【《福音戰士》描繪的那些少年少女和大人們 | 盧斯達 on Patreon】
∞：續上篇 超渡儀式——福音戰士新劇場版：終
0 劇透
1 《新．福音戰士劇場版：終》超渡了一個受困的少年，結局是「少年」成長為「大人」。這整套中的青老角色群像自然也互相對照而藕斷絲連。劇中角色的人生困境，大部份都可以追溯到創傷童年。
2 碇真嗣童年喪母，缺乏母愛，父親也不給父愛，不能成為兒子的 role model；明日香童年喪母，而且經歷比起真嗣驚嚇；美里童年喪父，所以她戀上了爸爸一樣的加持。這些人的童年問題最後用二十多年去治療——悲傷的人要用一生來治療其童年。
3 美里在劇初的功能是扮演性感大姊姊，是個二十到尾的成年人。她也擺出能幹、獨立、樂觀的模樣，跟軟弱、遲疑、悲觀的真嗣完全相反，儼然是一個合格的「社會人」。美里應該是愛真嗣的，但那不只是男女之情。美里透過愛護真嗣，去憐憫過去那個無助的自己。在二人做「同事」的過程中，美里那個脆弱的年幼的自己跑了出來。
4 本來她處理童年創傷的方法，是建立一個很 tough 的新人格來移情，這應該一直管用，直至真嗣闖入她的生活，這個棉羊一般的孩子召喚出她自己的脆弱一面。她發現自己一面堅強是強裝出來的，當她脆弱時，仍想去依靠「父親」。雖然美里作為劇中主角的前輩，本應成為少年少女向上提升的 role model，但她仍然深受童年創傷困擾，她在劇中亦因此可視為另一個孩子。
5 加持良治比起美里，又是另一個層次。加持是整個系列都穿插其中的角色，以「成人值」而言，加持的程度應該和後來出現的真希波一樣。在福音戰士的漫畫中，有交代加持在真嗣那個年紀因為「第二次衝擊」而失去父母，後來又「為世所迫」而導致弟弟、朋友們被政府軍隊槍殺，加持的長大是背負這些人的犧牲，繼續長大，以強大意志力和手段滲透 Nerv 和 Seele，希望解開「第二次衝擊」的真正真相。
6 因為有這個強大的心理誓約，加持在劇中基本上不會情緒失控，不會陷入抑鬱，他是純粹功能性的，為達目標，不惜犧牲一切包括自己。但這不代表他沒有感情，他只是跨過了，他早就明白世界不是繞著自己轉。在人類存亡的問題前，他將自己放在次要位置。這就是大人。
7 加持的挑通眼眉貫穿新舊版。他跟美里在一起時，可能已知道了她問題出在哪裡，因為他早已研究過美里的家世和身花。但他也懂得「時間」，未到那個階段，她不會想得明白，不會走得出來。
8 加持當然是愛著美里，所以即使結束關係，他仍然遠遠關注和暗中幫助她。可能加持看出美里事實上也是一個受困的孩子，所以他囑咐真嗣幫他守護美里。這一方面是指加持為了對抗 Seele 根本不能跟她在一起，也是說作為成年人的加持了解到自己跟對方處於成年人和孩子的隔絕時空。加持可以進入美里的身體，但同樣是孩子的真嗣卻可以進入她的內心。
9 舊版宇宙，明日香愛上了加持，主動除衫都試過，但加持拒絕了明日香，並不斷暗示真嗣比較好。加持明白自己是成年人，而明日香心理上只是個孩子。孩子都是急於證明自己長大的，明日香想跟「加持先生」在一起，只是想證明自己已經長大、證明自己可以告別這個痛苦的現狀。是不是加持並不是最重要。加持太老辣了，他看到明日香，想到的應該是美里。美里也是這個狀態撞入她懷中，而當時他沒有拒絕，還沉了船，但又無能力拯救。加持拒絕明日香，自然也是撫慰了那個製造了遺憾的年輕版加持。
10 甚麼是少年少女的心理，甚麼是成年人的心理，在戲中是這樣定義的：少女少女充滿生命衝動(生命)，而成年人擁有謀略和經歷 (智慧)。成年人以錢、科技和謀略建立了「社會」，這個「社會」製造了 EVA，但成年人駕駛不了 EVA，就像劇中的主角雖然實際上是庵野秀明，但畫面上故事上要以一個少年來代替。
11 少年少女可以驅動 EVA，因為少年人比起成年人更接近生命的源頭，更接近那種潛意識的生命衝動，少年人的立場總是更激進、更強烈和更簡單。所以「童兵」一向是游擊隊愛好的兵種，因為成年人可以輕易用謀略擺佈滿懷衝動的年輕人。成年人的自我已經調和了，立場和思想變得複雜，他們沒有強大的生命驅力。在動畫和電影中EVA 變強的時候，都是駕駛員的立場和衝動到達頂點時，也就是每個人「發細路仔脾氣」的時候。
12 劇情繼續發展，觀眾會發現他們「放飛自我」都沒有好下場，而是成為陰謀組織達成「人類補完」毀滅世界的工具。明日香駕駛的 EVA 被肢解、真嗣的初號機觸發了更多人的滅絕。推動劇情的其中一條脈絡是這些人的 「AT 力場」如何展開，又如何被利用再反噬自身。站在《終》完成的 「反 EVA 」脈絡，越強的 EVA 就越接近世界毀滅：即完全徹底失去現實感，或完全封閉自己——精神疾病。
13 所以父親和真嗣最後於意識世界作戰時，父親說：「這不是用武力 (might) 可以解決的問題」。這說明了殺掉父親不可能解決兒子的問題，但同時也是反諷的，對父親來說，殺掉兒子也不可能填補內心的空洞。以父親的角度來看，過去二十幾年的征途，是他對抗兒子的征途。
14 《終》更直白地回到了佛洛伊德的經典診症室：父親對真嗣莫名的厭惡，是源自作為零號宅男的他，老婆的世界不再只有他，還多了兒子，分薄了父親獲得的關注。回到 TV 版第一集，父親在初號機 (盛載了老婆的靈魂) 面前大肆批評兒子，不是因為他真心認為兒子一文不值，而是他在老婆死後，還在競爭老婆的關注，想要當面擠開作為競爭者的兒子。這也是父親不願長大的一面，是他作為「小孩」的一面，他無法接受「現實」——「世界不是繞著我轉」，老婆的世界不可能永遠只有他。
15 甚麼是長大？劇中「第二次衝擊」的真相是全世界政府一致守護的機密，越接近這個機密的人們便越「成熟」。比起村民和同學，能夠進入 Nerv 的少年們自然也更「長大」，但真嗣其實也是不明真相的群眾，他坐在 EVA 裡面但其實他連第二次衝擊、人類補完這些事情一無所知，因為「無明」，空有「生命衝動」，所以真嗣 / 青年總被擺佈。
16 父親等人自然又掌握更高的機密，所以他可以擺佈人，而不易被人擺佈，但成年人也可以迷失的，可以被自己的弱點擺佈，而「掌權者」稍一迷失時有能力製造更大規模的苦難。這裡雖然是對 EVA 的蓋棺總結，但也像故事上畫面上向今敏對「迷失幻想」探討努力的致敬。EVA 故事裡的「小孩 / 成年人」不是計算物理年齡，而是浮動流動的比例。小孩也可以表現出超齡的洞察力，也可以展現出成長，成年人也可以感情脆弱、懷著小孩一樣的心智暴走。
17 影集和電影都提到，EVA 的機甲不是機甲，而是用來束搏 EVA 避免暴走。當遇到重大危機時，只要駕駛員冒著肉身溶解風險去「放飛自我」，EVA 就可以擺脫裝甲展現更強大武力暫時解決危機，但每一次都沒有解決真正問題 (敵人繼續來襲)，自己也付出重大代價。長期依賴 ego 硬幹的人，就會長不大，在劇中便化為駕駛員的凍齡設定。駕駛員長期泡在 EVA 裡面，就 14 年來都沒長大過，也就是說長期依賴幻想和腦補面對生活的人精神上長期沒長大。這玩笑和自我批判真惡毒。
18 EVA 故事的毀滅式大動作戲碼、最熱血沸騰的逆轉勝，都是由於駕駛員全心投入「幻想 LCL 」而爆發強大「同步率」達成，但這後來都被演繹為推遲成長的石頭，一次又一次絆倒我們。你越去對抗外界，外界就會越對抗你。「這不是可以用武力可以解決的問題。」碇真嗣在最後的戰鬥也是「反戰鬥」，沒有依賴暴走或者神化。 「長大」是認知到「世界不是繞著我轉」，自願穿上某種約束自我的裝甲。長大的課題無非是找到合身的裝甲，並且將它噴塗美觀，讓它爬滿蚤子。
19 《終》開首將真嗣的「退修場地」設定在同學冬二家中，經過 14 年，冬二已經成年，成家立室，這裡其實很巧妙。真嗣內疚和抑鬱是因為自己當初為左救條女，製造了世界末日 (而綾波零而慘被編劇「賜死」)，但世界大致上都已 move on，要面對新的挑戰，一般人亦接受巨變並努力存活。真嗣以為差點世界末日好大件事，但每個人還是睇餸食飯繼續生活，繼續 move on，而冬二和老婆結婚，也是因為真嗣帶來的大災難促成。真嗣就算 (再) 為世界帶來災難，但他仍然不是世界的中心，事實上，沒有人是。
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逆轉人生結局 在 [好雷] 逆轉人生- 看板movie 的推薦與評價
聽到＜逆轉人生＞這中文片名時不知所以，雖然桌上還插著隻逆轉勝小旗，馬上聯想到的
終究是幾部會直接轉台的日本片，而當聽說本片拿下法國票房冠軍後，又猜想這該不會是
法語版的＜小氣財神＞吧？後來才發現中文片名還不是最奇特的，它在德國叫＜超級好朋
友＞，主角聽起來該是條狗。
雖然因為片名微妙到難以翻譯而在不同語言間眾說紛紜，但看完後深覺本片是這幾年看過
最棒的非關愛情的法國片。電影開始在午夜巴黎，龐畢度時代興建的環河快速道路，一個
觀察花都的有趣視角：它不是優雅的浪漫的觀光客的，但它無疑是現代的都會的巴黎人每
天使用的。一黑一白兩位男主角開著酷炫的馬沙拉蒂，馳騁（也很明顯地超速）於燈光暈
開的塞納河畔，很快就引來警車尾隨。
嘲弄執法人員的蠢笨大概是與都市文明一樣悠久的法國傳統，在被逮卻成功呼弄警察後，
電影倒敘回兩人最初的相遇。玩飛行傘半身不遂的超級富豪菲利浦得聘用一位男看護，混
在一大群受過專業訓練的應試者中的，是剛因搶劫服刑完六個月的塞內加爾人迪斯。導演
的鏡頭順著迪斯～典型巴黎郊區有色人種～的眼光，帶著對財富的欽羨與不適應，更帶著
對白人特別是白種女人（菲利浦的助理瑪佳麗）的疑惑。
但迪斯不想拿到這份工作，他只想累積不錄取證明以請領失業救濟，於是他有意混著無意
地直來直往，但聽夠了同情與諂媚的菲利浦卻打算錄用他，便請他隔天再來拿證明。於是
迪斯搭著城鐵回到東北郊外的家，與”無數的”弟妹擠在窄小的國宅單位裡沒多久，便被
不滿他一聲不吭離家六月的養母趕出家門，露宿街頭一夜後重回巴黎市中心後，他才意外
地知道自己被錄用了，還得立即上工。看在專用浴室巨大浴缸的份上，他留了下來。
菲利浦家住巴黎第六區聖日耳曼德佩，這襯托出他～套用＜約翰克利斯朵夫＞～做為”共
和國貴族”的藍血身份。聖日耳曼德佩這個地址說明了菲利浦對文學、美術、音樂與自由
的追求。這裡畢竟是拉丁區旁邊、兩間學區中學長期壟斷培育法國菁英的幾間高等學院、
居民給人的刻板印象是有文化涵養的old money，不像住在同樣富裕的第八或十六區，往往
只會得到”不過就是超有錢”的評語。
僅管擁有財富與知識，心靈伴侶和身體知覺的遠離讓菲利浦長期處於失落中，眾人對殘障
貴族的百依百順與小心翼翼，更讓他逐漸將智慧流露於尖酸刻薄中。但直來直往的迪斯在
缺乏”教育”下，言談間可不懂什麼布爾喬亞自由派的政治正確，甚至，他也不懂什麼做
為看護該有的體貼動作，但這些都讓本來是天之驕子的菲利浦在意外後，能重拾不過是做
為人的根本尊嚴，也讓他脫離了有品味、他本來也喜歡，卻淪為一成不變的生活。
而對迪斯來說，從這段從主僕關係轉變而來的友誼中，他發現到與他原有人生完全不同的
世界。他開了馬沙拉蒂、聽了古典樂、看了抽象畫也開始畫畫、知道寫詩該有韻腳、玩過
飛行傘、搭過私人小飛機、去了巴黎文人雅士最愛的雙叟咖啡館（也在那知道巧克力該有
什麼口感），但最重要的是他終於懂了自我要求與對他人的尊重。在他協助菲利浦管教叛
逆養女後不久，就為了堂弟離開菲利浦，回到貧民窟的家。這次，他很快找了工作。
但沒了迪斯後，菲利浦日子過得很不舒坦，新來的看護再次把他當成一個沒有自我意識的
客體，換了幾個新看護後，在迪斯敲邊鼓下與園丁有了新戀情的女管家貼心地連絡迪斯來
幫忙。於是故事拉回片頭，兩個主角例行的午夜漫遊後，車子駛向諾曼地，頹廢的菲利浦
在迪斯幫忙打理後，見到自己曾因殘缺而不敢面對的敦克爾克女筆友。結尾聽起來如夢似
幻：菲利浦再婚，迪斯也成了企業家，兩人還是好朋友，而且，這個故事是真人真事。
飾演菲利浦的Francois Cluzet舉手投足流露著貴族氣息，有如法國版的艾爾帕西諾，而演
出迪斯的Omar Sy也把郊區青年的掙扎詮釋地入木三分，兩人破例同時拿下東京國際影展影
帝實至名歸。女演員的戲份都不多，但選角並不隨便（就算是只有一兩幕的私人客機空服
員或女筆友），勉強算女主角的Audrey Fleurot以巴黎小資女孩特有的世故與俏皮，詮釋
瑪佳麗這個未出櫃女同志如何不斷捉弄迪斯。但本片最讓人讚嘆的我覺得是導演的運鏡手
法，在幾個背景截然不同的主角視角間流轉，卻能毫無遲滯也不顯突兀。
當細膩的鏡頭拉進巴黎這個天空之城所需卻隔離於城外的貧民區時，讓我想起小時候看人
間雜誌裡工農生活的質感，裡面沒有由上而下觀看滿溢而出的焦慮與所謂同情，只是忠實
地向通常不屬於這個角落的觀眾報導”另一群人”的生活。這部片並沒有矯情地推銷什麼
社會革命，但它也不是對良善資產階級的天真頌歌，而是在法國社會存在階級的大背景下
，談論一段跨階級的交往。
鐵道是連接中心與”中心的邊陲”、富與貧的媒介，本片的處理讓我想起了林正盛導演的
＜美麗在唱歌＞裡，女主角曾靜也是這樣搭著火車，來往於逐漸消失的舊汐止與繁華的台
北市間。這景象也讓我想起這首有名的小詩：
Au de'boule' garcon pointe ton nume'ro
Pour gagner ainsi le salaire
D'un morne jour utilitaire
Me'tro, boulot, bistro, me'gots, dodo, ze'ro
本片另一個特點是洗練的劇本，角色性格在細節中鋪陳（比如菲利浦從頭到尾都用敬格稱
呼迪斯），笑鬧梗的後勁也很強，我個人最喜歡的是在面試時，當菲利浦說自己是古典音
樂專家並提到白遼士後，迪斯馬上表達自己對”（做為國宅的）白遼士”絕對更了解，幽
了題獻重大建設這個傳統很大一默。從迪斯的口中更帶出許多”有教養”的布爾喬亞階級
避諱的話題，就像是天真的孩子，就像＜悲慘世界＞裡剛出獄的尚萬強。”觸碰了不可觸
碰的”，這或許能當成編劇的自嘲。
我不清楚法文片名的原意，或許是代表迪斯和其身處的巴黎郊區在法國主流社會中被隔離
，而有如種姓制度下的賤民，也或許是描述菲利浦的身體狀況，無論在心理上或物質上都
是常人不願觸碰的、碰了也沒感覺的。但這個字的韻腳又有如＜悲慘世界＞，甚至主角也
同樣是弱勢家庭的更生人與心胸開闊的上流社會、後者同樣住在女性居多的環境、只不過
初見面的失竊物由燭台變成彩蛋、自我壓抑的主教成了自由的巴黎市民。
似乎也像在探索著從王政復古到今天快兩百年了，人心究竟改變多少？＜悲慘世界＞對現
世主義者來說稱不上喜劇，本片的歡喜大結局卻讓人懷疑：這不是法國片嗎？法國觀眾不
是很能接受悲劇嗎？不過，僅管通常只是以個案的型式，美好的意外畢竟偶而還是會發生
在真實世界裡，本片從真實事件改編的註語讓人”不得不接受”這個好到不真實的收尾。
於是，這部電影最後唯一能讓人抱怨的，居然是太流暢了、沒留餘地讓人發洩情感。
或喜或悲的轉折接連、從未間斷，讓人要笑要感動都找不到時間。還好，到了最後，當迪
斯滿足地讓菲利浦與筆友相會後，全片堆積的情感或能得到解消。世界不會只因為一兩個
人更美好，但抱著希望來到城市，人畢竟是能讓自己過得好一點的。
※＜逆轉人生＞（Intouchables）３月３０日正式上映。
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