關於 那片星空那片海評價 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

📍約旦・瓦地倫 Wadi Rum / 《沙丘》取景地
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許多人說，
約旦的瓦地倫是地球上最像火星的地方。
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這片廣袤乾谷是約旦最大的沙漠，超過 74000 公傾的沙地上峽谷、峭壁、洞穴林立，當陽光灑下，富含氧化鐵的細砂便會呈現深邃的赭紅與紅棕色調，讓人彷彿身處外星，當地人亦稱它為「月亮谷」。
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由於地貌獨特，瓦地倫一直都是好萊塢導演鍾愛的取景地與地球上最熱門的外星球候選人之一。

包含《阿拉伯的勞倫斯》、《絕地救援》、《變形金剛：復仇之戰》、《星際大戰：天行者崛起》、《星際大戰外傳：俠盜一號》、《普羅米修斯》到《阿拉丁》真人版等諸多電影都曾在此拍攝。

而最近這份落落長的清單又添了新成員，那就是近期大熱的《沙丘》。
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從朋友臉書分享的文章得知，《沙丘》電影中的沙漠星球，除了在阿布達比拍攝外，更多的就是在瓦地倫，就連男主角受訪時都說了瓦地倫是多麼地讓他印象深刻 —— 而這也是我突然 PO 這篇文的原因。
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最近我的社群被《沙丘》瘋狂洗版，弔詭的是，大家留下的評價簡直是天秤的兩極。

一部分的人瘋狂讚美，說這是他們看過最美的電影，光是看著畫面都感動到想哭；另一部分的人則說，《沙丘》讓他們的失眠症都好了（？）說這是他們看過最平淡無聊的電影。

我每次滑限時動態，
都很懷疑這些人看的是同一部電影嗎 😂

這種兩極的評價實在是讓人好糾結要不要久違的前進電影院啊啊。雖然想看，但戴口罩久待密閉空間感覺也是有點痛苦（？）🍿🥤

#有人願意跟我分享心得嗎
#到底值不值得忍受口罩和不能吃喝的痛苦前進電影院呢
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▪ 瓦地倫旅遊提示 ▪

🏜 前往 Wadi Rum 旅行非常簡單，只要到了約旦當地（或預先透過網路）聯繫旅行社即可。Wadi Rum 的包套行程發展成熟，直接挑一個喜歡的方案報名就是了。多數旅行者會選擇兩天一夜的方案，先走訪石刻壁畫、石拱橋、紅色沙漠等景點，最後在沙漠營地過夜，伴著星星或月亮入睡，隔天中午返回出發地。接著可以轉車去佩特拉或死海。

🏜 瓦地倫沙漠裡有不少地方需要簡單攀爬，建議穿著長褲

🏜 如果想看沙漠星空，記得避開月圓前後，不然就會跟我們一樣賞月賞到飽 🙂

🏜 說實話我並不喜歡約旦這個國家，也沒有太大的再訪意願，但不得不承認，佩特拉（Petra）和瓦地倫（Wadi Rum）還真的是一生中滿值得去一次的景點（恩，但一次也就夠了。）

【Day 1】

2019年的年末，我和Montreal的朋友直奔Quebec老城度過了很漂亮的聖誕夜。回程多倫多時在Montreal和他們道別，並答應了下一次會來Montreal拜訪他們，在當地看看走走。

2020年因爲疫情影響，我們沒有安排這麼遠的旅行。但我們在Civic Day去了趟Kingston渡了個假，Montreal的朋友也特地飆來與我們聚聚。

然後2020就這樣莫名其妙的過了。

幾週前，Montreal的朋友來多倫多辦事，他們離去的前夕，我跟另一位朋友我們開玩笑的說「走啊，啊不然Civic Day殺去Montreal呀！」

然後三個人突然確認了一下眼神，沒有什麼糾結，就這麼臨時決定把長週末的旅行定在了Montreal，印象中出發的前三天才選好下褟的飯店、決定好想去的景點。

爲了避開繁忙的車流，我們於星期六清晨四點天還未亮就從多倫多向東邊出發。我們一紅一白的FK8像是熾紅和白熙的流星在高速公路上拉出長長的尾巴，夜色很美、星空很美，此時筆直的大道上，除了天地之聲，還有令人陶醉的「地球夢」之聲，那是紅頭引擎的咆嘯。

不知過了多久，熾紅、白熙的流星彷彿劃開了夜空，裂痕中緩緩探出即將渲染天際的朝霞。我望著遠方橙紅的天空，就在朝霞曇花一現的瞬間，我已分不清眼前無邊無際的是蒼穹還是黃昏的大海，而那一朵朵散落的雲，像極了一座座的小島，也是我到不了的地方。

頃刻間，晨曦的陽光明亮了大地，明亮了我們眼前的路。天空也從夕陽的大海變成廣闊的藍天白雲。彼時的我們在高速公路上暢行無阻，卻親眼目睹了一場驚悚的意外。我已忘了是在哪個路段，只見前面的車紛紛亮起了煞車燈，隨後看到一輛聯結車四周揚起了濃濃的塵沙。我本以爲是聯結車出了事故，當我緩緩從旁邊開過才發現是一個年老的重機騎士摔車在聯結車前，聯結車急踩煞車才有了塵沙瀰漫。老騎士坐臥在地上，而他的重機卻往一旁的壕溝行駛掉入其中。他的另一半在路肩停好自己的重機，向老先生飛奔而來。

在這裡還是要呼籲大家行車注意安全。

歷經530公里、4個多小時的車程，我們終於到了我們的目的地Montreal市中心。旅途的第一站便是和朋友約在當地非常有名、評價極高的一家名叫ARHOMA的麵包店吃早餐。店裡除了琳瑯滿目的各式麵包、烤三明治之外，也有聞名遐邇的各種乳酪起司。

烤三明治飽滿多汁的肉和香濃起司超美味，每一口都很有份量和飽足感。不一會兒的時間店外就開始大排長龍，很慶幸我們到的早，不然還不知道要排多久才能吃到這麼好吃的三明治。

我們用完早餐後的第二站，朋友帶我們去了Montreal的F1賽車場遶遶參觀。目前該場地只開放給人騎腳踏車，車輛入內行駛時速，不得超過30公里。

第三站是Montreal Biodome生態館。該建築是1976年Montreal夏季奧運會的體育場，後來內部改建成不同的生態館。有這各種不同熱帶、寒帶的小動物，尤其還有一隻喜歡和遊客拍照的小企鵝，相當可愛。這裡非常適合親子同遊，醫濕我非常推薦。

離開生態館後，我們一行人到了下塌的飯店Check in, 在稍作休息後，朋友帶我們去一家位於市中心的高檔法式餐廳享用晚餐。Montreal在加拿大屬於法國區，在這裡享受一下有別於多倫多的法式料理的氣氛。

每個人點的餐點一道道都讓人垂涎欲滴，醫濕我點的是烤帝雉…不是…我是說烤鴨腿。把皮烤的香脆香脆，腿肉卻是入口即化的軟嫩多汁，再撒上一點粗鹽點綴，美味至極。

用完餐後，朋友帶我們去小玩一下山路，然後在皇家山頂鳥瞰市中心的夜景作爲旅途Day 1收官之站，相當滿足的一天。

待續～


PS. 相簿無法放影片，好多在生態館拍的影片無法跟大家分享，我會隨後另外放在粉專上。

Paixpro Medium update:
2021.09.11 八月霧

打疫苗
霧中的感覺是一片的濕黏，這是夢嗎？是黎明前的短暫破世，是我們唯一能從母體中傾巢而出，觸碰真理之前的毫米時光，悄悄地從睡夢的隙縫鑽入，延展開來，整個人浸入緩慢、漂浮、無重力般的感覺。那片低飽和明亮的霧感驚訝的讓人放下警戒，我可是個完全緊繃的人，就像被高度抽真空的包裝袋，你能明顯看到物體的外體形狀與塑膠包裝貼合的不能在合，簡直就是人體的肌膚那樣，我沒想到在這霧中我卻悠然自得，沒有畏懼、害怕，對未來的不確定性，過度運轉的腦袋就這樣關機，持續保持在低的輸出範圍，一次面對著一件事情，就像是在理清自己是一個活在當下的人。

我還能記得的是，進入霧之前，我做了一連串的身體檢查，是公家單位提供的附屬條件，我必須先達到一定的標準才能核准資格，我不確定為什麼要有這麼高標準完善的措施，但想一想，人們對於進入不確定性的狀態總會保持一種距離與模稜兩可的評語，沒有人敢在這個時代註記下表達我是最為正確的發言人。在這個時代，所有人都被所有人檢視、評價、標記，我們才不是自由的，我們都被彼此規範、評量、分類，也因此開始變成了像是商品一樣，越能夠簡白被人理解就可能越被人接受，跟繪畫上卻是相差甚遠，只有篩選、再篩選、精挑細選、打磨之後，才能夠繪製出的那一條美的線條，那種簡單是必須花費大量時間才能鍛鍊出來的，即便是你不停臨摹，也難以複製。

我們活在一個一邊講求獨特性，一邊被分類的時代。

這片霧走到盡頭會怎麼樣，其實我自己也不知道，但目前對我來說，好像也只能走一步是一步，在地圖上的迷霧才會慢慢散去，才會慢慢看見眼前是怎麼樣，前提是，這片霧有個盡頭，也會散去。

在商言商
從以前到現在都被人稱藝術家比較多，還有藝術家脾氣，還有說是時代需要好幾種不同的人，有些要在自己的職位上堅守崗位，有的要固執、堅持己見，這樣社會才會運轉起來，那時我就在想，我自己的觀點是什麼，我喜歡土地，我喜歡自然，但我喜歡待在家看到的自然，但當我到現場看到那片山林大海的時候，那個心情雀躍的感覺是無法比擬的，經過這樣比較，我認為我是怕麻煩，不想痛苦，想逃避過程的長浪，只想要快速地達到終點，這是我的個性。但我卻一直以來堅持著做圖畫圖，慢慢從圖畫到文字，增加風格，增加使用的媒介，試著多點耐心把那條線擺放到我腦子裡，我腦子裡的那位美感大師覺得最漂亮、最「正確」的位置上。啊，想到這，原來我是這樣的人，我是個講求精準、欲求標準答案的人，這大概要從小時候個性的培養開始，如果從小就被壓著尋求被安排的道路，就會想要知道他人對於答案的標準，也就是在一個方格內放入方格就好了，沒必要強求圓形或者三角形。

我懂了。

原來這就是為什麼當別人跟我說可以自由發揮的時候，往往我會陷入一種超級的躁鬱，因為我很明白，我所做的任何一切都不會是對方的標準答案，在談論到與他人的時候，在與他人產生聯繫溝通連結的時候，我更期待得到一個標準的作業流程與答案，因為這更符合他人，在與他人聯繫的時候，我所建立的自我會在一瞬間倒塌，因為我對自己並沒有信心，長久以來我都被說不可能、不可以、不行，長期的否定會造成一個人的人格自信降到低點，尤其是在躁鬱或者情緒不對的時候，那種表現更為直接，我無法控制自己的情緒與表現，火車脫軌的時候也沒有人能控制，因為它已經離開常態了。

我熱愛常態，我喜歡一日又一日的相同流程，一個舒服的流程，我想沒有人不喜歡。但同時我又追求不同，追求獨特，在這我得聲明，獨特與標新立異並不一樣。常常很多人說那個人很怪，一般來說，我覺得怪這個詞是貶義，但在我們這圈，或者該說，我所喜愛的這些藝術家、設計師、各種不同行業的創作者，那個怪，反而是在稱讚他人的獨特之處，他們在尋找，或者是遵循著自己的獨特發展出新的一種，稍微與他人不同，或者橫空出世的神奇。但我也常講說，這個世界沒有最獨特，只有還沒被看見，或者被認識。所以我就是在這樣一邊求安穩一邊想要打破規矩的狀態下過著日子，在安穩的時候，我選擇的是一位平面設計師、插畫家，現在想當一位能夠勝任統一職稱「設計師」這三字的人，設計師不只是視覺，也包括視覺的背後，理念、群眾、發展、一切的一切；打破規矩的我想當一個任性的人，我想做出我覺得美的東西，我喜歡色塊、插圖、有的時候想要說故事，想要畫漫畫，我沒有特別侷限自己，我想做什麼就做什麼，但我都會努力賦予它一個階段性的任務、情節、意義，我不想要空蕩蕩的美麗視覺，友人說，大家都愛假稿，但我一點也沒把這當假的東西來看，它可能會在未來變成某個人喜歡的東西，而成為商業案件的一環，我不想丟失這種可能。

森林的昆蟲學
這座森林比我想的更大更深，我在這邊遇到了很多沿著森林駐紮的人們，有獵人、神秘學家、商隊、天文學家、吉普賽人⋯⋯各式各樣的人們，每個人都是不同的來歷，有著自己的獨特故事與本事，我打從心底覺得自己是剛爬上新樓層的新玩家，他們在這座森林嬉戲、狩獵、交流、策劃⋯⋯他們總是能夠定睛看到我所看不到的，想出我想不到的，作為剛來的人，我努力地追尋著他們的腳步。好幾次的狩獵我都無能為力，是那個追趕不上他們腳步的落後者，幾個人幾個腳步，輕巧的像是開了地心引力的玩笑，穿梭、躲避、拉滿弓，咻地一聲穿過獵物的頭顱，倒地悶聲，那一晚我坐在他們身邊看著他們解剖，然後交給擅長廚藝的人料理，他們總能做出讓我驚艷、讚嘆的美食，我都不知道自己到底怎麼混到了這座森林，覺得自己是個無用之人。

有的時候我會跟幾位談到自己的情緒低落，但他們都會正向地鼓勵、引導，但在我眼裡看來，卻覺得自己真的無用到了極點，就像是在找人安慰，祈求別人的憐惜，佔用了別人的時間，哈，我真個十足可悲的人。渴求別人的憐憫來填補自己內心的空虛，滿足自己被人安慰的狀態，甚至把自己先行放到低位，成為一個不得不使他人安慰，而非怒斥的，一個被設定好的局面，簡直就是卑劣極點。

於是在一晚，我爬到樹的鼎點，看著星空給自己下了重重的鎖鏈，要自己好好地分析現況，把不足的地方學習起來，把壞的地方改掉，我不需要堅持，我只需要表現出被人認可的狀態就好，從頭到尾我只是想要被接受、接納、融入而已，人生的課題好像也就是這樣，就像離開自己的村落，那一晚有人說著，觀看這個世界的同時，小心不要被改變了。在這邊她所說的改變，我想可能是指同化吧？但在這座森林，我發現自己不能一個人過活，不能一個人狩獵，必須要有他人的幫忙，不管是陷阱、弓箭、路線、巡邏⋯⋯多件我過往自己一個人活著過來的時候所做的任何一切，在這座森林都行不通、做不來、不被通過，我才意識到自己的不足，那個不足變成了一種競爭、比較上的失落感，原來我以前的信心在別人眼裡恐怕只是不成熟、不足，我才明白，原來一切是比較來的。

於是我開始學習與實作，就像是把過往的東西擺著，偶爾掃掃灰塵，但不停的把新東西搬進來到自己的房間，考慮著要放置在哪，我自己也才發現，我自己卻沒思考自己是否需要，於是在這不同之下，我開始思考，什麼事需要的，什麼是目前可以使用，什麼是可以被我放在最之後的，被排序，是因為時間有限，不能跟過往那樣，隨心所欲，當礦工、當紡織、當鍛煉師、當農夫，東摸西望，最後卻沒試到一個自己想要的。但也多虧到了這座森林，我才意識到自己的不足，才知道自己想要什麼需要什麼，更別提我認識遇到的人都相當厲害，我能從他們身上學習的，相當多，這讓我感到心安與慶幸。

放鬆
我常被人說要放鬆，但其實因為一些關係，我已經很久沒有真的放鬆了。我很懷念以前吃肌肉鬆弛劑的時候，能夠避免掉那些疼痛感，不需要考慮太多，好像真的放鬆下來了，除此之外我真的沒想到有什麼時刻我是放鬆的，大概只有短暫幾秒，結果又回到了原本緊繃的狀態。也難怪當我真的從職位退下來後，我整個日子變得荒唐而又緩慢，卻沒有像日劇那樣拍出來的精緻度，果然戲劇就是被裝飾過的糖果，真正的內部的苦糖早就被換掉了。

左思右想，最放鬆的狀態應該就是躺著看漫畫了。

植物跟盆栽
當初買的那小盆，只有一根立著的，真的被養起來，長到現在超過數十根了，過往的我總是個綠殺手，長都長不成，養都養不大，現在能夠熬過來，讓我覺得，你呵護它，它就會回饋到你身上，也給了我一點信心，讓我想要去找幾個盆栽來分種，想讓它多點空間長大，也多點朋友。

我喜歡造型的盆栽，也意識到很多人在做，也有些興趣。

2022
還剩下三個月，我看了我當初寫的好幾個目標，好像都沒有達到，有點可憐。（果然我是個無法按表操課的人，更別提意志力了）

都不知道還該不該再跟自己說「要加油了」。

歡迎再度來到諾蘭全解析系列! 這次要來談的是《星際效應》。這部諾蘭評價最兩極的作品，到底是它的大師級之作，還是只是在炫技呢? 快來看看《星際效應》的真正意義吧!

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如果你剛來，請看這裡: https://www.youtube.com/watch?v=iZj5phF46N8&list=PLNsYSXaDLA89TvBjuV3h7l0wVRSPLk7FJ&index=1
諾蘭電影全解析: https://www.youtube.com/watch?v=cv3pZ8GCNnI&list=PLNsYSXaDLA896bdu-7_WbeX4sDLI5JIjS
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剪輯: Bruce Lu
監製/編輯: 黃豪瑞 (Jasper)

歡迎來到超粒方，一個主要探討影視作品的頻道，在這裡，你可以看到各種電影和影集的觀點解析，從熱門大片道經典老片到必看的冷門電影! 有時也會探究時事。還有迷因，非常，非常多的謎因

這部電影對於眾多諾蘭的觀眾來說，可說是代表著一個重要的轉折點，
在這之前，幾乎所有人都認為諾蘭的堅持以及他融合無可比擬的娛樂和深層議題的能力，
足以讓他成為電影業的救星。
但是《星際效應》這部電影，卻讓某些人開始對這個想法抱持懷疑。

如今，在《星際效應》之後，
你要不是認為他只會拿看似龐大的概念以及曲折離奇的劇情炫技，
加入Bravo Nolan的黑粉行列，
要不然就是更深沉地陷入它所營造的世界之中，成為忠實諾蘭腦粉。
究竟，這部電影到底是個前所未見的史詩級作品，闡述某種宇宙性的道理，
又能描述一個令人發自內心潸然淚下的父女故事，
又或者，這部電影，只是一部用力、刻意地擠出觀眾眼淚，充斥著炫技操弄之作?
就連另一名我很欣賞的導演，
因《水底情深》而得到奧斯卡的吉勒摩戴托羅都說諾蘭是個「情感數學家」。
我相信他這樣說是沒有貶意的，
但是用數學如此「公式化」的冰冷手法去營造「情感」如此不理性的概念，不是有些矛盾嗎?
確實，諾蘭電影之中的情緒往往都彷彿是經由精密計算，
已經都抓準什麼時候能夠產生最大效益，配合漢斯季默令人無從抵抗的配樂
一次次重擊觀眾的各種感官，雖然非常有效，卻也顯得不夠人性化。
又或者是他闡述的一些主旨，讓人感覺像是在講大道理。
像是這部的罪魁禍首，當然就是安海瑟薇的這句話:
"Love is the one thing capable of transcending time and space etc etc”
對...這句確實許多令人詬病之處
我先不暴雷我到底是屬於剛剛所提的兩種諾蘭極端派別的哪一邊，
但是這一整段獨白，用在這裡不僅有些突兀，甚至可說是無厘頭
尤其在這段出現之前，這部都非常細心的建立在紮實的科學根據來建構劇情，
怎麼突然跳到這種虛無縹緲的概念?
更何況，「愛情是一切的解答」，無論在音樂、文學、電影之中，都早已是陳腔濫調了。
那麼，總是求新求變的諾蘭，
究竟為什麼會拿一個如此老套肉麻的概念來做為這部星際電影的中心主旨?

在諾蘭的電影之中，主角們在絕大多數時候都被困在某種無形的「監獄」之中，
而這些監獄，多半是他們自己施加。
一個保險業務員在老婆死後給自己灑下的各種虛假線索，讓自己維持些許的人生目標，
一名魔術師，為了自己對於藝術的追求，而不惜犧牲自己的身分以及人性，
相信我不用繼續舉例了，你大概知道意思。
而他們，就像諾蘭本人，都執著於「做好自己的工作」，
這些Good Job，往往卻也都帶著無法彌補的個人犧牲。
而這種為完成任務而犧牲自己的最佳例子，莫過於《星際效應》的庫柏。
困住他的監獄，並不完全是來自於他自身，而是全人類的共同體驗，
這個監獄，也就是「時間」。
他不僅被時間所困住，還被如玩物一般折磨、操弄，
轉瞬之間，他對於女兒的承諾就這麼破滅，莫菲的年紀，已經來到當年離開時的庫柏。
他曾經的家，已然成為了陌生的領土，而當年哭喊著要他留下的小女兒，
已經成為了漠然，甚至失望的成年人。
庫柏看著已然是陌生人的兒女，不禁啜泣，卻也無力挽回。

但是，既然我們都被時間所掌控，無能為力地被拖著走，那這一切究竟有什麼意義?
此時，因為過了23年，太空艘原料消耗不少，現在他們一行人必須面臨一個難題，
要選擇安海瑟威飾演的艾蜜莉亞前愛人愛德蒙斯，
還是「人類的模範」，整個計畫的核心人物曼恩博士?
這也讓我們再次回到她那句被許多人認為是謬論的說法，
也就是愛，愛是穿越時間與空間，維繫一切的最大力量。
想當然耳，這時後的庫柏，直接否定她所提出的理論，
只有能被客觀驗證、觀察與證明的科學，才是最終能夠拯救我們的答案。
一行人因此前往曼恩博士的星球。
不過...回到地球上，臨死前的布蘭教授揭露了A計畫只是個漫天大謊，
沒有黑洞之中的新資料，他其實無法真正解決重力的問題。
不僅如此，我們也發現了曼恩博士也在撒謊，他的星球根本不宜人居。
如果你看這個系列看到現在，你也會注意到在諾蘭過去的作品裡，
「謊言」以及「欺騙」也是其中的一大主題。
角色們時常告訴自己各種謊言來維持住自身的假想道德觀以及些微的理智，
他們的這些謊言是為了「保護他人的安全」、「犧牲小我完成大我」。
而《星際效應》直接顯現了，一切謊言都只是一時的，
在時間這無窮的監獄之中，這些謊言的表皮終究會逐漸脫落，顯露其空洞的真面目。
不過，謊言的本質也不總是惡毒的，布蘭博士對於所有人撒下的謊，
也促使世界各國再次團結一心，即使終究會滅亡，無庸置疑也是帶來短暫和平的關鍵。
諷刺的是，在人類的自私本質之下，
有時只能透過謊言來讓我們停止盯著眼前可見的膚淺目標。
就如電影中布蘭博士所說:
“I’m not afraid of death, I’m afraid of...time”
「時間」並不是克蘇魯般的宇宙恐懼，盯一眼就會讓人失去神智，
但是它在無形之中，在無意識之下，卻無時無刻不悄悄剝奪你的一小部分。
那麼，受困於這監獄之中，給予我們意義的，究竟是什麼?
你又猜對了，就是愛。
《星際效應》說明，愛正是在這廣袤無垠的囚牢之中，
牽引我們，引導我們的強大力量。
沒有時間，也不會有愛，這兩者就有如量子糾纏
(Will Smith: “Entanglement?”)
如果我們是那全知的五次元生物，同時能夠看到、存在於所有時間，
一切情感以及掙扎都會顯得毫無意義、微不足道。
就如天能解析影片提過，經典後現代小說《第五號屠宰場》之中能夠看到所有時間軸的外星人，
在被問到為什麼不阻止他們已經看到會發生的宇宙毀滅時，
只淡淡地回答:「事情就是這樣。」
反之亦然，如果沒有對於某樣人、事、物無法抹滅的熱愛，
時間的流逝就會失去意義，虛擲光陰也似乎是天經地義。
因此，時間雖然困住了我們，但是人不應該就這樣畫地自限，
正因為所有人都知道我們正一步步地步向死亡，才讓這一切產生意義。
但是，時至今日，在人們的壽命愈來愈長之時，我們對於時間的認知反而愈來愈低，
不斷地讓每分每秒充斥無意義的雜訊，
讓自己愈來愈忙碌，實際上在乎的，卻愈來愈少。
雖然說現實世界之中的NASA還在運作，但是庫柏說得對，我們只會盯著腳下的塵土。
他說「我們是先鋒、探險家、不是看護者」
但是對我來說，這句話也不完全是對的。
正是因為我們是「看護者」，有著在乎的心態，有著愛的連結，
才能夠驅使自己成為披荊斬棘的探險家。
《星際效應》所訴說的，其實在第一場戲就講明白了:
“Science is about admitting what we don’t know”
而世間觸手可及，但肉眼卻完全不可見的最大奧義，就是人與人之間的情感。
科學並不能解決所有的問題，科技終究是來自於人性，我們真正需要的，是情感，
唯有可見的科學以及不可見的人類體驗完全合而為一時，人類才能夠有真正的發現。

而回到動物最原始的情緒本能，不就是生存本能嗎?
活下去的原始動力就是人們創造力的最大來源，
面對死亡的恐懼，面對無法掌控時間的恐懼，正是人之所以為人的最大原因。
庫柏對於家人的牽掛原本是個累贅，
但他對於女兒的愛，對於女兒的承諾，對於時間將他與這個承諾拉得愈來愈遠的恐懼，
才使他成為這個故事之中的英雄。
「愛」這個難以用言語形容，卻又無可撼動的力量，
正是穿越時間與空間，將我們牢牢穩固的船錨。

但是，愛的「概念」，難道足以彌補時間所造成的損失嗎?
如庫柏，世上所有身為家長的人們，應該都能感受到時間的快速流逝，
轉瞬之間，你已然成為了孩子的鬼魂，當然不是字面上意義的鬼魂
(雖然說如果你已經不在這世上了，卻仍然認真看這部影片，我當然非常感謝你的支持，
晚上不要託夢給我我已經很常失眠了謝謝)
當然，不是每個人都有這個緣分穿越蟲洞然後降落到超靠近黑洞的星球上，
但是為了工作養家而錯過自己孩子的成長，卻是大有人在，
一不注意，他們已經離開家裡，出了社會。
即使庫柏拯救了全世界，
他眼睜睜看著自己女兒在沒有自己的情況下老去的這個代價，值得嗎?
也許他這樣的犧牲是必須的、甚至值得推崇的，
但對於困在超立方體內(oh yes) 的庫柏，絕對...不值得。不可能值得。


最後，這橫跨宇宙的史詩故事，也回到了諾蘭最原始，最平凡無奇的主題-
家。
諾蘭的每一部電影的主角，幾乎都急切著尋求自己曾經擁有，或是從未擁有的家。
這講述的並不一定是真正的一個地方，有可能是任何人事物，
甚至是你自己腦海中的一小角。
敦克爾克看著地平線的士兵、
《記憶拼圖》萊納為了尋求意義而給予自己的謊言、
蝙蝠俠不惜一切代價所保護的高譚市。
而《星際效應》所講述的悲哀，就是時間對於「家」所造成的改變，
有時候，你在隔了一段時間回到家，回到你曾經熟悉之處，
卻發現時過境遷，物是人非。
這並不見得是壞事，畢竟我們的骨子裡都有一個冒險者，「改變」就是人們的命運。
時間是個監獄，但是唯有認知到生命的短暫，一切轉瞬即逝的變化性，
我們才真正有可能得到自由。
這種先鋒的精神，是我們此刻最需要，但是也最匱乏的。
而這種精神最大的推動力，也就是無可預測、無從觀察，但是卻真切存在的愛。
在你看完這部影片之後，我們都老了20分鐘，更靠近死亡20分鐘，
但是《星際效應》訴說了，
我們不應該因為這樣的恐懼而停止仰望自己在星空之中的位置。
沒有人能夠逃離時間，但是我們能做的，是記錄下它、超越它，
就如電影最後太空站的還原房子之中大大小小的螢幕，播放著紀錄片。
我們也許現在不知道對於身邊的人的愛，以及這些紀錄能夠帶來什麼，
但是正如史帝夫賈伯斯所說:
「你無法預先把現在所發生的點點滴滴串聯起來，
只有在未來回顧今日時，你才會明白這些點滴是如何串在一起的。」
而諾蘭也一樣，堅定地透過他最懂的語言來傳達這點，
電影，在本質上就跟愛一樣，其中闡述的想法也是超越時間以及空間的
而諾蘭竭盡一生試圖保存，對於電影的愛，已經愈來愈不受重視，
現代商業大片幾乎只求效率以及一時的歡笑、緊張，觀眾們都說「開心就好」，
但是，曾經，電影也是啟發驚奇、探索未知的最佳先鋒之一，
現在卻成為了不斷地繞著原地旋轉的遊樂園，短短十分鐘就能「看完」，大家也滿足了。
而正如住在四次元空間，但是只能掌控三次元的我們，

電影不也是用一塊二次元的銀幕來塑造充滿無限可能的三次元世界嗎?