拍經驗分享：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2798208

我是JC老師

電腦相關課程授課超過6000小時的一位 Photoshop 課程講師
由於實在太多同學像我反映希望可以有線上課程學習
所以就決定錄製一系列的 Photoshop 線上影片教學
而且不加密、不設限、不販售，就是純分享
希望可以幫助到有需要的朋友們

這系列 Photoshop 教學影片
是由初學到深入，專為初學者設計
後半部進階內容與範例並非一般商業用途
而是針對 Photoshop 與 3ds Max 之間的整合教學
包含無縫貼圖製作、建築合成調色、室內設計合成調色、遊戲貼圖製作方面

如果這部影片對你有幫助的話，請幫我按個讚，給我點鼓勵
也多分享給需要的朋友們喔~

Photoshop CC 2020 線上教學影片目錄：http://bitly.com/2u0WwWG
Photoshop CC 2020 線上教學影片範例下載：http://bitly.com/2FTNygJ
JC-Design 網站：http://jc-d.net/
JC-Design 粉絲團：https://www.facebook.com/jcdesigntw/
JC-Design LINE ID：@umd7274k

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前景色、背景色
　● Photoshop 使用前景色繪畫、填色和塗畫選取範圍，以及使用背景色製作漸層填色並填滿影像中的擦除區域。某些特殊效果濾鏡也會使用前景色和背景色。
　● 您可以使用「滴管」工具、「顏色」面板、「色票」面板、或 Adobe「檢色器」，指定新的前景色或背景色。
　● 預設的前景色是黑色，預設的背景色則是白色 (在 Alpha 色版中，預設的前景色是白色，預設的背景色則是黑色)。
　● 點一下即可切換到檢色器浮動視窗挑選顏色

檢色器浮動視窗
　● 在 Adobe「檢色器」中，可以使用四種色彩模型來選擇色彩：HSB、RGB、Lab 和 CMYK。使用 Adobe「檢色器」設定前景色、背景色及文字顏色。您也可以為不同的工具、指令和選項設定目標色彩。
　● 您可以設定 Adobe「檢色器」，只讓您選擇網頁安全浮動視窗中的顏色，或可從其他色彩系統中進行選擇。您也可以存取 HDR (高動態範圍) 檢色器，以選擇可用於 HDR 影像的顏色。
　● Adobe「檢色器」的「色彩」欄位會使用 HSB 色彩模式、RGB 色彩模式及 Lab 色彩模式來顯示色彩元件。如果您知道所要色彩的數值，可以在文字欄位中輸入數值。您也可以使用色彩滑桿和色彩欄位來預視要選擇的色彩。當使用色彩欄位和色彩滑桿調整色彩時，數值會相對應調整。色彩滑桿右邊的色彩方框會在上方區段顯示調整後的色彩，在下方區段顯示原來的色彩。如果此色彩不是網頁安全色 ，或是列印時超出色域 (無法列印) ，就會出現警告。


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==延伸線上教學連結==
Photoshop CC 2017 線上教學影片目錄：http://bit.ly/2A9PH3B
3ds Max 2015 線上教學影片目錄：http://bitly.com/2dUGqn3
AutoCAD 2015 2D 線上教學影片目錄：http://bitly.com/2dUGm6Y
TQC AutoCAD 2008 2D 線上教學影片目錄：http://bitly.com/2dUGQtB

＃水墨＃梁震眀＃水墨畫家

鄰近靳珩公園，位於立霧溪與魯丹溪交會處的印第安酋長石，是花蓮太魯閣國家公園相當著名的地質景觀，因視角的錯覺，組構出有如人臉造型的奇石群，矗立在溪畔上，讓人忍不住想多看一眼，好見識這巧奪天工般的自然奇觀。

如何將所畫題材營造出有如太魯閣峽谷那般的視覺強度？藉由台灣各地搜羅的奇石圖像，以小觀大，用貼近藝術的手法，假像虛構的方式，將其搬到近雲山巔處，當想像的連結空間變大，方寸之間的畫面也就有更為大器的可能。

【實景‧虛境‧真山水 梁震明的墨色台灣】 國立成功大學歷史系所美術史教授 蕭瓊瑞

梁震明的細筆山水，是戰後台灣水墨現代化運動中，從材料學與物象學一路切入而獲得具體成果的代表性藝術家。

1971年次的梁震明，並未經歷台灣1960年代的抽象水墨風潮，也未能得見1970年代的鄉土運動，在他稍稍懂事的年代，台灣已經進入1980年代的美術館時代，而在裝置、數位，乃至行動多元蹦發的90年代，他卻獨獨選擇了以看似最為傳統的毛筆水墨，作為創作的工具和媒材；這似乎和他作為「外省第二代」、且出生成長於被視為具有濃厚「眷村」特質的高雄岡山，有著一定的關聯，而在學校擔任工友、獨身撫養三個小孩的父親，更是引導、支撐他孤獨奮鬥、精勵上進的重要支柱與力量。

國小畢業，在韓永、李春祈等老師的啟蒙下學習水墨畫，一路從國中美術班、高中美術班，在1991年考入校區仍在蘆州的國立藝術學院（今國立台北藝術大學）美術系，師事李義弘(1941-)與林章湖(1955-)，也正式展開了他水墨繪畫的探研之旅。

1993年，他以碎筆萬點的手法，表現台北草山、九份地方的芒草，呈顯一種荒蕪與孤獨的美感，開始了他「水墨台灣」的系列創作，也引起了眾人的注目。1994年，他除了獲得該系系展水墨組第一名的成績，同時也獲得了馬壽華獎學金，及張穀年獎學金第一名；隔年（1995），再獲張穀年獎學金第一名，及劉延濤獎學金第一名，這些傳統水墨畫家的獎學金頒給，在在肯定了梁震明在傳統水墨方面的用心與成果。不過，如果更深入地考察梁震明在這段學習過程的面向，便可以發現他自我要求的廣度與深度，包括在中國美術史、佛教史、器物史，及日本膠彩畫的多方學習；1996年，更獲得慈濟藝術類美術理論組的獎學金。

這一切的努力與成績，反映了這位年輕的水墨研習者，顯然不願拘限於傳統水墨的窠臼，意圖尋找出另一條更為寬廣而深入的路徑。他曾說：「倘若我們將水墨視為單純的一種材質，那麼其屬性是否該被深入的探討。因為我們對這些材質的認知，經常來自傳統的規範，而較少本我的分析、推理與判斷。當我們對眼前的任何事都視為理所當然的時候，缺乏進一步的思辨，就會矇蔽自我的智慧，如果僅是相信前人的體略，卻沒有去思索其背後所隱藏的道理，蕭規曹隨般的跟隨其步伐，必然無法超越他們的成就，提出更有開創性的見解。」

在大學時期全方位的學習，以及短暫的中學教職後，1999年，梁震明重回母校，進入美術創作研究所進修，並在李義弘老師的指導下，展開「墨與黑」的材料研究，完成〈墨與黑的創作思辨〉碩士論文。

這個階段的研究，從材料學的角度出發，梁震明徹底地分析了中國水墨的墨色與西方繪畫顏料中的黑色，兩者間的不同。除了材料屬性上，墨所含的碳粒較細，色調固定，黑則較粗，亦會因成分不同而有不同的色調變化；更指出：在前人的使用觀念上，墨是重寫，黑則是畫，因此，在東方的藝術發展中，才發展出「書畫同源」的概念。(註1）

這種看似純粹材料學的研究角度，其實正是梁震明徹底掌握創作材料，同時也為自我畫類定位的一種深沈反省；因此，他說：「墨屬於廣義的黑色顏料，無論作品中是否用墨，現今的情況下依然會被視為水墨畫，如果創作者未曾提示的話，況且『近墨者黑』，所以也無所謂畫類定位的問題；而畫類的定位，只是方便溝通的一種狹隘界定，而這種界定不盡然等於創作者認知的界定，唯有模糊或是衝撞這種材料界定，才能獲得無限的可能。」（註2）

又說：「水墨的傳統是一種時空背景下逐漸發展而成的，但如何讓充滿西式視覺經驗的當下觀眾，重新認識水墨的當代價值，這樣的採用，正是覺醒下的選擇。」（註3）

2002年，他就以「墨與黑的創作思辨」為題，推出研究所畢業展於台北羲之堂。那些綿密素樸的墨
點，烘染出層次豐富、形式多變的台灣山脈、岩石，擺脫中國古老的山水意象，直接從台灣的自然切入，那是親眼所見、心中有感，沈澱為生命情緒的一部份。而畫面豐富的層次，正是他研究所時期媒材研究的具體成果，為了對各種知名古墨的掌握，他曾走訪中國蘇州姜思序堂、周庄、上海、 _杭州、安徽歙縣胡開文墨廠及黃山等地，更自製各種不同材料的墨條，包括：石榴、檳榔心、杜仲皮、燈草、桐油……等，逐一試用，甚至製成色票，相互比對。

研究所的畢業展，也引發了藝評界的注目，以「層層染點．古墨新研的樸實路線」（註4）來形容他。

梁震明，畫如其人，人如其畫，那種樸實、綿密的風格，也展現在他為學求藝的生活態度上。研究所畢業後，在原有論文的基礎上，全力深入、持續探研。2003年，他又完成並發表〈日製液態墨的材質特性及使用方法之研究〉一文（註5），這是將當時台灣市售的33種日製液態墨進行試用及比較，得出多點特性，並發現指出：日本廠商所製的液態墨，主要是適合日本書畫界的創作觀點而生產的；因此，使用者的認知與選擇，才是主導這些墨品材質特性的關鍵因素。

歷經五年的研究、整理與擴展，終於完成《墨色的真相》一書，由國立編譯館補助出版。其中涵蓋的主題，包括：歷代畫家使用墨與黑及相關材料之種類說明、墨與黑之相關著作介紹、固態墨、液態墨及黑色顏料的製作工序及流程比較、中國歷代製作固態墨的流程分析與介紹、歷代文獻關於墨與黑之製作流程及概念的探討、歷代畫家使用墨與黑之方式及邏輯的比較、材質特性與使用方法及概念之關係研究等。《墨色的真相》可說是當代畫壇在材料研究上最具典範性的成果。

梁震明是以學術研究的態度面對創作，一如民初畫家黃賓虹的耗費巨大精力整理歷代畫論，彙編成《歷代畫論叢書》，也增美自我的創作。

梁震明的研究精神也展現在他獲得國藝會補助、與廣興紙寮合作撰成的〈中性紙材開發與成效研究〉（2005），及走訪全台三百多座廟宇，拍攝近萬張照片的「台灣寺廟龍柱造型之研究」（2006-2010）；後者於2010年，由國立編譯館補助出版。

回到創作本身，2002年北藝研究所畢業後的這段時間，顯然是一個重整、深入整備的階段。2004年任教台中僑光技術學院，往返途中，經常前往苗栗後龍外埔拍攝海邊石滬；而在一個偶然機緣下，更接下了全台茶山之旅的拍攝工作，走遍了梅山龍眼林、鹿谷大崙山、大禹嶺、梨山，和嘉義石桌等地，對台灣的山林有了更深入的觀察、感受與瞭解。

事實上，2001年春天，梁震明就有機會首登大陸黃山，這是多少水墨畫家歌詠描繪的聖山，古松、奇峰、雲霧……，自然也給予梁震明極大的震撼，但他說：「雖有千景可選、奇石可畫，但無法長居，總有著霧裡看花難以動筆的感覺。」

2007年，梁震明轉任國立台南藝術大學藝術史系教職，也將生活重心轉回創作本身。2009年的「黑色的覺醒」個展，正是這個階段創作的一次總結。〈綠草黑世界〉（1995-2009）、〈黑葉下的台南孔廟〉(2008)、〈黃昏下的黑山〉（2009）、〈聳立在一片山巒的黑岩〉（2009），都是這次展出的幾件重要作品；在較為逼近的構圖取景中，呈顯樹葉、草叢、山岩、雲氣的豐美質感。這是梁震明在大量的照片分析下，捕捉現場的感受，以格物致情的方式所逼視出來的一種幽情，純粹畫景，空無一人，帶著一份深沈的孤寂與寧靜。

2010年，長期以來的精神支柱，父親病逝於高雄榮總，讓梁震明對生命有了新的體悟。經歷一段「無名虛相」的抽象水墨山水創作，撫平了失怙的心靈創傷；2012年的「海景」系列，重新回到細筆寫實水墨的路向，但畫面大為開朗，甚至加入了較多的色彩運用。

原來自2008年以來，梁震明便被澎湖特殊的自然景緻所吸引，節理分明的玄武岩，加上海天一色的開闊氣象、孤立海隅的小島、白色的沙灘…….；此後，他多次前往澎湖探訪，走遍七美、望安、桶盤，及目斗嶼、姑婆嶼……這些南北列島，也重訪宜蘭頭城、龜山島、屏東墾丁、旭海，及貢寮龍洞、南澳粉鳥林，和台中梧棲高美溼地，更不必提及自學生時代就經常和師長前往的北海岸淡水、石門麟山鼻、老梅等地。此外，也前往日本沖繩座間味島、古宇利島、瀨底島及石垣等地，比較不同文化下的自然景觀。

梁震明的創作取景，完全是以一種幾近物象學研究的科學手法，現場寫生不是他的創作形態，部份的速寫只在記錄某些必要的重點。遍遊這些景點，甚至重複多次的前往，主要是在收集相關的圖像和豐富自我的體驗，景色的記錄則以攝影取代，每次的前往，都經事先周詳的規劃，即使是相同的地點，也會有不同的路線和時段，因此景緻總是不同，或是晴、陰、冬、夏，或是晨起、夕歸，或是徒步、搭船，甚至動用空拍機等。梁震明的創作，帶著高度學術研究的心情，雖寫實景，但回到畫室，則是進行周密的草稿模擬及意象推演，反覆推敲，不斷思辨，務求達於虛凌、超越的意境。
2011年及12年的「海景意象」展，梁震明在以往以墨色為主體的畫面中，加入大片的色彩，這些色彩帶著稍顯誇張、鮮艷的高彩度，反而呈現了某種夢幻的意境；某些作品甚至直接以金色表出，或是紙張的金，或是顏料的金，但當轉化成物象的金，反而虛幻成視覺情感的金，那是一種純粹心象的金，實景、虛境，才是梁震明心中追求的真山水。

2014年展開的「千岩萬語」系列，回到山岩海石的細部描繪，積細成多，氣象浩瀚，以千岩寄寓萬語，是藝術家應物抒懷的本心，部份畫面加入細線的方格分割，益增非實境的畫面效果。

2015、16年的近作，在尺幅上更為開闊，他辭 _教職，專職創作，畫面的細筆寫石(寫實)，幾如僧人的抄經，一筆一念、一劃一覺，梁震明的作品，也因此呈顯接近宗教般的凝定與寧靜。

中國近千年的水墨繪事，在近代而有「學」「藝」分途的隱憂，但在梁震明的身上，我們喜見高度學術研究的精神，如何貫穿、滲透在他的創作之中。戰後1960年代啟動「現代水墨」運動，曾以「革中鋒的命」的自動性技法，翻轉民初或日治以來，以寫實「改革」寫意的路徑，開展出一片暢意淋漓的抽象風潮，中經幾近照相寫實的鄉土水墨，落入寫景不寫情的機械操作。1970年代出生的梁震明，從台灣制式的學院體制中，一路走來，在深沈、穩健的學術操作中，重建了古典水墨的結構與質地，卻同時展現了現代宏觀與微觀兼具、客觀寫實與主觀虛境並呈的絕妙視野，堅實、蒼茫中，透露著一股孤獨、傲然的真氣。那是梁震明特有的墨色台灣、現代山水，隱隱承續著自余承堯(1898-1993 )、夏一夫(1925-2016)一路以降的密實水墨傳統，也是李義弘開創的材料學與物象學研究最耀眼的傳人。

註釋：

1 梁震明〈黑色的覺醒――梁震明創作自述〉，《藝術收藏＋設計》25期，頁132，台北：藝術家出版社，2009。10。
2 同上註，頁133。
3 同上註。
4 參見黃寶萍〈梁震明：層層染點．古墨新研的樸實路線〉，《藝術家》326期，頁236-239，台北：藝術家出版社，2002.7。
5 收入《中國水墨藝術之回顧與前瞻：2003研究生學術研討會論文集》，頁172-183。

【梁震明簡歷】

國立台北藝術大學美術創作研究所畢業。

曾任國立台南藝術大學藝術史系及東海大學美術學系講師。

個展12次，國內外聯展30餘次。

作品曾在香港蘇富比、羅芙奧及沐春堂拍賣成交。

著作「墨色的真相」與「台灣寺廟龍柱造型之研究」獲國立編譯館出版刊行。

現為羲之堂代理之專職水墨畫家。

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