【台灣當代在新加坡的藝術外交!
文化部藝術銀行+新加坡代表處的強強聯手】
文.攝影:簡秀枝
藝術銀行,妝點外交使館,不再是空談,新加坡代表處辦公共空間與大使官邸,拔得頭籌,跨出高調討喜的第一步。
上任不到一年駐星代表梁國新昨(10月25)晚在代表處官邸,以隆重餐會,歡喜迎賓,公開展現台灣藝術軟實力。
這是由文化部與外交部聯手出擊,由藝術銀行購藏的1822件作品中,精挑細選29位台灣當代藝術家的38件作品,運送到新加坡,正式跨出藝術妝點外館的里程碑。
昨(25)日晚間在梁國新代表官邸,先行舉辦試展餐會,分享賓客。今(26)日下午,在台灣駐新加坡代表處,正式舉辦開幕典禮,即日起展開為期一年的展覽。參與開幕賓客非常踴躍,除了梁國新代表致詞表達對文化、外交兩部會的合作,感謝與支持之意外,藝術銀行策展人鍾曼芸,更在現場,詳細導覧,彷彿把美術館,搬進代表處辦公空間,搏得滿堂彩。
文化部長鄭麗君今天特別從台北隔洋喝采,她說,高度肯定新加坡代表處的配合,尤其對梁國新發揮他個人的藝術修持,熱情相挺,讚譽有加。
行政院文化會報日前通過文化、外交兩部,首度推動合作計畫,在我國指標性駐外館處進行藝術展示及布置,期待透過台灣各駐外館所、大使宿舍展示台灣當代藝術創作,展現台灣文化,提升台灣在國際之能見度。
鄭麗君部長說,行政院長賴清德的五大施政主軸,第一就是「文化台灣」,「文化外交」更是文化部與外交部的重要共識。藝術銀行此次首站選定新南向政策樞紐國家的新加坡,以「未來寓言──台灣當代藝術展」為主題展出一年,希望有助提昇雙方文化交流,讓外交官在國外用藝術作品打開話題,更可鼓勵國內優秀的藝術家,並協助打開國際視野。
※ 新加坡代表處風氣之先 台灣當代前行!※
鄭麗君強調,除了此次前進新加坡外館佈展外,也希望以新加坡作為示範亮點,後續將藝術銀行的作品推廣到美國紐約、華盛頓DC等外館,將台灣當代藝術推向國際舞台。
位於新加坡使館區的梁國新官邸,試展揭幕當晚擠滿貴賓,見證了台灣藝術家能量,以及亞洲地區獨一無二的藝術銀行租賃妝點外館的特殊成就。
這是新加坡代表處開駐外館處風氣之先,利用代表處的公共空間,及大使官邸,以「未來寓言」為主題,專業展示來自藝術家銀行購藏的29位藝術家作品,包括侯俊明、陸先銘、賀蕙芝⋯等知名或年輕藝術家⋯,作品樣貌多元,有滿鋪畫布的具像寫實,到抽象表現、雕塑作品,林林總總,美不勝收。
這些飄洋過海的原作真跡,透過展覽之前,密切的溝通、挑選、虛擬配置,最後在專業人員、燈光師,周全佈展之後,呈現滿室溫馨,彷彿讓美術館,遷入莊嚴的外交聖地,熠熠生輝,除了增色柔化空間氛圍外,也寓畫於推廣,讓台灣當代藝術家走出國門,以藝術看世界,增加更多展覽機會與紀錄。
※ 藝術文化 是最好的交流語言 ※
梁國新代表這兩天喜上眉梢,他非常認同這項跨部會活動,在25日的預展晚宴及26日下午正式開幕會上強調,以台灣的藝文軟實力,和新加坡朝野交流,不僅可以廣結善緣,增加話題,促進彼此了解外,也收外交運作的事半功倍之效,為外館穿藝術新裝,扮演領頭羊的實驗角色,他與有榮焉,也會鼓勵周遭,全力配合。
梁國新更在擠滿賓客的代表處官邸說,與文化部藝術銀行合作的展覽,不僅傳達國家的品牌形象,更顯現深厚的人文底藴。對一群在外打拚的外交文化尖兵來說,多了許多可以和駐在地民眾分享、交流,甚至現寶的工具。透過這種潛移默化的軟實力,傳達台灣的價值觀,並增進其他國家對台灣文化的瞭解,達到友善外交目的,更有著與國際接軌的重要意涵。
梁國新指出,藝術銀行的作法,在國際間早有先例,例如美國「大使館藝術計畫」協助駐外使節選擇藝術品,布置大使館及官邸,除向世界各國推薦美國當代藝術,也促進駐外使節與駐在國的藝術家文化交流。台灣卻是亞洲第一個開風氣之先,成立藝術銀行之外,並分享藝術收藏到駐外使館與官邸,必會帶來迴響。今後必將擴大到紐約、曼谷等更多外交據點,持續、擴大這樣的展示與交流。
※ 台北藝博會好朋友 梁國新大使 ※
梁國新透露,過去擔任外貿協會董事長任內,與藝術結緣甚多,例如每年和畫廊協會擔任台北藝博會的共同主辦人;又如,就以藝術銀行畫作,妝點貿恊公共藝術空間,讓藝術的精神內涵與商業貿易,取得某種慰藉、加值與平衡,成效歷歷可見。這回駐節新加坡,聽到這樣的好康消息,他二話不說,滿口答應。畫作一打開,好幾幅作品,似曾相似,好像老友重逢般,非常親切友好,好像作品也跟隨他的外交腳步,一起出外打天下。
近年外貿協會和畫廊協會,共同掛名主辦台北藝博會,梁國新年年總以共同主辦人身份,呼朋引伴,帶領貿協同仁、工商界人士,一批一批參觀藝博會,許多人就因此看上作品,隨即下單購藏「不貴」的年輕藝術家作品,因為作品有特色,感覺物超所值,大家買得皆大歡喜,他也因此沾光不少。
就在梁國新居高臨下的辦公室內,懸掛著他親自創作的靜物瓜果水彩畫,那是梁國新閒暇時間的藝術修煉成果,看得出他長年以藝術相伴、浸淫藝術的用心,所以對於這回扮演藝術銀行妝點外館領頭羊,他不但駕輕就熟,而且把熱情、喜好,完全寫在臉上,感染周遭。
※ 台灣當代藝術品精采紛呈 ※
這回從藝術銀行挑選的作品,例如女藝術家賀蕙芝精雕細琢製作出的《收割節》、《鳳梨花與台灣水果》,滿溢的台灣花果,象徵著豐饒富庶。梁國新指著牆上作品說,這是接見賓客最好的外交破題話語,從台灣的風調雨順,國泰民安與瓜果豐收談起,話題有趣,賓主更可拉近距離。
同時,在代表處的進門迎賓區,安排羅亞嵐10件一系列的《拚圖III,這是一隻⋯》,狀似幾何的繽紛作品,留給進門賓客,發揮各自想像力作猜測。藝術家吳文成的2幅大畫,分置在代表處電動門開啓的兩端,細緻線條,滿佈屋漏痕彩跡,酣暢淋漓。林慶芳以早年尪仔標拼貼彩繪出的《公主病白雪與仙度瑞拉》,訴說著童年往事的綺麗美好。廖堉安的《就地度假模式演練》,讓人在侷促不安的現實中,擠出詼諧、誇張、又反諷戲謔的情境,令人莞爾。
原住民藝術家伊誕.巴瓦瓦隆的3幅版畫作品,拙樸的排灣族圖騰創作中,有著不可言說的神秘與莊嚴。陳明德把鐵皮屋搬進大使館?以複合媒材打造出2幅帶窗作品,看大使館廊道,開出充滿台灣鄉土情愁的迷你天窗,吐納著都會中的清新與想像力。葛振傑的《瓜甜旅夏》白牆綠葉、果實飽滿的農村印記,在鋪天蓋地的都會捲襲風潮中,格外清新脫俗,懷鄉憶舊,油然而生。
當大夥兒挪步在代表處的長廊中,享受台灣藝術家熊熊生命力,與天馬行空的想像力中,也是感動不已。梁國新看出我們的好心情,「一年過後,畫作要歸還,我們開始煩惱,沒有這些畫妝點作伴的日子怎麼過?」畫作在牆,景深效果加大,而朝夕相處過後的情緣,已經讓代表處上下,在開展的滿足與喜悅中,預示著一年後,「畫來畫去」的不捨與不適應,濃郁人情味,洋溢在掛了畫的代表處每一吋空間𥚃。
預展當晚微雨,梁國新居住的外交官邸,人氣鼎沸,在綠林環繞、藍色游泳池相伴的2層樓低調建築𥚃,澆不熄好奇賓客的湧入,大家為藝術品預展而來。
官邸入門,林純如的《躱藏》及崔永嬿《金蛋》立體作品。青蘋果綠的背景色,巧妙襯托著山水造型的黑石,狀似仙鵝的頭頸,彷彿滔滔對語,說天訴地,吐憂解鬱,砥礪未來,任君想像。金蛋則是馬戲團偶,當面帶憂愁,腳踩溜蛋,下一步是蹼地求饒,還是險中出奇,匹極泰來,足堪玩味。
大客廳最中間的亮點,是知名藝術家侯俊明《受人點滴,湧泉以報》黒白大作。足智多謀的他,把饒富中國寬厚文化的黑色字體拆解,然後再無意又隨興的組構,拼湊出一幅極富當代性的筆畫作品,文字之美外,意涵之誠,躍然紙上,令觀者心領神會,嘖嘖稱奇。
蕭秋芬的120號抽象風景《台灣太魯閣系列》,紅黑藍白4大色塊,完全不像大家印象中的峻嶺漴流。這幅作品,深受梁國新代表喜愛,特別在挑高的樓梯空間裡懸掛該作,這下可苦了佈展專家,梯階上搭建腳踏墊,幾個彪形大漢合力下,才把作品掛上牆。
陳誼嘉的《Posting Box》與謝怡如的《你和我》,以及徐睿志3幅木刻版畫,共同把樓下牆面,打造得光鮮亮麗,從室外游泳池畔往內一探,藝彩飛揚,輝光閃爍,優雅氣質,隔窗傳遞。
台灣的藝術傳承與新加坡藝術發展頗有相似之處,不僅都是島嶼國家,也同時受到不同文化影響,並共同思考在國際藝術潮流趨勢中的定位。參與預展餐會的貴賓,大家意猶未盡,26日下午又出席了代表處正式開幕會,同時爭相打聽我國藝術銀行的承租方式,以及購藏相關藝術家作品的管道與可能。
這兩天,藝術銀行妝點新加坡代表處與官邸,成功跨出第一步,在新加坡試辦的經驗中,反饋是熱烈而積極的,不啻是為文化、外交兩部,打了記強心針!更有助於擴大推向其他外館,為苦缺國際舞台的台灣藝術家,提供了嶄新管道,彌足珍貴。
台灣藝術家,請繼續加油!!
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過1,790的網紅李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道,也在其Youtube影片中提到,本集主題:林瑩真-繪畫創作展 專訪: 林瑩真 從草本植物中擬態,轉化內心的秘密花園 初識創作者林瑩真,在採訪的過程當中,不難發現在她從容理性的外表下,擁有著對藝術極深的熱情。幼時開始,林瑩真即對畫畫相當感興趣,對於日常生活物件的造型與質地,也會特別的去留意並記憶下來。國小時期曾到畫室...
藝術銀行 徵 才 在 李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道 Youtube 的最佳貼文
本集主題:林瑩真-繪畫創作展
專訪: 林瑩真
從草本植物中擬態,轉化內心的秘密花園
初識創作者林瑩真,在採訪的過程當中,不難發現在她從容理性的外表下,擁有著對藝術極深的熱情。幼時開始,林瑩真即對畫畫相當感興趣,對於日常生活物件的造型與質地,也會特別的去留意並記憶下來。國小時期曾到畫室短暫學習,一直到大學、研究所時,才真正進入到藝術領域,受到正規的藝術教育。
在林瑩真的手札、電腦的資料庫中,尋找出不少有關植物的攝影與鉛筆速寫,原來在面對植物的當下是能引起她的創作慾望。追本溯源,這樣紀錄植物的習慣是源於她小學時期,自然科學課時觀察植物所繪製的圖卡,當時她花了很多的心神去蒐集住家與學校附近的植物,甚至親自去種植植物,當種子發芽的喜悅與開花時的驚嘆,那麼樣的美好記憶,或許已根植在林瑩真心底深處。
大學時期,林瑩真以抽象的色彩為主要的創作形式,直到研究所起歸納整理自己的創作脈絡時,才開始思索著創作與自身的關聯性,接而將草本元素置入於她擅長的抽象色彩空間中,這也開創了屬於林瑩真的繪畫風格。
就讀研究所時,林瑩真以抽象繪畫來探討色彩與畫面空間所呈現的意境,透過肢體的勞動,呈現出內在難以言喻的各種狀態與情緒。再加上林瑩真從事兒童美術教學工作,是位教學者,同時也是妻子與母親的角色,尤其是成為母親之後,對生命有了不同的體認,在創作的心境上開始有了變化,也頓時讓林瑩真在創作形式上有了轉變的契機。
從自身連結發現創作題材
林瑩真以草本植物作為創作最主要的對象物,原因是「花」對於性別來說是與女性畫上等號的,她喜歡花,但特別喜歡特出造型與質感的花種,很多野生的草本植物充滿線條感與可以入畫的條件,本身也蘊含豐富的韌性與生命力,既優雅又有暴烈渴望,這與她的個性產生了連結,因此透過林瑩真的繪畫方式,以顏色、草本造型、畫面構成等,來呈現她另一個心靈的風貌。
從植物的特性,開啟了林瑩真對於植物圖像與特質的探究,藉由植物來象徵與隱喻自己,在扮演多重角色的同時,相對背負著許多的責任與使命。但因林瑩真的堅強個性使然,內心夾藏著無比強大的韌性與力量,要來抗衡外在世界的壓力,林瑩真對此解讀為另一種文明與野蠻的狀態,存在於自身的心靈內部,一個微型的部落。
草本植物的百種面向
林瑩真以草本的形象,象徵生命的韌性精神,畫布的空間,即是將心靈意象呈現的小小宇宙,她熱愛在草本植物身上觀看特殊的質地與構造,草本植物的外觀,總是有著不起眼的精緻在裡頭,有時看似平凡無奇,卻是別有洞天,這總會讓林瑩真對大自然的奧妙讚嘆不已,透過對草本的熱愛,而深入觀察並帶入創作中,植物的特性也等同它的個性,有的芬芳;有的嗆辣;有的多刺而有的柔軟,藉由草本植物的書寫,將她的內在轉化為可閱讀的繪畫內容,追尋的是一種純粹與屬於自我本質的靈光。
從抽象繪畫轉以草本形象為創作方向,即是林瑩真在經歷懷孕、生產的過程後,創作心境上有了轉化,經過不停的尋找、試驗,最終在草本植物身上找到了得以延續創作的語言,透過攝影、觀察、速寫以及繪製大量的小尺幅作品,在繪製草本的過程當中,林瑩真漸漸從草本的外觀造形發展出屬於自身的創作語彙,也在大自然之中尋找出生命原初的力量與感動。
從創作中挖掘無限可能
創作之於林瑩真,是與自己相處的重要時刻,可以與另一個自己對話、辯證並找到共識,也能從中發現自己更多的可能。實踐創作時,確實讓她感受到自我的存在,密集的創作歷練,讓她的創作有了風格性,再一次的與她的作品產生對話,創作的對話是直接、感性、帶有多重情感的,呈現的是忘我的狀態,讓作品中想表達的詩意語彙得以依附,進行驗證,並找到可以繼續延伸的動力。
草本植物的外形,深受林瑩真的喜愛,大自然造物的奧妙也讓林瑩真懷抱著高度的探索慾,更想發掘不同樣貌的草本來入畫,透過對草本植物的書寫,從中創造出屬於她的藝術形式,對於這樣的創作過程,林瑩真享受其中,而樂此不疲。
林瑩真簡歷:
學歷:國立台灣藝術大學美術研究所
獲獎:
2016 作品〈優雅的秘境〉國美館 台灣藝術銀行典藏。
2016 作品〈退場的優雅〉國美館 台灣藝術銀行典藏。
2016 作品〈懸浮的草本〉國立台灣藝術大學 有章藝術博物館 典藏。
2015 「第三屆王陳靜文繪畫創作獎」 入選。
展覽記錄:
2016 《閱讀一首草本詩》,醉美空間,台南,台灣。
2016 《草本的優雅與暴烈》個展,國立台灣藝術大學 大觀藝廊,台北,台灣。
2011 《曖.蔓延》個展,黑白切藝文空間,台中,台灣。
策展單位粉絲頁: 金車文藝中心(南京館)
展出日期:2017/07/01-2017/08/27
開放時間:每日11:00-18:00(周一休館)
金車南京館地址:台北市南京東路2段1號3樓