Search
高雄市街舞委員會 ~ 今天在左營區新中新下里活動中心召開大會正式成立了！
街舞在台灣發展已超過20年，從青少年的次文化，逐漸發展為結合運動與舞蹈的一項新興休閒娛樂活動；2018年阿根廷青年奧運已將街舞運動正式比賽，2024年國際奧會更將街舞運動列為巴黎奧運的正式項目。
顯耀很榮幸在街舞狂潮邁向奧運的此時，接下高雄市街舞委員會主任委員的重責大任，目前高雄市熱愛舞街運動青年朋友，往往是三五個同好，在校園、文化中心、捷運等公共場所自行切磋、練習；缺乏專業師資指導與訓練場地，非常可惜！
高雄市街舞委員會成立後，我們將從舞街教練培訓開始出發，打好高雄發展街舞基礎，有了更多取得政府認證的專業街舞證照教練，可以正式進入校園推廣街舞運動教學，未來將積極籌畫辦理高雄市年度街舞競賽，讓高雄市街舞運動更具發展潛力與信心。
感謝蒞臨高雄市街舞委員會成立大會：
高雄市體育總會郭佑任秘書長
左營新中里黃昱誌里長
左營菜公里王振華里長
20201111 MONKEY ON MY BACK有monkey monkey在我的背
為啥麼MONKEY在我的背，邀請到這一位。
金馬紀錄片街舞狂潮男主角，台灣街舞鬥士，永遠的精神領袖～彭英倫 阿倫老師。
10月30日（五），本月的梅花鹿影展將邀請到兩部重量級短片，分別是蘇哲賢執導的《九發子彈》和《2923》執導的于瑋珊。不僅能夠欣賞好片，映後導演也會出席座談與大家分享創作歷程，屆時將由我主持活動，歡迎有興趣的朋友儘早報名。
．
點我直接報名：
https://docs.google.com/forms/d/1lDcZNh38t4qzg0550WrqYpADwTuv1l4OsqgLgAP_Yts/edit
．
活動連結：
https://fb.me/e/4Iefr6Z2r
．
．
影片介紹：
《九發子彈 Nine Shots》（2019）
導演：蘇哲賢
故事：邱顯智
主演：黎海南、林紹謙、陳緯諴、黎文俠
參展、獲獎紀錄：
☆19, 高雄電影節
☆20, 桃園光影電影館短片單元
☆20, 臺灣國際人權影展
簡介：
來自越南的阿非逃離了台灣雇主的掌控，在逃亡路程中，一名巡警阿海看見了他。在豔陽之下，無情的子彈灑落在阿非的身上⋯⋯。
本片影射2017年轟動全台的「越南移工阮國非命案」，移工阮國非遭到員警殺害，激起台灣社會對移工處境的關注。本片為曾以《街舞狂潮》（2010）榮獲金馬獎最佳紀錄片的導演蘇哲賢首部劇情片作品，採用了極簡的敘事語言，以聲音彰顯暴力，給予觀眾充分想像與議論空間。
．
預告片：
https://www.youtube.com/watch?v=Z8qttNdDVKU
．
．
《2923》（2019）
導演：于瑋珊
編劇：于瑋珊
主演：張寗、劉冠廷、姚淳耀、李聿安
參展、獲獎紀錄：
☆18, 台北電影獎最佳短片入圍
☆19, 金穗獎一般作品類最佳劇情片入圍
☆19, 大阪亞洲電影節特別表揚
簡介：
小薰的新工作是進入獄所擔任陪聊的會客妹，填補受刑人的空虛時光。原本不把這份差事當一回事的小薰，對對沉默寡言的2923漸生好感。離開之後，她必須面對與之糾纏不清的前男友志哥，看似自由的小薰，或許同樣深受禁錮。
曾以執導作品電視電影《小孩》獲得國內外影展殊榮的于瑋珊，以真實新聞中提及的「會客妹」作為靈感，進而探討兩個孤獨的靈魂相遇的故事。實力派演員張寗與劉冠廷分飾會客妹小薰與受刑人2923，兩人的對話與情緒張力頗具機鋒。
．
預告片：
https://www.youtube.com/watch?v=9PsblMuAykI
街舞狂潮 Hip-Hop Storm 。 18529 個讚。你可能不認識街舞，但不可能沒有夢想!CNEX繼《音樂人生》後，又一感動人心的故事——預告片: ... ... <看更多>
街舞狂潮 在 [好雷]街舞狂潮~好片值得發酵~ - 精華區movie 的推薦與評價
我其實是拍攝工作人員，但是我也好多感觸啊！
https://jul1028.pixnet.net/blog/post/27200892
晚上看了街舞狂潮。
有些觸動，觸動這種東西通常一閃即逝，應該趕快寫下來，
但是洗衣機逼逼逼逼逼提醒衣服洗好了，寫完再去晾會皺巴巴。
晾衣服之前得先把乾的衣服收下來摺好，不然無法晾上新的，
於是我摺衣服、晾衣服，順手再把幾顆發皺的柚子殺好裝盒收進冰箱，
不能先殺柚子再摺衣服，總覺得衣服會沾上柚子味。
最後最後，才坐下來試著整理自己想說什麼。
正因為這麼多日常的牽絆，我們才會漸漸忘記或者放棄我們想做的事。
生活永遠優於感想。生存永遠優於夢想。
這是為什麼阿倫要教上班族跳尾牙舞，練完舞只買甜甜圈果腹；
這是為什麼八個小孩要忍耐一年不能跳舞，考完聯考才能卯起來練舞參加比賽；
這是為什麼蘇哲賢要瘋狂接拍工商簡介和MV，熬了三年我們才得以看到街舞狂潮。
恍如隔世地坐在電影院看著那些我也參與過一些的場景，
觸動我的不僅是片子本身，更多的是片子背後的種種。
製作這部電影的過程克難而辛苦，
起初就像八個小孩只能在捷運和國父紀念館練舞一樣，
拍攝紀錄片的青年亦是靠著友情幫忙，打游擊地拍攝，把片子捏出雛形。
直到有慧眼看見雛形的可能性，資金進來了、發行商加入了、媒體關注了，
作為電影上映表示有更多複雜的環節必須面對，
一部電影的完成必須經歷的輪迴與修煉，遠遠超過享受創作那麼簡單。
就像到了阿倫這個階段，跳舞不只是跳舞，
也許還得接案敎課或是開舞蹈教室或是上綜藝節目，
用更涉入社會的方式來成就跳舞的初衷。
所以看到大銀幕，聽到杜比音效，看到還笑著的阿賢，
聽到趕赴試片的夥伴們在放映完畢後仍然坐著，沒有離開，並且給阿賢衷心的掌聲，
我感到恍如隔世。
他不是這群拍片夥伴中最幸運的，他甚至是最倒楣的，但卻也是極其堅韌的。
能夠將一部碩士畢業製作提升到院線片發行，他率先辦到了。
而我更佩服的是，我在街舞狂潮裡還看得見他的堅持。
他沒有為了更通俗安全，而放棄提出質疑，
他盡量不評斷，只展示，沒有選擇更戲劇性的敘事，
把詮釋的空間留給觀眾，讓文本在觀眾心中繼續完成。
拍的是街舞，說的是更普遍的價值，
是所有曾經或正在堅持自己所在意之事的人們都能體會的價值。
一開始拍街舞時，我們惶恐於不知道用什麼姿勢進入街舞的場域，
是不是也要穿得很繽紛說話要很酷才能融入？
看他們靈活地掌控自己的身體，我們覺得自己簡直笨拙，
但是拿起熟悉的攝影機和麥克風，我們便平順了呼吸，
理解我們就是拍片的人，這是我們的角色，習慣穿黑色，隱形穿梭，當舞台下的人。
我們需要做的，便是紀錄與思考，這是我們的本分。
於是在拍攝街舞的過程中，我們同時照見了自己，
於是任何觀眾在影片當中，都得以反射出自己的影子。
有多少詩人其實也寫通俗歌詞寫廣告文案或是在學校教書賺份穩定薪水？
有多少藝術家其實也做廣告設計標案做公共藝術或是在學校教書賺份穩定薪水？
有多少導演其實也拍廣告簡介MV或是在學校教書賺份穩定薪水？
有多少人正在忍耐著做一千件不想做的事，才能做一件真正想做的事？
(幸運的是他們至少清楚什麼是想做的事)
生活永遠優於感想。生存永遠優於夢想。
觀眾不是不看國片，實在是可支配所得中娛樂花費比例太少，
其中願意花在娛樂效果較低的國片上的比例更是少之又少，
畢竟總要生存需求滿足了才有力氣去想自我實現和超自我實現需求。
又或者說觀眾根本不知道有這部片，因為可支配上映與宣傳額度分配給國片的比例太少，
戲院和媒體也有生存需求，我們的社會還在為了活著努力，還不到活得有風采的程度。
不免俗地，街舞狂潮同其他國片一樣，呼喊搶救拜託，
我相信對所有的創作者而言，初衷都不是票房，
而是那個數字所意味的：有多少人看見了我，聽見了我。
我不知道最後這部片能夠成就什麼樣的數字，
但是我知道看完的每一個人心中都會有屬於他們自己的東西開始發酵，
只是說與不說的差別。
街舞狂潮出現在這個時機點，確實象徵著什麼事情在改變，
當街舞次文化開始被主流文化重視/收編/利用，表示它有值得重視/收編/利用的價值。
街舞比賽由捷運公司或運動品牌舉辦贊助，
電影因為企業一角剝落的金磚而延續呼吸，
我們毋須批判這樣的現實，只須做好自己的事，
彼此尊重，才有多元與成熟的可能。
然後，繼續期待改變。
然後，幸好我先晾了衣服才開始寫，因為我寫了四個小時...
---
私心希望大家支持:)
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
※ UnaC:轉錄至看板 Ourmovies 09/30 03:54
... <看更多>