【2019年度回顧】
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不整理則已,一整理起來發現2019年事情繁多,工作、上日語課、台語課、跳舞以外,分出很多心神關注港島局勢,陪伴家人兩次手術住院。生活尚被各種活動填滿。從時間分配來看,閱讀確實是需要在日常夾縫中求生存的事,也是需要餘裕的事。
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粉專部分,發文篇數多的當屬「#日常書摘」和「#日常書訊」,#日常書評 、劇評、影評和講座等,雖有《恍惚書》書評有幸較受關注,但和閱讀量相比,尚需要多多產出相關紀錄。感謝過去一年按讚和追蹤的人們,給予持續進步的動力。
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整理書單時發現,今年依舊以紙本書為主,電子書閱讀量為0;購書大多在網路書店,其次是誠品實體店面,在獨立書店買的書約占整體購書量的1/100。類別上華文文學、翻譯文學和人文社科占大宗,購書金額⋯⋯嗯,博客來妥妥還是鑽石會員,誠品會員也已可以續約了。但今年購入的書籍尚有許多未讀,已安排讀書進度在明年一一消化,目標是盡可能減輕「積讀」情形。
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在書籍以外,今年更有意識地閱聽台灣影視作品(雖然放棄了各大影展⋯⋯)和參與藝文講座。雖說閱讀時間被壓縮,但書的內容亦以各種改編形式轉化。而在藝文活動永遠爆炸的台北,深刻感受到各方面質量逐步提升;偶爾跨出台北市區,基隆、台南、台東等地,甚至兩度赴日,走過的路,邂逅的風景,都給予豐厚的文化養分。
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值國際大環境劇烈變動,島內紛擾未息之際,靜心閱讀,努力寫作,2019一整年個己諸事堪稱平穩收束。寄望2020年可以持續累積文字產出,同樣也是順遂豐收的一年!
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以下列出各種時間小偷(星星記號為出現在拼圖中的圖片):
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【#遊戲】
任天堂,聖火降魔錄 Heroes / ファイアーエムブレムヒーローズ/ Fire Emblem Heroes
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【#動畫】
工作細胞
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【#綜藝】
VS嵐2019(全)
嵐にしやがれ2019(全)
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【#音樂演出】
1.米津玄師 2019巡演台北站 / 當脊椎化作蛋白石,2019.03
2.★ARASHI Anniversary Tour 5x20 NO.26 SAPPORO,札幌巨蛋,2019.05
3.關八娛樂中(DVD),2019.08
4.★第五屆阿米斯音樂節,台東都蘭,2019.11
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【#傳統劇舞台劇】
1.同黨劇團,時光の手箱:我的阿爸和卡桑,2019.03
2.一心歌劇團,當迷霧漸散,2019.03
3.★瘋戲樂工作室,台灣有個好萊塢,台北城市舞台,2019.06
4.★阮劇團,嫁妝一牛車,
5.薪傳歌仔戲團,烏龍窟,2019.11
6.MIDSUMMER CAROL~ガマ王子VSザリガニ魔人~(2004年),(DVD)
7.三谷幸喜,《笑之大學》(1996年),(DVD)
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【#劇集】
1.★我們與惡的距離,公視
2.History2:越界,LINE TV
3.History3:圈套,LINE TV
4.植劇場-天黑請閉眼,NETFLIX
5.勇者義彥-第一季(重看),NETFLIX
6.The Big Bang Theory(宅男行不行)第一季(重看)NETFLIX
7.The Big Bang Theory(宅男行不行)第二季(重看)NETFLIX
8.★俗女養成記,公視台語台重播
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【#展覽】
1.★第11屆台北雙年展:「後自然:美術館作為一個生態系統」,台北市立美術館
2.赤壁三國群英形象特展(鄭問作品展出),故宮南院
3.悠遊風景繪畫——俄羅斯普希金博物館特展,故宮博物院
4.★台灣男子簡阿淘──葉石濤捐贈展,國立台灣文學館
5.「我的奇幻租書店臺灣租書店變遷」特展,國立台灣歷史博物館
6.名偵探柯南-科學搜查展,國立臺灣科學教育館
7.三峽梅樹月-百年對語.油彩與丹青的邂逅,李梅樹紀念館
8.2019基隆潮藝術:流
9.2019桃園插畫大展『傾聽心話語』,桃園展演中心
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【#電影】
1.陳凱歌,霸王別姬
2.麥可‧格蘭德奇,天才柏金斯
3★.胡波,大象席地而坐
4.賈樟柯,江湖兒女
5.雷米貝桑松,亨利先生的秘密
6.柏納德羅斯,馬拉松武士
7.奉俊昊,寄生上流
8.陳小娟,淪落人
9.張榮吉,下半場
10.徐漢強,返校
11.高炳權,江湖無難事
12.三谷幸喜,失憶的總理大臣
13.佐佐部清,這條路上:百年童謠的誕生
14.三谷幸喜,有頂天大飯店(重看)
15.★鍾孟宏,陽光普照
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【#講座課程研討會】
@2019台北國際書展,2019.02
1.★東山彰良、吳明益對談,東山彰良《我殺的人與殺我的人》新書座談會
2.楊富閔,說故事的人:從《花甲男孩》到《故事書》觀看臺灣文學新氣象
3.夏曼·藍波安,移動的大海
4.台港雜誌對對碰:聯合文學X新活水X字花
5.駱以軍,我被運送著 我被遺忘著
6.吳明益《苦雨之地》新書系列講座第五場
7.凌淑芬,《烽火再起:墨血風暴》新書講座
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8.生鮮時書,8小時養成出版行銷力,議題製作所,2019.03
9.出版魯蛇碎碎念,4月出版人小聚-A編+B編特別場,C.C.Work兆基商務中心,2019.04
10.野島剛,《漂流日本》座談會,微貳獨冊,2019.04
11.楊佳嫻,五四運動暨杜威訪華百年系列講座-再次掀起時代巨浪──談【五四運動】百年的震動與影響,與不間斷的眾聲喧嘩,紀州庵,2019.05
12.★雷光夏、馬翊航(兼主持)╳陳又津╳盛浩偉╳黃麗群,2019台北文學季-文學特展講座:街道拾聲──我與城市的故事,剝皮寮,2019.05
13.黃麗群,與世界單打獨鬥 ——《我與貍奴不出門》新書分享會,紀州庵,2019.05
14.童偉格導讀,《非軍事區之北》深度讀書會,紀州庵,2019.06
15.黃麗群&柯裕棻,紀州庵館慶演講 - 華麗一族的恍惚女子們,紀州庵,2019.06
16.『給_ _的自己』──編輯工作坊:「刊物編輯學」,紀州庵,2019.07
17.黃崇凱,人權讀書會:當台灣文學遇見白色恐怖系列講座II:「聶華苓的三輩子」,景美人權紀念園區,2019.08
18.清華大學台灣文學研究所,台灣文學研討會,2019.10
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【#書】
1.台東製造× WenN,這麼可愛,一定是台東孩紙,2019.08
2.mirocomachiko,滿滿都是貓的日子,步步出版,2019.11
3.黑潔明,少爺:魔影魅靈之十二 前世篇 卷一~卷四,禾馬文化,2019.12
4.小峱峱,守娘(上),蓋亞文化,2019.10
5.東山彰良,小小的地方,尖端,2019.11
6.中央社「文化+」採訪團隊,做伙走台步:疼入心肝的24堂台語課,2019.10
7.朱宥勳,湖上的鴨子都到哪裡去了,大塊文化,2019.09
8.李屏瑤,台北家族,違章女生,麥田,2019.09
9.燃殼,我們都無法成為大人,悅知,2019.09
10.林珮瑜 羽宸寰,圈套:History3,尖端,2019.06
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11.張天捷,張天捷在台北繞了一年都沒遇到蔡依林,大田,2019.09
12.王定國,神來的時候,印刻,2019.08
13.★錢真,羅漢門,衛城,2019.08
14.今村昌弘,屍人莊殺人事件,獨步,2019.07
15.藤田翔,藤田流插畫思考術,漫遊者文化,2019.08
16.傑洛德‧杜瑞爾,小獵犬隊探險記:勇闖非洲喀麥隆草原王國,木馬文化,2019.08
17.朱家安、朱宥勳,作文超進化,朱家安 朱宥勳,奇異果文創,2019.02.11
18.鄧小樺,若無其事,香港三聯書店,2014
19.綻放年代,裏右,鏡文學,2019.07
20.★恍惚書,鄧小樺,時報,20190716
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21.伽古屋圭市,繁花將逝,獨步文化,2019.06
22.胡晴舫,群島,麥田,2019.06
23.凌淑芬,烽火再起[輯二]廢境之戰,春光,2019.07
24.島本理生,初戀,采實文化,2019.06
25.隱匿,貓隱書店:告別有河與河貓,木馬文化,2019.07
26.★張亦絢,性意思史:張亦絢短篇小說集,木馬文化,2019.07
27.吳曉樂,可是我偏偏不喜歡,網路與書出版,2019.05
28.吳芬,把你的心跟肺挖出來帶回鄉下餵狗,啟明出版,2019.06
29..任明信,雪,大田,2019.06
30.李維菁,人魚紀,新經典文化,2019.05
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31.謝子凡,我和我追逐的垃圾車,九歌,2019.01
32.愛德華多•加萊亞諾,愛與戰爭的日日夜夜,麥田,2019.05
33.★黃麗群,我與貍奴不出門,時報出版,2019.04
34.潘柏霖,藍色是骨頭的顏色,尖端,2019.04
35.謝凱特,我的蟻人父親,逗點文創結社,2018.09
46.國島水馬,漫畫台灣年史,前衛,2017.06
37.回歸線上的候鳥——陳澄波作品特寫
38.傑洛德‧杜瑞爾,我鐘樓上的野獸:全球最受歡迎動物作家的動物園實習生涯,木馬文化,2019.04
39.坂野德隆,從諷刺漫畫解讀日本統治下的臺灣,遠足文化,2019.03
40.野島剛,漂流日本:失去故鄉的臺灣人,2019.02
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41.賴香吟,天亮之前的戀愛:日治台灣小說風景,印刻,2019.02
42.《我們與惡的距離》創作全見:完整十集劇本&幕後導讀訪談記事,麥田,2019.04
43.潘柏霖,恐懼先生,
44..多那托.卡瑞西,靈魂法庭,春天出版社,2018.06
45..多那托.卡瑞西,霧中的女孩,2018.04
46..凌淑芬,烽火再起:墨血風暴,春光出版,2019.02
47..陳雪,摩天大樓,麥田出版,麥田,2015.08
48.楊凱麟,發光的房間:從黃銅冰杓、探照燈到鯨魚尾工作椅,收納百年的生活記憶,重獲民藝的時光,麥田,2018.09
49.鄧慧恩,亮光的起點,印刻,2018.12
50.張彥,中國的靈魂:後毛澤東時代的宗教復興,八旗文化,2019.02。
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51.吳明益,苦雨之地,新經典文化,2019.01
52.謝凱特,普通的戀愛,時報,2018.12
53.探險家在台灣
54.維特多.沙博爾夫斯基,跳舞的熊,衛城出版,2018.10
55.中西直子,365.天天貓和日麗,漫遊者文化,2018.11
56.羅浥薇薇,情非得體:致那些使我動情的破美人,逗點文創結社,2018.09
57.吉竹伸介,什麼都有書店,三采,2018.09
58.廖振富,追尋時代:領航者林獻堂,遠景,2016.12
59.阿潑,日常的中斷,八旗文化,2018.09
60.村上春樹,神的孩子都在跳舞,時報,2000
61.夏宇,《羅曼史作為頓悟》
62.多那托·卡瑞西,《生死逆行》,春天
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同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過1,250的網紅雷光夏 Summer Lei,也在其Youtube影片中提到,這首歌是關於雷光夏未曾謀面的外祖父。她說:「我沒見過親外祖父,主要是當他因白色恐怖被槍決時,早已與外祖母分開另娶他人(是二戰替日南洋從軍時帶回來的海南島女人),他的女兒—我的母親成了遺腹子,自然也從未見過親生父親。 寫「明朗俱樂部」這首歌時,並不是因為他,而是那天去參加了一個同輩女性友人的喪禮,回...
雷光夏 父親 在 葉大華 Facebook 的精選貼文
第56屆金馬獎,始終傳達一個重要的訊息:
概念,概念,概念!
從本屆的logo談起,兩個字「金馬」由蒼勁的草書大字寫意抒發,一實一虛,將原本的複雜筆畫簡化成重複的曲線,字體圖像化,又像是圖像指意化,把美學與符號的意象疊合在一個方寸之間的icon裡面。
而這個icon完整地承接了金馬獎這個沉澱了56屆華語電影最高殿堂的歷史厚度與豐富意涵,卻仍然昂揚飽滿、蒼勁有力。
舞台設計同樣讓人感到驚艷。那個驚豔並不來自華麗的燈光、金光閃閃的陳設或是誇張過度的裝飾。完全相反,舞台的主視覺就是一個簡單的正立方體,透過代表三個向度的菱形接面的設計,讓目光的焦點從立面引導凝聚在舞台地面菱形中最接近觀眾的那個直角,也就是頒獎人與得獎人致詞的麥克風所在地。
簡單、協調、低調、明確、比例合宜。
拿掉雜質、拋棄絢爛、回歸概念。
而典禮行進的最大亮點,可以說是革命性的變革,第一個是沒有主持人;第二個是入圍影片。
有誰想過一個頒獎典禮居然沒有主持人?
這個概念性扭轉簡直逼我們去思考一個問題:頒獎典禮最重要的本質是甚麼?除此之外甚麼都可以拋棄。
經過本屆之後,我的答案是,獎項的得獎人是最重要的。除此之外(其實包括頒獎人)都是可以拋棄的。
沒有主持人,可能少了一些笑話、少了一些插科打諢、少了一些擁抱或是坐大腿的橋段,但仔細想想,我們沒損失甚麼啊!
當然主持人的功能是重要的,少了主持人,最大的風險是:節目可能會很乾。一個照表操課的頒獎典禮,很可能會相當無聊,從做一個秀(表演)的立場出發,理論上安插的各種橋段、表演,就是為了避免這件事發生。
那我們不妨重新回歸頒獎典禮的本質,只看頒獎這件事出發。一個只剩頒獎的表演,怎樣可以讓觀眾還是想看下去?
那麼由頒獎人與領獎人的真誠感性發言,讓這個典禮始終保持可看性如何?
這次典禮的得獎人感言,不管是最佳男配角得主劉冠廷感性地感謝媽媽、或是最佳女配角得主張詩盈談到自己多少次想要放棄卻仍然告訴自己堅持下去、又或是最佳女主角得主楊雁雁提到自己的恩師永遠不放棄自己,終身成就獎得主王羽的女兒含淚談到父親如何在與病魔搏鬥的過程中始終做一個硬漢...這些令人動容的場面,取代了平時的笑話、廢話、場面話,變成支持一個頒獎典禮可看性的精華。
讓真誠講話,就是吸引目光的所在。
這個道理,在電影的精神世界裡,或是電影外面的世界,比如說頒獎典禮,都是互通的。
然後是這次典禮裡,我最喜歡、最喜歡的,入圍影片。
入圍影片找來了22個新銳導演執導,成為每個獎項的引言人。透過大約只有10秒的影像,傳達每個獎項的核心概念。
這不叫概念還有甚麼可以稱作概念?
而最讓我感動的,是每個在入圍影片中吃力地唸著入圍名單,聲音顯然不太像專業配音的配音員們(而且大概有一半是歐吉桑特有的台灣國語腔)。
那些配音的人是李安、侯孝賢、王童、李屏賓、吳念真、小野、張艾嘉、廖慶松、陳博正...那些在台灣電影一度迷途在國族神話與本土路線、商業主義或是藝術路線的歧路中,一邊爭論一邊用自己的直覺找出方向的前輩們;更是在新聞局與國民黨文工會等等黨國體制的重重箝制下,努力開拓出一片沃土的前輩們。
最前衛的概念影像,和最懷念也樸拙的聲音,就這樣交融在一起。
這是最美的世代傳承。
而這一切,是如此得來不易。
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熟悉金馬獎歷史的人應該都知道。金馬獎的命名來自金門馬祖,象徵著在冷戰時代自由中國風雨飄搖之際,金門與馬祖扮演著大陸淪陷地區唯一守住的兩座橋頭堡,作為保衛中華民國安全的屏障,而轉化為電影創作者的成就表徵,始終是要用文化發展來榮耀蔣政權的強人統治。
金馬獎從一開始就是政治,從來不可能與政治卸除關係。當然也不可能有甚麼政治歸政治、電影歸電影。
隨著台灣步入解嚴、金馬獎從過去的新聞局官方主導轉變為執行委員會制度,逐步開放香港、星馬的華語電影參賽,最後更納入中國電影工作者。而獨立評審團制度讓官方意志退出決策過程,使得整個評審過程能夠排除任何的國家政治考量;不再是為了國家的面子分豬肉、不再是為了歌頌炎黃子孫而強調政治正確,一切讓電影以實力較量、以動人的說故事能力成為取決的唯一判準,是這樣以創作自由作為最高精神、容許百花齊放、題材多元,才能在多年的耕耘後,成為華人電影圈藝術成就指標的地位。
而這幾年的三金最大的特徵就是:美學突破、概念優先、回歸本質。
不在這個圈子裡的人(無論是電影圈、流行音樂圈、廣播電視圈)大概都無法想像一個文化領域的最高殿堂典禮,一個從頭到尾牽涉到一大堆人與「人為」的大型活動,可以不拍馬屁、不說廢話、不必考量哪個玻璃心的長官又要有意見,一切只要回歸創作本質、藝術考量,是多麼地困難。
是的。關鍵字是文化部長鄭麗君。
我們還有沒有福分在明年可以留得住這個史上最稱職、建樹最多、讓文化產業真正透過法制化予以保護培育與扶助的部長,沒有人知道答案。
一個古蹟建立需要數十年到數百年,摧毀卻只要幾小時,看看台灣每天自焚的古蹟就知道了。
一個文明社會的互信機制建立需要數十到數百年、摧毀卻只要幾十天。看看1947年的台灣與現在的香港就知道了。
一個城市的文化建設同樣需要數十年的累積,但摧毀卻只要一瞬間,看看高雄就知道了。
金馬57,會是甚麼風景?是更自由新銳的影像與風格化的概念?還是會變成潘恆旭主導、白冰冰主持,大家一起晚上好晚上好然後一邊歌頌習主席的春晚翻版......
答案倒是會很快揭曉。
想到這件事就讓我不寒而慄...。
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「電影的故事是所有的過去,向著我們的未來而說。而,此時此刻的我們,聽見了些甚麼呢?」
~雷光夏
雷光夏 父親 在 李悅 Yue Li Facebook 的最佳解答
第56屆金馬獎,始終傳達一個重要的訊息:
概念,概念,概念!
從本屆的logo談起,兩個字「金馬」由蒼勁的草書大字寫意抒發,一實一虛,將原本的複雜筆畫簡化成重複的曲線,字體圖像化,又像是圖像指意化,把美學與符號的意象疊合在一個方寸之間的icon裡面。
而這個icon完整地承接了金馬獎這個沉澱了56屆華語電影最高殿堂的歷史厚度與豐富意涵,卻仍然昂揚飽滿、蒼勁有力。
舞台設計同樣讓人感到驚艷。那個驚豔並不來自華麗的燈光、金光閃閃的陳設或是誇張過度的裝飾。完全相反,舞台的主視覺就是一個簡單的正立方體,透過代表三個向度的菱形接面的設計,讓目光的焦點從立面引導凝聚在舞台地面菱形中最接近觀眾的那個直角,也就是頒獎人與得獎人致詞的麥克風所在地。
簡單、協調、低調、明確、比例合宜。
拿掉雜質、拋棄絢爛、回歸概念。
而典禮行進的最大亮點,可以說是革命性的變革,第一個是沒有主持人;第二個是入圍影片。
有誰想過一個頒獎典禮居然沒有主持人?
這個概念性扭轉簡直逼我們去思考一個問題:頒獎典禮最重要的本質是甚麼?除此之外甚麼都可以拋棄。
經過本屆之後,我的答案是,獎項的得獎人是最重要的。除此之外(其實包括頒獎人)都是可以拋棄的。
沒有主持人,可能少了一些笑話、少了一些插科打諢、少了一些擁抱或是坐大腿的橋段,但仔細想想,我們沒損失甚麼啊!
當然主持人的功能是重要的,少了主持人,最大的風險是:節目可能會很乾。一個照表操課的頒獎典禮,很可能會相當無聊,從做一個秀(表演)的立場出發,理論上安插的各種橋段、表演,就是為了避免這件事發生。
那我們不妨重新回歸頒獎典禮的本質,只看頒獎這件事出發。一個只剩頒獎的表演,怎樣可以讓觀眾還是想看下去?
那麼由頒獎人與領獎人的真誠感性發言,讓這個典禮始終保持可看性如何?
這次典禮的得獎人感言,不管是最佳男配角得主劉冠廷感性地感謝媽媽、或是最佳女配角得主張詩盈談到自己多少次想要放棄卻仍然告訴自己堅持下去、又或是最佳女主角得主楊雁雁提到自己的恩師永遠不放棄自己,終身成就獎得主王羽的女兒含淚談到父親如何在與病魔搏鬥的過程中始終做一個硬漢...這些令人動容的場面,取代了平時的笑話、廢話、場面話,變成支持一個頒獎典禮可看性的精華。
讓真誠講話,就是吸引目光的所在。
這個道理,在電影的精神世界裡,或是電影外面的世界,比如說頒獎典禮,都是互通的。
然後是這次典禮裡,我最喜歡、最喜歡的,入圍影片。
入圍影片找來了22個新銳導演執導,成為每個獎項的引言人。透過大約只有10秒的影像,傳達每個獎項的核心概念。
這不叫概念還有甚麼可以稱作概念?
而最讓我感動的,是每個在入圍影片中吃力地唸著入圍名單,聲音顯然不太像專業配音的配音員們(而且大概有一半是歐吉桑特有的台灣國語腔)。
那些配音的人是李安、侯孝賢、王童、李屏賓、吳念真、小野、張艾嘉、廖慶松、陳博正...那些在台灣電影一度迷途在國族神話與本土路線、商業主義或是藝術路線的歧路中,一邊爭論一邊用自己的直覺找出方向的前輩們;更是在新聞局與國民黨文工會等等黨國體制的重重箝制下,努力開拓出一片沃土的前輩們。
最前衛的概念影像,和最懷念也樸拙的聲音,就這樣交融在一起。
這是最美的世代傳承。
而這一切,是如此得來不易。
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熟悉金馬獎歷史的人應該都知道。金馬獎的命名來自金門馬祖,象徵著在冷戰時代自由中國風雨飄搖之際,金門與馬祖扮演著大陸淪陷地區唯一守住的兩座橋頭堡,作為保衛中華民國安全的屏障,而轉化為電影創作者的成就表徵,始終是要用文化發展來榮耀蔣政權的強人統治。
金馬獎從一開始就是政治,從來不可能與政治卸除關係。當然也不可能有甚麼政治歸政治、電影歸電影。
隨著台灣步入解嚴、金馬獎從過去的新聞局官方主導轉變為執行委員會制度,逐步開放香港、星馬的華語電影參賽,最後更納入中國電影工作者。而獨立評審團制度讓官方意志退出決策過程,使得整個評審過程能夠排除任何的國家政治考量;不再是為了國家的面子分豬肉、不再是為了歌頌炎黃子孫而強調政治正確,一切讓電影以實力較量、以動人的說故事能力成為取決的唯一判準,是這樣以創作自由作為最高精神、容許百花齊放、題材多元,才能在多年的耕耘後,成為華人電影圈藝術成就指標的地位。
而這幾年的三金最大的特徵就是:美學突破、概念優先、回歸本質。
不在這個圈子裡的人(無論是電影圈、流行音樂圈、廣播電視圈)大概都無法想像一個文化領域的最高殿堂典禮,一個從頭到尾牽涉到一大堆人與「人為」的大型活動,可以不拍馬屁、不說廢話、不必考量哪個玻璃心的長官又要有意見,一切只要回歸創作本質、藝術考量,是多麼地困難。
是的。關鍵字是文化部長鄭麗君。
我們還有沒有福分在明年可以留得住這個史上最稱職、建樹最多、讓文化產業真正透過法制化予以保護培育與扶助的部長,沒有人知道答案。
一個古蹟建立需要數十年到數百年,摧毀卻只要幾小時,看看台灣每天自焚的古蹟就知道了。
一個文明社會的互信機制建立需要數十到數百年、摧毀卻只要幾十天。看看1947年的台灣與現在的香港就知道了。
一個城市的文化建設同樣需要數十年的累積,但摧毀卻只要一瞬間,看看高雄就知道了。
金馬57,會是甚麼風景?是更自由新銳的影像與風格化的概念?還是會變成潘恆旭主導、白冰冰主持,大家一起晚上好晚上好然後一邊歌頌習主席的春晚翻版......
答案倒是會很快揭曉。
想到這件事就讓我不寒而慄...。
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「電影的故事是所有的過去,向著我們的未來而說。而,此時此刻的我們,聽見了些甚麼呢?」
~雷光夏
雷光夏 父親 在 雷光夏 Summer Lei Youtube 的最佳貼文
這首歌是關於雷光夏未曾謀面的外祖父。她說:「我沒見過親外祖父,主要是當他因白色恐怖被槍決時,早已與外祖母分開另娶他人(是二戰替日南洋從軍時帶回來的海南島女人),他的女兒—我的母親成了遺腹子,自然也從未見過親生父親。
寫「明朗俱樂部」這首歌時,並不是因為他,而是那天去參加了一個同輩女性友人的喪禮,回來後某個意像卻一直浮現—眼前是一位青年男性形象。他站在書桌上,是赴死般的決定飛行前夕,我只能沈默地跟在他身邊,什麼也做不了。
寫歌的同時,恰好聽父母提起最近外祖父的檔案終於被解密—讓他入獄致死的左派讀書會叫做「明朗俱樂部」,據說即使受到刑求,他在死前,都沒供出任何同伴的名字。
於是手邊進行的歌詞忽然有了所指:似乎是那未曾謀面的外祖父,前來與隔代的血源道別。而我的責任,是紀錄他那時心中的決意。
有別於其它溫暖療癒調性的作品,這首「明朗俱樂部」由黃中岳老師編曲,以行進曲風鋪陳出歌曲中所描述歷史的重量感,讓歌迷聽到不同於以往的雷光夏。
●雷光夏Summer Lei 官方Facebook●
https://www.facebook.com/tw.Summer.Lei
●雷光夏 Summer Lei 官方Weibo●
http://www.weibo.com/u/3912167165
雷光夏 TICC演唱會:《消失的奏鳴曲》
時間:2015/09/05(六)晚上19:30
地點:台北國際會議中心
購票連結http://dow.kktix.cc/events/summerlei
●更多活動詳情請上●
Sony Music官方網站
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詞曲:雷光夏
編曲:黃中岳
手風琴:王雁盟
飛行前的準備 摧毀了一切
書籍和照片 散落窗邊
他高高站起 翅膀在拍擊
臉上是堅決 道別的表情
在那個夏天 我曾和他去港邊
仔細的凝望 那離岸的浪花的轉變
他高高站起 翅膀在拍擊
臉上是堅決 道別的表情
早一秒看見 誰又能避開危險
時間的咒語 是否真將一切都改變
我看著他飛 那昨日青年
如今霧散去 航線 是晴天