题目:我从辅导角度看 Inception
十年前(18/07/2010)看了 Inception。
当晚兴奋的写了一篇观后感。
十年后的现在,重读了几回。
依然还能感受到当晚的兴奋。
和大家分享Inception,我十年前的观后感。
#Inception
#十周年纪念
#ChristopherNolan
以量
23/08/2020
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18/07/2010
Inception 非常棒的一部电影。
非常棒。
棒到我从搭巴士回家依然还在巴士里忍不住大声重复说:“太棒了。太棒了。太棒了!”
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如果你没有看这部电影,你会完全不知道我在说什么。
如果你想准备看这部电影,我不鼓励你继续阅读下去。因为我连结局都会说。
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1。
要改变一个人的思维,你必须要从他深层的潜意识里改换他的想法。
如何改换?你就需要植入新的思维在他最深层的潜意识里。
植入新的思维的过程叫做 Inception。
而这个过程,你必须要提供有正面的、感动的、以及信任的过程让当事人接受新的思维。
上面的几行文字,说出了整部戏的 Core Value。
2。
要如何走入对方的潜意识?
很多电影以及辅导学派都说用催眠以及作梦的方式。
这一次,导演 Christopher Nolan 用的是梦境来叙说一个人的潜意识。
就像 Carl Yung 以及一群学者都曾说:
“潜意识有个体的、也有群体的。 ”
所以这部电影呈献的有个体潜意识的运作:(Leonardo DiCaprio 多年隐藏对丧妻的愧疚。)
也有集体潜意识的创造:(如何转化 Cillian Murphy as Robert Fischer, Jr., the Mark 对丧父的伤痛、以及他和父亲的关系。)
我最有兴趣也看得最爽的就是六个专才如何对 Cillian Murphy 做出 inception 的过程。梦中进入梦。梦里又梦、再梦里又梦。四个层次。
爽!
这样的 idea 不新,可是能够这样展现群体创造四层梦境而植入新思维;这个才叫人惊叹!
我觉得辅导过程就是一层又一层意识的揭露。而导演觉得作梦过程就是一层又一层潜意识的瓦解。那是异曲同工的。很棒!
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3。
第一个梦境。下雨天的城市。
有训练过的斗士来维护主人。
下雨天最能够说出一个人忧伤的状态。完全可以说出 Cillian Murphy 对丧父的心情状态。训练过的斗士不断攻击那五个专才。结果,Ken Watanabe as Saito 中枪。
我觉得这些斗士隐喻着我们内心有一股不想要别人了解我们内心的想法。 所以我们产生了防卫机转。越防备别人,我们的斗士越懂得如何攻击助人者。
那些我们想要协助的个案,如果他们陷入问题太深,很多时候他们只需要我们认同而已,而非去改变他们。当他们知道我们想要去改变他们,他们一定会用许多理由来反驳我们。
专才勒索 Cillian Murphy,无非是想要得到更多的资料。 因为那个密码是转化最重要的关键。
所以一开始,在辅导的过程里,我们常听对方说说,让他自己的资料浮现,然后我们要去分辨那一个才是最重要的密码。
他们五人继续带领 Cillian Murphy 继续走入第二个梦境。
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4。
第二个梦境。梦境里是用饭店来做场景。
我觉得屋子、城堡、饭店;只要是一栋建筑物都可以代表我们内心的世界。 里头有许多房间、代表着我们在同一个时空里的不同体验。
这个梦境里,Leonardo DiCaprio 很聪明。
他要 Cillian Murphy 自己自愿进入 第三个梦境,所以他一定要和 Cillian Murphy 建立良好以及信任的关系。
在辅导过程里,如果我们要个案毫无保留带领我们走进他们的堡垒,我们需要他们相信我们的善意。相信我们的无害性。相信我们良善的动机。
所以,让对方自动也自愿继续揭露更深的自己,而不像第一个层次的梦境里头,打他、勒索他、强迫他说出他的密码。就像他们在策划如何闯入他的梦境时候,说了几个要点。
“一定要正面思维。正面思维的影响比负面思维的影响来得更有 impact、更深远。”
我觉得导演以及编剧的,他们是很棒的思想家。 一步一步带领我们走入我们深层的人性。
这个梦境里,不时出现了两个小孩。 那是 Leonardo DiCaprio 的两位孩子。 为何在这个梦境里出现?
意味着助人者协助个案,往往也会不小心揭露自己的过去。当他同理 Cillian Murphy 的丧父经验以及 Offer his own help的时候,孩子出现了。 也就是说他孩子其实也失去自己的父亲。
因为 Leonardo DiCaprio 的孩子已经很久没有见过他了。他们都很思念他。他们都拥有对父亲失落的感觉。
因此,在他眼中,Cillian Murphy 也是失去父亲的一个孩子。他自己是父亲的角色,Cillian Murphy 是一个失去父亲的孩子角色。 所以他们彼此共同的伤痛,搭上了。
所以 Cillian Murphy 以及 Leonardo,DiCaprio 的潜意识有了个交界的 area。
现实中,作为助人者的我们,也常遇上这样的状况。 表面上看似我们在帮助个案,其实内心有一个部分我们知道个案的问题显现也在提醒我们内心当中还有一些还未痊愈的伤口。
所以每一个眼前的个案都是我们生命伤口的温柔提醒。提醒我们哪些伤口还需要多一些关爱来敷伤。
Leonardo DiCaprio 选择不去看那两个孩子。 不想被那两个孩子而困扰他的工作。
就像我们现实中,许多助人者在协助个案的过程,不愿正视自己的伤口。继续工作,继续扮演一个专业角色的工作者继续工作,而掩埋了个人的伤口不去理会。
Leonardo DiCaprio 很成功。因为他有经验。也很专业。他完全不在困扰之下,协助了 Cillian Murphy 自愿走入第三个梦境。
Cillian Murphy 进入了第三个梦境之后,
他的 body guard 就在饭店里出现了。
其实也是告诉我们:当我们的个案相信我们的时候,其实同时他们也是一直在猜疑我们、质疑我们。
这两股力量,让他们和我们一面走、一面运作。 无非告诉我们成长自己以及保护自己,
有些时候,两者是无法共存的。
成长自己难免会有受伤的冒险。
保护自己难免会有停顿的阶段。
走,我们去第三层梦境看一看。
***
5。
第三个梦境。
白色的雪山。我猜这个是隐喻着我们的潜意识在很深层里头,它可以是很纯净的。
所以那是一望无际的雪山。
在那一望无际的雪山里头,有一座城堡。(也称为迷宫。)那迷宫里,就是我们可以得到和解的地方。可是,它是拥有最多也最强的兵士来保护。
潜意识很狡猾。其实我们的思维都很狡猾。
尤其是小我的思维。 它给你很漂亮的情境、告诉你那儿是纯净的。
可是它也给你许多防卫的理由,告诉你城堡是不可靠近的。只要你一靠近,你就会被兵士枪杀。
为何兵士(小我)枪杀我们?因为我们一直以来是凭着那种思维而活着,当如果我们的思维改变或者瓦解,那么,我们的小我就会死亡了。 所以我们的小我需要不断地灌输自己:你是不值得被爱的。你是不值得被尊敬的。你从小就是一个父亲不爱的小男生。 无论你如何努力,你是一个很糟糕的人。 你不配拥有美好的生命。
然后我们用许多理由来巩固我们的想法。 也用许多我们的经验来肯定我们的想法。
把这些理由以及经验都锁在迷宫里头的一个房间里。这个潜意识的地方,才是我们要走进去的地方。
很多人,都不知道自己的迷宫在那里。所以不断地继续猜疑别人。攻击别人。
Cillian Murphy,他找到自己的迷宫。他愿意走入那个迷宫里头的房间看一看自己的内心到底藏着什么?
可惜。可惜。 还欠几步,Leonardo DiCaprio 潜意识里头的前妻出现了。
Marion Cotillard as Mallorie “Mal” Cobb, 一枪把 Cillian Murphy 杀死。
我看到这里。简直就是一枪把我头脑也轰炸掉。
是呀。
如果你有带领工作坊的经验,如果你有曾经协助个案很多年的经验,你会发现往往把我们卡住的,不是个案的问题、不是个案的事情。而是我们自己的 Personal self 里头还未解决的事情,而挡住了我们去帮助个案。
譬如说:是助人者的你被你的前夫抛弃,
因此你鼓励现代的女性要活出自己、选择主动离婚。 (其实你也一枪把你的个案给杀死。)
是助人者的你压抑自己同性恋倾向,因此你对所有前来对自己性取向困惑的个案说他们都是可以矫正成为异性恋者。(其实你也一枪把你的个案给杀死。)
是助人者的你和父亲的关系没有得到一个很和好的结束而父亲去世,因此你对前来的父亲个案都投以冷漠的态度来协助他们。(其实你也一枪把你的个案给杀死。)
Leonardo DiCaprio 最大的心理问题就是他没有办法阻止他的妻子自杀,而目睹也参与了整个妻子自杀的过程。他里头有许多的愧疚、也有许多的内疚、抱歉以及自责。 他无法得到自己对自己的宽恕。
因此,他看到 Cillian Murphy 想要走进房间和爸爸有一个心灵上的和解时候,他的前妻(他自己投射出来的角色)一枪把 Cillian Murphy 杀死。 这不是 Leonardo DiCaprio 可以控制的。因为那也是他潜意识所勾起的。
就像是我们现在社会里头许多的助人者,他们也不想这么做的。可是他们的潜意识不断做出他们也觉察不来、控制不来的事情。 而干扰助人者与个案的治疗关系。
因此,倘若我们都不处理我们过去的伤痛,我们的伤痛会不断干扰我们助人的过程。
眼看着被枪杀的 Cillian Murphy,Leonardo DiCaprio 的女助手 Ellen Page as Ariadne, the Architect 建议他:他需要走入另一个梦境把 Cillian Murphy 救出来。
那是第四层梦境。那是助人者的梦境。 也就是难度最高的梦境。
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6。
第四层梦境。
这个梦境是建立在海洋旁的一座大城市。
那是助人者的梦境。
里头的有许多高楼正在倒塌。没有人居住的一座大城市。意味着,你越走入更深沉的意识,你的生命本质都是孤单。
我觉得导演把 Leonardo DiCaprio 的内心形容得很好。Leonardo DiCaprio 的心灵潜意识看似很华丽、其实空洞得不行。孤单到极点。这何妨也不是我们这些助人者的提醒!
下一个场景是一间房间。Leonardo DiCaprio 自己的家。里头有 Leonardo DiCaprio 的太太以及两个孩子。就是这么简单。
这就是 Leonardo DiCaprio 现实生活中最无法搞好的关系。夫妻关系以及亲子关系。
他对太太自杀的亏欠。他对无法养育孩子的亏欠。 这些自责的负担,让他很难过。也让他很无力。
就像他带着女助手走入他的家时候说:“一些很小很小的思维,它会渐渐改变你的命运。”(大意。)
一个人的自责、亏欠、以及遗憾,会决定一个人的命运。 哪怕它们一开始都是很小很小的思维。渐渐地,它们会掌控一个人的整个命运。
他坐下来和太太的对话。其实这个太太也不是真实的。 是他自己投射出来的太太。
也就是我们专业术语:“Internalized figure。”(内化人物)
每一个人身边的人,都是自己 internalized 出来的人物。 你用自己的眼光去看你身边周遭的人,他们未必只是你看到的部分,只是他们的整体是你无法完整看出。 你只想看到你自己想看到的部分。
太太不断告诉他:她是真实的。
他不断告诉太太:你不是真实的。
虽然他口口声声说太太不是真实的,可是他赋予她强大的力量。 他留下她。他无法让她离开。
他走不出丧妻的失落。
所以他需要继续和她对话。说出他心中的难过、亏欠、自责。 他需要再次经历这些。
就像我们这些助人者,不要以为我们逃得过过去的伤痛,你越想继续帮助我们的个案,你更要好好去处理自己过去的伤痛。
经历它。体验它。赤裸裸去重新体会它。在你还无法放下它之前。
他请 太太 释放 他的个案。其实是 他 自己释放了个案。
他抱着痛苦着的太太说:“我们曾经拥有许多幸福的日子。”
这句真好。
其实能走过失落,往往是因为我们能记住那些幸福的时光。
Cillian Murphy 被救回来了。 他在第三个梦境醒来。真棒!
写到这里,我觉得编剧的人,真棒!
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7。
搞定了助人者的内心混乱,现在是一层又一层上回去。
回到第三个梦境。
Cillian Murphy 醒来。他站起来,一步又一步走到那间房间里头。
房间打开。里头躺着的是那个奄奄一息的父亲。 (我猜中。我猜他需要和爸爸对话。)
走前去,他蹲在爸爸的床前。爸爸用回同样的语气说:“我很失望.....”
Cillian Murphy 回应说:“我知道你很失望我这一个儿子。”
爸爸说:“不是的。我很失望....... 你要像我。”
这完全是导演的企图心。导演在 hard sell 辅导术语里头的 self - differentiation。自我分化。
自我分化是一个自我成长很重要的概念。 如果我们要脱离父亲以及母亲的概念之下,我们需要把自己分化出来。 也就是要我们如何挣开父亲的枷锁、脱离母亲的脐带,而成为一个实实在在的自己。
这是孩子一生中要落实的工作。
如何活在一个不需要父亲作为基准、母亲作为衡量的状况,这是自我分化最大的功课。
自我分化最大的障碍来自于父亲或者母亲的期待或者忽略。 过分的寄望、以及大量的忽略都会导致一个小孩很难从父母身上得到分化。
譬如:父亲给予过高的期待,让孩子无法成为自己。让孩子不断矮化自己。
譬如:父亲展现大量的忽略,让孩子一直让自己的生命不断在家庭关系里头去弥补父亲的忽略。让孩子不断累坏自己。
像这样的状况,我都觉得他们需要离开父亲。 当他们真正可以离开父亲的时候,我想:也就是他们真正可以和父亲连接的时候。
关系就是这么诡异,你越能够放下的,你就越能够拥有。
因此,Cillian Murphy 按着密码,打开爸爸用手指指着的保险箱。
里头有一份遗嘱。还有一个小时候的Cillian Murphy送给爸爸的小纸张风车。那一只小纸张风车里头藏着父子难以说出的情。
两人相望。
在死亡面前,他们得以救赎。得以和解。这是全人类共同渴望的连接画面。
我相信每个人都有一个这样的房间。 渴望被和解。渴望被救赎。
然后 Cillian Murphy 一层又一层地离开梦境。
他得到的收获是:“我可以做和爸爸不一样的男人。而我和爸爸是相爱的。”
一个男人要长大。他需要离开爸爸。也需要回到爸爸的身边。那么他(雄性的部分)长大的过程就得以完整了。
一个女人要长大。她也一样要离开妈妈。也需要回到妈妈的身边。那么她(雌性的部分)长大的过程就得以完整了。
好棒。好棒。
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8。
结局。
Cillian Murphy 有一个很好的结局。
可是, Leonardo DiCaprio 呢?
我就不告诉你了。
虽然我有自己的看法。
我觉得 Leonardo DiCaprio 在结局的时候 已经被 Inception 了。
可是,我就不在这里说了。
很棒的一部电影。
感触的影坛从今能超越 Christopher Nolan 的,唯有他自己了。
一个英国天才导演,他仅有40岁。好厉害!
以量 不愿入睡。一定要赶紧完成自己今晚所获得的兴奋。
完成于 18/07/2010 11:55 p.m.
锁梦楼剧情 在 Chris Lau Facebook 的最佳貼文
大推!
Big push!Translated
【这一路,一直为你加油的那个人,是你自己。】
——周星驰在《新喜剧之王》的另类心灵鸡汤
撰文:陈伟光
【努力!奋斗!】
电影的开场同样是一片海洋,但20年前的口号已经不再喊了,因为接下来的90分钟内,我们将会看到一个叫“如梦”的女龙套用尽生命的洪荒之力来演绎这份精神。她的身心不断被糟蹋、人格不断被侮辱、理想不断被打击、生活不断被剥削、演技不断被白眼、全世界没有人看得起你。电影要你看清楚现实的真相后,是否还能够选择做回自己,与20年前简单的励志相比,周星驰用接近残酷的手法来增加这个话题的深度,当他把一切考验推到极致后,就变成荒谬了,於是我们笑中带泪。周星驰头发都班白了,心里还坚持着这个信念,纵使不说出来,我们都看得懂。
【你觉得你有机会吗,我有,你永远都没有,永远是多远啊!永远就是从现在直到宇宙毁灭。那宇宙毁灭之后呢?】
电影用尽各种方式让“如梦”死心,全世界最难听的话都说出来了,每一句都刻薄得像毒药,但她还是脑袋一条筋的不放弃。没有自知之明,好像也没有关系,她反而越来越踏实,把毒药当成鸡汤,练就打不死的心志。20年前还有童话色彩的梦想,到了今天看起来更像一个神话般的存在,因为大家越来越现实了,所以车祸后的情节就算是一个梦,那也是合理的诠释,现实不是每个人都接受得来的。
【身材这么差,皮肤这么松,屁股还有垢】
或许有人会认为,如梦如此作践自己,不顾尊严地争取演出机会,简直到了厚颜无耻的地步,值得鼓励吗?这就是现实,如果你无法承受如梦在片中的遭遇而替她感到难受,那你的确应该考虑还要不要继续追梦。很多人因为这样而认命,但可恨的是,这些经不起挫折的人,有时还反过来鄙视还没有放弃希望的人。如梦面对的是一个极不公平的环境,比她漂亮的室友走在街上都会被人发掘去当女主角,原本以为同病相怜的跑龙套原来是富二代,从头到尾只有自己相信自己。
【如内心有梦便全力追踪 / 不须计哪天才可终 / 如内心有梦便全力追踪 / 好比天空疾劲野风】
陈百强1982年唱这首《疾风》的时候,周星驰还在无线电视跑龙套,大家都觉得《喜剧之王》是他的夫子自道;如此看来,《新喜剧之王》则多了一道自省:努力真的能够成功吗?电影中的“如梦”竭尽所能争取每一个机会,而现实中的饰演者鄂靖文(原名鄂博)毕业于中央戏剧学院表演系,科班出身的她同样跑了十多年的龙套,才有机会在本片担正。努力未必保证成功,最多是让你被看见而已,成功还存在许多因素,比如说运气和时机。而努力的意义在于进步,这让你拥有收获的踏实感,为成功制造无数机会。周星驰是过来人,他把人生的感受放到电影里,效果才会那么深刻。
【不投降,就是成功。】
王宝强饰演的马可很有意思,他是过气童星,主演过的片子启发了儿时的如梦当演员的梦想。在人生低谷之际意外凭着一个原本羞辱他的飙尿视频爆红,从新回到观众视线。他起初对如梦看不顺眼,最后被她吓得飙尿后,才认真看待她的努力,在如梦父母面前给她打气那一幕,说得语重心长特别感人,最后找上门报喜让如梦重燃希望的也是他。从不屑到欣赏,改变他的主要是如梦那几乎没有下限的逆来顺受,永不言败的态度,一天没有背叛理想,也就没有所谓的失败。
【你去了就不要再回来了!锁匙带了没有?】
口硬心软的父亲,每一回出场都是看点。在如梦面前从来没有一句好话,却在她背后以意想不到的方式维护女儿,无论是讨饭盒还是买机票,都可以让人笑出眼泪。而那个嘴里「我这么清纯,我不想当演员」的绿茶婊室友,也是一个画龙点睛的绿叶,让口是心非的表演更上一层楼。还有那个替王宝强开路的助理一副欠扁的模样,在周星驰的电影里,抢戏的都是这些另类小角色,他连跑龙套的都要交足戏。
【你一定会赢的,你是最棒的。只要你给我钱,我就会继续说。】
全场最具杀伤力的一句话,连如梦都招架不住。一直以来充满正能量的男友原来只是在演戏,所有的心灵鸡汤顿时成了毒药,然后再附送一个巴掌一句当头棒喝:表姐,你不要再吸毒啦!会害死你的!网红张全蛋以智障的脸孔饰演这个渣男,出口都是温暖人心的句子,像毒品那样地成为如梦的精神粮食。而这段刻骨铭心的伤害,竟在后来成为如梦面试时扭转乾坤的戏码,在那一刻,她重演了彼此的对话,交替演出了两个角色的反应,真正地做到“由外到内,再转到外”的戏由心生,不再是以往误会老人家碰瓷的表面观察。
【難道你就因為別人的一句話,而放棄嗎?】
电影这句话,仿佛是替周星驰说的。大陆那边一大堆装逼的差评,写的人恐怕在周星驰走红时都还没有出世,或者是通过华语配音来看他的电影,这些人对周星驰的无厘头文化颠覆懂条毛!就算后期他在中国拍片,我还是觉得粤语配音版比华语原版出色,你会发觉很多台词是以粤语的思维写出来的。这一次的粤语版同样出色,虽然明显不对嘴,但语气完全捉对了节奏,例如“农夫”的C君替王宝强配音,一度让我以为是周星驰本尊,华语是说不出粤语的韵味。周星驰这回起用新人担纲、选用旧题材的坚持,虽然在票房和口碑上吃亏,但唯有这样才得以保住原汁原味的“周星驰”风格。炒冷饭?炒饭要用隔夜饭才能炒得香,这一碗,让我吃得津津有味。