關於 退火工藝 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

謝謝國會用心的好同事蘇巧慧委員，推廣 #鶯歌 選區的 #陶瓷 食器，我也要推薦高雄我的選區內，最愛的小吃美食。

✨ 乾記肉燥飯 和鮮魚湯，是最熟悉和鮮甜的老味道；
✨熱河街 上海生煎湯包 皮薄多汁，也是許多在地人都知道的好口味；
✨三民市場 廖家黑輪 紮實夠味，不管是下午吃點心或是宵夜，都是很棒的選擇；
✨ 曾正日式咖哩飯 口味甘甜，濃郁夠味，喜歡日式咖哩的朋友一定要試試看；
✨ 宜美冷凍芋 鬆軟綿密，薏仁綠豆湯也消暑退火，飯後來一碗是最幸福的事；

我口袋裡還有很多名單，也拜託大家一起來推薦高雄的小吃、美食，為店家加油。
疫情期間不方便內用，我們就外帶回家，一起抗疫，一起支持在地美食。

#李昆澤 X #蘇巧慧
#留住你喜歡的小吃
#高雄美食
#鶯歌好食器

＠傑作陶藝-台灣工藝之店 ➜https://reurl.cc/Gmgg9x
＠新旺.集瓷The Shu's Pottery/集瓷 Cocera ➜https://reurl.cc/qgaaj3
＠安達窯 ➜https://reurl.cc/gWNNyz
＠鶯歌新太源 陶瓷印花藝術工坊 ➜https://reurl.cc/bXeeOv
＠台華陶瓷有限公司 ➜https://reurl.cc/NrOOV9
＠ Mao's樂陶陶 ➜https://reurl.cc/xGeeMb
＠大謙堂Peterkuo ➜https://reurl.cc/eEQQrj

[ 台南 / 木梁作 ] 結合生活選物、金工體驗、質感民宿和寵物友善的創作空間

全文請見 : http://www.slimlegman.com/7754/

木梁作 是以木工、金工為基本、結合多媒材創作的品牌，除了販售作品、提供手作教學，近來也在樓上開起民宿，將他們的匠人精神和技藝，做最好的呈現與實踐。

在二樓的「木工房」住了一晚，喜歡它明亮通透的採光，有夠好睡的床，還有浴室的各種工藝巧思。另一間「金工房」最大的亮點，則是用中音號改造的擴音機，把手機音樂開擴音放在架上，就能播放出如留聲機般的復古音色。

這裡也提供多種金工體驗，其中又以三小時內可完成的初階課程最受歡迎，像是製作可以放口袋的小湯匙、敲上英文名字的手環、用自己指紋做的戒指等，做個小東西帶回去，不僅實用又有紀念意義。

我也敲了一個手環，且學到如何退火讓黃銅變軟，接著鍛敲出波浪般的質感，並敲印上自己的英文名字，最後槌打出適合手腕的弧度，再以剉刀修整尖角防止刮傷……連我如此手拙之人都能輕輕輕鬆完成。

總之，到台南旅行，除了吃吃喝喝玩，不妨到木梁作住一晚，也享受到手作的樂趣和高成就感 💁‍♂️

對了，木梁作是寵物友善的空間，來這還有機會能看到可愛的鎮店四寶哦 ~

ps. 謝謝木梁作小朱哥和Joan的盛情款待，還有台南地頭蛇 朵貓貓 L'atelier de Dora 的牽成 😘

全文請見 : http://www.slimlegman.com/7754/

💁2020故宮藝術節 ＃女子時光 裝置藝術與「她」們的產地：謝旻玲｜湖光山色✨

📍現於故宮北院正館戶外平台展出的女子時光裝置藝術，獲得許多民眾的喜愛，而每件作品如何結合３位藝術家之專業，並如何將其呈現立體化並耐得住戶外的陣風、陽光及落雨呢？讓我們帶您進入 ＃幕後的故事，看見 ＃台灣藝術女子力 與中小企業及 ＃工廠多給力👨🏽‍🔧

㊙️今天為您解析的其中一件裝置作品，是由 Mano慢鏝 金工創辦人謝旻玲老師設計，與板橋 ＃中信鋼鐵 合力製作「＃湖光山色」。

參考院藏作品：清 姚文翰《歲朝歡慶圖》、清 金廷標《畫曹大家授書圖》、民國 吳淑娟《花蝶》、民國 溥靖秋《畫蝶》

藝術家建構高低錯落的太湖石，讓觀者以俯瞰的姿態觀望湖光山色，近觀漫舞的蝴蝶，一切仿佛身入其境。

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🔺太湖石｜
將黑鐵進行手工熔切、氬焊，以及多道工序的手工表面處理。每上一次染劑，就需等待靜置24小時後產生的化學變化紋理，不斷重覆直到太湖石成為心中想呈現的最佳樣貌。

🔺蝴蝶｜
畫出不同蝴蝶的姿態，利用雷射切割，將美麗的黃銅片，做成蝴蝶的上身及尾翼，再分別一片片加熱退火至黃銅軟化後進行鍛敲，讓銅片從平面塑型至立體後使用 ＃顯微珠寶焊接 讓蝴蝶呈現翩翩飛舞的型態。顯微珠寶焊接也使用於蝴蝶飛舞與停住於鏡面上之處裡。

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🔸慢鏝當代首飾藝廊成立10年來舉辦近30多場國際策展展演活動，累積230多位國內外當代工藝藝術創作者，超過1800件作品在台灣被看見 ; 藝廊空間曾榮獲日本Good Design大賞、並入選 LV City Guide Taipei 路易威登旅遊指南。

本集主題： 金工創作展　廖偉淇專訪
　
實習主持人： 吳政頡
（世新大學－公共關系暨廣告學系）
　
拙納自在，心空無境。
　　
　　「工欲善其，事必先利其器。」在金工創作過程中，鍛敲工藝技法的運用，常會使用到許多專業的工具及設備，當中還需對於材料科學、物理及化學，彼此間產生的原理變化有相當的理解，這也包涵在創作時，對金屬材料造形構成的重要因素。
　　
　　金工創作者—廖偉淇把鍛敲當作修鍊手與心的工具，金屬從全平面到立體蜿蜒，他將創作時律動的肢體與心意合而為一，透過形而下—身體勞動的創作過程完成作品，再經由作品的呈現，傳達出形而上精神層次的心靈感受，達成身心合一的融合境界，也提升工藝創作的精神層次。總是全心地投入創作，廖偉淇在謙虛中學習並體驗，就像是一位虔心修習的僧侶，在藝術的世界之中修練，探究真善美的境界。
　　
浸心在萬物與自然之間
　　週末的休閒時光，廖偉淇經常與家人出遊，往返臺北文山區附近的山林中，他特別喜愛在散步時，享受在大自然中放鬆的愉快感受，他試著去感受那空氣裡，因各種花草植物、土壤、山石，伴隨著風所帶來的豐富生機。每當靜心在自然之中，由山林間所帶來的各種感官經驗，不僅使廖偉淇的心境產生變化，對於萬物的空間讓他更覺親近，不禁忘卻時間的步伐。如此的存在感受，就像專注投入創作時的心境，專注體察週遭環境帶來的感官體驗，成為廖偉淇閱讀大自然詩歌的線索，閱讀這些詩歌的感動，也體現於他的想像力當中，成為日後作品造形的基礎。
　　
　　這些藉由大自然空間誕生的感官詩歌，將廖偉淇的想像加以轉化，再運用鍛敲工藝來敲塑作品，在千錘百鍊的金屬鍛造工法裡，虔心來表達他得之於大自然的感受。經過金工敲塑創作的完成及自述，廖偉淇也希望從作品的造形來映照觀者，去反映人們內在的美感精神。
　　
　　萬物之於廖偉淇—是生命共同體，對一草、一花、一木及一切的眾生，都生起同理心，需以真心對待，對於萬物都能夠感同身受的話，內在的慈悲之門就悄悄的開啟了。我們也從此可見，他以「感恩惜福」的生命哲學，來領受空間中更親近萬物的存在。
　　
　　談到創作中使用的鍛敲造形技法，廖偉淇必需不斷反覆將金屬材料運用高溫來退火，使得材料具有良好的延展特性，接著再操作許多的鎚塑工具，反覆敲鎚材料來塑形，使敲鎚受力之處延展，變長變薄或收縮變厚緊密，其中反覆的鍛造工藝過程，考驗著創作者對於技術原理的科學理解，以及協調肌肉的肢體運動經驗。
　　
從原生藝術到禪藝美學
　　法國藝術家尚•杜布菲（Jean Philippe Arthur Dubuffet）拋開了傳統的美學標準，他認為繪畫、雕塑及工藝等創作，皆來自創作者對於事物的強烈感受，過程完全始於創作者自己內在的動力，盡可能地不模仿，依賴古典、傳統藝術，及減少受流行與文化的訓練與薰陶。多顯現自我的心靈的創作特徵與自發性、神秘性及非商業性，形式上並非於描寫外在世界的敘述性，而多是著重於創作者的內心一面。因此尚•杜布菲提倡出著名的藝術運動Art Brut「原生藝術」。
　　
　　日本學者鈴木大拙提出「禪」是一種神秘主義，認為這是一個客觀存在的超越者，宇宙中存在著一種具有超越性的普遍理性。無論藝術家作品所選擇媒材、形式與表現，這都是創作者一種觀念的延伸，脫離神秘主義的曖昧差異之後，東西方文化對於禪的藝術詮釋，仍是一種思維，也是一種創作的精神關照。
　　
當下即是的禪藝
　　的內心態度決定其對應之關係，常受到爭議的是禪思維過於抽象，如同以「空」來解釋虛實之間的對應關係，無法以科學的依據衡量而辯證定論。
　　
　　「即使一切皆空，但也不等於虛無。」廖偉淇表示：這是其所形成的觀念真實存於人們腦海之中，創作者藉由生活行動、創作過程、作品的產出呈現等等.....任何形式所呈現的都是禪思語彙所傳達「當下即是」的美學精神與體驗。對於他來說，這種「空」本身並非是一種什麼都沒有的情況，而是代表另一種精神層次的參悟本質。　　　
　　
廖偉淇簡歷：
國立臺北教育大學，藝術與造形設計學系研究所碩士班
國立臺灣藝術大學，工藝設計學系，藝術學士畢　
個展紀錄：
2016 「拙納自在」廖偉淇工藝創作個展，新北市板橋，致理科技大學藝文中心
2015 「恩喆洁金工木印」廖偉淇金工個展，臺北市，亞典藝術空間