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「當你回想起2021年的端午連假」
這張照片其實是2014年在西班牙聖地牙哥康波斯特拉（Santiago de Compostela）的一場攝影展開幕式上，一位攝影師從馬路對面捕捉到窗前的參觀者和展覽作品。這個小鎮是西班牙西北部的朝聖地，以美麗的老城區而聞名。
內容摘自《絕世瞬間》
防疫在家閱讀 單本75折；三本 66折
蝦皮商城：https://bit.ly/35byLuw
待在家不亂跑，看到朋友們在發舊照，今天想說那我也來整理相簿！
翻到去年八月看展的照片哈哈哈哈對我竟然還沒發！！！好我現在補上～這是西班牙藝術家尤傑尼歐的代表攝影展 「 365 °」，去年來台灣開特展，每一張展出的照片裡面有個日曆，上面有每天的日期。
本來想和自己的生日拍個合照，我認真看了我身高有辦法看到的每一張，都找不到我的生日🥲大概是來看展覺得小小可惜的地方～但可以走進跟照片一樣的佈景展間拍照就值得啦🥳👌🏻
#展覽 #尤傑尼歐特展 #尤傑尼歐 #365days #特展 #exhibition #Eugenio #eugênio #tbt #throwback
相信每個人開始著迷於電影的契機各個不同，仔細回想成長時光，會將喜歡的明星用立可白塗滿學校書包上的時光，屬於我的入口似乎有兩個，一是《駭客任務》三部曲，另一個為《#魔戒》三部曲，可想而知，書包上寫的就是基努李維，與維果莫天森，還用中文寫（超問號）。印象中一頭栽入中土世界與霍格華茲的時間是相去不遠的，雖然 J.K. 羅琳對國小、國中生而言沒有什麼門檻，但托爾金的故事之於當時的我，確實有些艱澀，因此讀得懵懵懂懂、囫圇吞棗，直到彼德彼得傑克森將這一切幻化成影像魔法，猶如亞拉岡在《魔戒二部曲：雙城奇謀》死裡逃生後推開厚重大門一幕，以雲垂海立之姿，瞬間開啟了無邊無際的想像宇宙。
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因此，《魔戒》三部曲下周的重映，對我來說意義著實重大，《魔戒首部曲：魔戒現身》從 2001 年美國上映至今，一眨眼竟然也經歷了二十個年頭，過了這麼長的一段時間，有《哈比人歷險記》，有相關影集得開發，依然鮮少有影視作品可以與之匹敵，令許多影迷念念不忘，真正在時間洗禮下成為恆久不墜的奇幻史詩經典代表作。眾所周知，此三部曲改編自「現代奇幻文學之父」J.R.R. Tolkien 同名著作《魔戒》，一次大戰時投筆從戎，在沙場上吃足苦頭，卻成為他前往中土世界的契機。
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相信時常注意小說改編電影的觀眾大多都能理解，龐大複雜的架構為小說引人入勝的關鍵之一，但通常變為電影則凶多吉少，但凡事總有例外，導演 Peter Jackson 拍攝《魔戒首部曲：魔戒現身》的成本於當年僅僅只有 9 千 3 百萬美元，卻在全球獲得 8 億 7 千萬極其成功的票房與評價，帶領當時的全球觀眾一起走入電影產業的新篇章。場景磅礡、山河壯麗、配樂優美、敘事流暢、俐落精煉，且故事撼動人心，每個角色皆將人物魅力發揮得淋漓盡致。
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《魔戒》裡唯一與托爾金本人見過面的演員只有一位，就是享壽 93 歲，演出白袍巫師薩魯曼的 Sir Christopher Lee 爵士。另一方面，原本導演中意演出灰袍與後來的白袍巫師甘道夫的人選，除了最後勝出的伊恩麥克連爵士之外，還有已故的 David Bowie，但據說他當時實在是忙到分身乏術，連試鏡都無法前去，更遑論加入為期不短的紐西蘭夏令營陣容。
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而至於書包上寫滿的名字，亞拉岡，那遊俠的率性不羈、目光如炬，到最後君臨天下的王者風範，無疑不同於勒苟拉斯的唯美夢幻形象。亞拉松之子亞拉岡，為丹麥裔的美國演員 Viggo Mortensen 生涯最著名的角色之一，其角色設定相當有意思，大家所熟知的亞拉岡是遠古時西方人皇的直系後裔、人類王國剛鐸的王位繼承人，擁有邁雅和精靈的血統，在魔戒聖戰後登基成為重聯王國國王。故事中，他年輕時對自己的家族不甚了解，漸漸年老之後才發現自己的身世之謎，《魔戒》正傳的聖盔谷戰役照理說他已 87 歲，而 Peter Jackson 在電影裡做了不少改變，甚至讓他比佛羅多的角色還關鍵許多。
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「我希望當一切都塵埃落定時，能說出至少我還擁有幾個讓自己感到驕傲的故事，我不想以後回望人生時只能講些『我拍過多少本雜誌封面』之類的話，就像是金錢等身外之物，丹麥有句諺語說：『你人生的最後一套西裝不會有任何口袋』，最終生不帶來死不帶走，你可以賺取無數財富，但誰在乎呢？」
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Viggo Mortensen 一直是一個非常有想法的演員，總說自己從不規劃事業，只是靜靜等待好的事物有一天能找上他，實際上熱愛攝影、繪畫、音樂、寫詩、演戲，辦過攝影展、出版過詩集、發行過三張爵士樂專輯、《超完美謀殺案》裡藝術工作室的大片壁畫還是他親手繪製的，精通英語、法語、丹麥語、西班牙語，略懂瑞典語、挪威語、加泰隆尼亞語等，只以多才多藝稱之也有些含蓄。
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觀賞完《神奇大隊長》與《幸福綠皮書》後寫下了這段話：他可以透過肢體眼神就成為隱隱散發不凡氣魄的落魄王族，也足以於三言兩語之際瞬間化身毫無文化素養的粗俗司機，唯妙唯肖複製出所有 Tony Lip 的細微動作，對於偷竊行賄等小惡蠻不在乎，邊開車邊滿手油亮啃食炸雞，整片披薩索性對折就塞入口中，挖鼻孔、菸不離手、吐出口中食物各種不修邊幅的行徑頻頻出現，卻仍將隱藏在吊嘎與大肚腩背後的赤膽忠心、仗義執言、人性本善自然而然地散發出來，始終還是清晰保有當年那對湛藍雙眸的亞拉岡。
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《魔戒首部曲：魔戒現身》、《魔戒二部曲：雙城奇謀》、《魔戒三部曲：王者再臨》，4 月 29 日起三部齊發，二十週年磅礡重返大銀幕。
我們儀式＆我們走過：
台灣不同的族群，自然各有其對生活的態度；年復一年自然重複的季節更替、24節氣，是老祖宗的智慧，不同宗教文化也隨著時間舉行不同的儀式。
人們藉由儀式來肯定生命存在的意義。不論是伐木造船，還是婚喪喜慶，迎神廟會和建醮，時代的巨輪一直往前邁進。城鄉差距雖然帶來生活樣貌的改變，我們在不同族群，且又重複發生的儀式裡面，看到文化傳承的過程；既有不變的理念堅持，也有順變時代的妥協。
百年來，我們走過日據時代、太平洋戰爭，也經歷白色恐怖的威權時代、解嚴後街頭狂飆的民主歷程，並因追求經濟發展而傷害了自然環境，遭受時常來襲的颱風、水患和地震，還有瘟疫或病毒的傷害。
我們遭遇，我們應變，我們曾經失敗，我們也學著反省。
展覽介紹：
「臺灣文化」目前還是一個尚待被清楚定義的模糊概念
可以使用「臺灣的鏡像」來協助定義什麼是「臺灣文化」嗎？
「臺灣的模樣」嘗試整理國家攝影文化中心及國立臺灣美術館的攝影典藏中，不同世代的本土攝影家們眼中所看到的「臺灣」。希望藉由這些不同時空樣貌下的影像切面，堆疊出臺灣的文化紋理，協助思考一直都在但卻是抽象混沌的「臺灣文化」。其實也就是在反思：什麼是「臺灣的吾土」？誰是「臺灣的吾民」？等土地與人民的真實內涵。
初探「影像臺灣」為「臺灣攝影史」奠基
為了要整理呈現這一個「公共的臺灣」（孕育我們的母地），策展人要向展覽中每一位攝影家致歉。在此展中，個人創作意圖的脈絡先暫時被放在第二順位，優先凸顯臺灣這塊土地上共通的元素，作為整體性的思考。藉由影像編輯的組合，橫向交織出一個更龐大綿密的，所謂臺灣攝影創作的共同脈絡。長年來因為臺灣攝影史研究的缺席，我們有必要透過這樣統整的過程，先將臺灣攝影做一個整體性的梳理思考，來為尚待完成的臺灣攝影史鋪路。
關於臺灣文化脈絡的思考
策劃此展還有一個目的，梳理出臺灣文化脈動的基調：臺灣的文化脈動，是由在地的原住民族，面對外來的過客與移民，歷經抗拒、衝突、互動、交流、妥協的歷程。原本在地的本土族群與外來的殖民霸權必須學會「共生」，而不同時期的共生造就了不同世代的「在地本土文化」。
南島文化原住民族的根源，荷蘭西班牙文化的刺激，深層中華文化的延續，日本文化擁抱現代化的刻痕，還有歐美當代文化的移植，新住民文化的加成，這些多元觀點的交融並列，形成今日臺灣文化繼續往前推動的重要動能。
嘗試以影像揉捏出「臺灣氣口」、「臺灣味」
呼應國家攝影文化中心開幕首檔「舉起鏡子迎上他的凝視──臺灣攝影首篇（1869-1949）」以臺灣攝影史的理論研究為架構，本展以視覺影像為梳理的脈絡，嘗試由截然不同的方式切入這臺灣主體論的核心課題。因展出空間有限，整個展覽以靜態的「攝影原作」與動態的「數位呈現」平行展示相互呼應，也是一種在攝影展覽形式上的嘗試與挑戰。
攝影／鄭宇辰、余志偉
剪接／余志偉
文字提供／國家攝影文化中心台北館
■完整報導：https://www.twreporter.org/a/photo-the-national-center-of-photography-and-images-exhibition-2
──────
《報導者》是台灣第一個由公益基金會成立的網路媒體，秉持深度、開放、非營利的精神，致力於公共領域調查報導，共同打造多元進步的社會與媒體環境。
官方網站：https://bit.ly/3rTeR1V
粉絲專頁：https://bit.ly/37jjGYD
Instagram：https://bit.ly/3rWFQJV
★用行動支持報導者：https://bit.ly/3ylK401
#報導者 #看看攝影
我們日常：
「臺灣人」是由原住民族與先後多批的移民所組成，這些不同時期的新舊移民豐富了臺灣人們的群體。也因為臺灣從暫時歇腳與避難求生的地點，進化到不同國族相中為前進或反攻的基地，幾百年來歷史的曲折把相異背景的人們，帶到同一個小島上，各自努力尋找安身立命的過程就不可能很順遂。
雖然是來自不同成長背景的族群，但「公共的我們」在這塊同樣的土地上，服膺於時間的長流與突發的事件所架構成的歷史脈絡，慢慢地開始擁有類似的成長過程，形成了我們雖相異又相似的成長背景。從兒童、少年、到家庭，從農牧的日常，到各行各業工作的人，從鄉間到都會，我們一起面對考試、遊戲、運動、大眾娛樂，不論是布袋戲或是棒球，大家一起歡笑，一起成長。
展覽介紹：
「臺灣文化」目前還是一個尚待被清楚定義的模糊概念
可以使用「臺灣的鏡像」來協助定義什麼是「臺灣文化」嗎？
「臺灣的模樣」嘗試整理國家攝影文化中心及國立臺灣美術館的攝影典藏中，不同世代的本土攝影家們眼中所看到的「臺灣」。希望藉由這些不同時空樣貌下的影像切面，堆疊出臺灣的文化紋理，協助思考一直都在但卻是抽象混沌的「臺灣文化」。其實也就是在反思：什麼是「臺灣的吾土」？誰是「臺灣的吾民」？等土地與人民的真實內涵。
初探「影像臺灣」為「臺灣攝影史」奠基
為了要整理呈現這一個「公共的臺灣」（孕育我們的母地），策展人要向展覽中每一位攝影家致歉。在此展中，個人創作意圖的脈絡先暫時被放在第二順位，優先凸顯臺灣這塊土地上共通的元素，作為整體性的思考。藉由影像編輯的組合，橫向交織出一個更龐大綿密的，所謂臺灣攝影創作的共同脈絡。長年來因為臺灣攝影史研究的缺席，我們有必要透過這樣統整的過程，先將臺灣攝影做一個整體性的梳理思考，來為尚待完成的臺灣攝影史鋪路。
關於臺灣文化脈絡的思考
策劃此展還有一個目的，梳理出臺灣文化脈動的基調：臺灣的文化脈動，是由在地的原住民族，面對外來的過客與移民，歷經抗拒、衝突、互動、交流、妥協的歷程。原本在地的本土族群與外來的殖民霸權必須學會「共生」，而不同時期的共生造就了不同世代的「在地本土文化」。
南島文化原住民族的根源，荷蘭西班牙文化的刺激，深層中華文化的延續，日本文化擁抱現代化的刻痕，還有歐美當代文化的移植，新住民文化的加成，這些多元觀點的交融並列，形成今日臺灣文化繼續往前推動的重要動能。
嘗試以影像揉捏出「臺灣氣口」、「臺灣味」
呼應國家攝影文化中心開幕首檔「舉起鏡子迎上他的凝視──臺灣攝影首篇（1869-1949）」以臺灣攝影史的理論研究為架構，本展以視覺影像為梳理的脈絡，嘗試由截然不同的方式切入這臺灣主體論的核心課題。因展出空間有限，整個展覽以靜態的「攝影原作」與動態的「數位呈現」平行展示相互呼應，也是一種在攝影展覽形式上的嘗試與挑戰。
攝影／鄭宇辰、余志偉
剪接／余志偉
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我們所在：
位於歐亞大陸面對太平洋的出入口，臺灣本島與周邊離島，除了是原住民族維生的島嶼，在不同時期也扮演著不同的角色：在數百年前大航海時代，臺灣是不同海權國家拓展世界貿易的海上運補站；外來的荷蘭、西班牙等，在澎湖風櫃、臺南安平、基隆和平島，建築城堡領地；臺灣也成為海盜們討生活的運補基地，或不同海上強權交換商品的貿易集散地。後來，臺灣陸續成為中國東南沿海居民尋找新生活的地方、日治時代大東亞共榮圈的南進基地、國民黨政府退守後反共復國的跳板、以及今日印太戰略的夥伴環節。
不論是高山、丘陵、濕地、河川、陸地、海洋，小小的臺灣擁有最豐富的大自然生態系。數百年來不同背景的我們，也在這些不同的環境中，留下打拼生存的痕跡，各種不同型式的人造建築，為我們留下屬於自己文化的紋理。
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初探「影像臺灣」為「臺灣攝影史」奠基
為了要整理呈現這一個「公共的臺灣」（孕育我們的母地），策展人要向展覽中每一位攝影家致歉。在此展中，個人創作意圖的脈絡先暫時被放在第二順位，優先凸顯臺灣這塊土地上共通的元素，作為整體性的思考。藉由影像編輯的組合，橫向交織出一個更龐大綿密的，所謂臺灣攝影創作的共同脈絡。長年來因為臺灣攝影史研究的缺席，我們有必要透過這樣統整的過程，先將臺灣攝影做一個整體性的梳理思考，來為尚待完成的臺灣攝影史鋪路。
關於臺灣文化脈絡的思考
策劃此展還有一個目的，梳理出臺灣文化脈動的基調：臺灣的文化脈動，是由在地的原住民族，面對外來的過客與移民，歷經抗拒、衝突、互動、交流、妥協的歷程。原本在地的本土族群與外來的殖民霸權必須學會「共生」，而不同時期的共生造就了不同世代的「在地本土文化」。
南島文化原住民族的根源，荷蘭西班牙文化的刺激，深層中華文化的延續，日本文化擁抱現代化的刻痕，還有歐美當代文化的移植，新住民文化的加成，這些多元觀點的交融並列，形成今日臺灣文化繼續往前推動的重要動能。
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西班牙 奇幻攝影大師－尤傑尼歐要來啦！！ 本展精選尤傑尼歐「365°」系列中167件超現實攝影作品，並特製巨型燈箱打造攝影光廊，是當代最傑出的攝影裝置展之一。 ... <看更多>
西班牙攝影展 在 [展訊] 西班牙奇幻攝影大師尤傑尼歐特展@ 華山- 看板museum 的推薦與評價
圖文版：https://bit.ly/3fimN4I
在這個2020年不能出國旅遊的夏天，去看展似乎成了很不選擇。今年華山的暑假，大概有
三個較熱們的展，當中一個就是西班牙奇幻攝影大師尤傑尼歐特展。
就不跟其他部落格一樣，詳述尤傑尼歐(Eugenio Recuenco)的生平了，大家去搜尋就有一
堆。反正只要知道我們尼歐哥，是西班牙超現實美學代表人物，擅長故事濃縮在一張影像
創作上，這樣就夠。
展出空間在華山的一個倉庫，所以並沒有很大，展區大致可分為兩個部分，一個各種尼歐
哥的照片所組成的巨型攝影光廊，及讓遊(網)客(美)可以花很多時間拍照的靈感之源。
巨型攝影光廊這邊，大約有近170件超現實攝影作品，都用1.3公尺的巨型燈箱來打造，每
個燈箱都有一個故事，所以懂一點近代歷史來看，會很有感觸，當然不懂也沒關係，因為
展區都會發DM有詳細作品的說明。
靈感之源這邊，可以看成各種超現實奇幻的攝影棚，也就是還原尤傑尼歐專屬的攝影小房
間，所以會有很多人在這拍照，幾個英國國旗、大時鐘、365天等是必拍的點，這就不說
太多避免破梗。
尤傑尼歐特展門票$350，展期為 2020 年6月24日至2020年9月13日，地點在華山文創園區
東2C館，暑假不知去哪，尤其愛拍網美照的人，是一個很好打發時間的展覽。
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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 110.50.145.132 (臺灣)
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/museum/M.1596267524.A.18C.html
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