Epik High - thi ca trong âm nhạc
Dạo quanh một vài page/group thấy mọi người chia sẻ về Epik High mà cụt lủn và thiếu nhiều quá, xin phép chia sẻ lại bài viết của Động năm 2013 (về Epik High, có nằm trong ấn phẩm đầu tiên của DUNKARE MAGAZINE) & một bài viết khác năm 2015 (về Tablo, có đăng ở facebook cá nhân)
*Epik High - Urban Poetry
Epik High (trong bài viết xin tạm gọi tắt là EH) là một ban nhạc rap/hip-hop của Hàn Quốc, bao gồm 3 thành viên: Tablo (Supreme T), Mithra Jin (Sleeping M) và DJ Tukutz (Street T). Cả 3 thành viên trong nhóm đều có khả năng viết lời, sáng tác và biên soạn nhạc. Epik High ngừng hoạt động một thời gian (từ 2009) vì Tukutz và Mithra tham gia nghĩa vụ quân sự; sau khi Tablo kí hợp đồng và gia nhập YG Entertainment thì vào tháng 7 năm 2012, 2 thành viên còn lại của EH cũng đã kí hợp đồng và bây giờ EH hiện đang hoạt động trong công ty giải trí/âm nhạc khá nổi tiếng về Rap/Hip-Hop/R&B của Hàn Quốc là YG. Các albums được ra sau khi EH gia nhập YG là Fever’s End (2011) (solo album của Tablo), 99 (2012), Shoebox (2014) & We've Done Something Wonderful (2017). Tháng 10/2018, EH chính thức chia tay YG, album mới nhất Sleepless in __________ được phát hành qua công ty OURS.
Âm nhạc của EH được ví như “lyrical piece of literature”hay “urban poetry” - một thứ âm nhạc rap/hip-hop mang đầy chất nghệ thuật, thi ca (đặc biệt là các vấn đề về xã hội được EH khai thác khá nhiều)… được bạn bè trong nước cũng như quốc tế yêu thích và đánh giá rất cao về chất nhạc, sự sáng tạo độc đáo trong âm nhạc và cả về lyric - đặc biệt là Tablo.
Mỗi album của EH mang một màu sắc khác nhau, có lúc thì rất trừu tượng, chưa đầy ẩn ý nhưng có lúc lại rất lập dị, rồi lại đầy chất thi ca. Có những ca khúc nghe lần đầu rất khó vào, khó hiểu, nhưng càng về sau lại càng thấy rất ngấm, và chỉ khi hiểu được lời thì thực sự người nghe mới cảm nhận được những sự sâu sắc trong từng ca từ của EH. Một số albums điển hình của EH: Swan Songs (2005), Remapping the Human Soul (2007), Pieces, Part 1 (2008), [e] (2009), Fever’s End (Tablo) (2011).
Hãy đi sâu hơn một chút để thấy rõ được sự phong phú, đa dạng trong âm nhạc của EH:
Remapping the Human Soul (2007): gồm 27 bài hát (và 2 ca khúc đặc biệt) chia thành hai phần: The Brain và The Heart. Phần 1 - "Trí óc" - là thể loại hiphop với những lời hát về xã hội. Trong khi đó, phần 2 - "Con tim" - mang ca từ xoáy sâu vào cảm xúc và phá cách về thể loại. Một số bài hát đã bị cấm do đề cập tới tội phạm tình dục, tranh chấp, giáo dục và tôn giáo - chủ đề nóng mà chính quyền đang tránh nói tới khiến album bị giới hạn độ tuổi thành 19+. Tuy vậy, lượt tiêu thụ chóng mặt của album cùng ca khúc "Fan" & "Love Love Love" đã khiến Epik High trở thành ngôi sao sáng trong nền âm nhạc. [yesasia.com]
Pieces, Part 1 (2008):lấy cảm hứng từ một giấc mơ - có lẽ, là một lời gọi từ Thiên Chúa. Mang vẻ triết học và nội tâm, album nói về sự tan vỡ của trái tim con người. Epik High lần này sử dụng đa dạng các thể loại âm nhạc như điện tử, thính phòng, rock và cổ điển cùng hip hop - bản sắc riêng của họ, kết hợp thành những giai điệu độc đáo nhất. Ý nghĩa ẩn giấu sau tiêu đề của bài hát chính - One - bắt nguồn từ "redemption" (sự chuộc tội/sự cứu độ). Ngân vang giữa những chuỗi mơ màng cùng với giai điệu upbeat, ca khúc mang trong nó cả niềm hy vọng lẫn nỗi buồn. [EH FC]
Fever’s End (2011): solo album của Tablo sau khi vào YG. Tablo đã kể những câu chuyện của mình bằng âm nhạc, và chính điều đó đã thực sự chạm đến trái tim của người nghe. Tablo sử dụng từ ngữ, ngôn từ của mình rất trau chuốt, nghệ thuật nhưng vô cùng ý nghĩa và sâu sắc. Ấn tượng nhất trong album này là ca khúc “Home” - “xuyên suốt toàn bộ ca khúc là một phép ẩn dụ, "home" mà Tablo nhắc đến ở đây chính là những nỗi đau đớn và sự buồn chán, lạc lõng. Một lần bạn vào trong "ngôi nhà" đó, bạn sẽ dần dần quen với nó, rồi cảm thấy gần gũi thân thuộc như chính ngôi nhà của mình, và chẳng bao lâu sau đó bạn sẽ cảm thấy ghê sợ và ngại ngùng khi trông ra thế giới bên ngoài - nơi tồn tại những niềm vui và hạnh phúc khác của cuộc sống. Bạn bắt đầu tự giam cầm, khóa chặt mình trong sự đau đớn (home) mặc dù bạn biết rằng dù có cố gắng thoát ra ngoài kiếm tìm sự vui vẻ trong phút chốc... thì ngay lập tức bạn sẽ lại trở về với "home" - nơi chứa đựng những cảm giác cô đơn và nỗi buồn của riêng mình.” Ca khúc “Airbag” kể về câu chuyện của một người luôn quay lưng lại với cuộc sống và cần một khoảng lặng để nghỉ ngơi; còn “From The Bottom” Tablo viết về vợ và con của mình, ca khúc cũng đã nói lên phần nào sự rối loạn và khó khăn của Tablo trong những năm vừa qua. Ở "Amor Fati", Tablo đã sang tác ca khúc này để dành tặng cho những người bị đối xử tàn nhận, bị ngược đãi trong cuộc sống, trong xã hội. Như một lời động viên, khích lệ rằng ai cũng có quyền được sống, đáng sống và được đón nhận những điều tuyệt vời, hạnh phúc. Hãy giữ lấy cho mình một thái độ đón nhận lạc quan, yêu đời.
“Fever’s End” của Tablo khai thác nỗi buồn và sự tuyệt vọng một cách toàn diện và sáng tạo. Cảm hứng sáng tác này, chúng ta có lẽ sẽ không bao giờ được thấy điều này một lần nữa ở Tablo, những câu từ, và giai điệu được tôi luyện rèn rũa trong thời khắc đen tối nhất của đời người; là bằng chứng cho những đấu tranh của anh với cơn sốt như thiêu đốt thân người, là quá trình anh vượt qua được cơn sốt. Đây là một album vô cùng tinh tế. Album này của Tablo nhanh chóng đứng top ở bảng xếp hạng hip-hop trên itunes cùng nhiều bảng xếp hạng uy tín khác và được rất nhiều các bậc tiền bối trong nền âm nhạc của Hàn đánh giá cao và ủng hộ.
*Tablo - Lyrical Genius, thiên tài âm nhạc
Tablo từng chia sẻ: “Tôi thích viết, tôi đã viết từ khi tôi còn khá trẻ. Tôi cảm thấy thú vị và hạnh phúc khi tôi cầm bút và viết lách/sáng tác. Có những lúc tôi đã nghĩ nó như là “công việc” của mình. Cho đến bây giờ tôi vẫn giữ thói quen, sở thích đó. Tôi cảm thấy rằng những suy nghĩ của tôi về tất cả mọi thứ trong cuộc sống đều có thể được truyền tải qua lời bài hát.”
Tablo có chỉ số thông minh (IQ) rất cao - 170, và anh cũng là nghệ sĩ duy nhất của nền âm nhạc Hàn Quốc tốt nghiệp Đại học Stanford. Trong khoảng thời gian này Tablo hoạt động cùng một nhóm Underground Hip-Hop mang tên 4n Objectz. Năm 2010 là một năm xảy ra nhiều khủng hoảng và biến động đối với Tablo, 1 nhóm đông cư dân mạng đã cáo buộc rằng bằng tốt nghiệp của anh là giả. Không những thế, anh trai của Tablo cũng đã bị mất việc tại một công ty về truyền hình lớn tại Hàn Quốc do bị nghi làm giả hồ sơ tốt nghiệp trường Đại học Brown. Và tất nhiên, sau khi sự thật được phơi bày thì đã có 14 người bị khởi tố vì hành vi bôi nhọ danh dự và bịa đặt, trong đó cầm đầu là một người đàn ông 57 tuổi sống tại Mỹ.
Tablo học piano khi 6 tuổi và sau đó anh chuyển sang học violin trong khoảng 10 năm. Thầy giáo dạy nhạc của Tablo đã từng nói với anh: "Âm nhạc là cộng sản, nhưng cậu đang chơi nó một cách dân chủ". Trong một buổi hòa nhạc, trong khi dàn nhạc đang chơi bản “Brandenburg Concerto số 3” thì đột nhiên Tablo đã chơi nhạc nền của “Jurassic Park”, sau sự kiện đó Tablo đã không còn chơi violin nữa.
Trong những năm tháng trẻ đầy hoài bão của mình, Tablo thường bị trầm cảm. Và bất cứ khi nào cảm thấy bế tắc, khó khăn, âm nhạc - và đặc biệt là Hip-Hop dường như là một sự giải phóng cho Tablo. Vậy nên, Tablo đã quyết định chọn dòng nhạc Hip-Hop. Nhưng bố của anh dường như không thích sự lựa chọn đó, trong gia đình Tablo hai bố con đã từng có những lúc mâu thuẫn và căng thẳng. Sau một khoảng thời gian thường xuyên bỏ nhà ra đi, Tablo đã theo ý nguyện của cha và thi tuyển vào trường Luật. Tuy nhiên đó cũng chỉ là để đối phó với người cha của mình, Tablo vẫn quyết tâm theo đuổi đam mê với âm nhạc của mình. Anh đã gặp một người bạn cùng sở thích và đam mê đó, nhưng không lâu sau người bạn của Tablo đã bị ung thư và không qua khỏi. Cú sốc đó càng thôi thúc Tablo theo đuổi đến cùng với ước mơ âm nhạc của mình - cũng như một ý nguyện mà người bạn của anh chưa thể thực hiện được hết, chưa được sống trọn với nó.
Ngoài những album cùng EH, mọi người có thể tìm nghe thêm solo album của Tablo: Fever's End (2011; hoặc Soundtrack To A Lost Film (2007) [Tablo x Pe2ny] hay một vài single cùng với homie MYK.
Đây chỉ là tóm tắt một số ý, chính thói quen, đam mê, ý chí và nghị lực đã khiến âm nhạc của Tablo mang đầy tính thơ văn, nghệ thuật. Những biện pháp ẩn dụ, hoán dụ, chơi chữ hay punchline trong âm nhạc của Tablo đều khiến người hâm mộ từ khắp nơi trên thế giới nể phục, ca ngợi. Những khoảng thời gian khó khăn, khổ cực và khốn đốn cũng đã làm âm nhạc của Tablo càng sâu sắc, trải nghiệm hơn. Và đến tai người nghe họ cảm thấy được những nỗi niềm tâm tư mà anh gửi vào bài hát. Thực sự để nói, Tablo là một thiên tài âm nhạc, không ngoa.
(Tham khảo thêm: series video gồm 2 phầm, tổng hợp những line hay nhất của Tablo:
Phần 1: https://youtu.be/S1-xgwEl4EA
Phần 2: https://youtu.be/6ZXkFliei7I)
2011 rock albums 在 Mike Orange Facebook 的最佳解答
明天(1/12)我將會聯同兩位前輩馮禮慈與袁智聰,於Flower Music 10 (香港中環機利文街50號德享大厦10樓) 談談有關香港獨立音樂的發展及近況。免費入場,有興趣人士請把姓名、聯絡電話及年齡電郵至registration@hkac.org.hk,到時見!
【賽馬會街頭音樂系列 :香港獨立音樂的發展及現況】
Date 日期:1/12/2017 (Friday 星期五)
Time 時間:7pm-9pm
Venue 地點:Flower Music 10
Host 主持: Kung Chi Shing
Speakers講者: 馮禮慈, 袁智聰 Yuen Chi-Chung & Mike Orange (Chochukmo)
Free admission費用全免
Deadline of registration 截止報名日期: 30/11/2017 (Thursday星期四)
For those who are interested, please email your full name, contact number and age to registration@hkac.org.hk
有興趣人士請把姓名、聯絡電話及年齡電郵至registration@hkac.org.hk
馮禮慈
馮禮慈,香港樂評人。評論文章多年來發表於香港報章雜誌如《壹週刊》、《明報周刊》、《號香港資深樂評人,撰寫樂評三十餘年,主要評華語流行音樂,亦評Rock、Pop、Jazz、中樂等。評論文章多年來發表於香港報章雜誌如《壹週刊》、《明報周刊》、《號外》、《香港周刊》、《國際城市》、MOOV 、KKBox等等,曾創辦及主編《Top》音樂雜誌與《豁達音樂誌向》。馮禮慈是香港、澳門及中國多個流行樂頒獎禮評委,也是香港CASH金帆音樂獎顧問。馮同時是專欄作家,於八十年代曾組搖滾樂隊,他是高清音樂下載網站HifiTrack.com創辦人之一,提供高清數碼音樂下載。馮禮慈現是香港中文大學客席講師,講授《流行音樂—製作與營銷》。
http://funglaichi.blogspot.hk
袁智聰
沉迷音樂又喜歡用文字解讀音樂的香港升斗市民,人稱樂評人,一寫廿多年,1994年創辦音樂雜誌《音樂殖民地雙週刊》(MCB),2004年10週年休刊大吉,停刊後在網絡上陰魂不散。文字散佈於中、港、台的平面及網絡媒體。除執筆寫字外另擔任音樂文化講師與音樂表演節目策劃人。
Mike Orange (Chochukmo)
Mike has first established himself as the guitarist and keyboardist of the Hong Kong indie rock band Chochukmo since 2008. He has then released 2 albums with the band, namely "The King Lost His Pink" and "A Tragedy Your Majesty", and has started touring with the band in Taiwan, Mainland China and South East Asia, performing in festivals such as Formoz Festival (Taiwan), Megaport Festival (Taiwan), Strawberry Music Festival (China), Clockenflap (Hong Kong) etc.
Mike has also been active in the pop music scene since 2011, has been working with singers such as Sammi Cheung, Ivana Wong, Anthony Wong, HOCC, and Ellen Loo for production, arrangement and live.
Mike has started working with different theatre productions as a composer and music director since 2015, namely "Lazy people are always busy" (Windmill Grass theatre), "Lazy people love travelling" (Windmill Grass Theatre) & "The black & blue of a man" (Theatre Horizon).
Mike has kicked off his solo project "Mike Orange & the Universe Travellers" in late 2016.
In 2017, Mike has been invited by Hong Kong Ballet to be the composer of the remake of "Carmen".
2011 rock albums 在 陳 小曼 Slow Food Design Facebook 的最佳貼文
昨晚吃了鯷魚花枝梨子燉飯,還有一顆煎得恰恰的蛋。然後第二次把這本書看完。「時間裡的癡人」是美國作家Jennifer Egan第四本小說。故事是以裡頭的各種角色為第一人稱穿插著著敘述而成的篇章。各個視線聚集之處,是「出現很棒停頓的搖滾歌曲」。在寫法上也成為了整本小說節奏的重點,並且,成為其所述的那個轉折點。
小時候聽搖滾樂,總是很不喜歡曲目裡有時候會暫停的專輯,寂寞苦澀無盡的讀書時光裡總是希望被豐富甚至吵鬧的編曲給填滿,那樣的暫停總是令人不安。然而漸漸漸漸的,卻覺得那樣的安排是多麼絕妙而必要的存在。像是最近的這些日子,人家說妳做什麼呢?我說沒什麼吧,吃飽睡好,讀讀書拍拍照,偶爾寫寫稿(拖很兇是真的,抱歉...)這樣的「空白」,希望以後也成為很搖滾的人生中的很棒的停頓,即使最近已經不那麼聽搖滾樂了。
這本小說在出版隔年獲得普利茲小說獎、美國國家書評獎。
My dinner last night was anchovy squid pear risotto, and a sunny side up egg that I just couldn't resist stirring the yolk to the rice. Meanwhile I finished the second time reading of the novel "A visit from the Goon Squad" by American writer Jennifer Egan.
The story was built up with several chapters from different perspectives of characters, in different tones even different forms. As well as all the angle toward to the same point of the chapter "Great Rock and Roll Pauses", which itself also became the turning point in whole story, right before it ends, just like the pauses of albums.
When I was younger I never understand the meaning and feel anxious of some Rock n Roll albums which pauses for a while before their last song. Wishing the time and body to be fully filled by those complex, even noisy melodies n beats without those unexpected silences. Yet time passes and I start to appreciate the blank as the days I am having now. Hoping one day it will become the excellent moment in my life just like the short silence in those great albums.
This novel won the Pulitzer Prize for Fiction on 2011, an year after it published.