關於 開心鬼 配樂 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

昨晚去看了薩滿。
以下無雷。
留言回應也請配合不要暴雷。
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討論度極高的薩滿，8/25在台上映了，打著哭聲、鬼影泰韓雙導演合作，就很難不買票進戲院。
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如果你只想知道好不好看，非要我在「好看」和「不好看」選一個答案，我會說好看。
如果你只想知道恐怖不恐怖，非要我在「恐怖」和「不恐怖」選一個答案，我會說恐怖。
如果你只想知道推不推薦，非要我在「推薦」和「不推薦」選一個答案，我會說不推薦。因為我喜歡的電影我自己看就好，也不用推薦給別人。
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薩滿是一種信仰，世界各地都有，薩滿會作為一個巫醫、術士、驅魔師、占卜師、亡靈巫師或靈魂行者。在片中泰語使用「ร่างทรง」這個字，先粗略的翻譯為靈媒。整片關鍵字圍繞在，神秘、陰森、信仰、附身、靈、死亡、儀式、民俗，等等。
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我非常喜歡前段對泰國鄉村被神秘力量壟罩的呈現，雲霧、遠山、森林、民居、街道、寺廟都營造了極為深刻的氣氛(那啪對岸煙火真的太厲害了先不破梗)，當然配樂功不可沒。中後段的各種宗教儀式更是精彩，不知道是否寫實，但真的美極了。
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電影裡沒有鬼(應該說你不會看見鬼，你只會看見人)，但你會因其他原因感到害怕，而恐懼的疊加兩小時是很累人的。如果你願意放開心胸與身體好好體驗這個設計精良而且有新意的恐懼，你將有飽滿收獲及值回票價的精神按摩，而且好電影能給觀影者留下思考的餘裕。
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恐懼這種感覺，如果你喜歡，是能好好享受的，而且真的要打開身體讓他附上來。如果只是想證明自己什麼，那就比較接收不到吧。
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恐怖/鬼/神怪片，我最欣賞的就是有新意的恐懼呈現，不要只是大聲音效嚇人，這部片做到了，所以有影評說這是一個沒見過的恐怖片類型。
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我認為韓國導演的介入讓這部片顯得精緻，一般泰式電影或鬼片的呈現不這麼細膩(不過告別茉莉就很細膩，但他不是鬼片只是有關宗教)從過場的畫面就能感受到差異，而細膩會讓恐懼感更扎實厚重的累積，會覺得神秘力量很認真的往你身上壓。影片播畢字卡上來，幾乎滿場的梅花座戲院內沒人起身，不是還沉浸其中，而是沒力氣動了，元神耗盡。
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而全片我最不喜歡的地方，就是那個再明顯不過的韓國流行元素，我想刪掉重拍那個部分(拜託不要暴雷)。
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而對泰國控來說，看到大量泰國東北風景，聽到大量泰語，看到很多及民俗場景，超滿足享受。

雖然這只是「擬」，但我明白為何有一些人會認為卡拉OK要鼓勵群眾唱比較正能量或健康向上的歌。

很多人都知道音樂是能夠影響人的情緒，電影的配樂也是用音樂來配搭電影情節，所以很自然就會說要大部份的人更積極的話，大家都聽和唱正面積極的歌，全民就會更正面了吧？

甚至有人也會可能把躺平歸咎與聽太多負面的音樂、電影或電玩，所以要嘗試立法規範。

但，要疏導情緒，不是這麼幼稚的聽好歌，就心情好，聽哀歌，就心情壞。

你心情低落的時候，聽或唱陽光萬丈的歌，是不會幫你把心情轉過來，因為這不是疏導，這是硬碰硬，這是虛偽，這是應酬。

你不但沒把心情調好，還會延遲你把心情調好的時間。

這是一般正能量信徒的傻瓜心態，以為一味的正能量就能戰勝負能量。

曾經有實驗把遇到一些挫折的人分成兩組，一組就是如同成功學正能量的方法，不斷想像自己已經成功處理好問題後的狀況，另一組則是如實的記錄自己的負面心情。

過了一段時間，他們再檢測兩組人的心情，正能量組的心情是比如實記錄組的更低落。

主要原因是如實記錄的，面對了自己的負面心情後，他們更快的去尋求協助。

我還會猜測正能量組的人在不斷騙自己情況下，會讓自己有更多的盲點 —— 越遲面對，越遲解決。

卡拉OK的選項中有各種各類的歌，就是為了娛樂。

娛樂不只是開心嘻嘻哈哈才叫做娛樂，娛樂是有很多種聲音的，恐懼也可以變成一種娛樂（鬼戲），悲傷也可以變成一種娛樂（悲劇），暴力也可以變成一種娛樂（動作片）。

完全是正面的，不叫做娛樂，那叫做說教。

你心情不好的時候，到了卡拉OK，絞盡氣力來唱你覺得最有Feel、最傷感的歌，唱完了那一兩個小時後，你不會變成開心，但你的心情的低落，已經沒有先前那麼不堪了。

拜託！剛剛被老闆炒魷魚、被女朋友劈腿、被朋友出賣，只有神經病的人才會要求自己唱完歌後，要心情舒暢。

如果是國家下令，連我唱歌的時候要感受悲傷都不行，國家是連你的情緒也他媽的要管。

疏導情緒，不是硬碰硬的把它壓下來，而是要會四兩撥千斤。

#江魔設教
#廣渡魔粉

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為這齣戲劇表演做過贈票，寫過專文，也許欲於網路上推廣劇場作品無疑困難重重，不太意外，當然成效稱不上好，甚至沒辦法讓更多人想像或得知這是一場什麼樣又多麼值回票價的精彩演出，經過 衛武營國家藝術文化中心 National Kaohsiung Center for the Arts - Weiwuying 首演，而後來到理應是主場的 臺中國家歌劇院 National Taichung Theater NTT-TIFA 歌劇院台灣國際藝術節，周六終於有機會一睹現場演出的風采，該怎麼形容電腦螢幕與現場觀賞那有著天壤之別的震撼呢？
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能於此次為數不多的稀有場次中，親眼見證這一場演出的，絕對都是相當幸運的一群人，整個團隊不畏疫情，攜家帶眷辛苦來台隔離、表演，甚至還推著襁褓中的嬰兒，但他們臉上都掛著開心的笑容說道：台灣是世界上唯一一個可以讓他們演出的地方。微觀亦宏觀，打破第四道牆，既是即興演出又經過縝密設計，透過富有生命力的手指、肢體與道具，結合絕佳創意、美學、詩意、配樂、舞蹈，以及電影拍攝手法，讓觀眾同步看見鏡頭前後的魔幻世界，一氣呵成出輕盈不失重量、戲謔不失嚴肅，在生死議題之上建構出一個發人深省故事，像是夢境，像是靈魂深處的撼動，像是未曾經歷過的視聽饗宴，也是自始至終令觀眾屏氣凝神的七場美麗死亡 —— 比利時鬼才導演 Jaco Van Dormael 的《#指尖上的幸福人生》。
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當時，為了撰寫專文，先於電腦上觀賞了兩次以上預錄好的影片，但當真正坐在中劇院觀眾席上時，卻彷彿上演了一場完全不同的表演，精彩到必須再度紀錄些什麼。會覺得似乎有某些部分不太一樣，也會覺得原來幕前幕後同時在眼前上演的過程是如此奇妙，行雲流水，巧奪天工，無懈可擊，原來舞動的剪影是這樣創造出來的，原來戰火紛飛是這樣創造出來的，原來火箭升空是這樣創造出來的，銀幕上的效果極其逼真，但其實只需要透過一些不起眼的道具、一些空前的創意與巧思，便能讓人恣意穿梭在虛構與真實的世界，展開一趟縮小燈照射下譜出的奇幻旅程。
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「我們希望能夠挑戰自我，在餐桌上拍攝出一部以跳舞之手為主角的劇情長片，但是不會像多數一般電影，而是當逐一與所有成員實驗過即興創作，並參考每個人的專業建議後，劇本才得以成形的，等到劇本就定位，我們再合力將各個視覺效果一併呈現出來。是的，這屬於電影藝術，卻又凌駕電影藝術之上；這也屬於舞蹈表演，卻又超乎舞蹈表演之上；這就像一部 Pop-Up 電影，攝影機放大了眼睛難以察覺的細節，觀眾也能親眼看見攝影機捕捉不到的精緻。」
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旁白，是《指尖上的幸福人生》的主體之一，英語版沉穩靜謐且帶有磁性，中文版是台灣觀眾再熟悉不過的 #莫子儀 配音，緩緩在耳畔響起，緩緩引導觀眾的情緒，抑揚頓挫，優雅流動，連團隊們都讚不絕口，表示自己雖然聽不懂中文，但他獨特的嗓音，卻讓這些聽過各國配音版本的外國貴客聽得如癡如醉。
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《指尖上的幸福人生》像是一趟在心中默數一、二、三後便啟程的夢境之旅，就如導演以死亡做為收尾的標誌性手法：等在前方的是七場毫無預警的死亡，但故事中的死亡並非悲劇，而是無數對生命的禮讚以及回望。光影在生命舞動的殘影裡停駐時間，留下輕如鴻毛的印記，一雙雙手漫舞於黑暗之中，漫舞於森林霧氣之中，漫舞於火光燭天之中，漫舞於水波蕩漾之中，漫舞於宇宙虛空之中，漫舞於生命布幕落下之前。《倒帶人生》、《死期大公開》的導演賈柯凡多梅爾邀請觀眾一起遁入這場虛無縹緲的夢，因傳統表演型式的有限而生，也因生命盡頭姿態的有涯而生，透過打破既往視覺藝術的呈現手法，跳脫現實帶來一場前所未有，且充滿影像魔力的感官饗宴，讓我們在悠悠轉醒之際，捫心自問：「死去前，你真正活過嗎？」
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雖然，到昨天為止，這次吻與淚創作群的演出完全落幕了，但 NTT-TIFA 歌劇院台灣國際藝術節還在盛大進行當中，策畫了非常多值得特地遠道前去觀賞的優質演出，包括吳明益小說《複眼人》的改編舞台劇云云，其實錯過就是損失，票價也相當親民，希望大家能把握這個難能可貴的機會。
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▍專文介紹：
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　生如夏花，賈柯凡多梅爾《指尖上的幸福人生》：
　死去前，你真正活過嗎？
　https://bit.ly/3rFkZtO
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　精彩片段：
　https://youtu.be/UMRLe5aNuPs
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▍更多藝術節資訊：https://bit.ly/3a1X1Cb

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BGM是神劍闖江湖的配樂

另外開心鬼上身不是朱榜眼那個開心鬼啦~
是車太鉉演的開心鬼上身
當時在宿舍看哭到不能自己啊!