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2017年9月12日下午，曲全立導演耗時十載拍攝的臺灣首部3D紀錄片《美力台灣3D》在臺北市信義威秀影城舉行媒體試片，我有幸受邀而先睹為快。

曾於2013年獲得「世界3D大獎」肯定的曲導果然名不虛傳！這部電影所呈現的3D效果，是我所看過的3D電影裡最有感覺的！工匠打鐵時四濺的火花就像是要噴到我的身上！漫天飛舞的蝴蝶和悠遊海中的魚兒，彷彿躍出了銀幕穿梭於戲院裡，感覺我只要伸手便能摸到他們，而一根根舉向鏡頭的雞毛撢子，更是讓3D的體驗達到極致，令人讚嘆不已！

映後，我向曲導以及為此片撰寫劇本及擔任旁白的小野老師表達我的感受時，提到「80分鐘的片長讓我感到意猶未盡！」小野老師聽到後像是鬆了一口氣地說「那就好，我還擔心你們會坐不住啊！」小野老師，您多慮了，我已經在期待續集了！

最後，我要感謝曲導，不光是因為這部電影以3D技術紀錄了臺灣許多瀕臨消逝的傳統職人技藝與難得一見的大自然美景，還有您開車走遍臺灣偏鄉巡演3D電影（至今已到過328個鄉鎮，繞行臺灣123圈，在超過1000所的學校及弱勢機構播映過），讓更多的孩子們得以觀賞3D電影，點燃他們心中更多的夢想！

謝謝你們！加油！

《美力台灣3D》偏鄉巡演計畫：www.formosa3d.com

片名：《美力台灣3D》Formosa 3D
導演：曲全立
聯合出品：吉羊數位電影有限公司、牽猴子整合行銷股份有限公司
上映：2017年12月22日
片長：78分鐘
級數：普遍級
電影粉絲頁：美力台灣 Formosa​

《劇情大綱》

台灣，一個美麗的小島。在這個島上，有高聳入雲的山脈，有湛藍清澈的海洋，在山林和海濱之間還有辛勤工作、永遠保持笑容的人民。《美力台灣3D》在近十年間，走遍台灣的每個角落，從山林拍到海底，從鄉村拍到城市，不但有令人驚嘆的美麗自然景觀，更記錄下超過百位傳承台灣傳統民間工藝的國寶級工匠。

台灣最美的風景，是人，也是這些單純而深刻的工匠精神。導演曲全立運用最先進的3D技術，知名作家小野獻聲相挺、一手包辦全片旁白，金獎常勝軍鍾興民量身打造的電影配樂，《美力台灣3D》巧妙地將台灣的自然風貌與匠人代表的文化底蘊結合在一起，在八十分鐘之內，帶領觀眾走入前所未見的，不一樣的美「力」台灣……。

《美力台灣3D 緣起》

只是一個單純的念頭：做，就對了！台灣影史上首部3D紀錄片《美力台灣3D》隱藏著一段導演曲全立與他的團隊們，走了將近10年，至今都仍然沒有走到盡頭的浪漫旅程。說它浪漫，其實也不太浪漫。《美力台灣3D》的每一個鏡頭、每一幅畫面，都是揮灑汗水、燃燒熱情所留下的結晶。

從澎湖外海到中央山脈之巔，從滿眼青翠的農村到大廈林立的都市叢林，曲全立在影片中記錄下了台灣這個小島上多采多姿的各種自然與人文風貌。宛如火花要飛濺到面前的打鐵製劍傳統工藝、深海中就像要游到你眼前的五彩熱帶魚、陽光下在綠葉間拍著翅膀的紫斑蝶...《美力台灣3D》捕捉住了每一個稍縱即逝的精彩瞬間，以獲得大獎肯定的國際級技術，呈現出你意想不到的台灣之美。再加上知名作家小野親自跨刀撰寫腳本，並且以充滿情感的嗓音為本片配音，更為《美力台灣3D》增添了無法替代的厚度。

從2008年起，在全台灣沒有一個人知道「3D」為何物的情形下，獨自摸索3D拍攝技術，從辦公桌上的藥罐子、簡陋的紅藍雙色眼鏡做起，甚至連吃了3個月暈車藥，只為了揣摩3D影片剪接時難以捕捉的空間感，土法煉鋼、一步一步累積出他的3D世界。從自然景觀開始，再延伸到台灣各鄉鎮傳統技藝工匠，曲全立在將近10年間拍下了檔案容量超過400T、很可能是全台灣最大的3D影像資料庫。曲全立說，一開始真的不知道這些影像拍下來之後能做什麼，也看不到市場在哪裡，「真的就是靠著一股熱情，因為喜歡，就這麼做了」。

曲全立先後利用這些影像，推出台灣第一套高畫質藍光DVD「世紀臺灣」（2008）、在公視高畫質頻道播出的「來自臺灣的明信片」（2009），以及「3D FORMOSA」系列影片「海洋篇」、「建築篇」、「地質篇」、「生態篇」、「人文篇」（2010）等作品。2009年，曲全立大膽挑戰嘗試拍攝了全台灣影史上第一部真人實拍的3D電影「小丑魚」，隨後更在2013年與李安一同獲得有3D奧斯卡之稱的「世界3D大獎（Creative Arts Award）哈樂德獎（Harold Lloyd Award）」。

就在「小丑魚」在院線上映之後，曲全立突發奇想，決定把3D「小丑魚」帶到台灣許多偏鄉學校，讓平時難以接觸外界的偏鄉兒童，也能欣賞到最新科技的影視娛樂。他帶著自己的團隊，扛著遠從國外飄洋過海訂回台灣的放映器材，「小丑魚」跑遍全台灣30多個學校，儘管歷經許多波折，有時還被誤以為是要到學校推銷教材的詐騙集團，但影片放映時孩子臉上的笑容，總能帶給曲全立無限的滿足。

也正因為喜歡看到孩子的笑容，曲全立決心要持續用3D影片與孩子們溝通，為這些孩子們打開一扇不可能的窗。於是在歷經「小丑魚」播放器材損毀，無力維修的窘境之後，曲全立仍然決定在2013年賣掉當時的工作室，把所有資金用來繼續推動「美力台灣3D行動電影車」計畫。

直到現在「美力台灣3D行動電影車」已經走遍22個縣市、328個城鎮、1000多學校、100多間弱勢機構，一共累計1257場演出。而3D車的里程數123375公里，可繞行台灣123圈，甚至最遠到達完全沒有放映資源的蘭嶼，累計觀眾超過十萬人。曲全立每年都必須為行動電影車下鄉巡迴計畫募款，數字高達新台幣一千多萬。而過程中播放與拍攝的一系列影片，也就形成了如今台灣影史上第一部3D紀錄片《美力台灣3D》的前身。

問：為什麼選擇拍攝工匠？

答：我拍完「來自台灣的明信片」後，發現如果片子裡面有「人」，可能會更精彩。所以當我對3D有一點心得之後，從2009年就開始挑戰拍人。其實拍人不是我拿手的，但是我當過綜藝節目外景攝影師，經驗是有的，也受過很多業界人士的肯定，所以我想，還可以吧。

我印象最深的是，那時我們在日月潭拍蛇窯做陶的老伯伯，他用一條一條的陶土，以手工做甕。我們一面拍，他就很沒耐心催我們「好了沒啦」，很好玩，他一煩，我們就要派代表去陪他抽菸。那時候九二一大地震已經過了幾年，蛇窯重建了，老先生打著赤腳在那裡夯土，自然光灑下來，他臉上的皺紋清晰可見，我在現場都激動得想哭。

我在大陸工作的時候，經常告訴大陸朋友，台灣的價值就是片中的這些工匠，還有他們的精神撐起來的，台灣有這些人，就是底蘊，只要有他們的精神在，台灣就不會垮。你看像北港朝天宮，就在朝天宮方圓五百公尺之內，有多少工匠圍繞著它生存，文化就是從那一座廟宇開始向外輻射出來，但是像這樣細膩的生活底蘊，又有多少人注意到呢？我希望《美力台灣3D》能夠開啟觀眾的視野，讓大家很自然地，置身在最美、最貼近真實的台灣文化當中，進而可以讓你去思考，你還能為台灣多做一點什麼事。

在《美力台灣3D》裡面我拍的這些工匠，我覺得他們就是最自然、真實而質樸的台灣精神，他們靠著一雙手撐起整個台灣。比如說片中那個做竹籠的年輕人，他曾經也想過要去都市工作，但是無法適應，所以又回到鄉下，跟爺爺一起做竹籠，一開始他說也覺得很煩，可是後來漸漸做出趣味，那就是他「懂了」。還有那對做香的父子，我們在那裡拍的時候，爸爸一直「ㄉㄧㄤ」兒子，但是背後都是愛，是喜悅。我們要走的時候，他們還送我們鹿港最好吃的包子，還有一大堆香

你看他們做的事情，好像都很簡單，可是不簡單的是，他們如何把這些很簡單的事做了一輩子。這也是我最佩服的地方，現在台灣的年輕人，如果可以把核心價值回到這一點上，把簡單的事情做好，整個台灣就會不一樣。

《關於美力台灣3D行動電影車巡演》

「一部能夠展開雙翅的廂型車，伸展開後，不是能夠飛行的語意，而是一屏黑黑大大的螢幕。孩子戴上一副『駭客任務』裡的眼鏡，按下開關，台灣的珊瑚礁、紫斑蝶、海底世界全部都映入眼簾，活生生地飛舞在面前，彷彿伸手就可以抓住眼前的那份顫動。這是一部能夠施展3D魔法的行動電影放映車！」——TVBS【善耕台灣】

2002年，曲全立35歲，他的腦中被檢查出長了一顆拳頭大小的腫瘤，當時被醫生判定不開刀的話，只剩下半年不到的性命。曲全立冒險開刀之後，也還是留下了半聾半盲、顏面神經麻痺的後遺症，而且更被警告，很可能在十年之內會舊病復發。曲全立因此對於生命有了全新的看法，他開始認為開刀之後的生命，都是他「撿回來的第二條命」，他必須更加珍惜，更加努力，把握時間去做任何他想做的事情。

就在曲全立獲得「世界3D大獎」之後沒多久，他受邀在TED發表演說，當時他一邊與台下聽眾分享自己的成長故事，以及腦瘤開刀後的心路歷程，一邊也在思考，如何利用3D為更多的孩子帶來歡樂。就在演說結束之後，他靈光一閃，決定推出「美力台灣3D行動電影車」巡演計畫。

其實曲全立本來打算等到退休後，理想狀態是有錢又有閒的時候，才輕輕鬆鬆地跟太太兩個人，開著車子一邊玩一邊放電影給孩子們看。但是就在那一天，曲全立突然明白，自己的生命如此寶貴，為何要等到不知何時才來的「退休之後」？現在，就是現在。曲全立決心要提前實現他的夢想。他要讓住在海邊的孩子，看到台灣山林的秀麗雄偉，也要讓住在山上的孩子，看到台灣的海洋蔚藍廣闊。他更要讓這些未來的主人翁們，對於他們所居住的地方，這塊有如母親的島嶼上深厚的文化底蘊，產生無法替代的情感。

然而這件事情並不如想像中那麼容易，首先「3D電影行動車」這件事情就沒有人做過。曲全立拿著自己畫的設計圖，跑遍台灣大小車廠，沒有人願意配合他的想法，不計成本協助他打造一輛足以符合3D電影播放，又能同時上山下海的「變形金剛」。好不容易找到一家車廠，承諾「可以試試看」之後，許多一開始表示熱心、願意支持的單位，在曲全立真的需要資金協助時，又臨時推說「預算不足」。最後反而是靠著許多多年老友情義相挺，再加上曲全立自己心一橫，把相當於「起家厝」、使用多年的工作室給賣了，才湊足了銀彈，開著由完全台灣本地黑手打造的「美力台灣3D電影行動車」正式上路。

曲全立經常自嘲，「總有人說，會做『美力台灣』的人，不是瘋子，就是『頭殼壞去』。剛好我兩者兼備」。曲全立喜歡指著自己後腦勺長長的疤痕，取笑自己真的是「頭殼壞去」。在他熱衷於3D拍攝技術，而推掉收入豐厚的商業案子的時候；在他為了推動「美力台灣3D電影行動車」而賣掉工作室的時候，總有朋友說「誰來救救小曲？他瘋了！」但是聽在曲全立的耳朵裡，他反而覺得這些話都是最好的「讚美」。

曲全立說，不管遇到什麼困難，他從來沒有想過要放棄，「對我來說，現在已經是撿回的第二條生命，我一路衝，一路往前進。能否活過下一秒，自己都不知道，能給偏鄉小朋友或給更多人看到3D，對我來說，就是一種幸福和鼓勵。」在曲全立心中，時時刻刻都有一種急迫感，「有些事情，我們必須即時把握去做，我們必須不斷努力去記錄。因為我擔心...如果有一天，這些美好的地方消失了，該怎麼辦？」

《關於美力台灣AR》

在「美力台灣3D電影行動車」上山下海之後，曲全立又有了新的想法。他引進最新的AR（擴增虛擬實境）技術，自主研發出「美力台灣APP」，結合大量台灣相關影像素材，透過行動裝置（如手機、平板電腦等）掃瞄之後，原本平面的照片，瞬間就能轉變成動態影像，就像《哈利波特》電影裡出現的「預言家日報」一樣。

曲全立喜歡在巡演期間，偷偷在小朋友面前展示「美力台灣AR」，每次都會得來孩子們又驚又喜的反應，有的哈哈大笑，有的直說「嚇死了嚇死了！」但更多時候，孩子們會纏著曲全立問：「為什麼？這個照片為什麼會突然動起來？」曲全立說，這就是他想要的效果，他就是想創造這種時機：「當孩子問你『為什麼』的時候，就是他最想學習的時候。」曲全立希望，除了「美力台灣3D電影行動車」巡演之外，他也能夠利用「美力台灣AR」APP，更加縮短城鄉差距，為孩子們擴展更寬廣的視野。

未來曲全立也計畫結合實體書籍，集結30-50張以台灣為主題的照片，出版《美力台灣AR魔法書》。平時打開閱讀就是普通的書籍，但如果搭配「美力台灣AR」APP，就會變成一本有聲、有色、會動的高科技魔法書。不只服務偏鄉小朋友，更能夠讓每一個對台灣有感情、有興趣了解的人，更加親近這塊土地的美。他也期望能夠透過AR魔法書的跨界應用，籌措巡演經費，讓偏鄉巡演之路走得更長遠。

《導演曲全立與吉羊電影》

曲全立於1967年在基隆出生，畢業於基隆商工電子科，陸軍樂隊退伍後，進入傳播公司工作，從攝影助理開始，歷經攝影師、外景導演等工作，也拍過卡拉OK伴唱帶、MTV、廣告等。曾經參與過的綜藝節目例如90年代當紅的「金曲龍虎榜」、「強棒出擊」、「百戰百勝」，MTV作品包括周華健、梅豔芳、張清芳、崔苔菁、高明駿、殷正洋等天王天后，早期剛出道模特兒時期的舒淇也曾經是曲全立鏡頭下的MTV女主角。2008年開始投入3D世界，曾獲多項世界大獎，被譽為「台灣首席3D導演」。

1994年，曲全立創立「吉羊廣告有限公司」，並在2009年更名為「吉羊數位電影有限公司」，正式轉換跑道以數位影像與3D攝影技術發展為主，從無到有，胼手胝足建立起台灣最早的3D立體影像技術。重要作品包括台灣第一部真人3D實拍電影「小丑魚」、台灣第一部3D生態時拍短片「庫克任務」、2010年上海世博台灣館以18台投影機打造出的360度立體影片「台北的一天」，以及2017年推出的台灣首部3D紀錄長片《美力台灣3D》。

曲全立獲獎紀錄：
2015年度韓國釜山電影節3D KIFF最佳影片
2013年世界3D大獎（Creative Arts Award） 哈樂德獎（Harold Lloyd Award）
2013年金鐘獎創新技術獎
2012年度中國電影電視技術學會3D影視作品獎最佳獎
2012年度中國電影電視技術學會3D影視作品獎最佳獎
2012年度3D影視作品獎優秀獎
2012年度海峽兩岸電視藝術節組委會兩岸交流優秀電視作品獎

曲全立歷年作品：
S3D系列
2009年/《酷客任務》/臺灣首部3D生態實拍電影短片/導演
2010年/《小丑魚》/臺灣首部真人3D實拍電影/導演
2010年/《臺北的一天》/上海EXPO臺北館 360°S3D立體環景電影/侯孝賢監製
2011年/《追夢3DNA》/五月天/立體電影S3D技術總監/3D導演
2011年/《重返島給納》/立體電影S3D生態紀錄片導演
2011年/《臺北市花卉國際博覽會》/S3D立體影片/導演
2012年/《奇幻海底森林》/S3D紀錄長片/監製/導演（亞州首部3D海底微距紀錄片）
2012年/《愛上花仙子》/S3D紀錄長片/監製/導演
2012年/《愛上藍色珊瑚礁》/ S3D紀錄長片監製/導演
2012年/《3D臺灣動影之旅》/ S3D紀錄長片/監製/導演
2012年/《3D一筆字》佛光山星雲大師S3D紀錄長片/監製/導演
2012年/《青空》臺北藝術大學/立體電影S3D技術指導
2013年/《3D發現瑰寶秘境》/消失的百工系列/監製/導演

3D FORMOSA系列；
2010年/《陶茶篇─請用茶》（Please Drink Tea）/導演
2010年/《海洋篇─海洋之夢》（Ocean Dreams）/導演
2010年/《建築篇─歷史起立》（History Stands Out）/導演
2010年/《地質篇─腳下的秘密》（Secrets of the Ground）/導演
2010年/《生態篇─蝸牛散步》（A Snail’s Way）/導演
2010年/《人文篇─神人之間「官將首」》（Guan Jiang Shou）/導演

紀錄片：
2008年/《世紀臺灣》/臺灣第一套高畫質藍光DVD/導演
2009年/《來自臺灣的明信片》/公視Hi-HD高畫質頻道/導演
2017年/《美力台灣3D》/3D紀錄長片/導演

電視劇劇情片：
2003年/《美麗的歌》/導演/大愛劇場8點檔
2005年/《香草戀人館》/導演/ TVBS偶像劇
2005年/《觀世音》/導演/人間衛視
2006年/《貞愛人生》/導演/大愛劇場8點檔
2008年/《幸福的抉擇》/監製/ TVB年度大戲
2011年/《真的漢子》/導演/壹電視

動畫：
2012年/《佛陀的一生》/監製/導演
2014年/《貧女一燈》/4D動畫影片/監製/導演

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「Blue Dream」

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海面上的陽光照射在我的頭上，
我終於進到我那個藍色夢裡面，
海底十公尺下。

當拿到潛水證照後地球就像多了一倍大，
但這張證照卻是我找盡藉口盡全力地推委了6、7年後只花一個瞬間去決定擁有。
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2013年九月初，
剛抵達美得像一張灑滿金蔥粉卡片的秋天阿拉斯加，
朋友就傳來一封訊息，
討論是否要在十月智利復活節島行前考取潛水證照，
好跟那尊隱居海底的摩艾說聲「Hola！」

這是個絕對讓我熱血且有機會滿足童年夢的提議，
只是問題在於九月底從阿拉斯加回到台北再前往復活節島的空檔，
僅有短短約一星期的時間，
一種惰性的本能反應讓我小心翼翼推拒了這個想法，
因為想著回到台北的時間有限, 有著太多積待的事情需要處理，
加上手上仍有著需進行的工作還有從北美帶回來的時差......等問題，
若再拉出南下墾丁考照的時間，
絕對能讓那一周時間成就出一場煉獄，
一場完美的煉獄......

往後幾天的極圈生活裡，
其實我為我的理智與清醒感到無比驕傲，
就像我這6、7年來成功推卻的結果一模一樣。


從半夜的台北到馬尼拉再轉機到都馬蓋地Dumaguete，
剛好可以飛掉一整個夜的青春。
帶著那在阿拉斯加某一夜某一個念頭所決定獲得的潛水證照，
我飛向另一個童年的夢裡，
有著巨大魚種的藍色夢裡，
而那整個人蹲跪在20多公尺海底摩艾前面興奮不已的一刻，
也已是四個多月前的事了......
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都馬蓋地外海，
海面湛藍得發著亮，
跟昨天一樣的迷人。

只不過昨天的我深陷在幾近絕望般的浪濤中，
一波接一波的海浪像是一聲又一聲無情的取笑，
一次又一次殘酷拉扯著我的胃袋，
輕型蜘蛛式小船 搖曳著，
海浪起伏搖曳著，
搖曳著，
搖曳著.......
而我的微笑啊 ，
我的熱烈啊，
我的勇氣啊，
我的志氣啊，
我的所有一切，
都在這時這刻的波瀾之間 ，
全被狠狠地搖掉......
即便我集中著所有注意力，
關閉了所有的感官，
逼著自己忽視任何來自周遭的聲響，
風聲、海聲、引擎聲、船上的嘻笑聲......
但最後卻還是沒能擋住來自胃裡的攻擊，
只有一股勁地給這片正青春美麗的蔚藍大海，
多了一坨接著一坨，
我的反芻.....
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硬是收下這大海的一頓熱情，
偷拭著幾粒不爭氣的淚滴，
讓我好想念好想念那位從南極旅程後便被我遺忘的好朋友-暈船藥先生，
傍晚回到旅館從一對好心中國潛客手中再度見到這位好朋友，
我緊握拳頭，
暗暗發誓從此不再輕易跟它分離......

都馬蓋地附近海域擁有著豐沛美麗的海底生態，
滿佈著如皇宮花園般的珊瑚群與數量龐大的七彩魚群，
不時更出現讓我驚嘆卻又叫不出名字的魚種以及絲毫不畏人的大小海龜悠游其中，
有一種南太平洋島嶼特有的原始樸實美麗，
更有一種不真實的奇幻感。

熬過了昨日的苦難，
今天不再擔憂會為暈船而苦，
臉頰開始享受著海風的清爽，
眼睛開始能看見海面上那閃爍如鑽石般的耀光，
我戴起微笑自信的臉，
迎著海風披著豔陽任由激起的浪花往身上撲來，
今天的腦袋清空得剛好能容得下一頭鯨鯊的大小......

距都馬蓋地約一個半小時船程外的Oslob小漁村，
自2011年開始來了一群巨大的訪客，
一場漁人無心的餵食，
卻獲得了鯨鯊家族們的支持，
呼朋引伴攜家帶眷地不時前來用餐當然非編制內的食客。

十公尺不到的海深卻能讓我遇見了那個美夢，
小漁村用浮繩與蛇子規劃出浮潛者的範圍與船隻能靠近的安全距離，
簡陋的方式卻也是讓一切規規矩矩地配合著，
浮標劃出的範圍讓浮潛者自由活動著觀賞水面下的鯨鯊，
而潛水者則需要從浮標外潛下海底再游進觀賞。
這海域的海中能見度並不佳，
水中的浮游物與潛水蛙鞋牽起的海底細沙讓海水不時朦朧著，
即便海面上的陽光耀眼，
但卻也幫不了太多補光的忙，
加上海流的牽動干擾，
自我的平衡以及被攝物的動態方向完全無法掌握，
海中的拍攝難度我想仍是我目前最大也最難克服的課題。

我抱著出發前一天才趕忙買下的傻瓜型相機與防水殼，
我其實慶幸著開機關機與插入記憶卡完全順利無礙，
唯獨對那顆水中閃光燈使用方式感到無能為力，
所幸拍攝鯨鯊禁止使用閃光燈，
我也就樂得拆下包起丟進行李箱的最深處。
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陸地上的拍攝比乘車拍攝容易，
車體上的拍攝又比小船容易，
而小船上的拍攝又遠比海面下來得容易，
我打從心底欽佩羨慕那些從事海底攝影工作的英雄，
因為對我而言，
目前的海底拍攝全然只靠著一股運氣跟毅力，
在那種全身上下左右全沒一個確定感的情況，
想要拍攝正在運動行進中的物體，
我只能靠著一次又一次瞬間的直覺來按下快門，
完全無法擁有清楚看見且能等候滿意構圖的決定時間，
完全無法擁有可以思考清楚且確定畫面的機會，
像是身處在戰場上的拍攝者，
世界不會依著你的步調，
更不會順應你的任何請求，
海底的世界給你的雙眼最美的，
卻又總是給你的快門最無情殘酷的。

巨大的鯨鯊在畫面中充滿戲劇般的張力與震撼感，
尤其是在海面陽光照耀下的逆光身影，
散發著讓人完全臣服的巨獸之魄，
躺在十公尺深的海底，
仰著頭看著數頭在面前與上面悠然駛過的巨影，
按下快門的同時綿密的氣泡也快速自口中衝出，
只因為人生少有能夠經歷到這種頭頂陽光被瞬間遮擋掩蓋的情況，
那有種驚恐卻又興奮不已的快感，
我像跑進了一部電影裡，
一部關於地球原始力量的電影。

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藍色的波長較短，
紅色的波長較長，
水對紅色和橙色光吸收最為嚴重，而黃色、紫色和綠色光次之，
以致於水中拍攝的作品大都會呈現偏藍綠色調，
並且隨著光在水中傳輸距離和深度的增加，這種偏色就會愈加嚴重。
一般水中拍攝時可以加裝有色瀘鏡來幫助保有較為完整的顯色，
但這些拍攝的知識是在這趟旅程之後我才了解的事情.....

沒有濾鏡幫忙顯現原有顏色，
我只能選擇二種方式進行色調的調整，
一是改以單色表現，
就如同我所敬愛的加拿大攝影師格雷戈利·考伯特（Gregory Colbert），
他所拍攝的人與動物系列作品就是以單純的黃楬色系來表現，
單色調的畫面能讓人感受更為直接更為純粹，
更加直接感受到畫面裡所蘊釀的情緒。

二則是利用影像軟體將紅色與藍色的色彩做一加強與減少的調整，
依著留存在照片檔案中原有的色彩數值來進行補救，
光線愈足夠的情況下拍攝補救的程度則愈佳。
雖然補救還原色彩的程度只能到某種程度，
但在這水域中能見度不夠理想而相機的品質也只能多加包容的情況，
我能留下眼前藍色夢裡的世界已夠開心滿足了。

在一次又一次幾乎狼狽倉惶的狀況中我僥倖能留下了幾件作品，
與其說我滿意這些作品不如說是我珍惜這樣的收獲，
我獨愛這件大與小的作品，
而顯然這次的評審也有同感……
巨大生物與小型生物同在一個畫面裡所產生的劇情故事，
讓我忍不住牽動著嘴角，
小魚的表情與背後巨大的鯨鯊身影就像一則故事的開始，
就像一齣戲劇的表現主視覺，
有戲，
我想是一張照片好的開始。

近一個小時的水中拍攝時間，
興奮地回到船上看著這一天的順利成果，
然後，
想著原來我的人生還是無法跟暈船藥絕交，
想著水面下的世界真的很美很迷人，
想著水面上的世界，
真的很煩人.....
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「我終於進到我那個藍色的夢中，就在海底十公尺下。
Finally, I fell asleep again and it's a blue dream, under the sea ten meter.」
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《拍你自己的照吧!》

拍攝地點：
菲律賓/都馬蓋地（Philippines /Dumaguete）
使用相機：Canon G15
使用鏡頭：
檔案格式：Raw
使用軟體：Lightroom / Photoshop
獲得獎項：
◆『Prix de la Photographie Paris』2014法國巴黎PX3國際攝影賽/ Honorable Mention

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