在日本黃金週假期時，日本推特上有個 #名画で学ぶ 系列 （從名畫學習...）的有趣標記非常火紅，一些日本網友不知道哪裡來的idea，從西洋名畫看圖說故事般撰寫許多不同主題，像是「#從名畫學習IT」、「#從名畫學習研究所」、「#從名畫學習主婦業」、「#從名畫學習當設計師」、「#從名學習台灣」等。這系列真的是非常有趣！越看越覺得很像台灣流行的 #靠北系列。
像是「從名畫學習當設計師」系列，第一張就讓我笑翻XD。雖然是Paul Delaroche繪製的「楓丹白露宮的拿破崙（napoleon at fontainebleau）」紀念1814年他被第六次反法聯盟擊敗，因而被迫簽署《楓丹白露條約》，放棄法國皇帝稱號並流放至厄爾巴島的故事。非常悲傷的感覺，但其實恰如其分地演繹了當我們為業主修改設計到第N次的時候，突然業主靈光清明的說：「還是第一版比較好」時，我們設計師聽到的情緒。（#真的會有種隨便你啦都可以啦不要掛我名字就好的感覺）
「從名畫學習台灣」中，我們經常開玩笑 #指標設計很爛的台北車站是台北最大室內迷宮，沒想到連日本人也這麼認為囧rz，還很高級的以俗稱「#潘洛斯階梯」的錯視藝術大師 M.C. Escher 名畫——「升降（Ascending and Descending）」來嘲諷一番，可說是非常高級的幽默。其他很有趣的圖就等待大家自己點進去看，但今天我主要是想聊一下為什麼一般不是念美術系的日本網友居然對這種曲高和寡的西洋藝術能知之甚詳，甚至能發揮高度幽默感自創一堆圖文相符的有趣圖說呢？#其實原因都來自於教育。
日本學校教育跟台灣現在相同，由學校依據自己教學課綱選擇教科書，但高中的時候有本放在公民課程中的「#新倫理」是日本高中生普遍會讀的教材。新倫理乍看之下好像我們學過的公民與道德一般，但翻閱其內容卻讓我大大驚訝，#居然放了西洋美術史於其中。從古典西洋藝術品的故事從中學習作為「人類」對生命的尊敬，以及了解所謂真善美的價值。
翻閱這本教科書的時候非常驚歎，也瞬間解開了我對日本美術館為何經常舉辦西洋藝術展的疑惑。像東京的國立新美術館之前曾舉辦過「雷內．馬格利特」、「慕夏」等超大型特展，我經常在想，日本明明也有很多很好的藝術家，相信也都為日本人熟知，為什麼美術館不常辦他們的大型個展，反而是對西洋藝術家在日本市場上更有信心？如今謎底都解開。#原來他們在小時候求學時期普遍就從受過西洋美術史的教育。
雖然不是以背歷史為主，#而是從藝術品中去學習宇宙運行的真理，但這樣的藝術教育訓練了孩子從小的美感基礎，也能啟發小孩美學感知，長大想從事藝術家的人也會變多，作品也會豐富社會對美學的感知範圍，能夠展覽的空間也會應運而生，#這些從小在藝術薰陶下的日本人進入各種不同產業自然而然會希望做出美麗的東西，#整個社會對於美學的標準就會越來越高。（更別說他們小學中學的教科書排版美到根本就是雜誌等級！）
所以我一邊看著這些圖片哈哈大笑，一邊感歎。很多時候台灣之所以美學無法浸透到社會各階層，其實原因都出在成年前的教育、以及課綱編排。台灣社會美學要改變只能從教育著手，而教育不只是把教科書變美而已，更要從整體課綱基礎改變。期待未來有那個契機出現的一天。
#5_10補充
經網友提醒，台灣於1999年修法通過在法律上正式確立一綱多本。因此1999年後上的國高中課本已經與我上課的狀態不同（我是國立編譯館時代，1999年上大學，在我求學時代沒上過西洋美術史），不過剛剛稍微查了一下，美術史大概都還是放在美術課在上，#如果美術課很幸運地沒有被借課借走的話，1999年後上國高中的朋友是有機會上到西洋美術史的。
只是說我覺得日本課綱把西洋美術史放在公民課裡面還是有他獨到之處，課本右上角註解了一個標題：對人類存在的大哉問，如果能在藝術作品中探討的不只是技法，甚至能從中學到跟人性有關的事情，#去思考自己與社會的關係，我相信那份美感浸透到內心將會更深入。
#我們就只能盡量多看展覽多充實自己了
#本著科普精神把藝術品都標上原作名稱與作者
#有興趣的人笑完可以順便看一下這張作品的典故與瞭解原作到底是誰
#靠北設計師
#名画で学ぶ主婦業
#名画で学ぶデザイナー
#名画で学ぶ台湾
#名画で学ぶ在外邦人
#名画で学ぶ銀行
#名画で学ぶ病院
#名画で学ぶIT業界
