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#100power #競技啦啦隊 #Cheerleader
「你必須很努力，才能看起來毫不費力」，Monster黑隊、大專乙組第一名、連續入選五次世界盃中華隊翻騰組選手，2015年擊敗美國「夢幻隊」奪冠，風光返台，拿下了兩枚國光獎章，這些看似輝煌的戰績，從來不是無中生有。
賴泓廷（禿鷹），並非科班生（體保），從永春高中開始參與啦啦隊，到大學、研究所，一共連續入選五次世界盃；從高中乙組最後一名，到世界第一，這條路他堅持了12年，和大家分享他的人生故事。

如果你還記得2015年台灣拿下世界冠軍，媒體是怎麼瘋狂洗版面的，也來看看選手背後的故事吧。

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賴泓廷（禿鷹）
競技啦啦隊運動12年(2005~2017)
2015年世界啦啦隊錦標賽世界金牌
2012-2016年世界盃啦啦隊錦標賽中華代表隊選手
CTCA中華民國競技啦啦隊協會技術教練&staff
輔仁大學競技啦啦隊甲組教練
育達高職競技啦啦隊教練
MONSTER競技啦啦隊隊員
輔仁大學體育碩士

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我是凱倫，正在進行 100個努力(100 Power)撰寫計畫，常常在雜誌上看到的人物，都是有名、有成就的企業家、明星或者政治人物等等，但生活中其實充斥各形各色的人，每一個人都很努力也都很拼命，想找尋為自己努力的人、為夢想努力的人、為生活努力的人，不管事件大小，只要夠堅持，就都是我的關心對象，歡迎一起加入，也歡迎告訴我你身邊努力的人

投稿信箱：100powerpeople@gmail.com

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明明4月初就採訪了，拖到現在才生出來。（真是羞愧）
#人生要工作也要生活
#寫100power是我的生活調劑
#下一篇是溫馨的
#觀察一年的題材

本集主題：「鬼入門：陳克華詩集」介紹
　　　　　　　
訪問作者：陳克華
　　　　
內容簡介：
　　鬼，不外乎人性
　　看見鬼的可愛和無奈，看見人的愚蠢和荒謬
　　
　　★萬眾矚目！全方位藝術家陳克華執筆揮灑的全新題材──鬼
　　★鬼比人可愛得多，狂歡直至午夜，你真的不想知道人死後的璀燦秘密？
　　
　　和人類相較，鬼何懼之有？
　　鬼和人相比簡直太單純、太直接、太一目了然、太不知什麼叫做「城府」和「手段」。
　　
　　「我是在父親往生之後，才突然感受到這個思考的急迫性──死後的爸爸究竟去了哪裡？」詩人剖析自己，拋出一個深刻的叩問，「素無堅定信仰的我，才知在與至親生離死別的關頭，生命可以多麼虛無縹渺，徬徨無依。」
　　
　　這三年來詩人有感而發，寫了不少鬼詩。絕大多數都收進了這本集子。
　　希望人類如果向上看不到神，中摸不著良心，起碼往下看得到地獄，看得出人間其實是地獄偽裝。
　　
　　全書收錄26首陳克華的鬼詩，73幅吳衍震的鬼畫，看盡另一個世界藏匿其間的每一張鬼的臉孔。
　　
作者介紹：陳克華
　　男，一九六一年十月四日生於台灣花蓮，祖籍山東省汶上縣
　　現職：台北榮民總醫院眼科主治醫師
　　個人網站：http://桂冠與蛇杖www.thinkerstar.com/kc/index-c.html
　　
繪者簡介：吳衍震
　　2011年畢業於國立台北藝術大學美創所，以黑普普美學獨樹一格。長年觀察次文化底層生活而發展出迥異於一般學院的書寫語言。作品十足體現後現代的文化精神，開創屬於台灣次文化的繪畫語彙，宛如一幅現代浮世繪。
　　
　　　
出版社： 釀出版
粉絲頁： 作家生活誌

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讀哲學系出身的郭定原，想要將哲學影像化，透過視覺更直接地表達各種關於人生的思考，從1997年開始便展開長期的影像探索之路，以心象風景攝影為主，經年累月都在各式自然地理環境踽行，將內在主觀、思維與風景作結合。
歷經久遠獨自創作、有若苦行僧般來往天地的生涯，包含《窮極》、《蒼茫》、《淡漠》到最後的《雪》等系列，因為不被主流與市場接受，郭定原感覺無比挫敗，也產生強烈的自我懷疑，究竟創作是否有價值，種種凡此。
將視野從大自然轉向城市空景，進行《空寂》系列創作的郭定原，於2016、2017間倍感惶惑不安。而後，郭定原偶然看了《菲利普葛拉斯12樂章》紀錄片，受極限音樂大師葛拉斯開計程車的啟發，動念要開計程車。同時，這個計程車計畫，又因總是將每一次創作定一年之期的行為藝術家謝德慶的影響，郭定原也將之訂為一年。
郭定原一邊融合計程車元素與城市風景，進行《空寂》系列的拍攝，一邊也展開名為《計時人生》的散文寫作。這一年以來，他以為風景攝影師與計程車司機有同有異，相似的地方在於機緣與專業，同樣都不知道會遇到什麼狀況，必須出門到現場才曉得今天會有什麼樣的乘客或風景，專業的部分則是在技術層面上必須有所浸淫。郭定原認為，攝影與開車同樣都是技術，並不存在優劣高下。
但郭定原也意識到自己不是真正的計程車司機，他沒有完全投入其中，他終究是一名攝影師。車內的空間，宛如觀察的場域，各種各樣的乘客就像是風景，讓郭定原短暫與他者生命有交會，也讓他更接近現實，離開先前創作自我封閉狀態。
他明白到，乘客們都是普通人，在車上不會有大喜大悲的戲劇化畫面，會發生的，都是一些再日常不過的生活場景，而每個人都在努力地生活，用心想要過好每一天。這對郭定原來說，是最驚奇的體驗，像是發現了人生的另外一面。

小檔案
郭定原，1967年生，東海大學哲學系畢業，大學畢業後1996至紐約進修遊歷一年期間開始學習攝影。1999年起擔任攝影家柯錫杰之特別助理。2002年至北京中央電影學院就讀平面攝影碩士。
其攝影創作以心象風景題材為主，2018年起結合了一年餘的計程車職業生涯在城市中進行《空寂》系列攝影創作。攝影家柯錫杰稱郭定原的攝影「跳脫了具體的風景紀錄，呈現出精神形式的意境」，導演蔡明亮稱郭定原的攝影「藉具象來表現心象，似乎可一眼看盡卻又隱含需再三玩味的禪機」。
主要個展紀錄有1997 《逮捕紐約》、2001 《窮極》、2002 《蒼茫》、2012 《淡漠》、2013 《景外之景》、2014 《海》、2015 《雪》、2016 《空寂》。攝影著作2001《窮極》、2002《47瞬間》、2012《淡漠》、2015 《雪》。

本集主題： #山海饌藝版畫展　#黃得誠專訪
　　
藝術家黃得誠以金屬腐蝕版一圓自小到大的藝術夢
　　
　　藝術家黃得誠從小就相當熱衷於繪畫，曾在高中聯考時；考過了那時仍是專科體制的台藝學科考試，「當時的我還不知道甚麼是素描呢！」，由於對台灣的術科環境不甚了解，他錯過了接下來的術科考試，也因為家中長期在做工程的影響，轉而申請了電機相關科系。
　　
　　就讀泰北電機的期間，內心一直無法忘懷喜愛的藝術；黃得誠遂決定轉考同校的美工科，美工科的修習完成時，因感術科學生的學科成績不夠理想，於是在重考準備了一年後，進入了理想中的台藝大美術系學習。大學生活中，得誠能盡情的沉浸在藝術的滋養裡，可惜的是，因為當時家庭背景的經濟需求，畢業以後卸下了藝術的夢想，也喜愛烹飪的他和家人開了間餐廳共同經營，一轉眼就過了十三年。
　　
回到母校擔任助教 深入版畫創作的開端
　　
　　經營餐廳這段時間，黃得誠透過恩師鐘有輝教授推薦，重新再次回到台藝大，協助版畫所擔任助教一職，坦誠個性「閒不下來」的他，也曾同時身兼餐廳老闆及版畫所助教雙重身份 ，銜接的時間長達兩、三年。也是經由在版畫所幫忙的過程中，逐步對版畫媒材更深的認識；梅丁衍教授也鼓勵他：「去玩玩看嘛！」，當下猶豫的他也在思考，若以版畫創作為主該如何下手才好？擅長從週遭尋找熟悉題材的黃得誠，因此便聯想到了他的餐廳經營背景—「料理」。
　　
　　決意要投入版畫創作後，一開始得誠也從木板版印做起；一路嘗試各種不同媒材的版種，直到他遇見了西方版印的金屬腐蝕版，終於找到了他心中想要追求的中西融合元素！藝術家黃得誠使用銅板加以打磨後，再接著上防腐蝕劑，然後在刻線，這時可以選擇氯化鐵或硝酸來作腐蝕；接續著線刻完了之後，再清洗完後做層次的遮蓋，最後噴上細點就大功告成了。
　　
創作與烹飪的奇想結合 黃得誠繪料理燴出絕佳風味
　　
　　此次得誠展出的作品，都以料理為主，強調食物所乘載的情感問題，在每個人心中或多或少都有眷戀的味道，無論你是不是已經嚐遍世界美食，但總有一個是終身難忘的味覺體驗，這個滋味或許不是最好的；但卻伴隨著人生重大的事件或情緒轉折，因此將味覺烙印在生命中，藉由本展一起來發掘；關於每個觀賞者內心裡屬於「味道」的故事。
　　
　　藝術家黃得誠以臺灣辦桌菜餚或庶民小吃為主題，這些隨處可見的菜色，記載了臺灣社會的脈動，並在每個人成長過程中烙影印下一個重要的故事，透過創作者的重新詮釋而轉化成的圖像，與觀者內心景觀產生連結。以唐朝懷素的食魚帖，從書法的造型概念中喚起作者對文字的情感，將其轉化成圖像表達，創作者對於飲食後的內心景觀這是屬於一種自身對於食物的觀照，也希望經由作品帶領觀者回憶起屬於自身的飲食景觀，追尋原味的體驗。
　　
　　主打作品「食珍錄」是我國古代飲食專書之一，寫於南北朝時期。記載有六朝帝王名門家中最珍貴的烹飪食物，在此基礎上將經典文學紅樓夢的故事結合重新詮釋，讓食物除了給人味覺的滿足外，將內心的感受轉化成為視覺圖像的創作集結。而展出作品之一的「食全大補」，為創作者從臺灣傳統補身觀念為出發，集結民間習俗中對於補身食物的觀察及轉化的成果；每個人都有吃補的經驗，通常第一次吃補的經驗都是來自家庭在「以形補形」的觀念下，這是一種來自家人對自身的期望，而「食補」是中國人千百年來總結出來的食療方法，生物和人類在地球表面所經歷的漫長的進化生活，經由呼吸、喝水和吃東西，與地球表面的物質交換和能量交換達到平衡狀態，使食物在人體裡被充份的延伸；而達到強身健體的目的。作品內容多以呈現食物的功能性，以創作者的角度重新詮釋。
　　
與記憶中的美好道別 啟程前往藝術的康莊大路
　　
　　對於得誠來說，「餐廳」的完美結束—在回去創作者的身分以前開過一家餐廳，雖然沒有大飯店的規模；卻是人生的轉捩點。那些創作低潮的日子讓他重新思考沈澱，因為餐廳開設在畢業學校的附近，也在每個時期與這些學生建立了共同記憶，十多年間發生了很多的事；當得誠決定再以創作視為人生的最重要的事業後，毅然結束了餐廳的經營；唯一的遺憾是來不及跟這些朋友說「再見」，因此他一直希望能重新烹飪當年餐廳菜色，邀請懷念那些味道的人；並正式地與大家道別，畫下句點—「人生，無不散的筵席。」
　　
　　這座小小的島嶼，混雜各地的人種；帶來各種料理、不同的味覺感受，食物對於這座小島的人來說，只是建立在人類最基本需求上的「煉金手法」，慢慢失去原有的味覺感受，透過黃得誠的作品讓我們一同來反思：什麼才是真正的台灣味？（文：金車文藝中心）
　　　　
　　　　
黃得誠 簡歷：
2012　國立臺灣藝術大學 美術學系版畫藝術碩士班 畢業
現任　國立臺灣藝術大學 版畫藝術碩士班 行政助教
　　　奇想文化有限公司 / 奇想畫室 負責人