這陣子幾乎將勳導的電影都複習過一輪了，有時候朋友會問為什麼這麼推《消失的情人節》，好像也說不上個所以然，想了半天，也只想得出「對味」。因為其實我本身不是一個會主動挑喜劇片來看的人，特別是美式搞笑與華語喜劇片，舉凡所有太過無厘頭或刻意為之的誇張笑點尤其排斥，基本上賀歲片永遠敬而遠之，周星馳笑不出來，《東成西就》面癱了快兩個小時，這些人人稱道的喜劇裡十部裡有九部失望到懷疑人生，畢竟笑點這件事實在太吃頻率。
那幾年《KANO》、《總舖師》蔚為風潮時剛好人在國外，無緣搭上這些話題，終於以阿泰的節奏補上時才驚覺相見恨晚，雖然很難將自己套在每個人身上，但我極其慶幸，能遇見這些電影。《消失的情人節》金馬會客室時記得導演自嘲道，侯導曾說他還是拍喜劇片好。喜劇片啊，就是最沒得獎樣的電影，面對自己一手打造出的作品，創作者總有些信念，總有些期許，總有些不願妥協；在前兩天的金馬映後，終於親耳聽到勳導懇切地表示，他不想拍太痛苦的事，希望能將開心的東西分享給大家，而《消失的情人節》就是他較為滿意的一部。當下一陣感動，或許這也是為何會動念再去搶金馬場看最後一次大銀幕的原因，有人讀懂你，有人認真予以歡笑和希望，然後你捨不得，你想主動留住這份稍縱即逝的喜悅，悲傷的、痛苦的故事看多了，活著變得沉重，渴望追逐輕盈的開懷大笑，輕與重必須達到平衡，成為麻木生活中可遇而不可求的事物，苦中有笑，樂中有淚，因此米蘭昆德拉言，悲涼是形式，快樂是內容，我們必須將快樂注入悲涼之中。
勳導的故事主題乍聽之下常常不起眼，細看卻總是蘊藏滿滿的巧思，那些符號化的鮮明台味角色帶著些許日本動漫色彩，或許放在這個世代有些人視之為刻版缺點，於我，卻成為一部分童年記憶的延伸，簡單純粹，一目了然，也恰如其分。因為一幕「蛋是又何奈」，再度按下《總舖師》的播放鍵，這部電影無疑娛樂取向較重，邏輯不是重點，卻還是保有一定程度的合理性，也同時將不起眼、被時代所漸漸淘汰的辦桌鄉土文化重新灑上親情的溫暖，傳承的重量，放入虎鼻師的筆記，陳年醬油與菜脯，還有重現熟悉滋味的過程裡。
《中華一番》自幼看了成千上萬次，始終記得的莫屬黃金炒飯一集，就像楊祐寧飾演的鬼頭師徒弟那盤番茄炒蛋，番茄炒蛋好比炒飯，人人都會做，但每個人做出來的各有不同，有些人最後才下蛋，有些人會先將蛋炒起來，有些人要加糖，有些人認為番茄炒蛋不該帶甜，有些人做出來水水稠稠的，有些人喜歡乾乾且散發蛋香的，有些人習慣加番茄醬調色調味，有些人覺得番茄醬是偷吃步且多了人工味。畢竟越簡單的菜色越難做得好，越尋常的題材越難拍得出色，《總舖師》切割、放大來看，有很多可挑剔之處，然而合在一起就是那麼平衡流暢，囊括喜劇、親情、愛情等所有元素，然後在嚐盡珍奇美饌後依然會被媽媽的家常菜感動，在吃遍求新求變的無數料理後仍舊會回過頭追尋記憶中的古早味，那好的電影又會留住什麼呢？
《熱帶魚》、《愛情來了》、《總舖師》現在都給了回應，相信八年十年後，《消失的情人節》會從未來展開鉗形攻勢為現在的我們提供解答。
