《我,和吉他的淵源》之九
如果你問我, Vintage Guitar 應該是多久、多大年紀的一把琴?或是什麼時候被製成的吉他,才適合被稱呼為 Vintage 的,這個問題的答案似乎還沒有一個簡單的標準,或是統一的答案。
比如說,如果是樂器行(尤其是大間的樂器行)或是網購樂器網站裡的訊息、他們的店員或是經理,可能會告訴你說,1990年以後的 吉他,既然已經三十年了,已經而立,當然就可以算是 Vintage Guitar 了;但是,他這樣告訴你的原因,極可能是因為這樣一來,他的店裡就多了 二十幾把 你可能會購買的吉他,你這個顧客的生意的成交的可能性,就被大大的提升了。
也有人會說,1985年以後的琴,才能稱為 Vintage Guitar,因為,這個把1985年成立的 PRS(Paul Reed Smith,一個身材不高,八零年初在 二十出頭就拿著他自己做的琴,混到演唱會的後台去找音樂人、吉他手來談論吉他,然後慢慢把他的琴推銷到知名搖滾樂手的蒐藏裡一個製琴奇才)的琴也算了進來。
這裡我們必須花點時間來談一談 PRS 的吉他。
假如說電吉他界是一個 三足鼎立的三分天下的局勢的話,PRS 算是有一點後來居上的 味道:除了他們的韓國製的琴 PRS SE 是比較平民價格的吉他,還有一、兩款琴的價格稍微親民以外,PRS 的琴幾乎都是比較貴的琴;他的琴走了一個正好居於 Gibson 和 Fender 正中間的路線:
~~~曲線弧度刨製的性感的正面板用最高 10級的特級色澤木紋的楓木,配以最出色的清漆色澤光面處理,這是 Gibson 失不放棄的小提琴式的樂器做法;但是,PRS 聰明的把整面板楓木(別看著一層楓木從邊條側面去看似乎不厚只有一公分左右,它是從將近三公分厚的楓木刨削製成的!)刨的比 Gibson 更深,線條的彎曲弧度更大,刨走了更多的木頭:這樣一來它的身軀( 吉他上身部那不對稱的突出的低音角,和極為性感削入月亮型的高音角 - - 很多人是受不了摸到了這麼性感的切入角就決定購買它的;瘦削流線的窄腰身配以更寬大的少少傾斜微動感的嫵媚下半身部!)就因為如此的「線條瘦身」在撫摸之下就展現了更多的曲線;而且,更重要的,它的身軀,吉他琴身的重量就輕了許多,而,玲瓏輕身,恰好就是 Fender 電吉他的特點!
而琴頭,Gibson 是雙邊對稱各邊三旋鈕型的,Fender,則是單邊六旋鈕不對稱型; PRS呢?
它採取了 雙邊「稍稍不對稱的各邊三旋鈕琴頭。~~~
所以,PRS 真的在 兩大巨頭中間 找到了一條生路,殺出了 八零年代中後 搖滾與流行音樂逐漸開始轉型,迅速地成為了高價琴的一個品牌,衝出去面對數位電子的挑戰的年代。
但是,且慢,這樣 PRS 的有些吉他就真的可以 Vintage 了嗎?我的看法是,不。
因為我從來就沒有看過一把 PRS 的吉他的光漆,是有 Checking 或是生了「皺紋」的。這種 微裂,是因為吉他最表面的光漆因為溫度的上下冷熱裂開的;但是它也只是 在表面上輕輕薄薄的一層裂開,而且隨著時間會越來越多,但是他絕不會裂到下層的 色漆的層面。
你如果注意過吉他表面的這些 Checking,你會發現它是一些非常非常美麗的圖案,每一把吉他都不同,簡直像是 晶片微電腦的那些密密麻麻的電路圖,只不過 Checking 更細、更微小、更是密密麻麻,幾何狀的周列分佈,毫無規則的密佈在琴的表面,但是似乎又呈現了某一種強大的規則。
這種皺紋,就是溫度、環境還有最重要的:歲月,所造成的痕跡。
我這個觀點可能有點愚蠢,因為這個看法比較個人:但是我真的覺得,就是因為 PRS 的琴,太年輕了,你連皺紋都還沒有,怎麼能稱得上 Vintage 呢?才三十五年,不夠的:Gibson從建廠的1902 到1936年,發明了第一把被非裔黑人傳奇電吉他手 CHarlie Christian 使用的那一把 ES-150,都花了三十五年的時間呢!
那,1980年如何? 1980 夠老了吧?四十年的琴還不夠 Vintage 嗎?
對不起, 一把1980 年製的 Fender Strat ,它連搖滾樂怎麼轉變成迪斯可的「週末狂熱」都不會知道,也沒有見證過重搖滾(Hard Rock, 不是 Heavy Metal 重金屬搖滾);在它誕生的時候,它體驗到的是 麥克傑克森的 Thriller 裏,“ Beat it” 那一首歌,由 Van Halen 彈主奏吉他,Steve Lukather 的節奏吉他:這樣的吉他彈法,已經太複雜了,它們綜合了 Soul、Blues 、Fusion、Funk 和 Rock 等的元素雜混在一起:這麼精緻混合的 Hybrid 式的音樂,是很後來的吉他的走法。
甚至很適合跳舞。
這有點像是 PRS 的吉他,充滿了精緻的混合體的細微的設計與考量。
但是........
Vintage 吉他,必須來自於相對單純的世界,因為它代表一種 初始和原創的意念;它甚至可以帶一點粗糙,因為構成它的力量充滿了探索的好奇心,所以它擁有無限可能。
所以,老實說,我認為真的 Vintage 的琴,應該是 1970 年以前做的琴。
欲知原因如何,請聽下回分曉
——
#You編
因為愛琴吉他展結束了,大佑哥對於琴的故事仍持續著⋯⋯結束了因為愛琴三天策展,兩天演出,愛琴故事仍未完待續⋯⋯⋯
同時也有58部Youtube影片,追蹤數超過876的網紅東京中央線大竹研 早川徹 福島紀明,也在其Youtube影片中提到,This is a part of live show we did in 台南 Room 335. The song is called "Moonlight Between Towers", written by 福島紀明. please visit official website fo...
「fusion rock guitar」的推薦目錄:
- 關於fusion rock guitar 在 Facebook 的最佳貼文
- 關於fusion rock guitar 在 Cổ Động Facebook 的最佳貼文
- 關於fusion rock guitar 在 無限融合樂團 TFP - Timeless Fusion Party Facebook 的精選貼文
- 關於fusion rock guitar 在 東京中央線大竹研 早川徹 福島紀明 Youtube 的最讚貼文
- 關於fusion rock guitar 在 東京中央線大竹研 早川徹 福島紀明 Youtube 的最佳貼文
- 關於fusion rock guitar 在 東京中央線大竹研 早川徹 福島紀明 Youtube 的最佳解答
fusion rock guitar 在 Cổ Động Facebook 的最佳貼文
ROCK VIỆT, NHIỆT LÊN
Tiếp bước những người anh đi trước, trong những năm trở lại đây, Rock Việt tuy không hút nhiều người nghe nhưng vẫn luôn có khán thỉnh giả dõi theo. Khắp Bắc-Trung-Nam, các sự kiện của cộng đồng rock Việt vẫn Nhiệt và cháy bỏng hơn bao giờ hết. Rock'n'Share, Bờ Hồ Fest, những live show lớn nhỏ khắp các miền. Những cộng đồng nhạc Rock như Dốc n' Dôn, Cây Guitar Rỉ, Hội những người yêu rock (VnRock.com), HEHEMETAL, Hardcore Vietnam...v.v.....
Nhạc rock trong nhìn nhận của nhiều thính giả Việt là một dòng nhạc “kén người nghe” và khó “bắt tai”. Thế nhưng, bên ngoài vẻ “gai góc” ấy, nhạc rock còn nhiều điều thú vị khác, tạo nên những màu sắc riêng biệt cho dòng nhạc này. Ở Việt Nam, trải qua một quá trình lịch sử phát triển lâu dài, rock Việt từng có thời kỳ vươn tới đỉnh cao và đạt được những dấu ấn nhất định.
Vào khoảng hơn chục năm trở về trước, khi rock Việt đang ở thời kỳ đỉnh cao, những tụ điểm của họ kéo dài từ Bắc chí Nam như: Chuồn Chuồn Bar, Fusion Club, Rio Club (Sài Gòn); Rock Bụi, Rock Đinh Tiên Hoàng, Polygon Musik (Hà Nội)… Hiện tại, Rock Việt dường như ở vào giai đoạn thoái trào, tuy nhiên cũng vẫn có một số sân khấu nổi bật, có thể kể đến như: Hanoi Rock City, On the Radio, Holyland Rock Café,…
Các gương mặt rock tiêu biểu mà đa phần thính giả Việt nghe và biết tới nhiều nhất như: Trần Lập (đã mất năm 2016 do căn bệnh ung thư trực tràng), Phạm Anh Khoa, Hải Bột… Các ban nhạc rock gồm nhiều thế hệ nối tiếp nhau như: Atomega, Da Vàng, Đại Bàng Trắng (thế hệ F1), Bức Tường, Gạt Tàn Đầy, Buratinox (thế hệ F2) và sau này có thêm Microwave, Ngũ Cung… Những cái tên trên đều ghi dấu ấn nhất định trong một giai đoạn của rock Việt trải dài từ thập niên 90 của thế kỷ trước đến nay.
Chuyện cảm thụ rock, nghe rock cũng không chỉ giới hạn trong phạm vi một sân khấu ca nhạc. Các tụ điểm rock thường là những quán bar, Rock Café, Beer Club - nơi các ban nhạc được mời đến biểu diễn và khách tham dự thường phải trả thêm một khoản phí phụ thu để được thưởng thức âm nhạc. Nếu như trước đây, hằng năm vẫn có các rockshow lớn được tổ chức xuyên Việt thì vào thời kỳ này, việc đó xảy ra ít hơn bởi sự đầu tư sụt giảm.
Những ai có nhu cầu hưởng thụ rock mang tính cá nhân và có điều kiện một chút thì lại sắm cho mình một dàn âm thanh được đầu tư chu đáo. Loa và ampli của Marshall - hãng âm thanh nổi tiếng từ Anh - được đông đảo các “tín đồ” rock ưa dùng. Trong nhiều sân khấu rock, sự hiện diện của những “con ampli” mang thương hiệu này đã trở thành biểu tượng và góp phần đem tới sự thành công về âm thanh cho các buổi diễn.
Không chỉ gói gọn trong phạm vi âm nhạc, rock Việt còn góp phần truyền tải đi những thông điệp xã hội tốt đẹp. Đã có không ít những ca khúc được viết nên lấy cảm hứng từ những câu chuyện có thực trong đời thường. Đơn cử như ca khúc Đôi bàn tay của cố nhạc sĩ Trần Lập được chọn làm chủ đề chính trong đêm nhạc cuối cùng của anh mang tên “Đôi bàn tay thắp lửa”. Ca khúc là bài hát để ủng hộ cho những mảnh đời khó khăn, những bệnh nhân mang trong mình căn bệnh hiểm nghèo và trên hết là tinh thần sẻ chia, cùng nhau vượt qua khó khăn, hoạn nạn.
Rock Việt đã từng đi một chặng dài để rồi bước lên đỉnh cao trên bầu trời nhạc Việt. Theo thời gian, rock Việt đối mặt với sự thoái trào và gần như nhường chỗ cho những dòng nhạc thịnh hành khác. Nhưng chắc rằng, những giá trị, những dấu ấn tốt đẹp trong dòng nhạc này sẽ không phai trong lòng người yêu nhạc.
Hanoi Rock City và hành trình 10 năm đồng hành cùng nghệ sĩ
Đó là câu chuyện của một nhóm bạn trẻ chơi với nhau khi đang học tại Anh, họ là: Võ Đức Anh - chú ĐA (thạc sĩ toán kinh tế, hiện đang dạy toán tại Trường Phổ Thông Liên Cấp Olympia), Phạm Dương Phú (thạc sĩ marketing, giảng viên Đại học Quốc gia Hà Nội), Lê Vĩnh Hà - Hà Lê (cử nhân toán học và quản trị, giờ là nghệ sĩ và giáo viên dạy nhảy hip-hop), Lizo Glennard (cử nhân ngành lịch sử nghệ thuật và tiếng Việt, hiện cũng đang giảng dạy tại Đại học Quốc gia Hà Nội).
"Hiện tại, các thành viên sáng lập HRC đều rất bận rộn với công việc chính của mình nên cũng không dám nói về một tương lai quá to lớn hay quá xa vời. HRC là đứa con tinh thần của cả bốn thành viên. Mỗi người đều phải tìm một công việc để mưu sinh, còn HRC sẽ cố gắng “tự nuôi mình”, không tính đến lợi nhuận, bởi 'chỉ cần góp phần xây dựng một nền âm nhạc đa dạng hơn cho Hà Nội là các thành viên đã cảm thấy vui vẻ và tự hào lắm rồi'." - chú ĐA chia sẻ.
10 năm trôi qua, bối cảnh âm nhạc tại Hà Nội nói riêng và Việt Nam nói chung đã thay đổi rất nhiều, đa dạng và phong phú hơn. HRC là một trong những tụ điểm chơi nhạc/biểu diễn mà đóng góp một phần không nhỏ vào phong trào văn nghệ tại thủ đô. Kể tên đến 10 nhóm nhạc thì có lẽ 9 nhóm nhạc đã từng biểu diễn tại HRC. Đã có rất nhiều ban nhạc/nghệ sĩ nổi tiếng từng tổ chức những show nhạc tại HRC, có thể kể đến Quái Vật Tí Hon, Gỗ Lim, SpaceSpeakers... cho đến WINDRUNNER, CÚT LỘN, HUB, Ngọt, Cá Hồi Hoang, Vũ, Những Đứa Trẻ...v.v...
Nhận thấy tầm quan trọng của một venue cho các nghệ sĩ cũng như sự nể trọng vì công sức của những người đã xây dựng nên, Cổ Động cùng Hanoi Rock City cùng với nhau tạo ra NHIỆT - một cái giơ tay nhẹ từ đầu cầu thủ đô!
Sau Covid, Nhiệt mạo muội là phát súng khởi đầu. Rất mong rằng trong tương lai gần và xa, các buổi biểu diễn nhỏ hay liveshow, concert của cộng đồng Rock Việt sẽ càng phát triển, càng NHIỆT hơn nữa.
Trước mắt, xin hẹn mọi người ngày 26 tháng 6!
--
MÃI GIỮ NHIỆT BẠN NHÉ!
🎼 Sự kiện: https://www.facebook.com/events/282244109803009/
NHIỆT Liveshow hội tụ đủ nhiệt độ và nhiệt huyết: nhiệt độ của khán phòng cùng nhiệt huyết của nghệ sĩ và khán thính giả/người xem. Sự cộng hưởng đấy khiến tất cả mọi người sẽ trở thành những #NguoiGiuNhiet.
Liveshow Nhiệt đầu tiên - cú mở màn mang tên MÃI GIỮ NHIỆT BẠN NHÉ! sẽ diễn ra vào lúc 19:30 ngày 26/06/2020 tại Hanoi Rock City (27/52 Tô Ngọc Vân, Tây Hồ, Hà Nội)
📆 Thời gian: 26.06.2020 - Thứ 6.
🏠 Địa điểm: Hanoi Rock City, 27/52 Tô Ngọc Vân, Tây Hồ, HN.
💸 Giá vé: 150K (+ 1 đồ uống)
💸 Số lượng: 200
🏪 Điểm bán vé trực tiếp:
1. Bụi Store: P107, E5, khu tập thể Trung Tự, đường Đặng Văn Ngữ, Đống Đa, Hà Nội.
2. Quả Đất Tròn Linh Lang: Số 2/62 Linh Lang, Ba Đình, Hà Nội.
3. The Underground 88: Số 88 Yên Phụ Nhỏ, Hà Nội.
4. KoFi: Số 60 ngõ Thổ Quan, Khâm Thiên, Hà Nội.
#NguoiGiuNhiet #VietnamWeLive #CoDongLocalArtists
...
Bài viết có trích lược thông tin từ tác giả Minh Khôi, hình ảnh được tổng hợp từ nhiều buổi biểu diễn khác nhau.
fusion rock guitar 在 無限融合樂團 TFP - Timeless Fusion Party Facebook 的精選貼文
【讓歌延續─唱滾石愛情故事】
RockLiveLoveSong,今天中午12:30,On Show!
自由即興、最不設限的融合爵士樂團 - #無限融合樂團TFP ,選唱的滾石經典歌曲是國民歌王 #周華健 演唱的《#心的方向》!
每個人心中都有一首滾石的歌,每個人對於滾石的歌都有不同的詮釋!來滾石現場,不同的歌手唱滾石的經典歌曲,經由歌手不同的演繹,呈現出新的風貌,讓你重新認識這些滾石的經典好歌,讓妳再次重溫每一首歌的感動瞬間!
由於團員董舜文和莊智淵也是國民歌王周華健多年來巡迴演唱會的樂手老師,因此無限融合特別選了華健的《心的方向》,用融合爵士的方式呈現,絕對會讓你耳目一新。
心的方向
作詞:徐愛維
作曲:陳揚
原唱:周華健
====================
♥️♥️♥️無限融合 TFP9 巡演台南場來了♥️♥️♥️
【演出資訊】:
演出日期:5/18(六)
劃位時間:18:00
入場時間:18:30
地址:台南市南區健康路二段351號
售票方式: 老拓音樂餐廳現場售票(可預售)
售票專線:06-2912155
票 價:全票NT$500 (含一杯飲料)
====================
【讓歌延續─唱滾石愛情故事】
RockLiveLoveSong,中午12:30,On Show!
自由即興、最不設限的融合爵士樂團 - #無限融合樂團TFP ,選唱的滾石經典歌曲是國民歌王 #周華健 演唱的《#心的方向》!
每個人心中都有一首滾石的歌,每個人對於滾石的歌都有不同的詮釋!來滾石現場,不同的歌手唱滾石的經典歌曲,經由歌手不同的演繹,呈現出新的風貌,讓你重新認識這些滾石的經典好歌,讓妳再次重溫每一首歌的感動瞬間!讓歌延續下去,唱起滾石愛情故事!這個系列這次邀請到是自由即興、最不設限的融合爵士樂團 - 無限融合樂團 TFP - Timeless Fusion Party,由於好幾位團員也是國民歌王周華健多年來巡迴演唱會的樂手老師,因此無限融合特別選了華健的《心的方向》,用融合爵士的方式呈現,絕對會讓你耳目一新。
Saxophone:董舜文
Keyboard: 呂聖斐
Guitar: 莊智淵
Drums: 陳玟瑋
Bass: 陳右泯 Samuel Chen
特別感謝:可口可樂 Coca-Cola http://www.coke.com.tw
心的方向
作詞:徐愛維
作曲:陳揚
原唱:周華健
複習上次 無限融合樂團 TFP在滾石現場的演出
《#東京街頭》https://youtu.be/uNKdXIQr3IY
無限融合樂團 TFP - Timeless Fusion Party創團至今10年的時間,藉著團長呂聖斐新婚之喜,首次以「婚禮」為主題,創作了這張洋溢著幸福氛圍的全新專輯,除了再次帶給聽眾好聽的爵士音樂以外,更將婚姻與愛情的美好,透過音樂傳遞給廣大的聽眾朋友。
無限融合樂團 TFP9,數位/實體專輯→https://TFP.lnk.to/NINE
無限融合樂團 TFP YouTube 頻道 → https://youtube.com/user/TFPMUSIC123/
無限融合 TFP9 巡演台南場來了!
【演出資訊】:
演出日期:5/18(六)
劃位時間:18:00
入場時間:18:30
地址:台南市南區健康路二段351號
售票方式: 老拓音樂餐廳現場售票(可預售)
售票專線:06-2912155
票 價:全票NT$500 (含一杯飲料)
====================
滾石現場 STAFF
統籌:李天芳
技術統籌:王建富
視訊統籌:劉于榕
導播:黃建文
副導播:翁瑀柔
現場FD:林美珠
攝影:胡以高 蔡作君 劉于榕
舞台/視覺設計:何洛嘉
音響工程師:吳詠均
燈光工程師:陳紘睿
後期混音/Mastering: 孫仲舒
剪接:胡以高
節目執行: 吳征峰
節目協力:張小敏 萬雅芬
行政統籌:陳綉雯
場地: 滾石現場 ROCK LIVE
.
歡迎訂閱 滾石現場 ROCK LIVE YouTube→https://goo.gl/EpCp31
http://yt1.piee.pw/HWMLV
fusion rock guitar 在 東京中央線大竹研 早川徹 福島紀明 Youtube 的最讚貼文
This is a part of live show we did in 台南 Room 335.
The song is called "Moonlight Between Towers", written by 福島紀明.
please visit official website for more info
https://tokyochuoline.com/
Twitterもやっています。https://twitter.com/tokyochuoline1
Instagramもやっています。https://www.instagram.com/tokyochuoli...
東京中央線(Tokyo Chuo-Line):
大竹研 Ken Ohtake (g)
早川徹 Toru Hayakawa (b)
福島紀明 Noriaki Fukushima (dr)
music jazz fusion rock funk soul instrumental Taiwan Tokyo trio FlyByLight 金曲獎 生祥樂隊 林生祥 東京中央線 東京 台湾 大佛普拉斯 陽光普照 山下民謠有限公司 ギター ドラム ベース ロック ファンク インスト UCi53aFL9G3w2VepsFnxFw2w #東京中央線 #guitar #flybylight
![post-title](https://i.ytimg.com/vi/pg7YeFpa7JE/hqdefault.jpg)
fusion rock guitar 在 東京中央線大竹研 早川徹 福島紀明 Youtube 的最佳貼文
This is a MV for 東京中央線 song from our latest album "Fly by Light".
The song is called "Cat & Mouse Game" written by Noriaki Fukushima.
The album "Fly by Light" is already in stores in Taiwan.
And it will be available in Japan from 2021/2/3.
東京中央線の新しいアルバム「Fly by Light」より、福島紀明作曲の
”Cat & Mouse Game”のMVを作りました。
アルバムは台湾では発売中。日本では2021年2月3日に発売予定です。
【台湾 Stores】
五大唱片
http://www.5music.com.tw/CDList-C.asp?cdno=441495678616&fbclid=IwAR0S23mJIfluHj1cVW_K2vPqwAh52Yzuw_rEsBkrokkP9NVhZT6JXFif8bI
誠品線上
https://www.eslite.com/product/1003292712681953073006?fbclid=IwAR12LVOrrhx8eHb4vwjS0IVKf4u4v_V3aZcj5nZ65Q9btZi44K69HxdWTac
佳佳唱片
https://www.ccr.com.tw/goods/398088?fbclid=IwAR3P6hSPK1OtOrWQh_rsQ7LBXPUtsFacnr8Y1YVpW5aFvO_ahfsQndYpVFI
【Streaming・配信】
Spotify
https://open.spotify.com/album/7LWpT4RQeYri3YBD9RqCZZ?fbclid=IwAR2a1iwaksv0LZRXO9EPiIpH3X3WOD98PBty8jgjPp9e1z0ZjxO89Whd6vw
Apple Music
https://music.apple.com/tw/album/fly-by-light/1545338280?fbclid=IwAR20H-tPDR7BY7Gcjsb3HU2NHuOkPDYq6LoyAAbTA0XhEdl1KUR8pQqlp6A
Twitterもやっています。https://twitter.com/tokyochuoline1
Instagramもやっています。https://www.instagram.com/tokyochuoli...
Official Website: https://tokyochuoline.com/
東京中央線(Tokyo Chuo-Line):
大竹研 Ken Ohtake (g)
早川徹 Toru Hayakawa (b)
福島紀明 Noriaki Fukushima (dr)
#東京中央線 #FLYBYLIGHT #guitar
music jazz fusion rock funk soul instrumental Taiwan Tokyo trio FlyByLight 金曲獎 生祥樂隊 林生祥 東京中央線 東京 台湾 大佛普拉斯 陽光普照 山下民謠有限公司 ギター ドラム ベース ロック ファンク インスト UCi53aFL9G3w2VepsFnxFw2w#東京中央線 #guitar #flybylight
![post-title](https://i.ytimg.com/vi/onn4JnL-G54/hqdefault.jpg)
fusion rock guitar 在 東京中央線大竹研 早川徹 福島紀明 Youtube 的最佳解答
Special thanks to 東東 for shooting this video!
This is a live footage of 東京中央線 on 2020/12/6 @萬華大鬧熱音樂祭 in 龍山寺 艋舺公園.
0:00 "遠距離恋愛”
4:39 "Closer to the Sky"
10:33 "車輪の再発明"
15:50 "Cat & Mouse Game"
20:36 "See the Light"
26:37 "When the Moon is Over"
東京中央線 new album "Fly by Light" is now on sale in Taiwan.
五大唱片
http://www.5music.com.tw/CDList-C.asp?cdno=441495678616&fbclid=IwAR0Ejpiae-wSBoDwVPdoc_mgBYgEJg6oIewJWwKccqvKHI7iXnyfePBwZT4
佳佳唱片
https://www.ccr.com.tw/goods/398088?fbclid=IwAR1n7Bm1ZkFpyGrGGYfyO--l0pJNdpjoAeov4N1ZCae4l6mHr2vYoNKa0KI
Spotify
https://open.spotify.com/album/7LWpT4RQeYri3YBD9RqCZZ?fbclid=IwAR0NvaGoRBk9dd9FUKGCISeTr0BBy7VPAiT2lb5L-7nvxSmPUkfGk1wgUtA
tidal
https://listen.tidal.com/album/165877415?fbclid=IwAR1CglYWAhXs0wZBXI2AyE00iNbrZ-nbsH7ypB9UkUsx9VW4TBf9ioAonP4
please visit official website for more info
https://tokyochuoline.com/
Twitterもやっています。https://twitter.com/tokyochuoline1
Instagramもやっています。https://www.instagram.com/tokyochuoli...
東京中央線(Tokyo Chuo-Line):
大竹研 Ken Ohtake (g)
早川徹 Toru Hayakawa (b)
福島紀明 Noriaki Fukushima (dr)
#東京中央線 #FLYBYLIGHT #guitar
music jazz fusion rock funk soul instrumental Taiwan Tokyo trio FlyByLight 金曲獎 生祥樂隊 林生祥 東京中央線 東京 台湾 大佛普拉斯 陽光普照 山下民謠有限公司 ギター ドラム ベース ロック ファンク インスト UCi53aFL9G3w2VepsFnxFw2w#東京中央線 #guitar #flybylight
![post-title](https://i.ytimg.com/vi/dbeXzDxidJs/hqdefault.jpg)