【4 種常見光源的觀察和解讀,讓你掌握「光的藝術」】
攝影是光的藝術,用光既是一種基本功,又是體現攝影師水準高低的重要準則。無論你多麼會構圖,多會運用道具和佈置場景,最終在完成的影像上,很多時你也會發現還是光起到了最決定性的作用,因為攝影就是用光在繪圖吧!因此如果你要攝影技術有所進步,光是必修的課程,本文介紹 4 種常見的攝影光源的觀察和解讀,讓你快速掌握”光”的藝術!
(一) 早晨和傍晚的陽光
當您拍攝戶外照片,尤其是大自然的照片時,請盡量安排在黃金時段 (Golden Hour) – 通常在上午7點至9點之間和下午5點至7點之間(視乎地方和季節會有所改變)。 一天當中太陽從地平線升起,再落到地平線,不同時間段太陽的光強度不同,入射角度也不同。 一般在日出後和日落之前的一段時間裏,光線最為柔和,我們稱之為”黃金時間”。這是自然光達最豐富的攝影時段。 在早晨和傍晚的時間里,光線的顏色更溫暖,並且對所有顏色的皮膚都更加搭配,是拍攝人像相片絕佳的時間!其實人的膚色對光線是非常挑剔的,太強或太弱的光看起來都會不自然,因此選擇適當的光線來拍攝是非常重要的。
(二) 正午陽光
一天之中正午時分太陽的入射角度最大,光強度最強,這樣的光我們稱之為“硬光”。硬光的特點就是光照強,有大片的陰影,明暗過渡生硬,對比強烈。陽光直射的光線比相機所能承受的強度更大。通常相機的測光系統可以迎合場景中最亮的光線來作出適當的調整,以免相片過曝。不過要注意在這種情況下,相片最暗的部分將會因為曝光不足而失去細節和清晰度,如果你認為正午陽光過亮,可以使用閃光燈來減輕正午光線造成的陰影,防止相片中有太高對比。
(三) 柔光箱
在攝影工作室中,攝影師使用柔光箱來限制過亮光源所產生的對比度。攝影棚裏閃光燈的直接照明(頻閃燈)往往會過於強烈和明亮,以至產生非常刺眼的陰影。柔光箱的作用就是柔化生硬的光線,使光質變得更柔和,消除照片上的光斑和陰影。這種光特別適合室內拍人像藝術照片和靜物,有利於表現人的皮膚質感和色彩,使膚質表現得非常細膩。正如上面所說,硬光會造成過度的對比度還有細節的丟失。很多人像攝影師都會更願意選擇柔光去拍攝而避免硬光。
最後,第四點是...
免費閱讀教學:https://www.fotobeginner.com/21908/4-tips-of-interpreting-light/
---
▌如何保証拍出「超級銳利」的攝影大作?
免費報名線上課程 ➜ https://bit.ly/3gc98QT
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過1,790的網紅李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道,也在其Youtube影片中提到,本集主題: #秘窗異想個展 #藝術家邱媛專訪 「創作對我來說是:是心靈的寄託、是情緒紓解的憩息地、是打造異想樂園的 唯一途徑。」邱媛如是說。 一個充滿藝術人的家庭 邱媛自小生長在一個充滿藝術氣息的家庭,父親喜歡繪畫,兩個姊姊也都是美術班學生,在這樣的環境薰陶下,她自己也對創作有了許多想法...
靜物攝影構圖 在 30select Facebook 的最佳貼文
「DIS-or-DER 物間移記 攝影集」
介紹一本有趣的書,你可以說他是攝影集,也可以說是本廢物百科,本書《DIS-or-DER》是一本以靜物為媒材的場景創作攝影集,英文附標為 a still life composition,still life是靜物,composition是構圖、佈局、組合的意思,講的是物件之於場景的關聯關係。
👉 https://30s.pse.is/30book
書名 DIS-or-DER 來自單字 disorder,有混亂之意,帶有隨機性、亦指事物無明顯規則及套路的狀態。書裡各個看似混亂的場景仍然存在著秩序,仍有其意義。是一本激發想像又有趣的攝影集。
✦30Select.com官網購買連結
👉 https://30s.pse.is/30book
====================
✦追蹤30Select的IG👉https://30s.pse.is/30IG
====================
🌎30Select線上商店
https://30select.com/
靜物攝影構圖 在 小小/工作室 Facebook 的最佳貼文
我將基礎課程改名了,因為大家似乎有點誤會它了😂,覺得好像是很入門沒什麼內容的課程,但冤枉啊它並沒有聽起來簡單。當初稱它為基礎課程是因為它介紹了拍攝風格攝影所需用到的所有基本功,算是總結了我的攝影方法與風格。我的攝影方式不是紀實攝影,是靜物情境攝影,畫面中所有的物件都是經過設計,所以全觀概念尤其重要。
.
這門課可以提供初學者一個學習的方向,減少初學時期因迷惘而不斷繞路的狀況。而對於稍有經驗的食物攝影者,我覺得反而會更有共鳴。食物攝影,聽起來簡單,但其中包含的技能是包羅萬象,很多拍攝的細節與眉角,沒有經歷過可能很難理解,風格攝影細論與實作課程就是想跟大家分享在家拍攝食物時的所有環節與心路歷程。
.
所以呢,為了不讓大家再誤會它,以後課程都不分基礎與進階,只分類型,例如5、6月要開的課就是「風格攝影細論與實作」、「構圖理論與應用示範」及「動圖、局部動態靜圖與後製實作」。風格攝影細論就是講整體的大架構及其中細節,構圖理論與動圖課則是更深入的講解分支,大家可以根據需求來選擇~
.
目前還有名額的日期:
5/28、6/12 風格攝影細論與實作
6/7 構圖理論與應用示範
6/14 動圖、局部動態靜圖與後製實作
.
報名表單:
http://thelilstudiophotography.com/form-register-workshop-2021-0506
(也可以點個人簡介中的連結~)
.
如果對課程內容有問題都可以來問我,很期待課堂上與大家見面~☺️
靜物攝影構圖 在 李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道 Youtube 的最佳貼文
本集主題: #秘窗異想個展 #藝術家邱媛專訪
「創作對我來說是:是心靈的寄託、是情緒紓解的憩息地、是打造異想樂園的
唯一途徑。」邱媛如是說。
一個充滿藝術人的家庭
邱媛自小生長在一個充滿藝術氣息的家庭,父親喜歡繪畫,兩個姊姊也都是美術班學生,在這樣的環境薰陶下,她自己也對創作有了許多想法和興趣,她回憶國小五六年級曾代表學校組隊,參加寓言故事壁畫的創作,她們以油漆在天母圖書館外的公園牆面作畫,「我記得我們那組分到的主題是后羿射日」邱媛懷念地說道,這也是她人生第一幅大型創作,她說現在想想還有幾分得意呢。
由於從小居住天母,邱媛特別喜歡那裏的氛圍,「天母居住著很多外國人,有種閒適的異國情懷,相較於台北市中心,天母的生活步調緩慢,巷弄間有很多特別的小店,外出散步也讓我有非常多靈感」求學期間,她的繪畫作品常被老師拿去參賽,也常常獲獎,她也曾在—Lili,一間由藝術家李紹榮及時尚名人溫慶玉合資開的畫廊餐廳裡打工,感受到他們對於生活態度及品味是令人嚮往的,邱媛個人認為此處是天母生活步調及中西文化交流的最佳代表地。她的大姊從事室內設計,二姐則是一名服裝設計師,目前往歌唱演藝事業發展。她的父親,常給孩子們追尋自己夢想的勇氣,鼓勵她們勇敢做夢,但當初在現實經濟條件的考量下,他還是選擇了進入一般工作,在工作之餘,仍喜歡藝術、創作不輟,用藝術來陶冶滋養心靈。
不受拘束的自由創作靈魂
父親喜歡油畫,特別是風景畫這種具象的創作內容,但邱媛喜歡的是抽象的
線條,她熱愛不按制式的方式來表達自己的想法,像許多愛畫畫的孩子一樣,
有著天馬行空的想像力,比起畫靜物素描,她喜歡更自由的揮灑線條,恣意不
受拘束的創作,純粹色彩和內心世界的直觀表現。
浪漫與實際的逐夢者
邱媛大學就讀經濟學系,除了創作,她想更深入了解藝術市場和生態,並具有銷售的概念,她平常也涉獵不同類別的書籍,舉凡藝術行銷、藝術史,藝術心理…等等,可謂十分多元。她提到自己的個性活潑具冒險精神,「很多時候腦中浮現想法就會想立刻去做!」。
衝突的個體
邱媛喜歡和人性及心靈相關的議題,閱讀文學書籍偏好寫實,喜歡不同角度切入、描述人與人的關係和心靈細微的刻,反而不喜歡過多科幻元素。她也喜歡看電影,例如唯美的法國文藝電影、心理驚悚片和懸疑劇情片,驚悚大師希區考克的作品她亦耳熟能詳,邱媛笑著說自己其實是個很衝突的個體。
不斷延伸美的觸角
除了藝術家外,邱媛還有一個很特別的身分-模特兒。因為身材高挑出眾,當年仍就讀服裝設計系的二姐常請她擔任作品發表的模特兒,所以她在國中即踏入這條路,之後也有姐姐的朋友請她幫忙走秀。大四畢業後她的模特兒生涯也正式展開。
從事模特兒工作,可以接觸到不同材質的服飾衣料,這也觸發了邱媛很多的創作靈感,媒材運用可以有更多想像空間,邱媛認為這是一份美的工作,無論是珠寶首飾、皮件或服裝,時尚和藝術是息息相關的。她也期許自己未來能走向演藝事業有更多發展,進而成為一位專業演員,有更多情感的揣摩和歷練經驗,相信這也會在她的創作上更增深度和視野。
談到潑灑創作的啟發,邱媛說一開始家裡剛好有一些油漆、廣告顏料和噴漆使她開始產生抽象畫的創作動機,她自己也喜歡蒐集許多各式指甲油,過期的指甲油她覺得丟掉很可惜,於是靈機一動,用去光水稀釋指甲油並潑灑、噴甩在畫布上,沒想到創造出很特別的效果。之後接觸壓克力顏料除了顏色的多樣性外,她特別喜歡選用金屬色系的顏料,也因為能溶於水的特性能夠製造渲染效果而深受吸引。邱媛於創作時在顏料中會加入一些亮粉、黏著劑、砂粒,結合不同媒材,讓顏料在畫布上流淌,更加豐饒了色彩濃淡虛實的變化。
每人心中都有一扇秘窗
這次展覽主題發想部分是從史蒂芬金小說改編的驚悚電影—《秘窗》而來,揭露人們內心都存有一扇不可告人甚至晦暗的窗扉,窗戶帶給人一種神秘可窺視的觀感,在現代社會,人們透過電腦視窗」,在網路中建立虛擬社群的關係,大家習慣包裝自己,只顯現想被看到的姿態,網路成為我們觀看世界的角度,同時它也是絢麗多姿,充滿誘惑的。
被譽為華人抒情抽象「美的推手」的陳正雄,是邱媛景仰的藝術家之一,90年代初期,陳正雄因一趟俄羅斯之旅,無意中發現「聖像畫」的方框構圖;又從兒子的電腦中,知道了「視窗」的原理,於是展開「窗」及「數位空間」的系列創作;對他來說,「窗」是一個通往神聖世界的天窗,「窗」系列作品是在畫面放置生氣蓬勃富有規律的「狂草」,搭配獨特色彩繽紛的抽象畫,乍見似俄羅斯的「聖像畫」,卻又表達出網路世代虛實相生的「視窗」。
除了藝術家外,邱媛還有一個很特別的身分-模特兒。因為身材高挑出眾,當年仍就讀服裝設計系的二姐常請她擔任作品發表的模特兒,所以她在國中即踏入這條路,之後也有姐姐的朋友請她幫忙走秀。大四畢業後她的模特兒生涯也正式展開。代人幾乎仰賴網路維生的現象,反思此種壓抑的,沉迷的,快速的,交雜在虛實間的人際關係。
在作品畫面中內框潑灑的部分是為了攫住觀者的目光—如同網路資訊般斑斕
漫奪目,細部的亮粉,不同顆粒大小代表大量繁雜的訊息,邱媛認為抽象繪畫最適合表現人內在的情緒及感受,是種“虛“的感官具體呈現的創作方式,此“虛“也如同網路所建構的“虛“擬世界。而外框的部份,就色彩表現而言以色階呈現空間感,就涵意而言象徵視窗外拘束受限的真實世界,邱媛說那可能是自己的房間、辦公室或是任何你會處於在的一個空間裡。作品整體充滿著韻律、快速節奏之感。
邱媛的首次個展「漫遊者」展出時,《典藏藝術雜誌》社長簡秀枝女士前往觀展,簡社長認為她的畫作很適合跟商品結合,並提出衍生商品的建議,她便把這樣的想法放在心上,目前和攝影師好友詹慶紅也已經製作出一套實驗性的服飾,用自己的畫作印製成布料,設計成一款服飾,作品(原畫作)和作品(服飾設計)的重疊加上攝影,富有層次感,而這件作品也將於金車文藝中心的展覽展出並販售,邱媛期待在跨領域的創作中擦出更多火光。
她提到之後想結合版畫、嘗試裝置藝術,讓自己的作品和不同空間作結合,讓藝術融入生活,邱媛認為藝術是國際跨界的交流,在世界不同角落都可能存在著欣賞自己創作的伯樂。(文:金車文藝中心)
邱媛簡歷:
1989年生於台北,畢業於真理大學經濟系,現職為模特兒、演員。透過演藝生涯的所看所悟轉化為藝術作品的呈現,在時尚圈裡感受精緻細膩的織品剪裁及配飾,在戲劇圈裡體會人文心思情緒的變化,將內心所感受關於美的事物作為靈感來源。藝術創作啟蒙於台灣抽象畫之父陳正雄,相信創意作品是永遠不死的;沒有創意作品未生即死。
靜物攝影構圖 在 By 老子拍摄Lousy Studio | 静物摄影要注意的三个重点:构图 的推薦與評價
静物摄影 要注意的三个重点: 构图 ,布景,光影。记起来! #老子拍摄# 静物摄影 #拍照#技巧. . 影片来源: 小红书「zhangdarlin 」RED ID:Z13453184412. ... <看更多>
靜物攝影構圖 在 5步建立萬能的靜物攝影思路| 告別拍照沒靈感| 不再瞎拍 的推薦與評價
拍攝思路的建立總的來說分以下幾個步驟: 1⃣️選擇合適的光線2⃣️確立合適的背景3⃣️搭配合理的道具4⃣️選擇適合的角度5⃣️ 構圖 思路的達成視頻內 ... ... <看更多>