《空白》,井上雄彥,尖端 #每天碎念一本書
《灌籃高手》的結局就是「沒有其他結局比這個結局更棒。」
由作者井上雄彥本人說出這句話,只有帥與自信可以形容。昨天還在驚嘆,距離結局已經二十年了,關於《灌籃高手》的劇情討論還是可以在網路社群上掀起波瀾,這樣的影響力實在是超越時空!
但這本《空白》更多的是自白,休載、停筆、復載起起伏伏的心境,一本主角性格與生命歷程極度貼近作者本人的畫與不畫的探求。
或者更精準點說,面對不順、停滯、不舒服的空白狀態,如何思考應對?如何走向結局?而最困難的一點是,連創作者自身都還不曉得完結的終點會怎麼結束!
中間還舉辦了漫畫展覽以及東本願寺的委託,繪製屏風,喜歡一句形容,「讓活在當下的人感動的畫」。確實,多年以來,無論是《灌籃高手》或者是《浪人劍客》甚至是畫冊。讓我著迷深深打動自己的部分,不完全是劇情的鋪排、不需要對白,單純的畫足矣!
苦惱、苦難、被困住。
這樣的狀態與生活,影響著創作者的心境與思考,而心境的達觀與改變又會反映在創作上頭。創作的奧秘與靈光或許便是在這反覆的循環中迸發吧。
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by 餵鹿吃書
同時也有10000部Youtube影片,追蹤數超過2,910的網紅コバにゃんチャンネル,也在其Youtube影片中提到,...
井上 雄 彥 漫畫展 在 Openbook閱讀誌 Facebook 的最讚貼文
#抓周抓到筆 #用堅持成就美
以漫畫《貓劍客》(時報出版)受注目的葉羽桐,擅長水墨畫,至今為止的題材大多是武俠奇幻類。作品包括《烈士》、《多情劍》、《祕劍微雲》、《小貓》、《武俠》、《Pray for Japan》;近期出版的《貓劍客》第7卷,是第一部的完結之作。
成長過程中,葉羽桐並沒有意識到漫畫與自己的未來關係。他只是喜歡在課本的邊角畫畫,一頁一頁地畫,快速翻頁時,就會產生角色在動作的視覺感。高中、大學皆就讀美術科班,如今葉羽桐以為這些經驗不外乎是他在練畫畫的底子。
而真正讓他走上漫畫家之路的,是日本漫畫家井上雄彥。
其代表作《浪人劍客》,以粗曠的水墨筆觸將人物描繪得細膩、深刻。「我還特地去日本看他的《最後的漫畫展》,那是一個有敘事性的展覽,非常好看。」離開展場後,葉羽桐就立志成為漫畫家,彷若意識到自己的天命何在。以劇情漫畫創作,成為他至今為止人生非做不可的事......
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井上 雄 彥 漫畫展 在 全聯建築技術機構 -許偉揚.瓦建設計 Facebook 的最佳解答
#文化部臺北動漫基地
動漫【埕】Anime Agora
提起喜歡的漫畫家,可能直覺說出井上雄彥、浦澤直樹、伊藤潤二與大友克洋等日本創作者。但在台灣六七年級生心中,鄭問、蔡志忠、麥仁杰、阿推、曾政忠、林政德等本土漫畫家,每一位都是不輸給日本的絕頂高手,他們各以不同的風格與絕技,描繪精彩獨特的故事。
不過,隨著1990年代市場萎縮、發表刊物相繼中斷,台灣漫畫的熱潮不再,人才日漸出走。為了振興台灣漫畫產業,文化部委託UPGA瓦建設計團隊規劃台北漫畫基地,作為全台首座漫畫基地,預計今年8月完工。
作為台灣本土漫畫家們的忠實粉絲,其中又特別關注鄭問、阿推與曾政忠等人作品。而對於這些有才華的漫畫家們,無法根留台灣、紛紛出走到中國發展的現象,另國人相當感嘆,因此對這次漫畫基地的設計案,也肩負一份使命感。
「面對台灣漫畫產業的沒落,現在要如何傳承與復興創意,至關重要。」我們希望漫畫基地能作為「種子基地」,能夠扶持產業發展、培育更多年輕漫畫家。如同日本漫畫家弘兼憲史,畢業於早稻田大學法律系,卻毅然決然投入漫畫產業,畫出膾炙人口的《島耕作》系列作品,聞名全球。
漫畫基地「埕」(Agora)共有4層樓,空間約200多坪,地點鄰近京站與台北車站地下街動漫商圈。一樓為台灣原創漫畫書店,二至三樓為展示空間與多功能空間,能舉辦展覽、講座或記者會等活動,四樓則是漫畫家工作室,提供他們申請進駐、彼此交流互動與培育助手,激發更多創意火花。
「用『埕』作為此案的設計命名,是因為埕在閩南語中有空地、廣場之意,廟埕也是眾人聚集、溝通交流的場所。」而英譯「Agora」同樣有集會的意涵,也是古希臘雅典城的廣場名字,蘇格拉底曾在此談論哲學。漫畫基地的中英文名稱皆象徵溝通與分享,並強調公共性與互動性。
針對「埕」的落腳地點,我們期望漫畫基地不只做為傳承與復興台灣漫畫的場所,未來也能透過相關活動串聯鄰近動漫商圈,並活化華陰街區域,翻轉台北西區老舊形象,吸引更多年輕人前來。像鄰近的青年旅館或許能與漫畫基地合作,提供國外漫畫家參加研討會時住宿。
二至三樓的展示空間裝設串聯上下動線的樓梯,不僅做為隔間、舞台與空間裝飾,更增加人與人之間的互動。同時,我們也將動漫影格的概念,用以設計垂直展覽動線,呈現台灣經典漫畫作品與新生代漫畫家創作,讓參觀者與漫畫展示元素產生情感連結,或睹物思情,進一步懷想台灣漫畫的黃金年代。
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漫畫不只陪伴我們成長,而漫畫本身 也就是城市內蘊的重釋與再現……