[前言：壞消息是老闆真的分身乏術撥不出時間寫沙丘，好消息是已經寫新的專題。於是按老規矩用舊文重貼來冷飯熱炒一下。在達利不遠千里跑去 LV-426 幫忙催產異形之前，他曾繞路過去沙丘，準備要扮演帝國皇帝 Shaddam IV。下文包含了這個史上最曲折的劇組故事，而圖左正是他原本會在電影中的華麗扮相。]
【達利如何催生異形寶寶】#葉郎電影徵信社 #舊文重貼
1979年上映的《Alien 異形》馬上要滿四十週年。四十年來有一個響亮的名字一直低調地躲藏在《異形》電影宇宙的深處不為人知，而那個人偏偏正是當年催生異形寶寶的關鍵人物。
他的名字叫達利。對，就是你認識的那個達利。
▇ 史上最偉大的失敗製作
一切的起頭是這位西班牙超現實主義藝術家有一天突發奇想覺得他要去好萊塢當明星。他想要演的是科幻小說家Frank Herbert的科幻巨著《Dune 沙丘魔堡》中的銀河帝國皇帝一角。
《Blade Runner 2049 銀翼殺手2049》的導演Denis Villeneuve此時此刻正偕同Javier Bardem、Josh Brolin、Oscar Isaac、Rebecca Ferguson和Jason Momoa等重量級卡司在沙漠裡拍攝《沙丘魔堡》電影。但在Denis Villeneuve之前已經有非常多人嘗試過要把《沙丘魔堡》搬上銀幕，他們之中唯獨只有David Lync那個食之無味、棄之可惜的版本抵達終點。而最令人津津樂道的就是達利參與的這一次華麗的嘗試：被譽為史上最偉大的失敗製作的Alejandro Jodorowsky版本。
智利導演Alejandro Jodorowsky被稱作邪典電影之王，他的《El Topo鼴鼠》和《The Holy Mountain 聖山》雖被譽為邪典電影的經典，但嚴格說仍是有利可圖的商業製作。法國製片Michel Seydoux因此告訴他下一部不論他要拍什麼他都可以幫他找到錢。
Jodorowsky的華麗卡司其實一點都不輸給Denis Villeneuve的版本：除了《Citizen Kane大國民》的Orson Welles、《Sunset Boulevard 紅樓金粉》的Gloria Swanson、《Kill Bill 追殺比爾》的David Carradine、《Rocco e i suoi fratelli 洛可兄弟》的Alain Delon之外，還找了滾石合唱團的Mick Jagger跨界來演男主角。但最令人錯愕的跨界還是達利。
▇ 達利引介異形之父
當導演和達利在紐約碰面談條件時，不按牌理出牌的達利提出了大概是電影史上最匪夷所思的合約條款：
1. 皇帝寶座的設計必須是「由兩隻交錯的海豚組成的馬桶」；
2. 皇帝的朝臣必須由達利認識的朋友擔綱演出；
3. 達利將不會閱讀劇本上的任何敘述（他的理由是「你的點子一定不會比我的厲害」）；
4. 為了成為好萊塢有史以來身價最高的演員，達利的酬勞將以每小時10萬美金的費率計算。
天知道為什麼導演Alejandro Jodorowsky為什麼會答應這麼瘋狂的條件。不過導演也有他自己的解套方式：據說他隨即修改劇本把達利的戲份刪到可以在一個小時內拍完的量，剩下的台詞將由一個機器人替身代替達利佈達皇帝的旨意，而不再由皇帝本人親自現身說法。
但達利這高貴的酬勞也不是白拿，熱心的大師隨即發揮了他在歐洲藝術界的廣闊人脈，幫導演介紹了一位即將影響電影設計美學數十年的前衛藝術家：後來以《Alien 異形》獲得奧斯卡最佳視覺效果的瑞士超現實主義藝術家H. R. Giger。
▇ 從娜芙蒂蒂王后到異形頭骨
H. R. Giger 14歲的時候第一次在明信片上看到達利的名作《Premonición de la Guerra Civil 內戰的預感》，立刻對於畫作中撕裂的身體結構和陰影的運用方式感到目眩神迷。
本來學建築和工業設計的他，開始善用自己的工業設計專長和達利的超現實主義風格畫面，在肢解的人體上組合各種機械道具、軍事裝備、觸手、生殖器官、骷髏和骨頭，成為獨樹一格的哥德風藝術。
1975年達利從好友處得到了一本Giger的畫冊，隨即邀請Giger帶著女友到達利在西班牙的住處度假。達利的家是當年歐洲藝術界的聖地，許多藝術家都透過好客的達利在這裡認識和交流。
達利很快把Giger介紹給正在為《沙丘魔堡》找視覺設計的導演Alejandro Jodorowsky：「這是非常不可思議的藝術家，應該對你有幫助。」
1975年底、1976年愛寵，Giger飛往巴黎開始替《沙丘魔堡》劇組工作的同時，也在巴黎舉辦了一次小小的個展。後來成為《異形》中的怪物原型的那幅作品《Necronom IV》也出現在展場。
有趣的是這幅異形的概念圖中居然找得到達利的影子。達利在1972年一幅名為《Nefertiti 娜芙蒂蒂》的素描裡頭，就把著名的埃及娜芙蒂蒂王后塑像從長長的脖子一路延伸到帽子的絕美線條，還原成變形的頭骨。電影中異形光滑而細長的頭骨幾乎就是達利想像中娜芙蒂蒂頭骨的翻版。
▇ 我害怕我腦袋裡的畫面
這時候另外一位創造《異形》的要角也在巴黎登場。
來自美國的Dan O’Bannon是個年輕的電影全才。他剛剛和大學同學John Carpenter 一起完成了成本僅僅6萬美元的處女座《Dark Star 黑暗星球》。O’Bannon身兼演員、編劇、美術設計、特效執行的才華讓《沙丘魔堡》的導演Alejandro Jodorowsky相中，說服他放棄美國的一切（房子、車子、還有他寫到一半的《異形》以及《Total Recall 魔鬼總動員》的劇本），飛到巴黎加入他的華麗劇組。
「跟我來，有個新的藝術家億要讓你認識認識。」Jodorowsky立刻帶著O’Bannon到展場裡頭看H. R. Giger的作品。
這兩位《異形》的生父、生母終於見面的歷史性一刻其實詭異怪誕到極點。黑髮的Giger穿著一身黑色皮衣，皮膚慘白的像是此生從來沒有見過陽光一樣。O’Bannon還以為自己見到了吸血鬼本人。
講話輕聲細語的Giger一碰面就企圖分享精神科醫生開給他的憂鬱症處方——鴉片。
「你要來點鴉片嗎？」
「你為什麼需要用那玩意兒？」
「因為我害怕我腦袋裡的畫面。」
「可是那些只是你腦袋裡頭想像出來的啊。」
「那才是我感到害怕的原因。」
O’Bannon請求Giger讓他借走他的畫冊，回到旅館花了一整個晚上沈浸在Giger的世界裡。巴黎的這一夜改變了O’Bannon的一生，也改變了好萊塢電影史。
▇ 被異形爆胸的克隆氏症患者
Dan O’Bannon先前一直在寫一個關於太空中的怪物的劇本。但他腦中始終苦無怪物的具體形象。
O'Bannon自己是一種和先天免疫有關的罕見疾病克隆氏症（Crohn's disease）患者。克隆氏症的病徵包括腹部常感不適或隆起、嚴重腹瀉、抽筋、作嘔及大便出血等。持續不斷的絞痛、抽筋正是那些寄生在肚子裡的想像怪物的起源。患者形容發病的過程說「像是鴨子一樣，表面上優雅地在水面上漂浮，其實水面下正發瘋似地暴力打水」。
《異形》中令人頭皮發麻的異形爆胸橋段正是來自於克隆氏症病友O’Bannon自己的真實經驗 。
當他看完H. R. Giger那本超乎想像的畫冊：「我被Giger作品中的原創性給狠狠擊中。它們不只是令人害怕萬分的作品，更重要的是它們還是充滿原創力、絕美至極的作品。我一邊看著它們一邊心想：如果誰可以讓這傢伙設計一隻電影中的怪物，絕對會是史無前例的空前成果。」
O’Bannon知道他終於找到了他始終無法完成的《異形》故事缺少的關鍵元素，他稱作「蛋糕上的櫻桃」。
▇ 難產的沙丘魔堡催生了剖腹產的異形
《異形》的生父、生母在巴黎見面的這一天其實距離《沙丘魔堡》這個製作宣告夭折已經只剩幾週的時間。
《沙丘魔堡》的原作者Frank Herbert到歐洲出差的時候順便去劇組探班，發現瘋狂的導演還沒開拍就已經把950萬美元的預算花掉整整200萬，而且完全自由發揮、離題甚遠的劇本已經讓電影可能長達14個小時，用Herbert的話來形容「整個劇本已經是一本電話簿的規格」。
1976年初Alejandro Jodorowsky的《沙丘魔堡》因為投資人撤資而宣布無限期中止（稍後Ridley Scott接手籌拍也同樣半路放棄）。
當年拋下一切飛往巴黎的Dan O’Bannon身無分文地回到美國，瀕臨破產的他只能借住在編劇好友Ronald Shusett的沙發上。他只能拼命寫劇本，希望終有一天能翻身脫離這張沙發。
結果好運突然從天而降。當年曾試圖叫他不要去巴黎、來幫我們做特效的好萊塢科幻片劇組《Star Wars 星際大戰》一砲而紅，原本對科幻片興趣缺缺的Fox突然變得渴求任何隨時可以開拍的科幻電影。《異形》橫空出世。
當年《沙丘魔堡》導演Alejandro Jodorowsky留下的另一個遺產也被《異形》繼承：
Dan O’Bannon在《異形》劇組沿用了Jodorowsky獨一無二的美術設計工作模式。他把Jodorowsky集結的全球美術菁英——法國漫畫家Moebius、英國設計師Christopher Foss和瑞士超現實主義藝術家H. R. Giger集合在旅館房間，讓他們用擂台賽的方式提出各自的設計，誰的設計圖勝出就掛誰的名字。
這組被Jodorowsky稱作「spiritual warriors 精神戰士」的美術兵團成員，先後不同程度參與了導演Ridley Scott的《異形》和《Blade Runner 銀翼殺手》的設計工作，更影響了《Akira 阿基拉》、《Ghost in the Shell 攻殼機動隊》、《The Terminator 魔鬼終結者》、《The Fifth Element 第五元素》和《The Matrix 駭客任務》等等經典。
現在誰還敢說達利一個小時收費10萬美元很貴呢？
那些年我們一起追的女經典台詞 在 [好雷] 那些年，我們一起追的女孩觀後感- 精華區movie 的推薦與評價
貫徹這部電影的主題
就是海報最上方的那幾個紅色大字
熱血 X 麻吉 X 九把刀 X 青春 X 初戀
[九把刀]就沒甚麼好講的了，反正這就他自編自導自肥就差沒自演的自傳式電影
[麻吉]這點，我是看得懂，但我沒那麼多麻吉，所以無法共鳴
最能讓我共鳴的，就是熱血、青春、初戀
[熱血]
熱血是刀大的一貫風格，也是他的創作裡非常重要的一個元素
「我又不喜歡比我笨的男生。」
「我又被這超機巴的自信電到了!」
「從此以後，努力用功讀書，竟然變成一件非常熱血的事。」
這是第一個熱血點，不管動機是什麼，為了一個喜歡的女生念書是很棒的理由
現實世界裡的我，最能讓我充滿幹勁繼續念書下去的理由，沒有別的，也是一個[她]
真的，為了自己喜歡的人念書，超熱血!
當然，電影裡比較幸福，他們在同一個班級，可以互相砥礪，念書的同時就有互動；我就
沒有那麼幸運了，念書只能傻傻的、苦苦的自己念，甚至只能用思念維持動力，用想像代
替見面。
不過是一條街，想見個面怎麼那麼難……。
第二的熱血點，也是整齣戲的轉捩點，《無差別格鬥大賽》
打完擂台，他們就在大雨中吵架，分手了
「柯景騰，你特地辦一個比賽，把自己搞受傷，你怎麼會這麼幼稚阿!」
「對幼稚，就是幼稚，很幼稚!」
「我就是幼稚，才會喜歡你這種努力用功的女生。」
「我就是幼稚， 才有辦法追你追這麼久。」
「那你就不要追了阿!」
「笨蛋!」
「對啦!我就是笨蛋啦!」
「大笨蛋~~~!」
「對啦!我就是大笨蛋才能追你追那麼久!」
「你甚麼都不懂!」
「我就是甚麼都不懂啦!」
我進場看了兩次終於把這幕看懂
原來這幕分了兩個層次
第一層，男孩的幼稚，是男孩女孩間的鴻溝
「成長，最殘酷的地方就是，女孩永遠比同年齡的男孩成熟，女孩的成熟，沒有一個男孩
招架的住。」
甚至我發現在這整部電影，其實熱血簡單的說，就是另外兩個字的代名詞：幼稚
柯景騰自以為是的"熱血"
在沈佳宜眼裡無疑的就是"幼稚"的表現
而我的她甚至比我還小，但我也還是常常被她罵幼稚，所以我說我真的懂這句話。
第二個，男孩的膽小，柯騰沒有把真正想說的心裡話說出來
「每個男生都想在自己的心上人面前展現自己最強的一面」
這句話接下來是：「這麼方法，並 不 管 用。」其實不是不管用，而是看你接下來的後
續工作有沒有做好。
其實辦比賽這整件事，從頭到尾只是個幌子，用熱血當藉口，真正的重點還是在「心上人
」阿!柯騰想用某種方式展現對沈佳宜的熱誠，而期望沈能感受到他的心，並因此理解他
、接受他。但就像前面所說的，柯展現出來的熱血，是沈永遠無法理解的幼稚，既然已經
有了鴻溝，男孩就必須花時間、想辦法用對的口氣把話講白、解釋清楚，但結果柯寧願轉
身走進混沌的大雨裡，「辦比賽是因為我想表現出我有多麼喜歡你」這句話就是說不出口
，最後落得在雨中賭氣，哭著無法挽回的下場。
就跟之前聖誕節出遊，放天燈不敢聽答案一樣
「你想知道答案嗎?我現在就可以告訴你。」
「拜託不要現在告訴我。請讓我……繼續喜歡你。」
有句話說得很好：
「我一直以為我自己是個超有自信的人，但那時我才發現，原來在喜歡的女孩面前， 我是
個膽小鬼。」
但在講完這句話之後，柯(在感情上)仍然沒有改變膽小鬼的個性，也因此直接導致了電影
中(應該也是現實中)令人惋惜的結果。
其實我和柯一樣
而且我比他更扯
八年之後我才敢聽答案
九年之後還是放不了手
現在十年了，我到底走出去了沒，我還不知道。
阿～扯遠了
反正就是因為柯的膽小，使整件事變成沈無法理解的幼稚(熱血)
「膽小誤終身阿!」
[青春]
青春就是那些年，那些年是我們共同的青春
青春就是明明最無拘無束，卻自以為最苦悶的時光
青春就是無論多久以後回想起來，都會搖搖頭、傻傻笑的時光
青春就是最不懂、也最可以不懂人情世故的時光
可以幻想、可以打手槍、可以嗆教官、可以打打鬧鬧、可以盡情大笑的時光
青春是幼稚得以盡情肆虐的地方
青春是熱血成長茁壯的營養
它一點都不完美，但 非常的美好
看完電影，說真的，我倒有一點點羨慕九把刀的青春
他的那些年，有「我們」、有「一起」、有「追」、有「女孩」
而我，什麼都沒有，確切的說，只有「半個」女孩
因為柯至少曾經得到女孩的心，而我卻連這點都搞不清楚(她也不願意跟我講清楚)。唉~
[初戀]
其實上面打了那麼多她
「她」就是我的初戀
說真的，我只記得怎麼認識她，不記得怎麼戀上她了
但因為她，這漫長的十年，也是讓我完成了許多我自己原本壓根兒不可能做到的事
至於什麼事，只是說嘴，就不用說了
總之，初戀這件小事，讓我看懂電影裡的最後一句話
「我錯了，原來當你真正愛一個女孩，當你看到她有人疼、有人愛，你會打從心底祝福她
，很開心她能真正得到幸福。」
電影中，婚禮上柯是用燦笑、用拍手想出了這句話。而現實中的我則是在無數個被淚水沾
濕的晚上想通了這句話。
我想如果未來，在她的結婚典禮上，她的先生如果和全聯先生說一樣的話，我應該也會衝
上去親他吧。
講完了主軸
其實整部電影還有很多令人難忘的景點
我只大概提一下我最深刻的點
[讀書不讀書]
從一開始標準的不念書的欠揍小孩
「你會喜歡做怪，就是因為你平常不好好念書的關係。」
「你好強喔~你好會讀書喔~」很機巴的聲音
「這種尖酸的題目就算解的出來，還是對人生一點幫助都沒有啦。」
柯開始辯證讀書的意義
「你相不相信十年後我連log是甚麼都不知道!」(經典台詞)
「恩~我相信阿。」(這邊沈佳宜的表情超經典!)
「那你幹嘛還那麼用功念書?」
「人生本來就有很多事是徒勞無功的阿~」
(沈搖個頭、皺個眉、淡淡的微笑，阿~女神!暈倒~)
這時候柯還是很自大狂妄
「你幹嘛不讀書?」
「我是怕搶了你全校第一名的頭銜，故意輸給你好不好。」(哪來的自信?)
辯證的終結，努力用功念書，這件事本身就有無可取代的價值
「因為我不想瞧不起你。」
「媽啦!成績好就可以瞧不起人，那你繼續好啦~」
「我瞧不起的，是明明自己不努力用功念書卻瞧不起用功念書的人!」(這句話讓柯整個傻
掉)
「所以能夠認真念書的人很厲害阿!」這是最完美的註解。
我最欣賞最後這兩句話，這是真的有認真念過書，認真的思考過為什麼要念書的人，才講
得出來的話。
當然還有在窗台上fuck來fuck去的辯證讀英文到底有沒有用XD
「不像考卷，所有複雜困難的問題，都能得到一個解答，真實人生裡，有些事情永遠也沒
有答案。」
考試的意義就比考試這件事本身還要複雜難解，念書也是一樣。
但我想九把刀，他最想給我們的應該是這句話吧：
「我想成為很一個很厲害的人。因為有了我，讓這個世界，有一點點不一樣。」
很難理解的這個世界，你不用去全然接受它，但你要用盡全力，去對這個世界做出一些改
變，這個改變很簡單，就是把自己做到最好，勇敢去實踐自己的夢想，讓世界因為有你的
存在而不一樣，而不是讓自己變得跟世界一樣。
很熱血、很幼稚個想法，大部分的人都做不到，但做得到的人，時代的巨輪就是由這些人
所推動的阿!
套句九把刀的老梗：
「說出來會被嘲笑的夢想，才有實踐的價值。即使跌倒了，姿勢也會很豪邁。」
雖然是老梗了，我還是很喜歡。XD
以這篇文章紀念我看過《那些年，我們一起追的女孩》
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 163.25.118.142
... <看更多>