《#法式甜點裡的台灣》寫作過程比《#法式甜點學》還要艱困許多。或許如同誠實面對自我總是不容易,近距離寫自己的家鄉,遠比能夠保持客觀距離地觀察、分析他者來得困難。
今年五月交稿之後,我一直無法完成序和前言,直到最後被編輯催促時,仍然腦中一片空白,實在不知道該從何說起。最後依著編輯建議,從去年臨時在巴黎家中找到一片口罩開始回憶起,然後才發現,過去這一年波瀾起伏、今晚睡下不知明日身在何處的經歷,確實留下了深刻的印記。決定要寫作本書的心念下得很快,雖然寫得無比痛苦,但終於對過去十數年間困惑的與思索有所回應,最後還是要感謝那個堅持下來的自己。
以下和大家分享收錄在本書中的序(長文預警),如果這本書裡的職人故事、作品解析和相關思考與論述,能在茫茫人海中觸碰到幾個人,為未來的花開繁景種下種子,那所有的辛苦也算值得了。
*****
我們既是獨一無二的,也是彼此相連的——在法式甜點中尋找台灣,回答「我是誰」
2020年出版《法式甜點學》的前夕,我在巴黎家中翻箱倒櫃找出一個口罩,當下便上網訂了四天後的機票回台灣。當時只想著新書宣傳完便要回到巴黎,卻沒想到世界轉眼間變了樣。我離境三天後,巴黎便宣布封城,此後一年,巴黎的朋友們在反覆的煎熬中適應新生活;我則仿若被邀請進入了一個平行宇宙,無視全球的疫亂橫行,在這個我出生、成長,熟悉卻認識不深的島嶼進行探索之旅。
#因疫情而起的奇異旅程
由於甜點啟蒙地在巴黎,自己過去十年間在台灣的日子也少,除了本就認識的開業朋友外,我對本地的甜點業者、職人的認識大多來自網路與業界的口耳相傳。滯留台灣的這段期間中,我終於有機會拜訪那些一直列在名單上的店家、希望認識的朋友,也受邀參加了不少餐會。台灣職人們的熱情和靈活令人感動,餐飲界的活力與無框架更使人訝異。如果說在巴黎看到的作品,像是在一個已經構築華美的世界裡持續深入、為一個滿腹經綸的學者持續產出更精闢的見解而拜服,在台灣的所見,則像是造訪一片生機盎然的新天地,處處皆是怒放的奇花異草卻鮮為世界所知。
由於過去數年中,自己扮演的都是將法國的甜點、甜點師推廣給台灣市場的角色,但並未有機會深入了解本地市場,更不用提將台灣的(法式)甜點、甜點師介紹給台灣讀者,甚至國際讀者,我於是很快決定要將自己的經驗發展成系列採訪計畫。雖然明明還在《法式甜點學》新書宣傳期,卻幾乎沒有太多猶豫,立刻將自己在2019年許下「出完書一定要放一個大假,最好能去夏威夷發呆曬太陽」的願望拋在腦後。採訪計畫大致訂定後,我便決定要將其成書,不僅為自己的見聞留下紀錄,也藉著深入梳理台灣代表性職人們的養成及相關作品,在力所能及之處,深入思考身為「台灣甜點人」的意義。
接下來的日子,雖然隨時都像處在壓力鍋中一般,最後甚至幾乎將自己完全耗盡,收穫卻超乎想像地豐富。我每日一面留意法國的疫情消息,做好馬上要上飛機返法的準備,一面依照計畫聯繫受訪者,還透過他們熱心的引介,去了屏東、彰化、埔里探訪可可、芭樂、香草、茶葉等產地,雖然皆是來去匆匆,但已像是打開了神奇寶盒。僅是驚鴻一瞥,便為其中所藏之富而感嘆,每一顆寶石都是一個浩瀚的宇宙、一個涵納百川的汪洋。
#法式甜點中的台灣身分識別
在開始大部分的採訪前,我曾與一位自己極為敬重的出版界前輩有過一次深入且有趣的談話。當時我解釋自己希望寫的,不只是訪談集、人物誌,而是透過這些訪談,反映出台灣甜點師們的自我追尋,在面向世界、選擇究竟要製作何種風貌的甜點時,照見自己腳下稱為「台灣」的這塊土地,及身為「台灣甜點師」的看法。前輩的觀點畢竟實際,認為一般而言,台灣甜點師要在台灣製作法式甜點(或來自西方的果醬、巧克力等),自然會使用本地合適的食材,形成台灣風格的法式甜點更在情理之中。而我試圖在法式甜點中尋找台灣身分識別的角度過於刁鑽,也不會是本討好的作品。
真話總是不那麼美妙,對當時雄心勃勃的我來說,這番話確實有些苦澀,卻也難以反駁。2021年5月,台灣疫情出現破口,很快直升三級警戒,開啟了連續2個月以上的「自主性封城」,所有我在業界的朋友皆受到沉重的打擊,和法國在封城期間,甜點麵包業一枝獨秀,擁有穩定生意、甚至逆勢開店的案例完全不同。原因就是因為甜點、尤其是法式甜點,在台灣不僅是小眾,還是小眾中的小眾。既然不是必需品,生活不便時自然是第一個捨棄的對象;而法式甜點過於嬌貴,以致於外送、宅配風險皆高,即使死忠的顧客也難以一再承擔碰撞毀壞的失望。如果在華麗的外表和巨幅媒體聲量下,它其實是個如此邊緣的商品,我怎麼能不質疑,自己一直以來在做的事是否真有意義?
不過,縱使心中懷著巨大的問號,我並未因此更改太多原來的訪談大綱,決定持續依照計畫進行訪問,待寫作時再一邊思考呈現方式。前輩認為,《法式甜點學》是在帶領讀者看懂、吃懂法式甜點,因此本書的任務,應該是帶領讀者看懂、吃懂「台灣甜點師做的法式甜點」。但對我而言,能夠懂得這一點,必得先回答如「#誰是台灣甜點師?」、「#為什麼要做法式甜點?」、 「#他們做的甜點真的是法式嗎?」等問題。而為了理解甜點師的作品,回答「為什麼他們選擇這麼做」,就需要碰觸到每一位職人獨特的創作哲學、生長記憶及自我定位。更進一步,在國際交流如此頻繁,品牌進軍國際也不新奇的今日,這些職人們也得回答:「#為什麼我和別人不一樣?」、「#為什麼台灣的法式甜點和其他國家的不一樣?」、「#為什麼台灣的甜點師和其他國家的甜點師不一樣?」、「#不一樣的地方在哪?」而這些問題都指向一個終極的質問,即「#我是誰?」
#我是誰_與_我的甜點是什麼樣的甜點
由於不確定自己什麼時候得回法國、什麼時候能再有機會與受訪者們深入聊聊,每一次訪問我都抱著「錯過這次沒有下次」的心情,也因此,光是訪談大綱便動輒超過2,000字 。在訪綱中,我將希望探討的問題分成五個面向:養成經歷、創作哲學與品牌精神、台灣味與台灣身分識別、對本地市場的觀察、對未來產業樣貌及品牌發展的看法,其下再切出5至6個子題。雖然每一次約訪時,我都試圖先打預防針:「我只是習慣把問題寫得很細。」以減低受訪者們看到訪綱的衝擊,但沒有一次訪談不超過三小時,有幾次甚至分成兩、三次才結束,還不包括事後各種細節確認。令我感動的是,每一位受訪者都毫無二話、非常慷慨地把他們寶貴的時間留給我,和我侃侃而談自己養成經歷中那些難忘的故事,那些他人看來或許微不足道的細節,以及自己對「做甜點」、「成為甜點師」、「經營品牌」的信念。
整理訪談內容及寫作的過程異常痛苦,但對我來說意義重大。那不只是一個「台灣再發現」的旅程,更是「自我再發現」的旅程。藉此機會,我回顧了過去十數年中,每次對外國朋友介紹自己家鄉的種種思量、不知道該選哪一道菜代表台灣參加派對的苦惱,以及在每一個日常生活場景中猝不及防的尷尬片段。受訪者們用他們的生命經驗和作品告訴我,我們既是獨一無二的、也是彼此相連的,而我們應該要為能夠說出「我們」感到驕傲。或許整個亞洲都喜歡蜜紅豆或紅豆沙,但我們曾經一起在暖和的冬至揮汗排隊吃一碗紅豆湯圓;就算日本有抹茶、中國有百年名欉,但我們皆曾和父母一同招待來訪的客人喝茶聊天談生意,也曾用兩根手指拎著半空的軟塑膠杯、嘴裡嚼著珍珠和椰果,走過那腦筋暈眩發脹、彷彿不會結束的夏日午後。
因為有這些生長記憶與生活經驗,所以我們的盤式甜點中能出現冬瓜茶、鳳李冰、麵茶;甜點中能有鹹蛋黃、肉鬆及芋泥。對生根萬華社區的主廚來說,將法式甜點做成「紅龜粿」的形象自然無比,而曾經留法的主廚以「黑森林」(Forêt-Noire)為基底,結合杏仁茶與櫻桃,創作出「白森林」也是信手捻來。在台灣餐廳工作的新加坡籍主廚端得出椪餅與清粥小菜,在新加坡餐廳工作的台灣主廚也能將台星兩地皆能欣賞的摩摩喳喳和綠豆蒜糖球上桌。我於是明白,重要的並非向別人解釋自己是A、不是B,而是接受自己既有A、又有B,但是和兩者都不一樣,所以能堂堂正正地當一個既不是A也不是B的「自己」。
#唯有知道自己是誰_才能更堅定地成為誰
所以,究竟為什麼非得在「法式甜點」(或至少是「舶來的甜點」)中找自己、識別台灣身分?除了延續《法式甜點學中》提出「法式甜點是甜點界的官方語言」,也是「想站到世界舞台上的甜點師都要能流利使用,以訴說自己故事及思想哲學的語言」之論述,或許還因為,縱使「法式甜點」的內涵與定義還未在台灣有廣泛的認知,但以其為基礎的「西點」早已是台灣日常的一部份,也已碰撞出許多火花。想想傳統麵包西點店內的泡芙、焦糖布丁,它確確實實存在於常民生活中。
日本東京大學教授、歐洲中世紀研究專家池上俊一在其著作《甜點裡的法國》中,以一整本書的篇幅論述法式甜點如何作為法國文化的精髓,成為影響世界的「文化霸權」重要武器;在台灣,從「中菜西吃」的風潮到「在fine-dining(精緻餐飲)中尋找台灣味」的討論,乃至餐飲界大量投入、直至獲得《米其林指南》的肯定,更逾數十年。飲食成為文化,以「軟實力」輸出早就不是新聞;飲食便是政治的一環,以飲食區分人我、定義身分實屬稀鬆平常。
「風土」(terroir)概念從法國葡萄酒區分產區發展至今,已超出氣候、土壤等自然環境因素,當地人文與特殊技術皆含括在內。倘以近年來受到國際矚目的「台灣可可」為例,作為世界上少數有能力生產「bean to bar」、甚至「tree to bar」巧克力,並以此製作甜點的國家之一,「台灣的風土」將是我們和世界溝通的利器。再想想那些在國際賽事上拚搏的台灣職人們,若我們將目光更多聚焦在當下或未來,不僅需要向法式甜點及投身其中的甜點師們給予更多關注,也須了解身世來歷、梳理來龍去脈與各方觀點,才有機會迎向無限可能。唯有知道自己是誰,才能更堅定地成為誰。
我懷著這樣的信念完成本書,雖然有許多遺珠和力有未逮之處,但衷心感謝所有受訪者及以各種形式提供援助的朋友們。希望本書不僅回覆了前輩的擔憂,也回答了我旅歐十年間的困惑;不只回應了台灣數十年來的焦慮,也為我輩及後進的職人們提供了前進的線索。
*****
《法式甜點裡的台灣:味道、風格、神髓,台灣甜點師們的自我追尋》
📌 實體書購書連結:
台灣 -
博客來 獨家限量簽名版:
https://tinyurl.com/296328zk
博客來:
https://tinyurl.com/9sbuawew
TAAZE讀冊生活:
https://tinyurl.com/rjnvukzp
誠品書店 eslite bookstore:
https://tinyurl.com/7vps9bn6
金石堂KingStone:
https://tinyurl.com/388vkmxj
momo購物網:
https://tinyurl.com/87tnmaca
香港 -
誠品香港 eslite@HK 已上架,可下載誠品人HK app 後搜尋:https://tinyurl.com/6scj9hc,或致電 +852-3419-6789 訂購
新馬 -
Citè Book Garden 城邦閱讀花園:
https://tinyurl.com/at644w5p
Popular Book Co (M) Sdn Bhd 大眾書局 也可代訂
📌 電子書購書連結:
9/13-9/26 博客來獨家:
https://tinyurl.com/u7fmwhxs
其他通路將在 9/26 後陸續上架
#yingspastryguide #yingc #台味甜蜜蜜
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過79萬的網紅蔡依林 Jolin Tsai,也在其Youtube影片中提到,『亞洲流行天后』 蔡依林 為『捉妖記2』驚喜現聲! 女力饒舌飆唱Rap,打造Trap歡快變速曲風『什麼什麼』! 立即數位收聽:https://JolinTsai.lnk.to/7OmqLAY 2017年尾聲最萌單曲『#什麼什麼』! 群妖開掛,震撼來襲! 2015年以「萌勢力」創下中國票房第一,...
被追撞出險 在 一頁華爾滋 Let Me Sing You A Waltz Facebook 的最佳貼文
時光回溯到 2014 年,Matthew McConaughey 拿下第八十六屆奧斯卡金像獎影帝時,他說自己每天都得有三項必需品才得以生存:一是令他景仰的人(Something to look up to),即上帝;二是令他期待的事物(Another to look forward to),即家庭;還有不顧一切追尋的目標(Someone to chase):他的英雄。但,究竟誰是這位看似美國硬漢的影帝心中的英雄?
⠀⠀⠀⠀⠀
曾經,那個十五歲的德州少年想了很久,終於得到了答案,這一生永遠望塵莫及的對象就是 ── 「十年後的我」。
⠀⠀⠀⠀⠀
如此二十五歲、三十五歲過後,現年五十一歲的馬修麥康納,在撰寫個人回憶錄《綠燈》的過程,他找到了一張年代久遠的筆記,寫於拍攝第一部好萊塢作品期間,那是 Richard Linklater 1992 年的《年少輕狂》。筆記上列了十項自己的人生計畫,好比成為父親、學會冒險云云,上面的每一項他都在不知不覺間已經完成,除了仍保持現在進行式的第四點「Chase my best self」,意味著即使已在電影的最高殿堂捧起小金人,他依然得馬不停蹄追趕十年後的自己。
⠀⠀⠀⠀⠀
這位未來影帝初試啼聲便出了多年後仍令人印象深刻的角色:二十二歲還在高中鬼混的伍德森。Richard Linklater 見到馬修試鏡時整體造型的第一眼,便問:「這角色不是你,對吧?」馬修只回答:「不,但我清楚他是誰。」── 桃色長褲、上梳髮型、黑豹刺青,留著八字鬍,用兩根手指夾著香菸,導演笑著點頭,後來便將伍德森交給了他。
⠀⠀⠀⠀⠀
「好,好,好。」
⠀⠀⠀⠀⠀
Alright, alright, alright.
⠀⠀⠀⠀⠀
即使名利雙收,他還是那個會因一場夢而將自己丟到亞馬遜的性情中人,住在露營拖車裡過了三年的遊牧族生活,懂得放膽成為自己應成為的角色,他開始在好萊塢滿是跌宕起伏的工作中找到生活的步調。演出 2002 年的末日災難片《火焰末日》時,馬修花了兩個月準備美國屠龍隊長范丹這個人物,他在正夏天時為自己擬定了一項屠龍者訓練計畫,例如:
⠀⠀⠀⠀⠀
每天早上起床時都要來一份雙倍龍舌蘭。因為若想打敗龍,第一步就是成為龍,讓內臟起火,就能塑造出火焰般的吐息,龍舌蘭是最有力的助手。
⠀⠀⠀⠀⠀
每天早上赤腳在沙漠上跑八公里左右的距離。他認為屠龍者的腳跟一定很強健,再加上要有和龍一樣堅硬的腳皮。
⠀⠀⠀⠀⠀
每天站在四層樓左右高度的穀倉屋頂上克服自己的懼高症。屠龍者想必不怕高,所以他需要站在屋頂邊緣努力維持自己的心跳率。
⠀⠀⠀⠀⠀
每晚入睡前去挑戰乳牛,只要將牠們撞倒就代表自己夠強壯。
⠀⠀⠀⠀⠀
結果是,除了雙倍龍舌蘭的目標有確實做到,且超標以外,被公牛撞出腦震盪,腳長出舉步維艱的大水泡,沒有一天真正靠近屋頂邊緣一公尺的範圍。即使如此,他仍然得如期出發,而接下來的四個月漫長拍攝過程,都位在淒風苦雨的冬日愛爾蘭。殺青後,屠龍者的瘋狂始終沒有從體內退駕,他再度因為一場夢,不假思索買下一張單程機票,前往西非的馬利共和國,在那裡,尚保留黝黑光頭、大把鬍鬚與完美體格的馬修謊稱自己是摔角選手,沒想到當地村莊內的摔角冠軍提出挑戰,他只能硬著頭皮上陣,不服輸地死命咬牙反擊。離開前一刻,他從嚮導口中理解到,自己早已贏在決定行動的那一刻。
⠀⠀⠀⠀⠀
「這與輸贏無關,重要的是你接受了挑戰。」
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
🟢 完整全文寫於 釀電影:
⠀⠀⠀⠀⠀
永遠不要當一個半吊子 ── 馬修.麥康納
https://bit.ly/38kaALG
被追撞出險 在 彭菊仙之教養幸福又好玩 Facebook 的精選貼文
【為什麼男孩喜歡冒險犯難,就算吃過苦頭也樂此不疲?】
很多頭胎是女孩、第二胎是男孩的媽媽曾經告訴我,帶孩子一直是周而復始的餵奶哄睡、牽牽小手、唱唱兒歌,規律而安穩,於是就繼續勇敢的製造第二胎,
沒想到,兒子出生後才真正體會到何謂心力交瘁,尤其打從男孩學爬、學走開始,驚悚劇情就開始輪番上演,翻箱倒櫃,挖插座、拔插頭、玩剪刀、玩電扇…,愈是禁區,他們愈有興趣。
媽媽們的視線絲毫不敢遠離,神經分秒都得緊繃,這才領教到帶孩子太傷神。
的確,生養三個男孩讓我確信,冒險的特質確實是深深烙印在典型男孩的基因裡,似乎生來就是他們的印記。
.
(((冒險傾向,是典型男性與典型女性的區別特徵)))
咱家三男孩一路以來的肢體發展模式如出一轍:
才學會走路,不穩的腳步就開始一路衝,顯示他們內心「跑比走更過癮」的強烈慾念;
真的會跑了,上下樓梯就不再一階一階乖乖走,「三階併兩階的彈跳」才是基本步伐;
一旦到遊樂場玩耍,溜滑梯上不多時就會看到千奇百怪的實驗姿勢---躺、俯、側、衝,三小子總是大膽展現驚人特技,非得找出世界上最新奇刺激的溜滑梯玩法不可。
這一路走來,我心知肚明,典型男孩天生對開發自己的身體潛能躍躍欲試,挑戰極限的細胞如千軍萬馬,難以阻擋!
我在一次又一次飽嚐驚嚇之後,確實已練就一顆比一般父母更強勁的心臟,對咱家三個男孩成長中的諸多行徑,早已見怪不怪,尺度不由得愈放愈寬。
.
我記得小子之一六歲時在中庭嬉戲,突然發覺從花圃的磚頭圍欄上跳下來非常刺激,於是就開始在社區裡大力搜尋各種高度的磚頭圍欄,
他愈爬愈高,愈挑戰愈過癮,一位媽媽路過,還沒看到我,就急得上前去阻止,沒想到一轉身就瞥見我,對於我的神態自若大表不可思議!
我記得我回答道:「你擋不了他的啦,他每次跳,每次就會想一想他自己的極限!而且真的要跳到摔痛了,他才會停手的!」
果真,到了一個令我不可思議的高度時,小子一跳下去就哀哀叫,然後,終於服輸,自動收手!
我判斷這等嘗試尚不具有嚴重的安全威脅,於是就任由小子自行接受苦果而學著自我收斂。
.
研究兩性差異的英國心理學家傑夫.特雷齊曾提出:「冒險傾向可以稱得上是典型男性與典型女性的區別特徵。」
他提出,在人類遠古的生活中,男人要負責打獵、覓食,往往需要勇敢無懼、主動出擊,長期演化的結果,「手腳快於大腦、敏捷動作先於審慎思考」的冒險本能,已深深烙印在男性的基因深處。
.
(((典型男孩高估自己的能力,低估環境的風險)))
除了源自演化的結果,典型男性天性中有一股假想自己是英雄的趨向,因此很容易在自我幻象中高估自己的能力,低估環境的風險,與典型女性趨向保守觀察、被動等待的天性大異其趣。
這使得典型男孩往往是自己莽撞行事的受害者。
咱家三小子自學步以來,大小災難頻仍,真是防不勝防:牙齒撞斷,額頭撞成大腫包,玩玻璃用品掛急診縫針,被生鏽鐵片劃破演變成蜂窩性組織炎…,
然而這些意外只是讓我血壓陡升的小插曲,三個蠻小子的膽大包天與衝動行事,還曾把我嚇到心跳快停止。
.
有一年寒假,娘家辦了一次旅遊,一行二十多人一下火車,才走進渡假村,就看見一小子頭殼鮮血直噴,我立即被嚇得六神無主。
在人生地不熟的台東,一陣兵荒馬亂,立即飛車送小子至數十公里外的慈濟醫院急救,止血、縫針、照X光,我緊緊抱著小子,全身不自主地顫抖,眼淚奪眶而出。
才短短幾分鐘,小子到底發生了什麼事?
原來,走在我後頭的這一小子,一進渡假村,望見廣場上不遠處立著一座金光閃閃的戰車模型,就以迅雷不及掩耳之速,爬了上去。
萬萬沒想到戰車的粗大砲管是可以活動的,才爬上去,鋼製的大砲管就往前旋轉,朝小子的後腦勺重種打下來,等我們發現時,小子已嚎啕大哭,被自己的噴血嚇得臉色發白。
頓時全家人臉一陣青一陣白,所有的玩興都消失殆盡。
真是皮啊,這個模型擺在那裡好幾年,從來沒人想過要爬上去,也不會有客人連check in的手續都還沒辦妥,就開始四處探險啊!
我這個媽媽萬萬沒想到,一個已經能走能爬、能自己過馬路的八歲孩子,還需要我隨侍在側的緊迫盯人?
那場可怕的意外真正讓我感受到,男孩真是難以預測的不定時炸彈,總是想要劃破寧靜,在無風無浪之中衝撞出驚濤駭浪。
.
(((男孩遭受意外傷害的機率遠高於女孩)))
環境本身並不可怕,然而一旦結合男孩的冒險衝動,就變得危機重重。
由於典型的男孩普遍容易高估自己的實力,因此我的母親生涯始終沒辦法輕鬆平靜。
到了青春年少,男孩的理智也不會隨著日漸成熟的身軀而大幅進步。
每當看到驚悚的山難、水難事件,我就在心裡警覺起來,該如何面對三小子不斷向我苦苦逼求,准予放行他們參加各類暗藏危機的活動呢?
而無奈的放行之後,又該如何安撫自己揪結的腦神經細胞呢?
或許直到三小子長大成人,我都還得叨叨絮絮,要他們不要開快車,要他們不要喝酒上路,要他們不要熬夜放縱?
.
典型的男孩們不但容易假想自己是英雄,對勇於冒險的人物也莫名崇拜,重點不在於這些人物做的事情到底對或錯,而在於他們敢為人所不敢為!
因此典型的男孩們還有一個潛在的大危機,也就是當一堆男孩聚在一起時,稍稍受到帶頭英雄的鼓譟,很可能就集體做出更為驚悚大膽的蠢事,如:打群架、集體飆車、貿然闖禁區等。
以上原因造成男孩遭受意外傷害的機率遠高於女孩。
然而無論急診、外科手術、抑或造成終生遺憾等案例屢見不鮮,也不論統計數據有多嚇人,都很難遏止男孩大膽冒險。
.
家有冒險小子,採取全面圍堵的方法,絕對是下策,父母除了要有超強的心臟,還要適度相信他們對自己身體之控制能耐,且必須從小建立嚴明的規定,更要把握住各種機會教育,讓他們認識危險。
.
(((在安全合格的場地裡,讓男孩正確地冒險)))
全然禁止男孩嘗試有創意的冒險行為,顯然會造就一個無法滿足搞怪欲望、處處搧風點火、騷擾他人的皮蛋。
最好的方法就是帶他們到真正安全的場地、在合格教練的監督與教導下,帶領他們正確地冒險。
愛在地上玩滑水,不如讓孩子去上溜冰課,戴好護具、向教練學習正確的動作與防衛方式;
愛從高處往下跳,就帶孩子到有著各種安全體育器材的運動公園,讓他們盡情發洩、探索體能極限;
喜歡到溪邊玩跳水,就讓孩子到合格的游泳池,在大人監督下安心嘗試。
安全的場所、適當的器材、正確的技術訓練和妥善的防護,是從事危險活動時的必備條件。
.
(((建立嚴明的行為守則,而且不輕易妥協)))
對不知天高地厚的冒險小子而言,「危險」這兩個字是不存在的!
當他們內心燃起尋求刺激的衝動時,興奮感必定會沖毀所有的理智。
因此,建立「不輕易妥協的規定」、「利用各種方式讓他們認識危險行為的後果」,是保障孩子安全的最重要法則。
兩歲時禁止碰插頭、插座、熱水瓶;
五歲時禁止單獨過馬路、一個人在公園遊玩;
七歲時禁止使用過於尖銳的刀具;
九歲時禁止下課後和同學在街上閒逛;
十二歲禁止和同學私約到溪河或海邊游泳;
十五歲不能沒有理由隨意外宿,或是從事未成年者被禁止的活動…………
這些要求雖然專制無情,但在孩子還不夠成熟,無法正確判斷環境安危的階段,為了保障他們脆弱的肉體、甚至心靈,以免造成不可彌補的遺憾,卻都是必要的規範手段。
典型男孩的心理成熟遠遠趕不上身體成長,明明身體已經強健有力,卻無法相對應的明辨事理,以約束自我,所以當然更需要明確的外力和他律,來幫助他們避開麻煩。
比如,孩子看到濕濕滑滑的地板還是要忍不住滑個幾下,就請他務必回家先戴好護具、頭盔;孩子放學之後隱瞞大人和同學四處遊蕩,就可能必須暫時取消幾天他下課後的自由時間;孩子老愛跑到窗口跳上跳下,就請他先坐在「隔離椅」上安靜休息幾分鐘。
.
(((給予足量的監督陪伴,挪去環境的危險因子)))
孩子的意外多半都是大人不在場時造成的,如果您家兒子每天都忍不住要把創意巧思用在冒險遊戲上,我們就只好認命地付出更多時間陪伴與監督,這也是為什麼教養男孩特別辛勞的緣故。
為了減輕負擔,父母也可以先為孩子盡可能挪去危險因子,像是在尖銳的桌角、椅角處做好防護;堅硬的牆面與地板要鋪上軟墊;用物品擋住或封住插頭、插座;
把刀子、三秒膠、打火機、尖銳錐子等危險物品隔絕在孩子的視線之外;把孩子常會靠近的窗戶鎖緊;把藥品擺在孩子拿不到的高處……等。
父母必須時時檢視環境,預想各種潛在的危險性,這樣就不至於總是要提心吊膽,也能放手讓孩子無憂無慮地探索。
.
(((了解男孩控制肢體的能耐,避免無謂的擔心)))
給予仔細而足量的陪伴、多與孩子互動、投入他們的活動,還有一個很大的好處:
我們可以很熟稔孩子控制自己身體的能耐與限度。
有些家長對於男孩的一舉一動都緊張過度,隨時喊著:「不准跑」、「不准跳下來」、「不准爬高」、「不准追逐」……這可能是因為爸媽對於孩子控制與運用身體的能力不夠熟悉所致。
如果我們常常陪在孩子身邊,觀察他們如何運用自己的身體來行動,比如在公園,他們是如何一點一滴建立起攀爬、跳躍、平衡的能力,
當我們眼見為憑,確信他們有能力控制好自己的肢體,那麼就有限度的成全男孩們吧!
讓身心狂野的他們不再被綁手綁腳,而能享受運用肢體的樂趣。
同時,沒有受過傷的孩子確實不懂得什麼叫做「害怕」,讓孩子親身經歷一些無傷大雅的小跌倒、小挫折,不啻是增強孩子評估安危的最有效方法。
被追撞出險 在 蔡依林 Jolin Tsai Youtube 的最佳貼文
『亞洲流行天后』 蔡依林 為『捉妖記2』驚喜現聲!
女力饒舌飆唱Rap,打造Trap歡快變速曲風『什麼什麼』!
立即數位收聽:https://JolinTsai.lnk.to/7OmqLAY
2017年尾聲最萌單曲『#什麼什麼』!
群妖開掛,震撼來襲!
2015年以「萌勢力」創下中國票房第一,堪稱票房神話的奇幻電影大作『#捉妖記』,在2018年將乘著好評緊接推出『#捉妖記2』。在電影中,小妖王胡巴呆萌形象深植每一位觀眾的心裡。而『捉妖記2』更是推出了八位新成員妖怪,演員陣容除了第一集的井柏然、白百何等原班人馬之外,還加入了梁朝偉、楊祐寧、吳君如、曾志偉、黃磊、李宇春、吳莫愁等新的夥伴,逗趣的故事情結,新的冒險旅程,妖你一起同行!
在電影『捉妖記2』中,不僅電影備受外界關注,在音樂上的跨界也是眾所矚目的焦點,主題曲更是力邀亞洲流行天后蔡依林來為電影驚喜現聲!電影『捉妖記2』主題曲『什麼什麼』是由孔令奇擔當製作人,孔令奇表示這是他與Jolin的第一次合作,在收到Demo時,在旋律之中聽到可以加入電子及Hip Hop元素的可能性,也希望能讓Jolin嘗試比較速度感的Flow,所以他將這首歌重新改編成歡快的Trap曲風。
『什麼什麼』這首歌在Jolin配唱的期間,孔令奇不斷帶著Jolin詮釋Rap唸唱的口氣,兩人在錄音室像是開了一場Rap的演唱會派對,而Jolin渾然天成的可愛個性,果不其然將這首歌詮釋的恰到好處。如同這首歌的歡樂節奏,有如心跳般的鼓點搭配著Jolin的聲線,彷彿有種被彩色節拍圍繞的感覺,能感受到空氣中的微小粒子也跟著飄動著歡樂的旋律,不受拘束的讓人想要一起搖擺,隨著音樂的起伏擺頭晃腦。
MV中,Jolin飾演一位忙碌的上班族,在公司會議上不小心打嗑睡陷入了夢境,不料眼前的同事一轉眼都變都成了『捉妖記』裡的妖怪,Jolin並與一群可愛的妖怪們一同跳著 ”捉妖舞”,現場瞬間有如開了一場大型派對,一片歡樂、笑鬧聲不斷;看著可愛的妖怪們在一旁賣力的舞動著自己大大的身驅,更讓她忍不住少女心大噴發,直呼自己快被這群妖怪們融化了!
而這次的單曲還特別遠赴美國製作Mastering,在聽到完成後的音樂時,Jolin相當滿意這首歌的成品,孔令奇也直說這是作為一個製作人最感到開心與榮幸的事情了!彼此的初次合作就非常愉快及順利,而Jolin也不忘為自己的新專輯和孔令奇邀歌,期待在2018年能夠繼續合作,碰撞出不一樣的新火花!
什麼什麼 (電影《捉妖記 2》主題曲)
詞:徐琦
曲:Hanif Hitmanic Sabzevari/Dennis DeKo Kordnejad/Pontus PJ Ljung/Daniel Kim
你偷偷施了什麼咒語
剛剛還在的煩心 突然飛出銀河系
你神經兮兮 也沒關係
本來沒什麼問題 哪有那些大意義
OH MY FRIENDS管他是什麼鬼
讓我們一口一口一口一口當作開胃
別怕浪費 快樂正在排隊
我看 今夜誰捨得入睡
(ONE TWO THREE)
STAND UP!哭什麼笑什麼
有你相乘相加 我們百分二百加倍完美
STAND UP!為什麼做什麼
有你相伴相陪 做錯什麼什麼也無所謂
NA……
(COMEUP COMEUP COMEUP NOW)
別說什麼配不配
NA…….
有你相乘相加我們百分二百完美
蜿蜒的小河追著傳說中的段落
從初見你的那一刻 我們註定了些什麼
WOW 我可以放肆的大笑
學你表情 學你動作
就算攪和攪和 天 眼看塌了
反正你為我撐著
OH MY FRIENDS管他是什麼鬼
讓我們一口一口一口一口當作開胃
別怕浪費 快樂正在排隊
我看 今夜誰捨得入睡
(ONE TWO THREE)
STAND UP!哭什麼笑什麼
有你相乘相加 我們百分二百加倍完美
STAND UP!為什麼做什麼
有你相伴相陪 做錯什麼什麼也無所謂
NA……
(COMEUP COMEUP COMEUP NOW)
別說什麼配不配
NA…….
有你相乘相加 我們百分二百完美
什麼 搞什麼 都不管了
鬼主意從指尖彈起
就跟著你翻天覆地
等不及 停一下
眼花繚亂也沒差
不想乖乖的回家
你是我的遊樂場
(ONE TWO THREE)
STAND UP!哭什麼笑什麼
有你相乘相加 我們百分二百加倍完美
STAND UP!為什麼做什麼
有你相伴相陪 做錯什麼什麼也無所謂
NA……
(COMEUP COMEUP COMEUP NOW)
別說什麼配不配
NA…….
有你相乘相加 我們百分二百完美
NA……
(COMEUP COMEUP COMEUP NOW)
別說什麼配不配
NA…….
有你相乘相加 我們百分二百完美
NA……
(COMEUP COMEUP COMEUP NOW)
別說什麼配不配
NA…….
有你相乘相加 我們百分二百完美
STAND UP!
Eternal Music Production Co., Ltd.凌時差音樂製作有限公司
ARTIST MANAGER:TOM WANG 王永良
ASSISTANT ARTIST MANAGER: RAIN HSU許嘉倩
MANAGER ASSISTANT: JUNG LIN林庭蓉
ARTIST ASSISTANT: BABAO TSAI蔡函沅
Stylists & Costume:鄧麗
Artist Hair Stylist:Ethan Yao @HC
MakeUp:邱亞歷
Production House:Grass Jelly Studio 仙草影像
Director:Muh Chen 陳奕仁
Assistant Director:Xiao Chi Lin 林曉娸
Director’s Assistant: Rita Chen 陳湘喬
Producer:Jeff Sun 孫崇智
Production crew:Victor Lee 李家銘
Choreographer:KIEL TUTIN
Set Coordinator:Kate Studio 凱特工作室
Binrui Shao 邵彬瑞 / Jun Ying Xiao 蕭郡英 /
Hsiang Chen 陳涵哲 / Yan Hao Chen 陳彥豪
Cheng Yoo Huang 黃宥誠 / Fang Yun Wu 吳芳源 / Peiwei Li 李培瑋
D.P:Shin Chin 金鑫
1st assistant camera:Yu Hao Liu 劉于豪
Camera assistant:Teng Mao Kao 高登茂 / Pei Bo Sun 孫霈柏
Movi User:Hung Yun Szu 司鴻運
Gaffer:Min Tsai Ma 馬銘財
Best boy Electrician:Yu sheng Gao 高煜盛
Electrician:Wei Hao Chen 陳唯浩 / Meng Wei Chen 陳孟緯 / Chih Hao Su 蘇志豪
Production Designe:Mingko Wang 王閔可
Art Director:Bobby Wang 王敬捷
Art assistant:Ming way Yang 楊明偉
Special Props:金豪道具有限公司
Chien Jung Chien 簡進榮 / Chien Min Chien 簡建民 / Chien Sung Chien 簡建松
Chien Guo Chien 簡進國 / Wei Ting Chien 簡暐庭
操偶師:Jung Tzu Chang 張容慈
Camera Rental:Hsintsai Ad 新彩廣告
Lighting Grips Rental:Hong Chen Film Studio 鴻臣實業有限公司
片場搭景:Hong Chen Film Studio 鴻臣實業有限公司
Design & Animation: Grass Jelly Studio 仙草影像
Executive Producer:Iris Liao 廖梓雯
Project Manager:Ekijo Lai 賴奕如
Financial Manager:Lulu Chen 陳奕如
Compositing Lead:Greg Miao 苗天雨
Story / Storyboard:Both Li 李季軒/Yu Shuo Leung 梁育碩/Tank Lu 盧建男
Designer:Yu Shuo Leung 梁育碩/Tank Lu 盧建男
2D Animator Assistant:Jia Yu Chen 陳家榆
Compositing:Gobao Lin 林佳儀
Compositor‘s Assistant:Eason Chen 陳家和/Ching Chi 冀擎/Yu Hsuan Huang 黃于瑄
Additional Compositor‘s Assistant:
Han Lin 林伯瀚/Yuki Chou 周祐諆/Gene Jiang 江敬
Colorist:Greg Miao 苗天雨/Nigel Huang 黃勗
Wen Ting Li 李文婷
●更多蔡依林消息:
華納官方網站: http://www.warnermusic.com.tw/
華納音樂(國內部)Facebook: http://www.facebook.com/WarnerMusicTaIwan
蔡依林官方臉書:https://www.facebook.com/hoo.jcai
蔡依林官方Youtube頻道:https://www.youtube.com/user/jolintsai